云冈石窟文创绘本的创新发展路径

谭建梅，韩守武

（山西大同大学美术学院，山西 大同 037009）

文创绘本作为新的文化创意传播媒介，强调的是视觉上的鉴赏和文化的共鸣，特别是与受众产生心灵上的共鸣。国内学者曾提出：“文创绘本在新一代年轻人心中已成为传统文化的传播媒介，文创绘本以创意表现形式诠释文创设计，重在对文物的背景和文化的意义进行更深层次的解读，结合受众需求与潮流创作元素创造‘形不同而神似’的绘本，以达到内涵的一脉相承。”[1]

目前我国的文创绘本内容多以传统文化艺术和地方本土特色为主，以中国传统文化艺术的表现形式来弘扬中国美学知识。以文化地方性背景为切入点，融合本地传统文化基因，构筑独特的民族文化特色，实现“国民自信”。但在其不断发展的过程中，文创绘本体现的阶段性问题依然存在，如绘本的文化表达比较浅显，文化建构比较狭隘；艺术呈现的图画符号比较刻板和局限化；受众定位缺乏明确的指向性，疏离核心受众等。因此，在整个中华文化传播体系中，文创绘本如何达到良好的文化浸润效果，其创新发展具有非常重要的意义。

一、云冈石窟文创绘本的现状

目前，云冈石窟文创设计多以石窟雕刻及纹饰装饰为对象，产品衍生集中于生活家居类等方面，其开发与利用多停留在工艺装饰层面，呈现出单一、原始、零碎的特点，对云冈文化的审美研究和艺术设计方面比较欠缺。而文创绘本设计同样呈现出许多问题，第一，文化转述缺少内涵。文创绘本缺失对云冈文化的深度理解，文化附加值较低；第二，立意不足，图文脱节，文创绘本缺乏对云冈图像叙事功能的挖掘，导致图像与内容的关系疏离，造成受众阅读主动性的丧失；第三，现有文创绘本的艺术呈现形式不足以满足受众的多样化需求。

前期通过问卷调查，针对受众对云冈文创绘本的内容、形式、功能及设计材料等方面进行数据收集与统计，大多数受众对云冈石窟的佛像故事颇有好感度。因此，以文化创意产品开发的角度，重新表达云冈石窟文创绘本的价值观念，建构全新的佛教图形符号的语言模式，积极打造云冈独有的符号性及图画性的特征。同时，以产学研的实践项目化，导入到山西大同大学美术学院视觉传达设计专业课程《绘本创造设计》中，经过资料整理、故事汇编、脚本撰写、草图绘制、角色设计、电脑绘图设计等系列化流程，充分发挥云冈石窟佛教故事的原生优势，提高云冈文化的出现频率，最终完成文创绘本的创新设计，以较为普及与容易接触的方式进行呈现与转化，达到传播与传承的目的。

二、云冈石窟文创绘本的创新价值

云冈石窟文创绘本设计结合社会环境的变化、受众心理及审美的需求，利用绘本讲述云冈石窟故事，塑造鲜明特色的云冈文化品牌。通过文创绘本激活大同乃至中国的本土文化，利用传统文化的附加价值为地域振兴服务，发展文化创意+旅游服务全产业链条，逐渐提高山西文化旅游知名度，实现文旅产业的融合发展。

（一）云冈石窟文创绘本的当代价值转化2020年5月11日，习近平总书记在云冈石窟考察时指出，“云冈石窟是世界文化遗产，保护好云冈石窟，不仅具有中国意义，而且具有世界意义。”在文化资源活化的背景下，依靠艺术想象的表现力与科技呈现手段来共同完成云冈文化的资源转化。以文创绘本作为云冈文化、信息、品牌的传播媒介，连接“古”历史和“新”潮流之间的关系，促使受众对云冈文化进行深度的认知与理解，可以有效研究北魏传统文化的内容，又为云冈石窟佛教文化的传承与留存提供新的传播渠道。

优秀的文创绘本不仅具有独特的艺术美感，而且有利于培养受众的科学文化素养。如故宫博物馆的科普绘本，将故宫建筑、文物、历史、植物等作为核心内容，针对特定受众基于认知能力加以创新，为国内文创绘本创作提供一定的理论参考。

云冈石窟文创绘本通过云冈特有的符号表征与佛教故事的结构搭建，调动受众多感官、全方位、多重性的审美与心理刺激。以全新的阅读体验，拓宽云冈文化教育的创作理念，潜移默化的培养受众对云冈内核的智识解读，汲取营养，凝聚动力，树立民族文化认同感。以佛教故事为主题的绘本创新集合“知识性”与“思想性”，充分发挥本土文化IP与激发创新观念的作用，将云冈佛像故事与大众生活进行连接，以亲民的图像符号实现云冈石窟文化的当代价值转化。

（二）云冈文创绘本的品牌赋能作用 在国内优秀文创快速发展的现实语境中，云冈石窟以其独有的文化习俗、佛像故事、纹样装饰、服饰及雕刻艺术，成为中华民族的特色品牌。通过绘本的形式打造全新的文创产品，以更加趣味、亲民的方式进行品牌赋能，对云冈文化资源的吸收与表达是一种积极的建设。

在创作过程中并不是完全对可视化图像进行复制，而是在一定真实的基础上加以现代设计的创新转化，既有真实的设计精髓，又具有合理的情感与理念，深度展现云冈文化遗产蕴含的时代价值。讲好云冈故事，延续历史文脉，塑造文化品牌，助力云冈文创的转化升级，提升地域文化竞争力。

云冈石窟文化底蕴深厚，文化资源丰富，自古以来北方民族文化、中原文化、西域文化等在这里相互交融，孕育出了独具云冈地方特色的文化内容。如何使这些文化内容与生活实现更好融合，文化创意设计是一个重要渠道。云冈石窟文创绘本可以充分发挥好已有的“校企合作”平台作用，持续开展高校文创产品设计作品的征集活动，广泛汇聚各方智慧和力量，全方位展示大同城市的魅力，以文创绘本形式赋能大同文旅融合发展。同时，还可以通过各种途径向全省高校学生和文旅企业征集和展示云冈文创绘本的优秀作品，举行作品签约仪式，以推动展览作品更早转化为文旅产品。

（三）云冈文创绘本推进云冈旅游的高质量发展云冈研究院张焯说：“旅游业需要文化，在旅游环节中增加传统文化的分量，让参观者感到中国的气质、国风、民族的气节”。[2]寇福明也提出“以文化为基础，创意为核心，旅游为载体，产业为目标，发展文化创意+旅游服务的全产业链，实现本土文化旅游的融合成长。”[3]云冈石窟文创绘本以一种可感可触的载体质感，立足云冈文化，融合北魏文化、长城文化、乡村文化，增强受众对民族历史文化的全情感知，避免文化空心化、过度商业化造成的文化断层，让文化与旅游相映成趣，推进云冈旅游的高质量发展，实现文化与产业的良性互动。

云冈石窟文创绘本应该以更为广阔的视角立足民族文化，运用科学的受众本位理念与传统文化叙事技巧，赋予世界文化遗产新的视觉感知与情感体验。我们要充分肯定云冈文创绘本在国内外绘本市场竞争中的重要地位和作用，坚定文化自信，增强中华民族共同体意识，让中国文创绘本以独特而崭新的面貌走向世界。

三、云冈石窟文创绘本的创新发展路径

故宫在2020 年推出建成600 周年“阅读一座城”主题绘本，《寻找宝藏》《探秘建筑》《纸上看展》分别从古物件、古建筑、古名画为角度，针对特定受众，再现故宫深厚的历史文明与大美中华的风采，这是一次与故宫的深度对话与灵魂交流。鉴于此，云冈石窟文创绘本创新设计也应具有云冈特色，中国特色，才可以走向世界。以云冈精神、云冈元素、云冈故事为视角，体现中华精神、民族价值、中国力量，如此才可以在世界优秀绘本设计中脱颖而出。下面，结合山西大同大学美术学院视觉传达设计专业课程《绘本创造设计》的创作实践，来分析云冈石窟文创绘本的创新发展路径的实践研究。

（一）在文化表达上应超越刻板的符号化表达

现阶段中国文创绘本的文化表达呈现出高度的符号化倾向，多倚重中国元素讲述中国故事。面对云冈石窟宏大的佛像规模，丰富的造像内容，晦涩难懂的佛教故事，如何在文化表达上打破刻板化、肤浅化、固态化的图像符号，是需要创作者融合当下文化生活与表达形式，对云冈佛像故事进行深度的理解，努力挖掘云冈石窟鲜明的图像符号象征性意义，去繁从简，实现有效的文化表达与符号转化，将其鲜活、细腻地渗透到大众的衣食住行、行为习惯、审美趋向、思想观念与语言系统中。

在拓展云冈文创绘本的内容表达，寻求差异化表现上，云冈文创绘本须以受众本位思想来体现绘本的作用，吸取云冈文化的精神内核及叙事技巧，拓展创作思路，丰富内容。在云冈文创绘本的内容表达上应提升云冈文化的广度与深度，寻求多样化的内容表达，将其重要的内涵与现代文化相结合，创作出吻合现代受众需求的云冈故事。

在此基础上，针对云冈石窟文创绘本设计，进行任务分析，梳理设计的具体步骤和工作安排，完成云冈石窟文创绘本设计的实践闭环。（图1）

图1 云冈石窟文创绘本设计实践闭环图 作者自绘

文创绘本应超越对文化表层物象的浅显化书写，跳出符号化为主导的僵化思维，深入到国人生活的精神传统中讲述丰富、饱满、鲜活的故事，重构绘本的内在文化意蕴与价值观念来感染受众。同时，深度解析文创绘本的符号表达，挖掘象征性。改变云冈文化艰深晦涩的印象，以开放式文本激发受众参与对云冈文化的创造性领悟，让人们更易于理解和领会云冈文化的真谛，从观念上增进传统文化的亲和力，使传统文化产生出新的生命活力。

学生的绘本实践《云冈的秘密》，通过天马行空的想象传达出富有生命力的价值观，概括为“爱与自由”，具有强烈的精神审美意蕴。在故事中更多探寻人性的关怀，让故事的文化表达不仅仅停留在认知层面上，更为受众提供精神上的支持与价值观念上的指引。

（二）在受众审美与心理需求上应贯注诗性逻辑对前期问卷调查进行整理与分析，可以看到受众对云冈石窟文创绘本的感兴趣程度较高，占比71.11%；仅有28.89%的受众兴趣度较低，云冈石窟文创绘本有较为理想的市场欢迎度和创作基础。在绘本题材内容选择上，云冈石窟的装饰图案、佛教故事与雕刻艺术成为首选，占有73.33%，造像艺术与历史文化占比较弱。在绘本风格形式上，大部分受众选择中国水墨形式与国潮风格，占比64.44%，其次选择扁平化风格，占比57.78%，日韩风格占比48.89%。从相对均衡的数据可以看出，受众对绘本风格的多样性是包容的。绘本字体多选择现代设计，占比48.89%，自由手写体占比31.11%，普通印刷体占比15.56%，魏碑书法体占比4.44%，受众有明确的字体审美偏好。绘本材料与工艺方面，60%的受众选择独特的绘本装帧形式，88.89%的受众选择富有设计感的封面形式，受众对纸质质感的需求也比较高，占比为95.56%，足以看到当代受众对设计品质的需求，是比较挑剔的。因此，在文创绘本创造过程中，应以受众本位意识为前提，贯注诗性逻辑，把握受众的审美与心理需求，创造良好的阅读体验效果，有效地将云冈文化基因浸润受众的心田。

云冈文创绘本从受众本位出发，配合诗性的故事情节，运用创新性的视觉化手段，加强文化记忆，借助云冈文化资源深入现实和生命的话题，将民族文化、传统文化、现代生活内涵、受众心理及情感有机地融为一体，运用最好的绘本方式讲述云冈故事，为读者增添全新的启迪与视觉享受，调动参与感，丰富体验感。学生的绘本实践《站在佛的角度》，主人公以“淡然处之”的行为方式来表达“等待的智慧”，其中并没有大肆渲染云冈佛教故事，而是通过中国传统文化中尊重与顺应自然的思想观念，贯注受众一种富有诗意的逻辑阅读体验，终以盛开的莲花，沁入心田。

（三）释放图画图像的叙事潜能 日本绘本之父松居直曾提到：“图画在阅读绘本时，作为一种语言，如同听到声音一样，会在受众大脑中进行交流与融合。”[4]（P10）在云冈石窟文创绘本的创造过程中，要充分释放图画图像在绘本中的叙事潜能，突破图画自身叙事上的禁锢，挖掘图画所体现的丰富现象力与趣味性，构建一个饱满、鲜活的图画故事，用图形语言再现云冈故事，营造云冈石窟的新气象。

云冈石窟文创绘本积极打造生动、亲民的IP 形象，以此联结着传统文化与现实生活的关系，设计者与受众交流互通的关系。首先，根据云冈绘本的主题及内容进行挖掘与提炼，通过理性分析进行最适合的角色形象定位，这个过程往往是一个寻找答案的过程。结合学生的实践创作《生命奇观》来说，作品选择了云冈壁画中的形象，制造角色与所要传递内容的视觉冲突。同时，在对角色形象进行视觉再现过程中，通过创意思维具象化，汲取云冈文化的精神内涵，建立与受众的情感统一，将文创绘本赋予生命与情感，这个过程相对感性，可以大胆联想和表达。在服饰装饰上，融合北魏文化元素，突出地域性与时代性。作品形象表现还大胆采用拟人化的手法，将大同本土槐树进行人物性格的塑造，让形象更富有亲和力，同时，作品绘制角色不同的动作与运动方式，让角色在不同场景中能够表现的更为自然。最后，在色彩运用上，提取云冈佛像的象征性色彩，以朱砂与赭石为主色调，体现云冈文化的浑厚与深沉的气质。

云冈石窟文创绘本的角色形象设计基于现实图像，在符合参考对象真实特点的同时进行夸张处理，让受众有种情理之中、意料之外的新鲜感。通过形式的外显与强化，体现云冈本土文化的深度和神韵，继而进行有效的衍生与转化。

云冈石窟文创绘本的图画图像需要与云冈石窟特有的艺术特色相融合。首先，与雕刻艺术相呼应，云冈石窟的佛像精神、人文情怀、帝王情趣、历史构建与时空隐喻的融汇并存。通过不同的造像、色彩、纹样搭配，体现层次疏密与结构的相互对比关系，形成一种由不同材质互相碰撞的艺术美感。其次，与纹样相呼应，云冈石窟窟内因地制宜，根据不同结构配置，搭配合适的纹样装饰，忍冬纹、莲花纹、火焰纹等都呈现出别样的装饰美感。文创绘本在图画图像的设计过程中，努力挣脱古板、严谨的文化遗产的限制，将庄严宏伟的文化遗产转变成人们生活的一部分，将文化与生活相连接，在展现其艺术价值与情感的同时弘扬中华民族的文化精髓，让受众更好的理解传统历史文化，这也是创作者在进行文化创意与艺术创新的初心与使命。

（四）融合本土美术基因 原始的、象征的云冈文化与文创绘本的融合，是重塑云冈独有艺术特色的选择，也是弘扬本土文化与民族艺术的良好契机。构建多元化的云冈文创绘本的语言形式，以现代几何色块拼接，糅合肌理及笔触的颗粒感及质感，营造饱满、丰富、多样的视觉感官。整体风格如同广灵剪纸所体现出的质朴与凝练的效果。其次，强调线条的表现，以线条或刚柔并济，或含蓄内敛，或飘逸苍狂等特色，表达创作者丰富的内心世界，同时也是中国美术的骨法体现。

基于魏晋南北朝时代背景下形成的云冈独有的色彩搭配，以类似色、对比色的调和为主。[5]从学生的实践创作中，部分作品用色比较大胆，依靠计算机数码绘制，整体色彩趋向暖色，比较厚重。其中小面积穿插对比色，打造出鲜艳、明快、饱满的画面感。疏密的构图结构，虚实的画面布局，使画面富有节奏感。主体物象的突出，及留白空间的处理，让画面更富有想象空间。有简有繁，有所取舍，相互映衬，相得益彰。

绘本文字的选择应力求凝练与简洁，抓住核心关键词，多采用语言修辞，如押韵、叠音、谐音等手法，提高阅读效果，如“鹿缘”“云游记”。同时，还可以结合网络热词，体现与现实生活的亲密感，如“我数字化了”“云冈的秘密”“江小米之奇幻探索之旅”等，增加趣味性，感受中华文字的魅力。绘本设计中可以附加手工纸雕作品，通过层级的立体纸艺，表现出纵深的空间层次感，最大限度的还原文物图像。在兼具艺术性与时代性的同时，充分发挥创新精神与工匠精神。

（五）增强现实应用功能，打造沉浸式阅读体验

第一，利用动态可触的叙事画面，进行角色情境的动态展示，围绕绘本故事与剧情的发展变化，角色与场景均可增添可触的按钮与图标，与受众进行实时的互动，使绘本的故事情节更加生动、形象；第二，借助数字化，介入声音元素，让绘本故事更加立体，更加易懂，通过情境化的表现，让绘本的阅读体验更有趣，富有吸引力；第三，融合互动游戏，使受众轻松、休闲地参与云冈故事，创造沉浸式的阅读体验；第四，开发周边衍生实用产品，如书签、文具、地图、明信片等，加强附属品的转化与创新。

云冈石窟文创绘本从2D图像演变成3D多维动态的形式，将人机交互、有声双语、互动游戏、情景式学习、VR、AR 展示等特点进行融合，以全新的叙事方式和视角，打破时间与空间的限制，给受众带来全新的沉浸式体验，让其更加真切的感受云冈石窟的文化魅力。

结语

文创绘本以幻想或生活化的故事，进行细腻生动的叙事，不仅融入本民族自己的思维方式、语言习惯、价值观念、审美情趣，而且促使民族文化要素的有效生成。文创绘本对传统文化资源的吸收和表达为国民建构一个可记忆、可亲可敬、有情怀的中国。如此，才能使受众充分吸收文化深层积淀的精神养分，培养民众的民族精神底色，从根本上促进整个民族的文化自信。在多媒介的现实语境中，文创绘本摆脱单纯依赖标志性符号元素的思考、捕捉与表达，促使文创绘本走出同质化的困境，给受众带来新鲜、丰富的阅读体验，进而使文创绘本的道路走的越来越宽。