浅析影视动画对文学作品《封神演义》的改编——以《姜子牙》为例

■宋祥涵

如今，荧幕上经常看到对文学作品改编而成的影视作品，包括电视剧、电影、动画等。中华文化至今，有大量的文学作品可以被影视制作发挥，像《西游记》《红楼梦》等四大名著已被改编成众多经典的电视剧、动画片等，伴随了我们的童年。包括《封神演义》中有大量脍炙人口的故事，已被人们熟知。改编文学作品成为动画，重要的是创新性，是在原著的基础上对故事或寓意进行合理的重构，对人物形象进行创新，这不仅是艺术的发展，也是时代的要求。《姜子牙》作为优秀的国内影视动画，以封神演义中姜子牙的故事为主体进行创作改编，动漫中姜子牙的形象也是对国内IP改编进行了成功的探索，对未来影视艺术发展有着积极的意义。

一、《封神演义》文学作品从古至今的改编

《封神演义》一般俗称《封神榜》，又名《商周列国全传》《武王伐纣外史》《封神传》，是一部中国古代的神魔小说。其作者是明代小说家许仲琳（另一种说法是陈仲琳），成书大约在隆庆、万历年间。全书共一百回。《封神演义》的原型最早可追溯至南宋的《武王伐纣平话》，可能还参考了《商周演绎》《昆仑八仙东游记》，以姜子牙辅佐周室（周文王、周武王）讨伐商纣的历史为背景，描写了阐教、截教诸仙斗智斗勇、破阵斩将封神的故事，最后以姜子牙封诸神和周武王封诸侯结尾。此书包含了大量民间传说和神话，有姜子牙、哪吒、杨戬等性格生动特点鲜明的人物形象，从历史演义的角度看，小说比较真实地反映了上古时期商周斗争特别是纣王失败周代商兴的历史面貌。中国内地、港台地区分别以该小说原本为题材，改编了多个版本的影视剧。在1927年，中国内地上映了第一部由《封神演义》改编的电影《封神榜·杨戬梅山收七怪》，由夏赤凤导演、吴翰仪编剧；在1990年，由郭信玲导演，傅艺伟、达奇、蓝天野等主演的36集电视剧《封神榜》播出；在2006至2009年间，中国内地拍摄了新版《封神榜》，共分为上下两部，上部为《封神榜之凤鸣岐山》，下部为《封神榜之武王伐纣》；在2013年，由浙江华策影视股份有限公司出品，王伟廷导演的70集电视剧《封神英雄榜》播出。

二、《姜子牙》动漫电影故事梗概与评价

《姜子牙》是2020年10月1日在国庆档上映的动画电影，《姜子牙》的主要制作方有两个，分别是上海的红鲤动画和北京的大千阳光。这两部动画电影的制作基本是并线同时进行的。影片上映后短期内斩获了16亿票房，位列同期票房第二名，是国产动漫电影的又一精良之作。在《哪吒之魔童降世》之后，《姜子牙》是封神宇宙电影系列的第二部，因此在即将上映时让人无比期待。

《姜子牙》动漫电影中整个故事发生于封神大战后。姜子牙率领众神伐纣，赢得封神大战胜利，以为可以换来世间安宁。然而一切并未结束，在斩杀九尾狐妖的时候姜子牙看到了九尾身上有一女孩无辜元神的“幻象”，惊愕犹豫后最终没有彻底斩杀九尾，因执念“幻想”被罚在偏僻混乱的北海修炼。然而在北海时发现了当时看到的“幻象”中的小女孩小九，为清楚她的身份与事情真相，姜子牙跟随小九寻父，掉入九尾的陷阱，发现小九身上与狐妖相连的宿命锁是由师尊亲手上的，并从狐妖口中知道了当年封神大战背后不可告人的阴谋：看似至高无上的师尊实则利用狐族引发大战上位，但上位后并没有按照约定给九尾神位而是杀掉参与此阴谋的所有狐族并让其背上大战的罪名。影片中姜子牙信念之间的矛盾点是，要么斩杀九尾妖狐同时也会断送少女小九的生命，要么拯救少女小九但要承担忤逆天条的罪罚，最后姜子牙提出了“不救一人，何以救苍生”的立言，拯救了小九，让她成功进入轮回可以有来世，在设法拯救小九的过程中，姜子牙也不断成长，最终领悟了自己作为神的使命而反抗师尊，斩断了天梯，让人间苍生的命运不再由神界掌控利用。

对于这部国产动漫电影，优秀的票房不代表没有问题和争议，电影的视觉效果和艺术制作十分惊艳，尤其是开头的2D美术场景，独特的画风和层次分明的视觉效果让人被深深地吸引移不开目光。在此动漫电影中，对姜子牙的性格塑造比较饱满，但整部电影多处存在明显的叙事逻辑问题。例如“北海禁地”本应该是观众第一个与姜子牙产生共情的地点，姜子牙为拯救苍生查明真相，毅然决然违抗命令，走出北海，照理来说应该遭受师尊的责罚，但是影片中姜子牙走出北海没有受到半点责罚，只是留在北海，使得观众非但无法共情，还对姜子牙这十年不务正业和一帮妖怪受困于此的真实原因产生逻辑上的疑问；“玄鸟引魂”部分剧情拖沓，作为追寻小九的“阿父”的路途中浓墨重彩的一笔，玄鸟引渡冤魂本应该是姜子牙拯救苍生的暗喻，对姜子牙“求道”领悟产生推动作用，但在后续情节中并未被运用；最后姜子牙最终做出选择的理由接近于偏执，“救一人”与“救苍生”的利弊权衡未能在剧情中作过多推敲，姜子牙的抉择缺乏一些铺垫和说服力，让观众缺少共鸣，同时这也是影片上映后争议比较大的一点。

三、各类作品对姜子牙人物形象原著的改编

在古典神魔小说《封神演义》中，姜子牙这一形象是非常纯粹的“智者”形象，是“施惠者”或“帮手”这两种角色。正是有了姜子牙的存在，武王伐纣的目的才能得以实现。为了探究明清时期人们对姜子牙人物形象的描绘，笔者查阅了古书《封神真形图》，此书描绘了著名神魔小说《封神演义》中五十五名主要人物，例如太上老君、元始天尊、通天教主、南极仙、接引菩萨、燃灯道人、周文王、妲己、李靖、哪吒、杨戬、雷震子、土行孙、赵公明、申公豹等等，此为清代墨绘本。

在影视剧和大部分插画中，姜子牙的形象一直都是白发长须的老者，或戴帽披蓑，深藏不露；或白衣飘飘，仙气十足。人们记忆最深最典型的形象是1990年电视剧《封神榜》中由蓝天野饰演的那位白发苍苍、匡扶正义、已到古稀之年的姜子牙。1990版电视剧《封神榜》基本忠实于原著小说《封神演义》，所以姜子牙这一角色的演员挑选基本符合小说中的人物形象，而电视剧又利用服化道的修饰塑造了符合当时观众审美的姜子牙电视屏幕形象。1990 版电视剧《封神榜》中关于姜子牙的故事描写基本按照原著的故事情节发展，试图通过电视这一新生媒介声光色的优势为其降妖除魔进行精彩生动的表现。但是在1990版电视剧中，姜子牙的行动及话语逻辑依然存在上述小说中出现的问题，甚至在人物表现上相比小说更加单一。相比原著小说中姜子牙作为伐纣大军中的统领人物，1990版电视剧中关于姜子牙在伐纣过程中的指挥性、重要性并没有得到一定的展现。以及最后面对被狐妖附身的人类苏妲己，姜子牙没有一丝犹豫地选择将其就地正法，这和现在的人文主义思想背道而驰。明朝的小说所表达的某些思想具有一定的时代局限性，不符合当代的思潮。电影版《姜子牙》在人物塑造上一反过去那个唯命是从的姜子牙，重新塑造了一位敢于质疑权威、反抗权威的仁人志士形象。一味地听从命令在当今的影视叙述中早已行不通，看到弱小心存善念，不再执迷于天意，被贬后仍能坚守自己的内心选择，导演给姜子牙这一人物增添了更符合当下观众审美期待中的“人性”与“叛逆”。而关于姜子牙下山、辅佐明君一切只因“天意”如此，电视剧中所呈现的也是姜子牙出山而后辅佐周室一路进攻的机械化的线性结构叙事方法。神、人、怪的生死皆由其“宿命”决定。在面对助纣为虐但能被称为忠义之士的敌人时，姜子牙的劝服说辞也几乎一致“成汤气数已尽，弃商投周，顺应天意……”在表现与妖怪打斗场面时，关于神器的运用以及道法仙术的展现仅仅停留在写实层面，对于中国神怪小说中光怪陆离的神魔世界描绘缺乏中国美学中所重视的写意性表现，或许这与当时的拍摄技术有关，如果是动画电影，在视觉表现上就不会受到拍摄的条件限制，可以尽情发挥想象力来表现壮阔磅礴的文学世界。

在动漫中，姜子牙的影视形象从两鬓斑白、仙气飘飘的仁厚长者变成了一位身形瘦长，浓眉黑发，蓄着胡子，神情略显憔悴的中年大叔,其性格也从原先的处变不惊、淡定自若变为了游移不定、优柔寡断，甚至略带整理强迫症。电影还对姜子牙的服饰细节进行打磨，小说中姜子牙身着印有太极标志的道家服饰，而电影中姜子牙的服饰有两套，一套是姜子牙被贬北海思过后所穿的残破不堪的蓝青色羽毛斗笠，另一套是姜子牙作为静虚宫弟子所穿的华美的黄色长袍。众所周知，在中国古代，黄色服饰是皇家与尊贵的象征，而青绿色服饰往往是百姓或低级官员的穿着，从两套服饰之间的置换可见姜子牙从众神之长到被贬北海的身份地位的转变。姜子牙的武器“打神鞭”也进行了重新设计，原著中写到“元始天尊又命南极仙翁取一木鞭，长三尺六寸五分，有二十一节；每一节有四道符印，共八十四道符印，名曰：打神鞭。”姜太公怀抱笔直的木杖，长约一米二，杖身有一节节规律的凸起，更像是法器。打神鞭是姜子牙的主要武器之一，另外四件武器是：三环剑、玉虚杏黄旗、斩仙飞刀、钉头七箭书。而电影中的“打神鞭”被设计成比人还高的木枝棍，形态弯曲自然像树枝，有蓝色的发光体凸显“打神鞭”和姜子牙的法力，直观地看上去并不像一个法器，配上电影中姜子牙身上羽毛状的披风蓑衣，更有自然、与世无争的感觉，符合人物性格的设定。电影对姜子牙进行了诸多改编，本质上是将原本简单纯粹的配角进行复杂化、多元化处理，使其能发挥出电影主角的叙事作用，同时让观众耳目一新。究其原因，电影《姜子牙》的改编核心在于角色关系上的错位，原本是帮手、施惠者的姜子牙被改编成了故事的主角，小说《封神榜》中其他主要人物仅仅作为故事背景被无限弱化，甚至都未被提及。当姜子牙的地位从配角上升到主角时，原本纯粹的“智者”形象自然无法满足一部商业电影叙事的需求，所以电影对姜子牙的形象进行了彻头彻尾的再创作。

我国对于文学作品的改编有不少的成果，例如《西游记》《红楼梦》等四大名著都被搬上了电视荧幕，但在那个时期影视剧一般都是遵循着原著的内容，尽量还原书中描绘的人物以及场景。文学作品的改编与其他方向内容的改编相比具有特殊性。文学作品中创造的人物形象与其他载体不同，是通过文字描述，让读者自己在头脑中畅想，因此读者在影视中看到同一人物形象与自己想象的完全不同，就会有很多的争议。这是文学作品改编时不可避免的一点，因为我们无法创造出一个让所有人满意的完美形象。但现代人们的审美观念越来越趋于多元化，这很有利于IP形象的创新，只要符合原著中基本的人物调性，符合现代审美的创新是必要的，也是具有时代意义的。

我国有着悠久的历史文化，为国内剧本创作者的创作提供了极佳的环境、充沛的创造源泉及广泛的题材。这使得我们国内的动画剧本创意工作者有着得天独厚的优越资源，我们要积极促进中国内部动画产业间的交流与合作，在不断拓宽对外交流与合作范围的同时，强调国内人才的培养，加大力度与影视培训机构合作，充分调动和利用资源，博众所长，这样才能更好地推动国产动画事业的发展。同时，我们个人也要给予动画电影更多的包容和理解，发展不是一蹴而就的，要提供良好的文化氛围和良性的舆论环境，身体力行支持国产动画，期待在未来国产动漫电影制作有更惊人的表现。