版画在高校美术教育中的应用

孙媛媛 张军

摘 要：在绘画历史发展的长河中，中国版画经过多次变革，经久不衰，作为一门独立的画种仍然具有独特的魅力，并在艺术领域中占有举足轻重的位置。全国范围内的版画流派众多，风格也各具特色，有着较高的审美价值与教育意义。分析版画的起源，挖掘其艺术价值，从培养创造力、开发人的右脑功能、培养批判性思维方面阐述版画的美术教育价值，并探讨版画在高校美术教育中的应用策略，以期促进高校美术教育的可持续发展。

关键词：版画；版画教学；美术教育

一、独具魅力的版畫艺术

版画是一种具有悠久历史和独特价值的艺术形式。版画早在唐代就已经出现，“咸通”本《金刚般若波罗蜜经》卷首图就是我国现存最早的版画作品。中国版画有着深厚的传统，并在不同时期呈现出不同的特点。版画起源于印刷术，作为一种印刷制品，同一原版可以生产出两张以上的相同作品，与油画、雕塑等艺术作品相比，可以以较低的成本制作出大量的复制品，并且更容易运输、展示和携带。换而言之，版画以印刷术为基础，印刷术是版画产生的前提。另外，版画具有画面简洁、造型爽快、色彩鲜明的特点，在传播思想文化方面发挥了巨大作用，有力地推动了人类社会的进步。因此，版画不仅是一种艺术品，更是一种文化符号和传播媒介。

版画是一种“以刀代笔”在木、铜、石等材料进行雕刻的艺术形式，是以“版”为载体进行制作的一种绘画艺术。在“国油版雕”四大传统艺术门类中，版画更像是一个工科类学科，不仅考验创作者的创作理念与方法，更对雕刻技术有着颇高的要求。它集绘画、雕刻、印刷于一体，从在板子上作画到用刻刀刻画线条，最后再手工拓印，其中的每一步骤都需要创作者精心构思与设计。一幅优秀的版画作品，不仅要有刚劲有力的线条、刚柔并济的画面，还要展现出艺术美与创造性。

版画是一种题材丰富多样、极具地域特色的艺术形式。中国版画在各个时期的题材涉猎广泛，包括战争、历史、农业、人物、动物、神话等多个领域。在抗日战争时期，版画是宣传抗战、展现战争场景和反映民众生活的重要工具。艺术家通过版画作品表达了对现实生活的感悟，激起民众对祖国的责任感和坚定抗战的决心。在农业题材方面，版画可以生动地展现农业生产的场景。例如晁楣的版画作品《北方九月》（图1），就描绘了北大荒金秋时节收获红高粱的景象，其浓厚的色彩、宏伟的构图反映出当地农民勤劳的精神面貌与朴实的精神品质。

二、版画的美术教育价值

中国版画以传统文化为根基，吸收了各个地域的文化精髓，形成了独具地域特色的绘画体系。如今的版画品种丰富，风格多样，表现手法也越来越多元。而且版画是高校美术教学中非常重要的科目。近年来，大部分高校也越来越重视版画教学，版画对于美术教育有多方面的价值。基于此，高校教师在版画教学中要开拓眼界，深入探索版画的艺术特征，采取有效的教学方式，让学生能够对版画有清晰的认识与了解，继承与发扬中华优秀传统文化，不断创新繁荣高校美术事业的发展。

（一）提升创作能力

版画课是将绘画与手工相结合的综合课程。版画与其他绘画相比，具有特殊性，在绘画、雕刻、印制过程中会出现许多偶然的效果。这种不确定因素可以给作品带来突破常规的创作方式，促使学生在画稿与印刷的过程中对作品满怀期待，达到出乎意料而独特的效果。版画的制作工艺并不复杂，需要的材料也易于获得。学生在学习版画的过程中，尝试使用相关工具，经过构思、绘画、雕刻、印刷来完成版画创作。每一次的版画创作对于学生来说都是一次惊喜，使学生体验到版画创作的乐趣，从而获得对美术持久的学习兴趣。

在版画教学过程中，教师应该放手让学生自由发挥，尽情地创作，在辅导过程中也尽量不过多地动笔、动刀为学生修改，要让学生亲自参与每一个步骤，感受每一个思考的过程，为学生创造一个充分探索学习的空间。写生是美术教学中必不可少的环节，当学生面对真实的事物时，可以更直观地感受大自然的美，培养学生的感受能力，激发学生创作灵感，积累创作素材。另外，教师要提醒学生不可“照搬照抄”，鼓励学生进行自主创作，引导学生站在创作者的角度更加细致地观察、感悟与表现，真正获得自己对版画艺术的见解，让学生逐步建立自己的创作观与自信心，培养学生勇于探索的精神，提升其创作能力，达到美术教育的目标。

（二）开发人的右脑功能

相关研究表明，人的左右脑分别掌管理性思维和感性思维。左脑负责文字、语言、知识等，决定人的判断力与理解力；右脑负责创意、想象力、音韵等，决定人的想象力、记忆力、创造力。美术教育可以开发与强化人的右脑功能，提高人的自身素质，挖掘自身潜力。席勒在他的作品《审美教育书简》中集中表达了他的美育思想，认为：人只有在审美境界中才能实现感性与理性、物质与精神、客观与主观、受动与自由的统一，成为具有完善人格的人；感性的人只有通过审美状态才能进入道德状态，成为理性的人；只有在审美状态中的人才能摆脱任何限制，使失落的人性得以复归。我国的版画发展至今，种类丰富，按照材料可分为木版画、纸版画、丝网版画等，按照颜色可分为黑白版画、单色版画、套色版画等，按照制作方法可分为凹版、凸版、平版、电脑版等。在观察和欣赏版画作品的过程中，与版画的亲密接触及真实的审美体验能激发学生的学习兴趣，促使他们独特的思维模式建立起来。审美活动可以调节人的大脑机能，提高学习效率，因此要充分发挥美术教育开发右脑的功能。

（三）培养批判性思维

批判性思维并不仅仅是否定的批判，而是一种辩证的评判，思维通常是指一种思考的模式。批判性思维是指对于所接触到的信息进行深入分析和判断的思维方式，它是一种重要的思维能力。通过培养和运用这种思维能力，能够使学生更加客观地看待问题、理解世界，提高解决问题的综合能力。

中国版画可追溯到很久远的年代，发展至今已经有上千年的历史，在古代各个时期对绘画艺术的发展都起到了重要作用。20世纪30年代，在鲁迅的倡导下，中国版画实现了从“制作版画”到“创作版画”的跨越，推动了我国现代版画的萌芽与发展。版画发展至今实现了空前的繁荣，其在技法和表现形式方面有了很大的突破，并且其特有的审美价值越来越受到大众的喜爱。版画与其他艺术作品一样，有着相同的审美作用和教育作用，但版画与其他绘画形式相比，有其独特的表现方式和审美意义。学生在学习版画的过程中，会接触到不同风格、不同流派、不同国家的版画作品，因此，教师要引导学生掌握正确、科学的欣赏方法，用批判性思维辩证地观察、分析、欣赏和评价版画作品，提高学生的审美能力。

三、版画在高校美术教育中的应用策略

随着社会的不断发展，版画教学面临的机遇与挑战并存。21世纪之初，版画教学陷入了低谷，甚至被人忽略和遗忘。正因为几代版画家矢志不移地坚守，版画才得以延续至今。这充分体现了中国人民自强不息的精神和刚毅顽强的品质。如今，中国版画需要高校教师改变原有的教学方式，这样才能使版画艺术在多元文化与国际化的发展趋势下继续绽放。因此，做好高校的版画教学工作是当务之急。

（一）提升高校对版画教学的重视程度

版画具有较强的实践性，创作方法也是多种多样的，无论是绘画、雕刻还是印制，都在考验学生的实践能力。版画教学不仅仅是教育学生如何雕刻、学习某种风格，而且要培养学生将创意与媒材相结合的能力，以提高学生的审美素养和创造能力。因此，高校要提升对版画教学的重视程度。首先，版画课需要学生进行实践操作，而实践离不开硬件的支持。对此，学校应该加大对于硬件设施的资金投入力度，建立完善的版画教室，为版画教学提供设施完备的场地。其次，调整教学方案，提高版画课在课程结构中的比重。可根据不同年级的学生设置不同的课时及课程内容。例如在低年级版画基础课中可以加大课时量，对于高年级可以设置相应的版画选修课，供学生自主选择，使每个年级的学生都能在不同的版画课程中获得不同程度的提升。这样既不会打破现阶段高校美术教学的培养模式，又可以为对版画感兴趣的学生进一步研究学习提供机会。最后，组织版画社团，定期举办版画展览。这样可以为喜欢版画的学生提供交流分享的平台，增加学生学习版画的信心，不仅有利于催生出更多优秀的版画作品，还有利于发掘在版画创作上具有天分的“潜藏版画艺术家”。

（二）提升教师团队的素质

课堂是学生学习的主要阵地，而教师是课堂的引导者、主导者和设计者，教师的素质直接影响着学生的学习效率和质量。版画教学涉及的内容丰富而复杂，例如：版画中的线条或曲或直，甚至还会有圆线等高难度的技巧表现；色彩也是版画的重要组成元素，颜色搭配是否和谐对画面的整体效果至关重要；一个好的构图是版画成功的关键，也是迈向优秀作品的重要一步，无论哪种艺术形式，都有自己独有的组合方式。由此来看，一位优秀的版画教师不仅需要具有扎实的美术理论知识，还需要较高的实践能力，引领学生在教育实践中全面发展，成就美好的未来。学校应该引进专业的版画教师，扩大教师队伍，组建一支专业的教师团队钻研版画课程。

（三）以版画为基础开发校本课程

校本课程是指学校根据学生的需求并在考虑当地和学校课程资源的基础上开发旨在发展学生特长的、多样的、可供选择的课程。以版画为基础进行的校本课程开发要注重理论与实践的结合，引导学生由浅入深、循序渐进地从版画理论知识的学习转换到动手实践。四川画派、北大荒画派、江苏水印画派是我国版画界特征明显、风格成熟的版画流派，在全国范围内还有许多地区有一些影响较大的版画创作群体，遍及范围较广，可见版画具有较强的地域性，再加上版画理论与实践相辅相成的创作特点，适合纳入校本课程。

由于每个地区的版画风格各有不同，每个学生有不同的生活经历，对版画的喜爱程度也不同。例如：江苏水印版画使用水性颜料印刷，加入了国画的元素，颜料随着水分变化而产生的浓淡体现出画面的虚实，使画面更加清新自然，充分体现出江南水乡的清新、明快与淡雅气息（图2）；在黑土地的孕育下发展起来的北大荒版画，色彩对比强烈，构图强势，展现了我国北疆广阔壮丽的土地、极具特色的风土人情和劳动人们纯朴的品质。高校应根据学生的实际情况，合理安排版画课程，设置课程内容。同时要充分考虑学生的个性特点，在保证版画教学工作正常开展的前提下，为学生营造和谐、宽松的学习氛围，鼓励学生大胆创新，体验学习版画的乐趣，进而创作出富有创意的版画作品，达到开发校本课程的目的。

四、结语

版画是当代高校美术教育的重要组成部分。版画经历了漫长的变迁，虽然曾经受到了国画、油画、平面设计等专业的冲击，但仍然掩盖不了岁月赋予它的无穷魅力。版画在国际艺术交流和公共教育普及方面，具有广泛的影响力；版画工坊和版画工作室的出现为大众了解和体验版画提供了平台；如今数字媒体技术不断发展，中国版画在应用实践和传播方面更是走在世界前列。在新时代，高校要提升对版画教学的重视程度，积极顺应社会发展趋势并进行版画教学的改革与创新，以更好地适应当代美术教育的要求，促使版画教学在高校美术教育中发挥越来越重要的作用，实现高校美术教育的可持续发展。

参考文献：

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[3]江湛.浅析版画教育在高校美术教育中的现状及意义[J].现代营销（學苑版），2012（7）：257-258.

[4]王伯敏.中国版画通史[M].石家庄：河北美术出版社，2002.

作者简介：

孙媛媛，佳木斯大学美术学院硕士研究生。研究方向：学科教学。

张军（通讯作者），硕士，佳木斯大学美术学院教授，硕士研究生导师。研究方向：水彩画理论与教学。