董榕《芝龛记》梦境描写之艺术成就

【摘要】董榕《芝龛记》中的梦境描写格外出色，梦境这一创作方法也在董榕手中焕发新姿，董氏《芝龛记》梦境描写在人物形象、情节设计、结构主题等方面展现出了匠心巧思，奠定了《芝龛记》的艺术成就，增添了《芝龛记》的艺术审美价值。

【关键词】《芝龛记》；梦境描写；艺术成就

【中图分类号】I207            【文献标识码】A           【文章编号】2096-8264（2023）46-0018-03

【DOI】10.20024/j.cnki.CN42-1911/I.2023.46.005

《芝龛记》是董榕创作的一出传奇戏剧，戏曲讲述明朝末年秦良玉与马千乘、沈云英与贾世航两对夫妻保家卫国的故事，其中还穿插了明朝万历、泰昌、天启三朝的重大政治事件，展现了一幅声势浩大的历史画卷。《芝龛记》作为董榕的代表作，诞生之初引起不小轰动，二十多位词曲大家、好友亲朋纷纷争相传阅，为其题词写序，如陈士璠言：“旗亭试唱谁家曲，此日芝龛彻九天。”[1]442可见《芝龛记》杀青付梓之后舞台搬演极其频繁，颇受欢迎。另有高培谷等人在刻本损坏之后，组织人力物力重新刊刻，将此本剧作视为珍宝。吴梅先生在《顾曲麈谈》中称赞曰“与《桃花扇》足以颉颃者，有《芝龛记》”[2]，董氏此作之艺术成就可窥一二焉。而戏文中梦境描写格外引人注目，马千乘梦逝、秦良玉梦沈、沈至绪梦女、贾世航圆梦四处不同梦境的描写让读者眼前一亮，故而欲究其创作手法，就董氏梦境描写的杰出成就略抒浅见。

一、前言

“梦幻主义是中国古代文学主潮之一，梦幻主义是一种独立的、有生命力的创作方法，是除现实主义、浪漫主义外的第三大创作方法。”[3]傅正谷先生极力推崇“梦境”这一创作方法，不管是独立成篇，还是与各类文学作品融合，梦境创作都是文学大家的不二选择。以梦入戏更是剧作家们频繁采用的创作方法，戏曲与梦境的结合，拓展了梦境在文学作品中呈现形式，也极大地丰富了戏曲的表现力，展现出独具特色的艺术魅力。郑传寅关注到了戏曲中梦境描写在“象征人生”和“揭示心灵”的两大功能，并称赞道：“以梦入戏的艺术手法确实大大强化了戏曲的艺术表现力。”[4]341确实《芝龛记》中梦境描写具有这样的功能，但不仅仅止步于此，董榕生活于清前期，这一代戏剧家仍遵循“临川派”创作路数，题材内容、审美情趣、写作手法都在隔代重兴，恣意高蹈，以奇幻之事承载浪漫风格，以绮词丽句张扬无边文采。汤显祖在《答吕姜山》中言：“凡文以意、趣、神、色为主，四者到时，或有丽词俊音可用，尔时能一一顾九宫四声否？”[5]这是汤显祖对戏曲恪守格律的反驳，字句之间亦可以看到临川先生对戏文的要求：“文以意、趣、神、色为主。”这四者具体所指临川先生并没有明确定义，黄天骥、叶长海等學者则根据先生的题词书信、只言片语对“意趣神色”做出了较为合理的解释①，“意”即作品立意，戏文要具有思想性；“趣”要求戏文生动有活力、充满生机趣味；“神”则是对戏文的最高要求，作品要富有神韵格调、充满自然灵气，这也对剧作家个人才情提出了极高要求；“色”指向戏文的绮词丽句，要求词句灵动且富有色彩。临川先生极富指导意义的创作理论滋养后代无数戏剧创作者，董榕也从其中汲取养分，在继承和创新的基础上成就了《芝龛记》独特的艺术魅力。

二、梦境描写之艺术成就

纵观全剧，四处梦境描写的地方分别是《狱渡》出马千乘梦逝，第二十一出《狱渡》主要讲述马千乘因矿税一事被阉党邱乘云诬陷入狱，狱卒受邱公公指使，要在狱中杀害马千乘，于是仙长彭幼朔为超渡马千乘，联合睡魔神为其造梦一场，让马千乘在梦中死去；第二十七出《表忠》秦良玉梦沈，天启元年（1621年）秦良玉北上援辽，驻扎宣武门外青莲庵中，休息之余捧起沈云贞抄的兵书，不禁感叹物在人亡，黯然神伤。早在第十八《娥召》一出，沈云贞就因阉党矿监的强取豪夺，被迫跳入江中仙逝，荣登仙班，此时秦良玉睹物思人，遂有此一梦；第五十二出《救父》，故事发展到明朝末期，张献忠领导的农民起义引起地方动乱，沈云英父亲沈至绪扼守湖南道州，在麻滩驿与流贼交战，战况焦灼，适逢大雨，驻扎整兵，未能及时乘胜追击，遂夜间梦见与张献忠正面厮杀，献贼变身老虎，撕咬沈至绪脚踝，正当危难之际，女儿沈云英杀虎救父，梦在此醒来；第五十三出《荆梦》，贾世航收复荆州，意欲北上平乱兴邦，又因烽火频繁，日夜忧心时局，入夜后梦见自己斩诛李自成，立了大功，并与妻子沈云英、秦良玉、马祥麟一行人受到皇帝封赏，风光无限，梦境中洋溢着欢乐喜悦的气息，真实地反映了贾世航渴望天下太平的美好夙愿。四处描写手法各有千秋，内容上也并非千篇一律，各有特色，在人物塑造、情节设计、紧密结构、丰富主题四个方面有着至关重要的作用，是董氏梦境描写独特的艺术成就。

（一）人物形象的真实细腻

人物角色是戏文中至关重要的一环，角色塑造与戏文相辅相成，戏文中人物的动作、语言、心理都使角色更加鲜明生动，而梦境中人物的所思所想，言语动作使得人物形象更加细腻真实，梦境揭示人物心灵的作用让我们更为直观地看到角色的心理活动，无疑是对人物形象的一种补充和完善。董榕注重展现人物真情，沿袭汤显祖对人物至情的描写手法，以人物自身内在情感作为塑造人物、展开冲突、发展情节的主要方法，刻画人物真实细腻的情感，纵向深化人物性格，横向拓宽性格内涵，让人物形象更加丰富饱满。

《狱渡》一出，沈马梦中惜别，【醉归花月渡】段唱词“实指望白头共老同衾枕，谁想到红颜割舍断钗簪……伤心，糟糠远来暂时亲，人生最重结发恩。”[1]577本想与妻子白头相守，如今却要辜负了结发恩，而秦良玉深知今丈夫必有一死，竟先撞头而死。虽是梦境情感却真，戏文主线意在歌颂秦马夫妇忠贞爱国之情，而此梦境着力描写夫妻间的伉俪情深，展现了人物的多面性与丰富性。《表忠》一出的梦境更是如此，重情重义的秦良玉，珍视的不仅有夫妻之情，挚友之情也是重情义的一面，秦沈乃高山流水之交，日夜思念遂结想成形，才有了梦中神交这一幕。《救父》与《荆梦》两处做梦者梦中仍在与流贼厮杀，肃清流贼、治乱兴邦是他们内心深处的渴望，“待我痛加鞭箠，再斩尔首”将疾恶如仇的情绪吐露殆尽，迫切希望擒获流贼，还一方太平，奋勇杀敌的形象也跃然纸上，虽为梦境，但其梦中所思所想、言行举止都进一步深化了沈至绪与贾世航忠勇爱国的英雄形象。

（二）情节设计的妙趣横生

“机者，传奇之精神，趣者，传奇之风致。”[6]76这是李渔对戏文词曲提出的要求，语言词曲要重机趣，同样戏文文本亦不可缺少机趣，无它则传奇失精神、少风致，这与汤显祖“为文之趣”有异曲同工之妙，都在强调戏文的趣味性，为文就是要充满生机活力，读之观之趣味盎然。在戏文中增添梦境这一情节正是作者的匠心之举，设计情节从心所欲而又不越矩。首先，梦境的虚幻与离奇满足了传奇撰奇的要求，梦自身所具有的荒诞性、趣味性与传奇的精神风致高度一致，在主线故事之外加入梦境描写，戏文传奇性、趣味性如虎添翼，更具吸引力与可观性。其次，《芝龛记》梦境中神仙精魂、流贼变虎精、脱胎重生这样饶有风趣的情节，以奇幻之事承载夸张浪漫的故事情节，紧紧地抓住了观众的好奇心，梦境中的预言亦是點到为止，不直接讲明，满足了观众的猎奇心理，持续不断地吸引读者的注意力。戏文中梦的生发不是空穴来风，或因神灵入梦，或是因情成梦，并没有乖张离谱的设想，在观众的接受范围内；并且所梦之事绝无仅有，皆是作者新创，依附《芝龛记》故事内容而生，就算在此出戏文中，四处梦境描写也各有千秋，绝无雷同，读之观之不会有千篇一律之感，作者的梦境设计使得情节机趣盎然、妙趣横生，同时又谨遵“戒荒唐、脱窠臼”的创作箴言。

（三）戏文结构的严谨周密

正如李渔所言，戏文结构如“造物之赋形”、如“工师之建宅”，先要有成局之势，方可挥斤运斧，这就要求每个环节都各司其职，发挥应有之功效，不是凑字之言，不是临时起意，节节贯通，处处合理，整体结构如行云流水，读下来口齿生津，无可挑剔，否则“一节偶疏，全篇之破绽出矣”[6]53。而梦境的使用，使得情节变化有迹可循，铺垫伏笔恰到好处，梦境的暗示性、隐喻性与戏文情节前呼后应的要求一拍即合，进而使得戏文结构更加严谨。

《表忠》一出，沈云贞出场时手持灵芝，梦境中并没有过多的交代，看到这会疑惑，灵芝有何用意？何必浪费笔墨加这样一句话？殊不知此出戏末庵中后院长出一朵九瓣灵芝，秦良玉也惊讶起来：“奇哉，应吾梦矣。”庵中自此祭祀该灵芝，青莲庵也因此改名石芝庵。联系全戏来看，灵芝在四十一出《芝聚》再次出现，并且十年之约得以实现，秦沈二人在石芝庵再度相聚，不是梦境，而是真真切切的人，沈云贞在梦中的预言在此变为现实。灵芝更是《芝龛记》“芝”的具体所指，同时借老禅师之口点明灵芝的内在含义：“九芝为忠孝之瑞，上应高徽……英雄忠孝，儒佛神仙，合之无不合。”[1]680灵芝是祥瑞之兆，为嘉奖忠孝之人而出现，忠孝之人如同天上神仙，应受世人尊敬，戏文的主旨意蕴也就在此：歌颂忠孝、有情有义之人。一出梦境，牵连出众多情节，一处伏笔，后文处处呼应，戏文主题思想也与之密不可分，无形中将整出戏文联系在一起。何东山评点《表忠》一出时也指出：“石芝庵，此折方点出，是通部关键。前半部皆为此缘起，后半部分皆从此生发。”[1]610东山先生给予此出极高的评价，《表忠》一出“梦沈”情节又是重中之重，赋予了梦境承上启下的作用，使得上下文结构更加严谨。《救父》一出的梦境也如此，沈父梦见女儿来救，并不是无来由，后文遇险之时，果是女儿来解围，作者早已在梦境中暗示读者“沈父遇险，女儿来救”，同时也与此出标题《救父》相呼应。梦境的加入使得故事情节流畅自然，前后照应，起承转合有迹可循，行文逻辑严谨，结构严丝合缝，在戏文结构上梦境发挥了举足轻重的作用。

（四）主题表达的丰富多元

郑传寅先生曾提出梦境描写的“继发思考法则”：“剧作家无法在睡眠状态下进行，而只能在清醒的意识状态下去幻想。”[4]322意味着梦境除了表达做梦者的所思所想，创作者的主观意识也会渗透其中，戏文中做梦者做梦时，作者一直存在。“古人作文一篇，定有一篇之主脑”[6]47，董榕为文亦有其立言本意，而所有情节皆为本意而设，梦境描写的本意亦是为戏文主脑而设，梦境中故事情节的展开是作者精心设计的结果，梦境中表达出的价值观念是戏文主旨思想的真实写照，梦境在写人纪事，也在不断拓宽主题深度，使戏文更具文化内涵，提升戏文的思想高度。

秦良玉作为唯一一位被单独立传、载入正史的女英雄，董榕特意选此为《芝龛记》的故事原型，可见“巾帼不让须眉”的主题立意是其本心。《救父》一出，沈父梦见被虎精啮足，危难之际是女儿来救，除了父女情深的情感价值体现、铺设后文的结构之用外，女性上场杀敌本身就是女性力量的体现，这一主题在梦境里得到深化。《狱渡》一出安排马千乘在梦中死去，又在仙界重生，意欲宣告好人会有好报，为非作歹之人不得善终，因果轮回的报应观念也融贯其中，是对主题思想的外在延伸。梦中邪恶之人终是被制裁的一方，《荆梦》一出，梦中贾世航成功斩下敌首，灭了流贼，并同秦沈一行人受到封赏，诏书曰：“保邦戡乱，端赖忠贞；卫国锄凶，必资英义。”[1]754保家卫国，锄乱堪凶的忠义之举一定会受到褒奖，可见精忠报国的价值取向、扬善惩恶的旨趣追求亦是作者立言本意的应有之义，以及对明末社会黑暗的批判，对人之至情的歌颂皆是作者本意所指。四处梦境从不同角度、不同层次丰富了《芝龛记》的主题内涵，立意高远，极富思想性，多样化的主旨意蕴亦加深了《芝龛记》的文化底蕴。

《芝龛记》人物形象、情节、结构、主题等方面的推进皆离不开作者杰出的梦境描写，创作上的苦心经营也满足了传奇戏文撰奇的内在要求，从不同层面丰盈了《芝龛记》的艺术特色，同时将《芝龛记》的艺术水平推上新的高度。在继承临川派创作手法的基础上，又汲取前人李渔的戏曲理论，再结合自身的创作巧思，写就了鸿篇巨制《芝龛记》，其自成一派的梦境描写方法，有前人梦境描写手法的影子，更是其高超创作水平的体现，亦是其独特审美的表现，形成了《芝龛记》独具一格的梦境风格，以梦入戏的创作方法不仅影响着董榕，还将继续影响着后代学者。

三、结语

《芝龛记》在戏曲史上是不露圭角的存在，极少有学者关注到《芝龛记》的艺术价值。董榕作为清前期小有名气的地方官员，勤政爱民、政绩颇丰，作为戏剧家、文学家，一生治学严谨，忠于自己的创作审美，后世却对《芝龛记》毁誉参半，李调元指出：“而明季史实，一一根据，可为杰作；但意在一人不遗，未免失之琐碎，演者或病之焉。”[7]青木正儿亦指摘道：“篇幅太长，虽颇费经营，然其事繁杂琐碎，并不一气贯通，终非佳构。”[8]后世对《芝龛记》的指责主要集中在篇幅过长、琐碎繁杂等问题上，然从前文的分析来看，单是《芝龛记》中的梦境描写就足以成就《芝龛记》的艺术价值，梦境中极致表现人物内心的真实情感，颂扬和提倡人的自然本性，看到人物身上可贵的家国情怀，并且主旨立意并不局限于宣扬忠孝，多元化、层次化的主题增强了作品的思想性，在梦境上猎奇、怪诞的设计亦提高了《芝龛记》的可观赏性，如此种种都不能让我们否定《芝龛记》独特的艺术价值，篇幅上为人诟病，应想到鸿篇巨制正是传奇戏曲的体制样式，是区别于杂剧、南戏的特色之一，即使有此瑕疵，那也应该正视《芝龛记》在梦境描写等其他方面的杰出成就，肯定作者极富才思的艺术创作，看到董榕在戏曲史上继往开来的丰功伟绩。

注释：

①关于“意趣神色”的解释，参见叶长海：《汤显祖的戏曲理论》，《戏剧艺术》1983年第1期，第29-39页；黄天驥：《汤显祖的文学思想——意、趣、神、色》，《中山大学学报（社会科学）》1963年第1期，第73-83页。

参考文献：

[1]吴秀华主编.清杂剧传奇九种 下[M].石家庄：花山文艺出版社，2017.

[2]吴梅撰，江巨荣导读.顾曲麈谈 中国戏曲概论[M].上海：上海古籍出版社，2000：119.

[3]傅正谷.中国梦文学史 先秦两汉部分[M].北京：光明日报出版社，1993：61.

[4]郑传寅.传统文化与古典戏曲[M].长沙：湖南人民出版社，2004.

[5]（明）汤显祖著，徐朔方笺校.汤显祖全集 2[M].北京：北京古籍出版社，1999：1302.

[6]（清）李渔撰，杜书瀛译注.闲情偶寄[M].北京：中华书局，2014.

[7]李调元.雨村曲话[A]//中国古典戏曲论著集成：8[M].北京：中国戏剧出版社，2020：27.

[8]（日）青木正儿.中国近世戏曲史[M].王古鲁译.北京：商务印书馆，1936：405.

作者简介：

杨麟，女，四川泸州人，重庆三峡学院文学院2021级中国古代文学硕士研究生在读，研究方向：戏曲文学。