视奏意识在交响乐队小提琴演奏中的作用

冯歌星

摘 要：交响乐是音乐舞台上独具魅力的演奏形式，是西方巴洛克时期以来在乐器制作行业不断完善基础上形成的器乐艺术组织形式。乐器编制分为管弦乐与打击乐组，弦乐演奏组在交响乐队中占有重要地位，小提琴是交响乐队弦乐组的主要乐器，在世界各大交响乐团中发挥着重要的作用。演奏者的视奏意识影响舞台表现，培养视奏意识对提升演奏者技术水平具有重要作用。本文概述了小提琴在交响乐队中地位；论述了小提琴演奏中视奏意识培养的重要性；探讨了交响乐队小提琴演奏中视奏意识培养策略。

关键词：视奏意识；交响乐队；小提琴演奏；作用

中图分类号：J622文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）24-00-03

随着国民经济的发展，人们对精神文化的需求不断加大。交响乐是音乐艺术领域的重要部分，其独特的演奏方式吸引大批音乐艺术爱好者。交响乐是音乐门类中规模最大体裁最广泛的艺术形式，交响乐队演奏中有多种不同特色的乐器，通过相互配合演奏呈现完美的音响效果。小提琴因其多元化的艺术表现力在交响乐中扮演着重要的角色，交响乐对中小提琴技术技巧更加细腻，小提琴演奏技巧直接影响交响乐队的音乐表现力，小提琴演奏者如何驾驭复杂的声部织体表现丰富的情感依赖于演奏者的视奏意识。小提琴乐手要重视视奏能力的训练，更好地适应现代交响乐艺术的发展。现有关于交响乐队小提琴视奏的研究不够完善，已有研究大多为演奏员实践经验的总结缺乏系统性，深入研究交响乐队小提琴视奏具有重要意义。

一、交响乐队小提琴演奏概述

交响乐是人类音乐文化的高级形式，交响乐队中包含多种乐器具有不同的特色。小提琴在现代交响乐队中占据核心地位，一二组小提琴负责不同声部演奏。小提琴音色接近人声适用于轻快缓和等乐曲以丰富情感表现[1]。小提琴演奏艺术历史悠久，目前已有众多著名的演奏曲目。交响乐队中演奏主旋律部分主要靠小提琴发出，现代交响乐表演中涉及各种形式的乐器，作曲家创作优秀的交响乐曲作品必须注重对各项乐器音色的调配。需要合理安排乐器演奏的位置，弦乐组音色接近人声通常安排在表演舞台前方[2]。小提琴演奏华彩乐章使其在乐队中占据重要地位，华彩乐段多编排于交响乐曲中，很多作曲家将华彩乐段作为创作作品的独特音乐风格。小提琴乐队中演奏华彩乐章使交响乐曲更加完整，小提琴演奏技巧为乐队乐曲风格完善增加动力，其优美的音色表现创作者的思想情感[3]。

二、现代交响乐队中小提琴视奏意识的重要性

（一）小提琴视奏意识的特点

小提琴视奏具有听辨能力与音乐风格融合，视觉与音响感知融合，演奏技术与音乐表现融合的特点。视奏是看乐谱演奏，包括视谱技术运用与听辨环节，视谱是根据乐谱符号形成初步印象，听辨是依赖于听觉系统对音响辨别[4]。视觉与音响感知融合中视觉感知领先，演奏者需要通过视觉作用分辨乐谱中的符号，音响感知是建立在内心听觉基础上的。視奏意识的第一逻辑结构过程是视觉与音响感知的融合。视谱意识在实践中运用依赖于演奏技术的发挥，优秀的小提琴演奏者需要具有高超的演奏技术。要注重演奏技术与音乐表现力的内在关系，脱离音乐表现单独运用技巧呈现音响不符合视奏意识运用的要求。

（二）小提琴视奏意识在交响乐演奏中的作用

小提琴视奏意识在交响乐队演奏中发挥引领主旋律，华彩渲染与技巧标识的作用，旋律是通过音高与节奏结合形成线性化的材料组织，很多乐队作品大多通过旋律对乐器声部组织。小提琴是乐队织体结构中的重要声部，小提琴独特的音色使其成为乐队中演奏主旋律声部的重要角色，演奏者视奏意识被赋予引领主旋律的重要作用，如贝多芬经典的《田园交响曲》主题展开中由小提琴声部引领其他声部进行[5]。华彩段是音乐表演中体现演奏者技术水平的结构部分，华彩主要源于巴洛克时期意大利歌剧咏叹调，展现演奏者的炫技性技巧，在声乐创作手法向乐队创作手法移植中华彩成为乐队的重要部分。

交响乐队小提琴演奏华彩段需要通过视谱意识真实再现作曲家的意图，根据自身的理解合理运用演奏技巧，体现艺术的独创性特点。晚期浪漫派德国作曲家施特劳斯创作的《唐吉坷德》采用华彩的写法表现主人公怪异的性格，演奏乐段需要通过丰富的形象活动合理规范视奏意识[6]。乐队作品中小提琴声部通过运用演奏技巧表现不同的音响，演奏者视谱演奏中需要具有技巧运用意识。在乐队排练中要认真分析乐谱理解演奏技巧的用法，早期浪漫派德国作曲家柏辽兹的《幻想交响曲》中固定乐思呈现由长笛与小提琴同度合作完成，第一小提琴要模仿长笛悠长柔软温暖的音色特点，表现出充满爱意的温存感。演奏者在视奏意识运用上要通过固定乐思表现内容合理运用技巧。由于传统调式功能瓦解晚期浪漫派作品中音色表现受到高度重视，德国作曲家马勒的《第一交响曲》中采用靠近琴码和指板、颤音等技巧结合，演奏者在视谱练习时应注重对演奏技巧的运用准确性。

（三）小提琴视奏意识训练的意义

小提琴演奏者在交响乐队中具有重要的作用，演奏者要充分结合曲目特点确保在演奏中充分传递思想情感，需要具备较强的视奏意识与能力才能保证准确迅速反应。交响乐队中培养小提琴视奏意识有利于保持整体协调性[7]。随着音乐艺术的发展，人们欣赏音乐的需求不断加大，交响乐队演奏曲目更换频繁，简单曲目要求快速熟练演奏，对演奏者视奏能力提出更高的要求。乐队演奏需要集体的配合，乐队表演中演奏者视奏水平不同，缺乏视奏训练会导致心里紧张出现技术失误。如部分乐曲小节休止后出现突强突弱现象，演奏者需要具备视奏意识协调好乐队整体演奏。小提琴演奏者视奏意识是决定能否快速掌握曲目的关键，演奏者的视奏意识与其艺术修养息息相关，交响乐队中小提琴演奏者视奏意识不强会对整体演奏协调性产生不利影响。随着音乐艺术的发展，音乐形式呈现多样化，交响乐团演奏场次逐渐增多，加强演奏者视奏能力训练才能更好地满足演奏要求。保证小提琴演奏者具备视奏意识才能控制演奏节奏配合整体风格，确保乐队演奏模式更加协调。

三、小提琴视奏在交响乐队演奏中的运用

现代小提琴源于意大利，制作工艺与演奏技术日趋完善。小提琴演奏音域宽广，是交响乐队中的重要旋律声部乐器。交响乐队中的小提琴演奏不同于独奏，乐队中小提琴视奏直接影响弦乐声部演奏状态与声音状况[8]。演员要迅速领悟指挥意图，加强视奏能力的训练按，照音乐要求完成演奏。交响乐队演奏中进行小提琴视奏需要加强合作意识培养，确保小提琴演奏与指挥保持一致，提高视奏严谨性。通过培养演奏者视谱习惯，科学选择小提琴视奏训练内容，提升把握音乐风格的能力，培养演奏者视奏意识。

（一）交响乐表演中小提琴视奏要求

交响乐团演出时培养小提琴乐手视奏意识要求充分理解音乐形象，深度认同音乐情感，全面把握音乐符号。管弦乐队由多声部构成音乐组织形式，小提琴在乐队演奏中视奏训练时视谱严谨，整体风格把握非常重要，缺乏视奏严谨意识会影响乐队音乐表现，视奏乐曲获得基本信息来自谱面，要仔细看清乐谱调号、节拍、各种力度表情记号等，演奏者要在视奏中准确掌握相关音乐元素。现代交响乐作品转调频繁，演奏出音响前需要掌握乐曲各部分的音高调性。视奏严谨性体现在内心节奏感知上，小提琴演奏者要以高标准严格要求自己合理掌握节奏转换时间。交响乐队小提琴演奏者对作品整体风格把握至关重要，需要全面了解作品创作背景、思想内涵，更好地把握作品表达的情感。

小提琴声部在管弦乐队人数中占1/4，著名交响乐团演奏中小提琴主演奏整齐划一，成员在日常视奏训练中要注意视谱严谨、内心节奏感的培养。演奏者在视奏时需要通过调号了解调性特征，在发出音响前迅速领会调性信息。休止符是未经表示出的心情，有些乐曲中音符与休止符关系密切，视奏时要明确单位拍演奏，可以在乐谱上标记正拍点。视奏要求严谨性体现在与声部首席保持一致，训练有素的职业演员需要以声部统一为宗旨，演奏员视奏要与首席保持一致。交响乐视奏意识包括对不确定性的敏捷反应，乐队队员对乐谱理解不同，需要指挥通过手势统一乐队演奏，指挥手势指示乐谱外的信息，乐队演奏员要跟随指挥的手势敏感捕捉到指挥阐释音乐的要求。需要关注指挥手势的细小动作，演奏者要时刻注意指挥的动作与气口提示。视奏敏捷反应与乐队实践经验积累密切相关，演奏员要准备铅笔在乐谱上做好标记，可以避免重复性的失误。

视奏意识对声音融合追求非常重要，国外交响乐团聘用演员将声音融合作为考核演奏员的重要标准，音乐学院培养小提琴学生基本功注重室内乐的训练。乐队演奏中需要柔和温暖的音色，运弓要求靠近指板，要求演奏员在乐队中演奏听不到自己的声音。熟练掌握视奏需要掌握正确的读谱方法，演奏复杂作品可以适当放慢速度使乐曲完整流畅。小提琴视奏中要注意掌握正确的读谱方法快速读谱，使作品演奏更加连贯。视奏新乐曲前需要正确读谱，把握速度、调性、节奏等基本要素，日常训练中要及时发现技术的不足，形成具体的演奏计划，找到实现动作的适当技术，逐渐培养全面的读谱方式。乐曲旋律、和声等方面具有自身的规律，演奏者找到其中的规律可以在视谱时获得更多乐谱信息，经验丰富的演奏员更加注重节奏的结构性记号。视奏中乐谱辨别的同时双手迅速演奏，演奏中放慢速度可以解决技巧的困难保证音准，视奏前遇到技术障碍需要加强相应练习，提高作品演奏的连贯性。

（二）交响乐小提琴视奏训练措施

现代交响乐队中加强小提琴视奏技巧训练需要重视培养演奏者的视谱习惯，科学选择小提琴视奏内容，提升把握音乐风格的能力，加强慢速视奏的练习。小提琴视奏能力培养需要演奏者严格要求自己，全面掌握乐谱表情记号、节奏等重要乐谱信息，小提琴演奏者要加強对乐理知识的学习，针对读谱中存在的问题不断改进，有效提升在交响乐队中的视奏能力。交响乐队中曲目众多，表现形式有很大的差异，演奏中如何分辨信息、及时表达非常困难，通过分析音乐风格可以使演奏者迅速联想到类似风格特征进而提升视奏能力，要通过不同风格乐曲练习提升视奏技巧。

乐谱记录了作曲家塑造的音乐形象与表达的情感，小提琴视奏中要关注声部的符号，经过长时间的练习实践形成主动关注乐谱的意识。演奏者对音乐符号关注不全面导致很多符号难以用音响表现，主旋律表现上由于演奏者缺乏视奏意识导致音响效果不明显，认真读谱、全面把握音乐符号有助于形成个性化的演奏风格。音乐形象是主客观的统一，主观性是作曲家通过音乐形象塑造赋予的思想观念。交响乐队中小提琴演奏者需要充分理解作品的音乐形象，为形成视奏意识打好基础。要根据乐曲的体裁性质科学判断，交响乐作品分为标题与纯音乐体裁，标题音乐有很多经典作品，如贝多芬的交响乐曲流传度高，视奏时容易把握音乐形象。纯音乐形象具有抽象性，需要演奏者以丰富的音乐理解力塑造音乐形象。音乐是抒情性艺术，作曲家将个人情感融入音乐作品中是一度创作情感，视奏中演奏者要将乐谱转化为音响需要融入自身情感，需要通过理解音乐创作背景把握情感进行二度创作。

小提琴演奏者在交响乐队中具有重要作用，演奏者视奏意识非常重要，需要充分了解演奏曲目内容与技巧要求。交响乐曲目较多，形式多样，小提琴演奏者演奏前需要系统做好音乐风格分析，全面了解曲目特征，在阶段性训练中要关注指挥表演要点，演奏中明确重点，确保快速获取指挥手势信息，保持与整体交响乐队演奏风格的一致性。日常训练中要提升对音乐风格的辨识能力，优化音乐风格的表达技巧与处理方式。日常实践练习中要增强小提琴演奏者的视奏意识需要优化技巧处理方式，小提琴演奏者要明确自身实际能力，依据实际情况进行处理，进行针对性视奏训练达到阶段性目标，减少不良的演奏习惯，提升视奏水平。

四、结束语

交响乐队是结构最复杂的演奏形式，提高交响乐队专业技术水平成为演奏者的重要任务。小提琴在交响乐队中占据重要的地位，视奏能力在乐队演奏中发挥重要的作用。小提琴演奏者视奏意识培养有利于提升舞台效果，小提琴演奏者要逐步形成良好的团队意识，避免影响交响乐队演出效果。通过积极学习了解丰富的乐理知识，养成良好的视谱读谱习惯，在乐队演奏前需要分析作品创作背景，把握音乐调性、节奏等要素，研究不同时期作曲家经典作品音乐风格特点，提升艺术文化修养，有效提升交响乐队整体演奏水平。

参考文献：

[1]耿磊.小提琴演奏者视奏意识在交响乐队中的作用分析[J].大众文艺，2021（13）：98-99.

[2]蔡斌.小提琴在交响乐队中的作用与地位探索[J].戏剧之家，2021（17）：63-64.

[3]袁瀛寰.小提琴演奏者视奏意识在交响乐队中的重要作用[J].戏剧之家，2021（17）：73-74.

[4]李潇潇.交响乐队中小提琴演奏的作用研究[J].黄河之声，2020（19）：22-23.

[5]常春风.交响乐队中小提琴演奏的重要性及技巧分析[J].戏剧之家，2020（05）：57.

[6]罗滨.小提琴演奏在交响乐队中的重要性[J].大众文艺，2018（06）：142.

[7]李文佳.小提琴在交响乐队中的演奏探索[J]. 艺术研究，2018（01）：194-195.

[8]王艺雪.小提琴演奏者视奏意识在交响乐队中的作用分析[J].艺术教育，2017（13）：68-69.