刘超：探索内外之影射｜七天七夜艺术家驻留

刘超1987年生于河北承德。

任教于鲁迅美术学院油画系，工作生活于沈阳。

在限定的空间，限定的框架中用时间的线去完成的作品

艺术家刘超在此为旅人搭建了一个设有地图边界的虚拟游戏盒子，住客在一个限定框架里面发挥个体自由度去涂、写、画。处于支配者地位的创作者在实践“我的意志”、“我的未被控制的激情”的同时，又处于“此时此刻、此地此景”的特殊时空的支配中。艺术家设想“让住客和住客之间、包括住客和我之间有一个对话”，似乎只有不怕麻烦地“重建”其他时空的想象，重建关于智识的、社会的、文化的“气候”，才能洞见或至少窥视其他时空人的创作动机与态度。所以，“最终的画面如何已经不重要了“，旅人在与外部世界的交错、与自我的对话中已经进入一个更广阔的视野，变成了一种超越边界的艺术、哲学与社会的游戏。

个展

2020 三十三，墨非墨画廊，青岛，中国

2018 九变，Between Art Lab，上海，中国

2016 “刘超-LIUCHAO”，鲁迅美术学院美术馆，沈阳，中国

2015 Inside-Outside里里外外，Between Art Lab，上海，中国

2014 2014年12月20日：“我们创建了刘超空间”， Between Art Lab，北京，中国

群展

2023 过于喧嚣的孤独，墨非墨画廊，青岛

2022 复眼计划，伯年艺术空间，上海

2022 莽原的呼唤，油罐艺术中心，上海

2021 正午·阳光，伊顺艺术空间，沈阳，

2021 点·视·线，EGG画廊，北京

2020 @所有人-“笑春风”线上展览，墨非墨画廊

2019 鸭绿江美术馆2019～2020年度展，鸭绿江美术馆二号馆，丹东

2018 “没”展，喜马拉雅美术馆，上海

2018 “画室”双人展，七木空间，北京

2018 认真的叛逆，MOFEIMO GALLERY，青岛

2018 伊顺展·壹8，伊顺艺术空间，沈阳

2017 东北艺见，辽宁美术馆，沈阳

2016 ARTISSIMA，Oval，LingOtto Fiere，都灵

2016 表现主义-在东北，鲁迅美术学院美术馆，沈阳

2015 中间绘画 IN-BETWEEN PAINTING，

Between Art Lab，上海

2015 图像的重构，意大利卡萨雷斯博物馆，特雷维索

2014 对他说  青年艺术家群展，久儷美术馆，沈阳

2014 再见青年 青年艺术家群展，西五艺术中心，北京

2014 事物的再索引，群展，Between Art Lab，北京

2013 在路上···青年艺术家作品展，高地画廊， 沈阳

2012 北方境象，和辉艺术，上海

2012 回归一种视觉的方式，鲁迅美术学院美术馆， 沈阳

2011 呐喊的青春，群展，鲁迅美术学院美术馆， 沈阳

2010 “新视觉，局中戏”全国美术学院油画专业优秀作品展，何香凝美术馆，深圳

刘超，探寻内部世界与外部景观的反复映射

一个人便是一间房，房间不计其数，它不是由单一类型构成，而是具有丰富的多样性和多元族裔背景。旅者迈开脚步，世界从此开始，自此至终处于一个个“事件空间”的感知与感知的关系中，经历着不同的文化相遇。而酒店在其中则扮演着个体记忆的储器和超链接的作用，为当代游牧者提供一个获取广阔视野与认知的空间居所。

艺术家刘超在格瑞斯艺术酒店「七天七夜艺术家驻留计划」中，创作《映》、《双》两件作品来探寻外在事物与自我内心感知之间的反复映射的关系。艺术家邀约来自不同时空的10个住客，分别从各自的角度描摹窗外景观，在最后的作品中，《双》代表自我与外部世界的关系，《映》是内部世界的关系，两者是双生双成，处于一种流动不居的演变过程中。

在作品《映》中，每个颜色模块对应着不同高度的观察视角，或成为向外观察的一个通道，同时将窗外的完整画面切割成不同的世界，在时间的流动中不断变换着面貌。隐藏在色块中的镜子，将向外观看的人返照向自己，艺术家特意选择曲面镜，人影斑驳而变形……“我们对自己的认知不一定那么的清楚，有时候可能还会有一些对自己的误会。”

“当你面对一张白布的时候，你怎么去搭建里面的内容，搭建你的结构？对图像也好，或者是对于其他东西也好，你起始的那個点在哪……”

艺术家认为构成画面的原点——即个体的原始驱动力——对于创作一幅作品非常重要。观看方式先于语言（文字的、图像的），构成观看方式的起点或原点，对于旅人来说则是何以迈开脚步，世界何以开始。个体的“观看”方式代表其认知模型的构建与运转方式，生活对于不同的观看者也呈现出不同的面目。这不仅适用于整个文化即价值体系的层面，而且适用于某一特殊文化或个体价值。