乡村校园美术活动如何顺势而为——以《我对世界有“画”说》美术作品展为例

刘彦飞 首都师范大学美术学院

校园美术活动是学校实施美育的重要途径。《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》明确了“以提高学生审美和人文素养为目标，弘扬中华美育精神，以美育人、以美化人、以美培元”；提出“各级各类学校要贴近校园生活，根据学生认知水平和心理特点，积极探索创造具有时代特征、校园特色和学生特点的美育活动形式。”综上所述，美术要充分发挥其育人功能，通过开展校园美术活动，形成学校美育特色，进而优化美术教学，三者相互促进，共同实现美育目标。其中，美术作品展是美术作品欣赏、交流的一种方式，在校园内举办美术作品展，既是校园文化活动的重要组成部分，也是展示学校美育特色、评价美术教学质量的一种方式。本文在分析了当前乡村校园美术活动实施的困境后，通过介绍、分析笔者亲自参与的乡村学校美术作品展为例，提出乡村校园美术活动实施建议，即以现实议题为主题引领、以资源优势为特色形式、以项目共创为实践方式，为乡村校园美术活动的研究及实践提供参考与启发。

笔者作为一名乡村支教教师，在执教过程当中，发现由于美育资源、美育师资、美育意识等多方面因素的影响，当地学校美术课程边缘化，美术活动实施困难。为了将美育渗透到学校教育的更多环节，笔者尝试基于社会背景、乡村特色、学校情况等，将校园美术活动与课堂教学结合起来，组织支教学校的学生共同开展一场“立足本土、放眼世界”的特色美术作品展，让乡村学校美术活动接地气、有担当、有特色，也意图通过此次美术活动帮助乡村学校意识到美术教育的重要性，为乡村孩子埋下“美”的种子。

一、乡村学校美术活动实施困境

（一）乡村美育师资短缺

北京师范大学研制的2020 年度《全国中小学美育教师队伍现状调研报告》指出，如将美育教师组织指导学校课外艺术活动计入工作量，全国义务教育阶段美育教师有 74.71 万人的缺口量。另外，通过抽样调查发现，超85%的乡村学校缺乏美育专职教师；超80%的乡村学校存在其他课程教师兼任美育教师的情况。

目前，许多乡村学校专业艺术教师数量不足的问题依然比较突出，由于师资缺额，一位教师往往兼任数职，除了兼任多学科教学工作外，还可能要担任教务、财务等行政工作。乡村学校在缺失美术专职教师的情况下，会用其他学科教师兼任美术课程，即便聘有美术教师，也往往改任了其他主科或更具需求的工作，并附带几节美术课程。因此，乡村美术学科相关教师在完成本职工作的情况下，很难有心力、精力去策划、组织校园美术活动。

（二）乡村美育资源匮乏

乡村美育存在着先天的资源劣势，社会优质的美育资源依然只集中于城市，未普及到乡村。由于乡村缺乏博物馆、书法馆、美术馆、文化艺术活动等资源，又远离区域艺术中心，因而乡村学校美术活动无法开发和利用各种多样化的公共美育资源，学生缺少基本的美育实践的机会，学生视野也较为封闭、局限。

乡村学校资源配置仍是短板，很多乡村学校基本的美育教学设施、场所不足。例如，缺乏作品展示场所、美术教室、画具画材、工艺工具等，甚至许多设施被占用或者落伍、老化无法正常使用，因此无法满足乡村学生美术实践活动的需要。

（三）乡村美育意识薄弱

美术教育是乡村学校美育中重要的内容，对愉悦学生心灵有着重要的作用。在实践中不难发现，多数乡村学校校长迫于升学压力往往压缩、挤占美术课程，美术课程开不足、开不好，学生、老师也习以为常。随着美育进中考，美术教育也变得功利化、技术化，但在一些学校仍处于边缘位置。

另外，在一项关于农村初中生家庭教育调查中，对待子女的兴趣爱好，69.47%的家长表示“在学习好的条件下，给予支持”，8.29%的家长“受家庭经济条件制约，不太支持”，还有5.93%的家长“根本不支持，认为是不务正业”，仅有不到16.3%的家长表示“无条件支持”。可以看出，乡村学生家长对美育的重视程度也十分薄弱，缺失家庭教育的协同参与，这也在一定程度上制约了乡村学校美育水平的提升。因此，在乡村学校开展校园美术活动较难得到家长和校长的支持。

二、乡村校园美术活动实施建议

（一）顺应时代，以现实议题为主题引领

随着《义务教育课程方案和课程标准（2022 年版）》的颁布，义务教育也正式进入了核心素养时代，教师需要以“大概念”作为“把手”，培养学生的核心素养，包括美术学科中更为核心的“学科大概念”，以及人生、社会中深刻、抽象广阔的“主题大概念”。当下的美术教育除了美术的相关知识、技能之外，还涵盖人文、社会、生态、科技等全方位的知识体系，要求学生具有多元文化观、时代观和国际观。当今世界复杂多变，教育也必须抓住时代的风向标，面向未来，面向世界。而乡村孩子们的视野受环境影响，较为封闭。因此，乡村美术教师要主动适应社会发展、时代进步的要求，不断接触新事物、汲取这个时代的营养，进而在校园美术活动中凝聚成学生面向未来的力量。在校园美术活动的策划上，教师要将学生可能关心的、感兴趣的、需要了解的社会事件有目的地融入美术活动之中。例如，将冬奥会、新闻热点等转化成美术活动中真实的“主题概念”，教师通过正确的价值观引领，为学生创造开放空间，赋予他们超越田间地头的视野，以美术的方式去了解并融入当今多元化的世界，增强美术学习的深度、广度和强度。

面对突如其来的疫情，笔者决定以《我对世界有“画”说》作为美术作品展主题。教师引导学生在疫情防控背景下描绘世界，创作了许多丰富多彩且有温度的艺术作品，成为疫情防控中的画笔战士，留下了属于这个时代的印记，激发了学生作为小公民的责任意识，并在生活中转换为行为习惯，贡献自己无声的力量。同时，通过绘画的方式可以宣泄同学们疫情期间的心理压力及负面情绪，起到心理疏导的作用。

该主题的界定既能给学生指出艺术实践的方向，又足够开放，没有限制学生的创作空间，有利于发挥学生的自主创新意识。学生可以借由该主题用艺术创作思考自己之于国家、之于世界、之于未来的意义，许多作品展现出的炽热而深沉的家国情怀，也集结了学生对未来的梦想与希望。在课内外师生共同创作下，我们共收集了一百多件作品进行展示，作品形式、内容丰富多样，有绘画、手工、装置作品，极大地超出了预期。

（二）立足乡土，以资源优势为特色形式

校园美术活动的策划要依据学校地域和历史特色，因校、因地、因时而异，以确保美术活动的宏观性、实践性、特色性。教师要充分考量学校的基本情况，明晰展览的出发点与受众群体，挖掘当地学校的资源优势。例如，分析学校的地理环境、当地文化、学生需求、课程现状等，挖掘当地的自然景观、民间艺术、风俗人情资源。其中，自然是乡村学校最便利、最广泛的美育课程资源。

笔者所支教的学校背靠大山，拥有独特而美好的乡土文化。校园里青松翠竹，植物覆盖面积广，自然之美无处不在，其自然环境的优势是城镇学校所不及的。因此，笔者根据学校这一特色，将展览设置在校园树根盘缠的榕树下，打破了传统展览以墙面、展板为载体排排张贴的僵化与呆板，让艺术作品在自然空间中呼吸流动，且布展的全部材料要就地取材，充分利用当地自然资源，避免造成环境污染。这样一来，既解决了乡村学校场地和美术材料稀缺、预算紧张的实施困境，也使得学校美术作品展保持了衔接自然、融于自然、取材于自然的乡村属性。

在美术教学中，教师带领学生走出教室，走进自然，发掘自然材料之美。学生对学校周边的自然环境有着亲近感和归属感，于是捡来了松果，扛来了枯枝，还动手编了鸟窝，并通过切割、组合、描绘等方式对其进行多样性的开发，借自然材材的特性展现了多样的表现形式、形象与意境。同时，教师要引导学生留心生活，如收集快递盒、麻布、编织绳等，将极具亲和力的材料进行生动有趣的想象与加工，践行低碳教学，让学生感受变废为宝的益处。活动充分利用了当地自然教育资源，让学生运用多种感官感受自然材料的魅力，激起学生对美术的新鲜感和好奇心，提高学生发掘新材料的兴趣和感知世界的能力，获得对自然更加丰富与深刻的体验。

学生所制作的手工作品融想象、思考、创造于一体，精彩纷呈。最终这些作品作为环境装饰品挂在了榕树下，放到了展览现场。整个展览除了美术作品没有任何人工颜色，映入眼帘的满是绿色、木色。在这样充满最熟悉的色彩空间下，学生可以感受到美的沁润。这场展览营造了具有本校美育特色的环境，并使之成为可以利用的美术教学资源。

（三）自主参与，以项目共创为实践方式

以往的校园美术展更像是美术课程教学成果的展评，美术教师是主要策划人，各班班主任协助执行。美术教师要利用课余时间，负责从构思、收集作品到备展进行周密的筹划，而相关教师也要加班加点地进行布展，耗费了许多教师大量的精力，对本就师资紧张的乡村学校来说，无疑是不小的负担。在实践中发现，即便教师费尽了心思，学生对作品展的关注度、参与度还是不高。因此，为了提升学生的过程性体验，增强学生的参与感与成就感，教师决定将策划任务交给每一名学生，让学生主动参与到组织活动的过程中，师生共同策划、布展，设计了“以展览为主线、教师为引导、学生为主体”的任务活动，为学生赋能。

按照“以终为始”的理念，笔者首先设计了预期结果：学生围绕主题策划一场在校园榕树下的展览，要能够合理利用自然资源和环境优势，学会像策展人一样思考，并以“如何策划一场室外展览”作为驱动性问题，不断激发学生主动思考与尝试。为了让学生清楚地了解项目内容，教师要引导学生思考室外展览的关键性因素，即观者、展品、环境以及三者间的关系，从而引申出了展览策划的基本内容，一份完整的策划方案需要围绕展览主题撰写序言，依据场地设计展陈方式、展示空间。

在明确项目任务后，学生按照自己的兴趣进行分工。第一小组成员围绕展览主题共同撰写展览序言，教师适时地给出建议。随后学生面临如何设计观展路线、如何展陈作品、如何用现有的材料进行呈现等一系列问题。为了解决上述问题，第二小组成员进行了现场调研，对场地环境进行了观察和记录，以开发周围可利用的环境资源，并依据场地情况画出展览平面图，标记出每颗榕树的位置、间距、粗细、高度。初步调研后，教师引导学生根据展览作品的类目、材质、尺幅等信息设想展示方式，并参考展览平面图规划展览空间、设计观展路线。第三小组成员将麻绳、编织网从树干上垂挂，按照不同展区对绘画作品进行悬挂展示，并利用石桌、纸盒，打造具有空间层次的展示台，展示手工作品。

通过师生共创的形式策划展览，学生能够参与到活动的最前端，唤起了学生的主体意识，形成了学生自主参与的氛围。在项目活动过程中，我们看到了学生如此有激情的、创造性的布展现场，他们有着共同的目标，并清楚地知道自己想做什么以及怎么做，并在相互的质疑声中，从新的角度去检视那些不易被察觉的漏洞。在不断试错过程中，学生解决真实、有趣和复杂的问题，从而获得在课堂上学不到或体验不到的知识和技能。

三、总结与反思

近年来，我国推进校园美育工作的政策越来越健全，在国家相关政策的引导下，校园美育的条件保障不断改善，校园美育工作有了长足发展。然而，城乡之间的美育仍存在着不平衡的问题，乡村学校的美育存在着明显短板。在这样的背景下，乡村学校应提高美育意识，落实新时代美育发展的新要求，让乡村美育不仅停留在课堂中，还要拓展到校园文化活动中，营造良好的校园美育氛围。

校园美术活动对学生美术素养的影响是潜移默化且持久的。本次乡村校园美术作品展对当地学校营造美术氛围有着重要的意义：为学生提供了展示、交流、学习的开放平台，提升学生对美术的兴趣和关注度，有利于进一步提升美术教学；为乡村学校提供了因地制宜、方便执行的校园美术活动方案，实现了课堂美术教学、校园美术活动、乡村美育特色的有机结合，互为补充，协同实现以美育人、以美化人、以美培元的目标，增强了美育的渗透与融合。乡村学校是乡村美育的主阵地，乡村学校不应成为被美育遗忘的角落，未来还需继续探索校园美术活动的开展策略，开发更具地方特色、可持续发展的校园美术活动，让乡村校园美育活动常态化。