玩家情感体验与设计元素的关联性研究

王玥 李剑

摘要：目的：游戏产业不仅是艺术与科技相结合的具象化产物，还是一种能为用户提供价值体验的娱乐方式。文章从开发者视角入手，分析游戏设计中能够激发玩家情感体验的相关元素，为设计者传达给玩家更丰富的游戏内核提供理论支持。方法：文章从游戏角色、剧情叙事、交互体验和游戏社群四个角度对玩家的情感体验进行研究，并以情感导向为核心的角色扮演类作为研究对象，更直观地研究元素设计对玩家体验产生的重要影响，探索如何利用这些元素引导玩家对游戏投入情感。结果：在角色设计上，设计者需要明确角色为玩家赋予的个人身份，进一步引导玩家对角色产生身份认同；在剧情叙事上，文章对比三种不同类型的叙事会产生的情感体验；在交互设计上，介绍角色扮演类游戏常见的互动式剧情和游戏机制在情感体验方面的运作；在游戏社群上，从玩家的群体特征入手，论述游戏设计过程中玩家从个体逐渐进入社群，再以群体生活为导向从而进行游戏体验的过程。结论：游戏内相关元素的设计对玩家的情感体验起到了至关重要的作用，希望文章能为国内游戏设计者在未来设计出更符合玩家心理、更能够获得玩家认同的游戏提供思路。

关键词：角色扮演类游戏；情感体验；游戏叙事；设计元素

中图分类号：TP317 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2024）04-0-03

0 引言

角色扮演类游戏依赖于角色的成长和发展，强调剧情发展和个人体验。对游戏玩家来说，游戏实现价值体验的过程，实际上是一个从感官体验深入到心理感受，再反馈到玩家游戏行动的过程。本文从以情感为主要体验价值的角色扮演类游戏入手，由浅入深地分析游戏开发过程中能为玩家带来情感价值的相关设计元素。

1 角色

1.1 角色的双重身份

从游戏开发者视角来看，RPG角色扮演类游戏中的角色应具备双重身份。首先，他们是游戏剧情中的原主人公；其次，他们是玩家在游戏中的虚拟化身［1］。

玩家进入游戏后，默认身份通常为游戏故事的主角。主角的身份设定不仅能够很好地连接游戏玩家和游戏媒介，还能让玩家从第一视角完整体验剧情中属于原主人公的情节。身份设定能让玩家在游戏过程中逐渐模糊虚拟世界和真实世界的边界，从而更好地融入游戏剧情，获得沉浸式体验。以2021年爆火的《哈利波特：魔法觉醒》为例，其之所以能够取得成功，除了制作精美之外，也与玩家对这一IP的情怀紧密相关。游戏拆分小说、电影中完整的故事，变成许多的叙事块，从而引导玩家在游戏过程中将分裂的故事块拼接完整，不同的选择获得的结局也有所区别。通过游戏与剧情的联动，玩家能够代入游戏角色，体验游戏剧情的发展和走向，身临其境地体验剧本中的生活。

另外，游戏玩家在获得了剧情角色的身份后，需要与NPC交流，通过一系列的交互按键操控角色做出对应的游戏动作。《电脑游戏：文本、叙事与游戏》将角色扮演类游戏中的角色称为用户的化身。在RPG游戏中，众多玩家正是通过化身为叙事剧情中的虚拟角色，展开各种交互行为，从而推动剧情发展的。当无法更改的叙事情节遇上可选择的交互节点，玩家时而是虚拟世界的旁观者，时而是故事主角的化身，感受到被动观赏和主动选择的结合体验，将故事主角和虚拟化身的两个身份紧密结合。

1.2 玩家认同

在网络游戏领域，玩家认同可以理解为用户对某款游戏的认同［2］。当前游戏市场更新迭代的速度越来越快，细致打磨游戏内容成为游戏IP可持续发展的关键。通常来说，玩家往往会被一款游戏的剧情、角色、画风或玩法等吸引。随着体验程度的加深，玩家经历“背景植入—玩家认知—玩家认同”三个阶段，从而在游戏文化和用户体验上产生认同。例如RPG手游《阴阳师》以日本平安时代为故事背景，以著名的阴阳师安倍晴明为游戏主角，塑造了风格各异、地域不同的妖怪，从而创造出一个充满奇幻色彩的虚拟世界，吸引了广大玩家。其成功离不开设计者对《阴阳师》IP原作劇情的提炼、对故事世界观的搭建，以及对游戏中交互体验的强化。玩家深入接触游戏文化内核并在体验过程中对这种文化和娱乐产生依赖性后，玩家认同便形成了。

2 叙事

只有内容能令玩家产生情感共鸣，并得到精神升华的游戏，才是堪称艺术品的游戏［3］。角色扮演类游戏带给玩家的体验与故事情节的发展密不可分，所以在游戏设计的过程中，初期的题材选取和背景设定非常重要。为了给予玩家不同于现实世界的体验，RPG游戏通常会选择呈现与现实世界存在差异的世界观。除了确定题材，还要有丰富的剧情作支撑，不同于观众被动地观看剧情，角色扮演类游戏要引导玩家主动参与主线剧情叙事。目前市场上常见的游戏叙事大致分为三种：线性叙事、非线性叙事和共时叙事［4］。

2.1 线性叙事：故事设定的剧情走向

角色扮演类游戏在设计之初通常会确定一个与故事背景适配的主线剧情，并设定好结局。例如热门RPG手游《原神》，虽然游戏的开放大世界性质赋予玩家较高的自由度，但其故事走向仍为设定好的主人公（即玩家）作为旅行者进入异世界，在寻找亲人的过程中展开一系列的探索。探索地区会根据玩家等级的提升逐步开放，这些超出玩家可控范围的情节设定部分即游戏故事文本的线性叙事内容。

2.2 非线性叙事：玩家自主选择的结局

角色扮演类游戏的一大特点是玩家的部分行为选择可以触发不同的剧情。这种设计的巧妙之处在于先利用线性叙事为玩家搭建好故事背景框架，又在游戏语境中给予玩家一定的选择权，搭配存档、返回、跳过的交互按键，使得叙事在时空上具有割裂感。例如女性恋爱角色扮演类游戏，玩家往往是故事剧情里的女主人公。为了强化玩家的游戏体验，设计者会在剧情的关键位置设置节点，节点以问答或者选择的形式出现。玩家选择不同的答案，会触发对应的支线剧情，达成属于玩家个人打通的结局。因为游戏本身存在多种结局，所以玩家也可以选择在节点处存档，倒退重新选择，解锁不同的结局。这种非线性叙事结构，进一步增强了玩家的沉浸感，能帮助玩家体验多种剧情。

2.3 共时叙事：跨越叙事与游戏行为的中间部分

部分具有冒险探索属性的角色扮演类游戏还会采用共时叙事。共时叙事的特点是剧情叙事由玩家主导，剧情发展的转折节点掌握在玩家手中；此时游戏将玩家提升至创作者层面，两者共同决定剧情走向。游戏玩家作出的选择不仅会影响结局的生成，还会影响其余角色与事件的发展，导致叙事与玩家行为同时发生变化。例如，硬核架空题材RPG游戏《子夜之章：历史的终局》在巨大的可探索的场景地图下，拥有多线分支剧情的充实内容和可挖掘的细节，玩家需要通过获取和消耗资源，推进并影响剧情发展。在探索设计上，节点任务具有承接性和互斥性，如选择联手将某个角色撤职之后，该角色的态度、经历、是否在后续提供帮助等都会发生变化。

3 交互

角色扮演类游戏需要通过角色的成长来推动剧情发展。这种成长具体表现在游戏交互中，如属性的增强、情节深入选择以及活动玩法体验，这些交互元素的设计也是吸引玩家持续游戏的关键。相较于传统的艺术形式，游戏不仅是视听的综合，还在此基础上增加了玩家交互和触觉的维度。因此，和传统艺术相比，游戏对节奏的把控更加复杂，集视、听、玩于一体。除了对话、场景设计之外，还存在互动式剧情、游戏机制等用户交互层面的设计难点。

3.1 互动式剧情

互动式剧情结合影像和玩家的自主选择意识，以增强玩家对游戏叙事的沉浸感。著名游戏设计师Chris Crawford认为游戏创作者需要创作的不仅是故事背景，还是一个可以互动的故事世界。要想建成一个可以互动的故事世界，设计师首先要打乱已经建立的线性故事情节，思考如何将各种随机剧情穿插进主线固定情节中。这类似于人工智能中的随机森林算法，区别在于设计者在设定好游戏中“树枝”的节点后，还需要结合主线的故事背景设计支线的相关情节。

3.2 游戏机制设计

无论哪种类型的游戏，都可以透过其外在条件探究内核——一个建立在游戏自身和玩家之间的游戏系统，也被称为游戏机制。游戏机制的存在不仅能让玩家通过游戏的交互层设计获得游戏的部分信息，还能让游戏及时接收到玩家的交互输入并作出一定的反馈。一款游戏可以由许多机制组成，这些机制决定着游戏玩家该如何操作，游戏机制触发玩家动作，游戏事件就产生了。重复事件可以激发玩家的游戏动机，使玩家感受到游戏的乐趣，从而加深玩家对游戏的情感。例如，女性恋爱角色扮演类手游《恋与制作人》采用抽卡养成和故事情节相结合的模式。这种通过玩家对剧情的兴趣从而带动其他玩法是比较常用的一种机制，除了能让玩家体验文本叙事，还能使其获得逐渐变强的成就感。

4 社群

角色扮演类游戏可以根据游戏是否联通互联网分为单机角色扮演游戏（CRPG）和多人在线角色扮演游戏（MMORPG）。CRPG玩家主要通过上文提到的叙事情节及交互设计参与到故事中，游戏的节奏由玩家主导。而MMORPG最大的特点在于游戏世界的发展有了可持续性，单个玩家的退出和登录并不会影响游戏世界的运转，在削弱了可选择的叙事基础上，加强了玩家与玩家之间的互动交流。在玩法设计上，也更多地引入某些竞爭或合作机制。因此，MMORPG为玩家提供了一个拥有虚拟身份的交互空间，游戏社群也应运而生。

4.1 游戏玩家的群体特征

行为学家马斯洛提出了人类需求层次理论。他将人类的需求按要求分成五组：生理需求、安全需求、社会需求、尊重需求、自我实现。由此可以看出人类的需求是一个从低级到高级逐步递升的过程。把这些需求融入玩家行为，游戏模拟的情境会更加真实［5］。

玩家之间的交流通常出于以下三个目的：第一，功能性目的，游戏中涉及需要组队合作的任务时，玩家之间会合作并共享信息，协同完成游戏任务；第二，战略性目的，玩家之间的沟通交流发挥工具作用，用来保证实现玩家个人的游戏目标，多出现于竞争性游戏；第三，社交性目的，此时游戏本身作为一个话题用于衔接玩家与玩家，而玩家的沟通重心一般不会聚焦于游戏语境。绝大多数RPG后期都会开放社群功能，便于玩家更快地融入游戏群体之中。

4.2 群体认同构建

对于群体社交行为，詹姆斯·凯瑞提出了“传播的仪式观”，指信息传播在一定程度上是对一个社会群体的维系［6］，是拥有共同信仰的表现，而不只是信息的分享。早期社群的创立原因为拥有共同的目标、高收益的材料获取、玩家组队行动。游戏社群成为玩家迅速融入一款新游戏和群体的工具，进入社群的玩家会将更多的精力投入群体互动中，不断学习游戏的玩法机制以便和其他成员交流，跟上其他玩家的节奏。

社群文化的形成需要群体成员共同努力，包括成员相互理解，尊重对方的价值观、生活方式、游戏行为等，树立成员所认同的准则。同时，社群的存在为玩家提供了一种集体想象，如在《阴阳师》社群阴阳寮相关的活动中，玩家往往通过个人的虚拟角色形象交流和互动。基于这种想象和共同体的归属感，社群中的玩家能够明确彼此的身份，在无形中加深个人对团队的认同。

5 结语

随着游戏产业的不断发展，不仅是角色扮演类游戏，其他类型的游戏也应该逐渐意识到引导玩家情感的重要作用。情感体验是游戏玩家想要从一款游戏中获得的东西，也是好的游戏设计给予玩家的礼物。希望文章对玩家情感体验与设计元素的关联性的分析，能为相关从业者提供新的游戏设计思路。

参考文献：

［1］ 任胤颖.电子角色扮演游戏审美研究［D］.成都：四川师范大学，2021.

［2］ 赵果.玩家网络游戏认同感与忠诚度研究［D］.广州：暨南大学，2017.

［3］ 张森.角色扮演类电子游戏中的叙事设计研究［D］.长春：长春工业大学，2023.

［4］ 关萍萍.电子游戏叙事性解读［J］.淮阴师范学院学报（哲学社会科学版），2010，32（1）：110-114，140.

［5］ 田阔.多人在线角色扮演类游戏的情感设计探析［D］.杭州：中国美术学院，2017.

［6］ 徐欢.网络游戏：虚拟空间的自我认同与群体认同［D］.成都：四川师范大学，2015.

作者简介：王玥（1998—），女，安徽滁州人，硕士在读，研究方向：数字媒体艺术理论。

李剑（1981—），男，江苏南通人，博士，副教授，系本文通讯作者，研究方向：数字影像设计。