宋韵风雅

吴静怡

摘 要：本文对宋代美学在艺术拼花地板图案设计中的应用进行分梳理与分析，从文献资料与现有研究中探寻宋代美学在当代设计中的表现方式，探究宋代美学在艺术拼花地板图案设计中的应用形式并根据理论研究完成“宋韵风雅”系列艺术拼花地板图案设计，为传统文化的创新性应用提供新的解决方法。

关键词：宋代美学；木材美學；艺术拼花地板；图案设计

中图分类号：J524文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）25-00-03

在后疫情时代，人们的生活方式、消费习惯，甚至社会的经济、文化、教育等都受到不同程度的影响。电视剧《梦华录》的热播引起热议，剧中以一位宋代女性的视角，还原了宋朝富有市井气息的生活——能在茶上作画的茶百戏，精致又美味的各式“果子”，蹴鞠、毽球、投壶、锤丸等多彩的文娱活动，以及剧中根据历史还原出的宋代街市、建筑等场景，剧中人物素雅又清新的服饰……《梦华录》所呈现的宋朝生活让无数网友纷纷“想穿越回宋朝体验一下宋代人的生活”，“宋韵文化”又一次掀起热潮。

一、宋代美学的形成与特征

纵观各朝各代，无论是点茶、插花、宋瓷、服饰的清雅宋式审美，还是繁华街巷的市井烟火气与现代气息，宋代文明在各方面达到中华民族历史上一大高峰。在宋代，理学兴起并逐渐成为宋代的主导思想，人们的思想与文化都趋于理性化，不同于唐代对外界的关注，宋人转向对“内”的思考，这种转变也深刻地影响到宋代审美观念的变化：不再讲究过度装饰、过分豪华与艳丽奢华，开始趋向于淡雅、朴素、回归本质，总体呈现雅致的极简美学[1]。

在这种审美观念的影响下，宋代美学呈现出以下特征。

（一）简

宋代美学比较显著的一个特征即为“简”，简而单纯，简而质朴。创作者追求造型、颜色、材质的纯粹，所谓“大道至简”，至简才能达到另一种高度。正如宋代汝窑天青釉，匠人为了那一抹“雨过天晴”的颜色，不断调整、不断重复地烧制，只为还原那一抹纯粹的又粉又绿的蓝。又如宋代的家具陈设，往往选用杉木等软木，造型简约，在居家陈设中也常常使用竹、藤等材料，以精湛技艺将天然材料巧妙地结合，既显得质朴，又彰显人与自然的和谐统一。正是这种“简”，才有了宋代美学的高度发展。

（二）韵

在宋代特定的历史环境与社会风气的影响下，宋代文人们走向政治功利与审美自由的对立，宋代美学也走向了两个方向：一是受理学等思想观念的变化所产生的理性思维，二是因重文轻武、提倡文艺玩乐而偏向生活、休闲。在这样复杂而矛盾的状态下，宋人更追求内心的情感表达，表现在外的即在诗词书画等文艺活动中所传达的“韵”。从绘画的角度来说，宋代绘画不执着于画面的细节，而更注重画面整体所表达的情感。无论是山水画、花鸟画还是人物画，画面必是虚实有度，且多与诗词、书法相结合，呈现出的远不止画面本身，而是观画后所思所想，即视觉感受之后更深层次的思想触动[2]。

（三）雅

宋代文人学士讲究一个“雅”字。他们追求生活品质，尤其是南宋时期的文人，更求雅趣。在《梦粱录》卷十九中记载：“烧香点茶，挂画插花，四般闲事，不宜累家”，此为南宋人的生活雅趣。但宋代文人的“雅”不止于此。宋人爱花，众人皆知。苏东坡就曾以桂花酬知音，将从天竺寺得赠的桂花赠予同在杭州做官的好友杨元素，并赋诗一首《八月十七日天竺山送桂花分赠元素》：“月缺霜浓细蕊干，此花元属玉堂仙。鹫峰子落惊前夜，蟾窟枝空记昔年。破裓山僧怜耿介，练裙溪女斗清妍。愿公采撷纫幽佩，莫遣孤芳老涧边。”这种雅趣，不是刻意为之，由心而发，是宋人对于生活的热爱。

二、艺术拼花地板图案设计探索

现代家居空间设计开始注重传统文化与艺术在空间中体现，而地板在空间中面积较大，对空间的影响无疑是巨大的。因此，在人们越来越注重空间的视觉效果的同时，普通的木地板已经无法满足消费者的审美需求，能够将文化、美观与实用相结合的实木拼花地板成为新的趋势。对艺术拼花地板图案设计，需从以下三个方面进行创新探索。

（一）形

传统实木地板的铺装往往以长矩形的单元模块为基，一一排列下来，整齐而简约。也有为了特殊效果或个性化装饰而选用非常规的地板形状，在铺装时也延伸出人字形拼接、鱼骨形拼接等多种方式，为消费者提供更多选择。因此，在艺术拼花地板图案设计中，可以在地板的单元模块的形状上进行创意设计，打破传统的长条形。但考虑到实木地板产品的特殊性，在实际应用中过于复杂的外部轮廓会增加地板铺装的难度与工期，因此，图案要尽量简[3]。

（二）色

木材颜色丰富多彩，但总体呈现橙黄色偏暖调，用于室内装饰中会给居室增添自然温暖之感。因此，木材在家居空间中被广泛使用，尤其是在地面装饰中，占据不可动摇的地位。深浅不同、纹理不同的实木地板，在空间中便会呈现多样的视觉效果。在实际应用时，因处理方式、工艺等的不同，木材颜色也将呈现出丰富的变化。在实木地板图案设计之中，从木材颜色的角度出发，主要有三种表现方式：一是通过处理保留木材的自然原色；二是通过漂白等工艺对木材进行染色；三是根据图案形式美原则将各色木材组合形成和谐的图案。总体来说，实木地板颜色一般不会过于艳丽，多为低饱和度的灰色调。

（三）质

木材质感温润，既有一定的光泽感，也不会过分耀眼。从木材质感的角度来说，通过漆饰工艺处理之后，木材表面通常会变得更为光滑，光泽度有明显提升，但总体上在室内空间中实木地板通常给人自然、舒适、美观、温暖之感。不同的木材纹理也会呈现不同的质感，细腻、平直的纹理给人以精致、富丽感，粗糙、波动的纹理给人粗犷、随性感。在实木地板的图案设计中，也可以打破常规，采用其他材质与木材进行拼接，如石材、贝类、玉石等，营造质感之间的对比性[4]。

三、“宋韵风雅”系列艺术拼花地板图案设计过程

宋代生活多元包容、百工竞巧、追求卓越、风雅精致，生活情趣与审美与当代年轻人的审美十分贴合。本次设计的主题选定“宋韵风雅”，希望借由宋韵文化，以宋之色，沿宋之形，传宋之质，将宋代美学融入艺术拼花地板的图案设计之中，让实木地板也能承载宋韵文化内涵，唤醒当代人对于生活的热爱和对品质生活的追求。

根据主题“宋韵风雅”，艺术拼花地板的图案设计聚焦于宋代文人雅士的生活，以宋人喜爱的点茶、簪花，宋代极盛的青绿山水画、瓷器为灵感。如图1所示，从宋代文化与生活中汲取灵感，命名为“点茶”“瓷韵”“簪花”“青绿”。

点茶是中国传统沏茶方法之一，需经过炙茶、碎茶、碾茶、罗茶、入盏、注汤、击拂，待茶汤产生泡沫，以清水在茶汤上勾勒成画，置于茶托之上分享，谓之“分茶”。宋徽宗赵佶就一生爱茶，常在宫廷以茶宴请群臣、文人，有时兴至还亲自动手烹茗、斗茶取乐。上行下效，使宋人上下品茶之风盛行。以“茶”为基础，选取茶绿色系作为点茶系列的色彩灵感。茶绿色是从茶鲜叶或绿茶中提取的一种天然色素，成品颜色呈墨绿色至黑色。在实际应用中根据需要可以调制不同灰度的茶绿色。在木地板纹理上选择云杉，其木通直，纹理也直，材色黄白易染色，因而取云杉木作为点茶木地板表面纹理，选取茶色渐变色系，由深至浅，上下错落，似茶汤沉浮，为室内带来一抹茶香。

宋代瓷器，是中国瓷器的鼎盛时期，这一时期各大瓷器百花齐放，最负盛名的还要数官、哥、汝、定、钧五大名窑。“天下宋瓷，以汝为魁。”无论当代如何评判五大名窑，在宋代，汝窑大体代表了宋代士人阶层清雅艺术的审美取向，是宋代“雅器”的代表。相传，宋徽宗夜梦暴雨之后，云天之间呈现出一抹蓝，如烟一般，似白似绿又带一抹淡淡的粉。醒来后，挥笔写下：“雨过天晴云破处，这般颜色做将来”，于是命天下工匠将这抹“天青之色”还原出来。以这抹天青色作为艺术拼花地板“瓷韵”的色彩灵感，从汝窑天青釉中提取天青色系，是偏绿又偏粉的一抹蓝。要将之应用于木地板上，需要降低其色彩饱和度，经过调整得到适用于室内空间的灰调天青色系。“瓷韵”艺术拼花地板图案设计灵感则来源于宋瓷的另一独特之处：冰裂纹，即瓷器上的釉色经烧制后产生不规则的开片。这本是一种缺陷，却被工匠巧手加以利用，形成一种独一无二的装饰风格。以冰裂纹为灵感，抽象为以方形与菱形交错排列的四方连续图案，木地板表面木材纹理也选择纹理较为明显，呈现“山纹”的橡木與榆木，结合“米”字形木材纹理拼接方式，创作出“瓷韵”艺术拼花地板图案，方形与菱形有规律的排列，整体呈现出即有节奏的起伏变化，符合图案设计的变化与统一原则[5]。

宋人喜赏花，也爱簪花。自隋唐时，已有男子簪花，但在宋代，簪花之风盛行，《洛阳牡丹记》载：“城中无贵贱，皆插花，虽负担者亦然”。宋人爱花，不止于簪花，更将之写入诗词中，谓之“簪花词”。如北宋著名书法家、文学家黄庭坚《南乡子·诸将说封侯》中写道“花向老人头上笑，羞羞，白发簪花不解愁”，簪在头上的花儿也在笑老头儿已白发苍苍，还要在头上别朵花，此时花已不仅是花，而是一个好友，一个寄托内心情感的媒介。宋人爱簪花，是他们热爱生活，享受生活的体现；是不愿服老，心态年轻的体现；是纵情山水，豪放不羁的体现。“簪花”艺术拼花地板的图案设计参考宋代时流行的牡丹纹样，如图1中的宋代白釉剔花牡丹纹瓷瓶，取其繁复精致之意，为便于木地板实际制作，将其简化成层层叠叠、连绵错落的六瓣花样。色彩上则采用牡丹花之粉与原木的棕褐色，在适当调整后得到原木色系与牡丹花粉色系。木材纹理则选择纹理平直、较常见的水曲柳，以及纹理细腻、带微微光泽的泡桐木。整体效果既错落又有一种渐渐展开的美感，彰显宋代簪花的无尽生命力。

宋代的山水画在隋唐的基础上，将山水画的发展推入成熟时期，也开拓了青绿山水画的全新时期。青绿山水是中国传统山水绘画中的独特形式，以矿物质颜料石青与石绿为主。宋代最为出色的一幅青绿山水图卷，即王希孟所绘的《千里江山图》，其色泽鲜艳，历经岁月仍旧鲜明。“青绿”便是以青绿山水图为基，展现自然本真色彩。色彩源于青绿山水画所用矿物颜料石青、石绿，也就是蓝铜矿与孔雀石。以《千里江山图》中层叠交错的山峰为灵感，将青、绿与原木三色木条以人字形交错拼接，展现群山叠嶂之美，橡木纹理顺木条拼接方向对拼，呈现山峦向上的生命力[6]。

四、结束语

正如国学大师陈寅恪在《邓广铭〈宋史职官志考正〉序》中提道：“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世。后渐衰微，终必复振。”宋代美学的简、韵、雅与当代审美观念有诸多相似，宋韵文化的复兴似乎也是一种必然。将宋代美学进行分析、拆解，融入当代设计理念，应用于艺术拼花地板的图案设计中，不仅是对宋代美学的另一种延续与传承，为实木地板行业注入了文化与历史的底蕴，也将为传统文化的创新性应用提供新的解决方法。

参考文献：

[1]蔡曙明.传统宋代美学对当代室内设计的影响[J].艺术研究，2022（04）：117-119.

[2]陈政.宋代士人生活美学观念研究[D].大连理工大学，2020.

[3]管彤，徐刚.宋代传统美学与现当代艺术创作的关联[J].艺术教育，2019（07）：247-248.

[4]郑智华.新中式强化木地板拼花图案设计[J].建材与装饰，2018（41）：100-101.

[5]崔光慧.宋词中的“簪花”意蕴[J].名作欣赏，2020（03）：174-176.

[6]翟音.色彩·艺术·产品·设计·原创  来自制造业前沿研发的实验报告[J].新美术，2015，36（11）：87-91.