戏曲元素与现代流行音乐的碰撞之美

周琼

摘 要：在音乐市场不断发展的背景下，涌现出各种音乐风格和类型，让流行音乐也开始寻找创新点、突破点。实现戏曲元素与现代流行音乐碰撞，诞生了一种独特的音乐风格，让传统文化与时尚流行相结合，带给听众全新的视听体验，并实现中国传统文化的有效传承与发展。因此，本文主要探讨戏曲元素与现代流行音乐碰撞的发展历程、融合方式及特点，分析戏曲元素与现代流行音乐的碰撞意义，并提出二者碰撞的建议。

关键词：戏曲元素；流行音乐；碰撞；意义

中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：2096-0905（2023）24-00-03

随着社会的发展和文化的交流，传统文化与现代流行音乐开始相互融合，产生了许多新的音乐风格。其中，戏曲元素与现代流行音乐的碰撞，成为一种独特的文化现象。这种音乐风格不仅能够融合传统文化元素，还能够吸收现代音乐的精髓，形成全新的音乐体验。戏曲元素与现代流行音乐融合的音乐作品，具有独特的文化内涵和时尚气息，受到了广大年轻人的喜爱。本文将探讨这种音乐风格的发展历程、融合方式、特点以及在文化传承和音乐创新方面的意义，为推动传统文化与现代音乐之间的融合发展提供借鉴和参考。

一、戏曲元素与现代流行音乐的碰撞

（一）发展历程

戏曲元素与现代流行音乐的碰撞，可以追溯到20世纪80年代初期。当时，香港地区流行乐坛开始尝试融合传统音乐元素，如京剧、黄梅戏等，创造出一种新的音乐风格。这种音乐风格被称为“中华流行音乐”，其代表人物包括黄霑、林子祥、张国荣等。随着时代的发展，戏曲元素与现代流行音乐的融合方式也在不断变化。在20世纪90年代初期，台湾地区的音乐人开始尝试将传统戏曲元素与流行音乐相融合，推出了一系列具有独特风格的音乐作品[1]。其中，代表作品包括罗大佑的《童话》、周杰伦的《千里之外》等。21世纪以来，随着中国文化自信的增强和文化产业的发展，戏曲元素与现代流行音乐的融合成为一种新的音乐潮流，许多音乐人开始尝试将传统戏曲元素、器乐、唱腔等，与现代流行音乐相结合，创造出一种全新的音乐风格，这种音乐风格不仅能够传承和弘扬传统文化，还能够吸引更多年轻人的关注和喜爱。

（二）融合方式及特点

第一，唱腔融合。现代流行音乐在编曲和旋律上吸收戏曲唱腔的元素，创造出新的音乐风格，强调了中国传统文化的民族特色，突出了中国音乐的独特性。这种融合方式不再是简单地将戏曲元素搬到现代流行音乐中，而是将传统元素与现代音乐元素进行有机结合，使得音乐更具有中国文化的特色和气质。例如，戴荃的《悟空》，高唱部分的声调十分高亢，情感表达恰到好处，歌词中“生死无关”“难断，我要，这铁棒有何用”等都用了京剧元素中的板式唱腔，特别是“高拨子”唱腔，融入了昆腔、西秦腔等多种唱腔，将孙悟空那种桀骜的个性彰显出来，也使得歌曲更加具有中国传统音乐的味道。

第二，器乐融合。现代流行音乐在器乐组合中加入传统戏曲乐器，如二胡、琵琶、古筝等，创作出具有中国特色的音乐作品。例如，李玉刚的《刚好遇见你》，是一首戏曲元素与现代流行音乐碰撞的代表，歌曲的旋律优美动听，吸收了传统戏曲唱腔的特点，旋律流畅，节奏明快，充满活力和感染力。歌曲的编曲也很精细，加入了传统乐器如二胡、琵琶等，营造出浓郁的中国音乐氛围。同时，歌曲的MV也采用了传统文化元素，如扇子、古琴等，呈现出中国古典美学的韵味。

第三，故事情节融合。现代流行音乐在歌曲的歌词中加入传统戏曲中的故事情节，创作出具有叙事性的音乐作品，注重情感的表达，让歌曲更富有感染力和共鸣力[2]。同时，戏曲元素与现代流行音乐的融合，既弘扬了传统文化，也创新了音乐形式，符合时代的发展和文化的需求。这种融合方式的特点在于，它既重视传统文化的传承，同时也注重音乐的创新性和时代性，使得歌曲更加具有人情味。例如，徐佳莹的《身骑白马》，背景故事是取自明代杂剧《薛平贵与王宝钏》，故事讲述了薛平贵与王宝钏的爱情故事，两人在经历了许多波折后终于走到了一起，彼此相爱，歌曲《身骑白马》以王宝钏的视角诉说了她对薛平贵的爱以及她的执着，表达了爱情的坚贞和永恒。歌曲的歌词和旋律都充满了中国传统音乐元素，是一首将古典与现代相结合的创新之作。

二、戏曲元素与现代流行音乐的碰撞意义

戏曲元素与现代流行音乐的碰撞，意义非常重大，这种碰撞可以让传统文化元素更好地融入现代文化中，让年轻人更容易接受和理解传统文化，并保持对传统文化的热爱和传承。此外，这种碰撞也可以为现代音乐注入更多的文化元素，丰富音乐的内涵和表现力。

（一）传统文化的传承

当今社会，大部分人已经远离了传统文化，对于传统文化的了解和接受程度也越来越低。而戏曲作为中国传统文化的重要组成部分，其独特的艺术表现形式和文化内涵在当今社会中也逐渐被淡化或忽视[3]。因此，将戏曲元素融入现代流行音乐中，可以让传统文化更好地融入现代生活中，让年轻人更容易接受和理解传统文化。通过在流行音乐中加入戏曲唱腔、节奏、乐器和音阶等元素，可以让这些传统元素更生动地呈现在年轻人的面前，引起他们的兴趣和好奇心，从而激发他们对传统文化的热爱和思考。同时，通过流行音乐的传播渠道和方式，可以让更多的人接触到这些传统元素，加深他们对传统文化的了解和认识，从而促进传统文化的传承和发展。此外，通过将戏曲元素融入现代流行音乐中，也可以让传统文化更加与时俱进。在现代音乐的表现形式和风格下，传统文化元素也可以得到更多的展现和创新，从而满足不同人群对音乐的需求和喜好。

（二）现代音乐更加多元

随着社会的发展和人们审美观念的变化，现代音乐已经不再局限于某一种音乐风格或形式，而是越来越多元化。将戏曲元素融入现代流行音乐中，可以进一步丰富音乐的内涵和表现力，为现代音乐注入更多的文化元素，让现代音乐更加多元化，满足不同人群的需求。首先，戏曲元素的融入可以丰富音乐的表现形式。戏曲艺术有着独特的表现形式和技巧，如唱腔、音乐节奏、乐器和舞蹈等，這些元素可以被运用到现代流行音乐中，让现代音乐更具艺术性和表现力，同时也可以让观众听到和看到更加丰富多彩的音乐表现。其次，戏曲元素的融入可以丰富音乐的文化内涵。戏曲艺术是中国传统文化的重要组成部分，其内涵丰富、深刻，涵盖了中国古代的哲学、历史、文学等多个方面。将这些元素融入现代流行音乐中，可以让现代音乐更加具有文化内涵，让年轻人更加了解和认识传统文化，从而促进传统文化的传承和发展[4]。最后，戏曲元素的融入可以让现代音乐更加多元化。现代音乐风格的多元化已经成为一个趋势，而戏曲元素的融入可以让现代音乐更加多元化，满足不同人群的需求。例如，将戏曲元素融入摇滚音乐中，可以让摇滚音乐更加具有中国特色；将戏曲元素融入流行歌曲中，可以让流行歌曲更加具有文化内涵和艺术性。

（三）文化创新的推动

戏曲元素与现代流行音乐的碰撞，可以促进文化的创新和发展。传统文化元素与现代音乐的结合，可以创造出新的音乐形式和风格，打破传统音乐的界限，推动文化的创新和发展。首先，戏曲元素的融入可以推动音乐的创新。戏曲艺术是中国传统文化的重要组成部分，其独特的音乐元素可以被运用到现代流行音乐中，创造出新的音乐形式和风格。例如，将京剧唱腔融入摇滚乐中，可以创造出独具特色的“京摇”；将昆曲旋律融入流行歌曲中，可以创造出别具一格的“昆流”。其次，戏曲元素的融入可以促进文化的交流和融合。戏曲艺术是中国传统文化的瑰宝，其独特风格和文化内涵吸引了众多国内外观众。将戏曲元素融入现代流行音乐中，可以促进中西文化的交流和融合，让更多的人了解和认识中国传统文化。再次，戏曲元素的融入可以推动文化创新的发展。现代音乐的发展需要不断地吸收新的元素和创新，而戏曲元素的运用可以为现代音乐注入更多的文化元素。不仅可以丰富音乐的内涵和表现力，还可以推动文化创新的发展，创作出更多与时俱进的音乐作品。最后，戏曲元素的融入可以推动文化产业的发展。现代音乐已经成为一个重要的文化产业，而戏曲元素的融入可以为文化产业注入更多的文化元素，丰富文化产业的内容和形式，推动文化产业的发展。例如，将戏曲元素融入现代音乐演出中，可以创造出更加丰富多彩的音乐演出形式，吸引更多的观众，提升文化产业的影响力和竞争力。

三、戏曲元素与现代流行音乐的碰撞建议

要想创作出具有中国文化特色的现代流行音乐，仅仅依靠华丽的辞藻和几句戏腔唱法是远远不够的，需要创作者将传统戏曲的各种元素有效融入流行音乐的唱腔、歌词、旋律、故事中，将音乐主题凸显出来，这样还能获得传统文化传承与传播的效果。

（一）充分应用节拍和节奏

戏曲元素与现代流行音乐的碰撞是一种文化的融合和创新，其中节拍和节奏是非常重要的元素。戏曲音乐和现代流行音乐的节拍和节奏在本质上是不同的，但是通过充分应用和融合，可以创造出新的音乐形式和风格，提高音乐的表现力和吸引力。

首先，戏曲音乐的节拍和节奏以缓慢、舒缓、柔美为主，这与现代流行音乐的快节奏、强烈的节奏感形成了鲜明的对比。但是，通过充分应用节拍和节奏的融合，可以在现代流行音乐中融入戏曲音乐的柔美和舒缓，从而使得音乐更加丰富和多样化[5]。

其次，现代流行音乐的节拍和节奏通常是由电子乐器、鼓和贝斯等组成的，而戏曲音乐则通常使用传统的乐器，如二胡、琵琶、笛子等。通过将传统乐器和现代音乐的乐器相结合，可以创造出新的音乐风格和形式，丰富音乐的表现力和吸引力。

最后，通过对节拍和节奏的应用，可以使得戏曲元素与现代流行音乐的碰撞更加自然和融合。例如，将戏曲音乐的节奏和节拍与现代流行音乐的节奏和节拍相互融合，可以创造出独特的音乐形式和风格，使得音乐更加具有个性和特色。

（二）实现唱腔和旋律的融合

中国戏曲元素最大的特点在于唱腔的特殊性，在戏曲演唱的过程中，需要演唱者进一步优化唱腔，使唱腔效果更加凸显，还能让一些唱词获得表演的效果。和现代流行音乐相比，戏曲唱腔具有一定的记忆点，而且咬字、发声方式也有着较大的差异。因此，在戏曲元素与现代流行音乐碰撞的过程中，要想在歌曲有限时间内抓住听众的耳朵，就要实现唱腔和旋律的融合。

对于流行音乐而言，主要是利用和声进行旋律创作，和戏曲旋律创作有着较大的不同。传统戏曲的高潮部分并没有显著的起伏特征，整体较为平稳。因此，将其与流行音乐进行融合时，会将其应用到歌曲开头部分或者是副歌部分，可以有效将戏曲唱腔融入其中，突出流行音乐的特点，吸引听众。在时代发展下，越来越多的年轻一代不再喜欢中国传统戏曲，更加偏爱流行音乐。在这种情况下，无法依靠年轻群体的力量进行中国传统戏曲传承与发展，而将戏曲和流行音乐融合不仅可以吸引年轻群体，也可以推动传统戏曲艺术的发展和传承。这也是当前文艺创作的方向，即将传统文化元素与现代流行文化相结合，形成新的审美风格和文化价值观。戏曲和流行音乐的融合，既能使传统戏曲艺术得到更广泛的传播和认可，也能让流行音乐更加丰富多彩，更具有文化底蕴和时代感。同时，这也是一种文化交流和融合的方式，可以促进不同文化之间的相互了解和尊重，推动文化多样性的发展。

（三）注意保留戏曲文化精髓

通过对当前流行音乐中应用戏曲元素现状来看，在创作方面还有一定的发展空间。当前，很多歌曲忽视文化，随意将戏曲元素与流行歌曲融合起来，导致音乐市场出现大量以戏曲元素为噱头的雷同歌曲，不仅无法满足音乐市场评判要求，而且流传度较差，很快消失，甚至会受到听众的批判。因此，在实现二者融合、碰撞的过程中，音乐创作者要注意保留戏曲文化精髓，深入了解戏曲文化元素。戏曲作品多以历史人物、传说故事、民间传说等为主题，通过音乐和表演来表达情感和思想。在融合过程中，应该保留戏曲作品的主题和情感表达，让现代流行音乐作品也能够传达深刻的文化内涵和情感情绪，还能传承和弘扬传统戏曲文化的精华。

四、结束语

戏曲元素与现代流行音乐的碰撞，展现了文化传承与时代变革的和谐共生。在这个碰撞过程中，传统文化与现代艺术相互交融，让音乐作品更加具有时代感和文化内涵。随着社会的发展和人们审美观念的改变，戏曲元素与现代流行音乐的融合将会越来越普遍，也将会推动中国传统文化的国际传播和传承，让我们共同期待，更多优秀的戏曲元素与现代流行音乐的碰撞之美呈现在我们面前。

参考文献：

[1]杜晨晨.戏曲元素在当代流行音樂创作中的融合[J].音乐探索，2020（03）：132-137.

[2]耿靖恒.戏曲元素与流行音乐创作的融合探索——以“两夹弦”为例[J].艺术评鉴，2020（24）：174-177.

[3]欧阳欣怡.当戏曲元素遇上流行音乐——浅谈二者风格融合[J].黄河之声，2022（20）：176-179.

[4]罗媛予.浅析川剧元素与现代流行音乐的融合——以歌曲《蜀道难》为例[J].明日风尚：下旬，2021（02）：19-20.

[5]李虹霄.中国传统戏曲在当代的传播与发展——以流行歌曲《华阴老腔一声喊》为例[J].音乐天地，2023（02）：10-16.