浅谈超现实主义绘画艺术

□冯一豪 孔嘉雯

20 世纪主流的超现实艺术文化开始盛行，从艺术潮流中破壳而出代表新时代的一批艺术力量正在崛起。新兴力量的超现实主义理论基础主要源于弗洛伊德的重要理论——精神分析学说。超现实主义绘画艺术家将超脱自然的、不符合逻辑的现实作为情感寄托的重要载体，运用绘画的方式将理性与非理性巧妙结合，探寻出全新的文化艺术世界。

超现实主义在当时是一个极度前卫的流派，在一定程度上影响了社会的大众艺术文化。这就可以看出超现实主义影响力的强大，更能真实地反映出当时社会中人们主流的审美情趣。萨尔瓦多·达利是20 世纪最具有影响力的西班牙超现实主义绘画大家，达利所绘制的作品以不符合逻辑的、荒诞不经的、梦幻怪异的基调闻名于世，造就萨尔瓦多·达利绘画创作理念的就是心理学精神病教授弗洛伊德的下意识心理学及精神分析学的理论。本文首先对超现实主义绘画艺术特点和表现形式，以及超现实主义绘画的理论依据展开论述，然后详细介绍超现实主义代表画家——萨尔瓦多·达利的绘画特色。

一、超现实主义绘画的艺术特点和表现形式

1924 年超现实主义运动开始兴起，超现实主义作为一次文艺运动在两次世界大战期间广为传播，涉及文学、美术、戏剧、音乐等各个领域。超现实主义成功的因素之一在于民众对现实炮弹迫害因素的极度抵抗以及对社会礼仪及文化习俗明晃晃的蔑视，这正与超现实主义者们在文化与政治立场上的认识达成一致，引起了不少共鸣。人民群众的集体文化所表达出的焦虑心理与社会的反叛精神成为超现实主义画家们的创作灵感，他们通过主张的方式、口头的方式、书面的方式或者其他的形式来表达实实在在的思想活动。

超现实主义绘画艺术特点的呈现与以往其他绘画流派的艺术技巧和语言特色相比有所差异，这种绘画创作的形式一改以往理性思维角度和现实思维角度艺术形式，主旨在于挖掘人性深处精神领域的真实探索和表现。超现实主义绘画的绘画方式可概括为借助具体的表现形式与抽象的画面的有机结合，构成一种既模糊不清又写实具体的虚实互容的奇妙境界，好似中国古人所强调的艺术绘画理念“得其环中，超以向外”。为了挣脱传统的、固有的审美束缚，超现实主义绘画大家们认为只有逃离枷锁才能实现灵魂的解放。雷尼·马格力特、胡安·米罗、萨尔瓦多·达利等画家的作品中充分地体现出想象力的无限。艺术家们在代表作中力竭表现不符合逻辑的梦幻乐园，用一些奇妙的思想去打破固守成规的传统审美理念，用软绵有力的武器重重地砸在剥削者和统治者们的心中。超现实主义绘画的创新特点就是艺术家们抛弃了传统艺术的绘画理念和客观老旧的逻辑思维，更直接地解放个人的思想，将自己心中所想随心所欲地搬到自己的画布上。所以，艺术家们在处理画面关系、画面构成、画面空间时也相对更为特殊，通过有意而又巧妙的绘画手法，将人物和物体层层叠加在画面之上，给人一种疑惑不解之感，令作品有种神秘感，从而耐人寻味，激发人们重新思考问题的意识。

超现实主义绘画作品大多数是借助抽象画面与具象形式进行呈现，形成一种既模糊又具体的虚实相交的世界。这种意境与中国传统绘画所强调的“以山水为传神，得其环中”的理念相吻合。西方绘画的传统技法有明暗、透视、虚实、结构、黑白灰等，这些技法将现实搬到了画布上，以写实的手法描绘出眼中所见。画家在绘制被画对象时一般都会站在特定的方向和位置上，以固定的视角进行创作，以相对固定的观察方式及思维模式创造出具有空间深度的逼真效果。而超现实主义大家运用到多维的空间，打破了传统画面中以固定的视点及焦点透视的表现手法，采用在同一个画面中表现不同物体的多个视角的方式，将看起来更矛盾、更不合理、不可能的重新组合到一起的物体一起搬到画面中，形成荒诞离奇的多维空间的绘画元素。从绘画风格角度来讲，超现实绘画表现多维空间的独特效果几乎都是建立在古典西方油画写实风格上，再通过巧妙的物体置换、重组、错位、打乱等主观空间的表现手法，来打破正常的逻辑视觉关系，形成荒诞不经而又逼真的画面。现代艺术诞生之后，超现实主义画家们不再满足于前辈们对现实空间的理解和认识。在社会科学发现的推进和哲学艺术思潮的双双革新之下，艺术家们开始反思艺术的自然规律，打破传统现实的束缚，拓展新的艺术语言，以多样化的艺术手法传递个人对整个世界的总体看法，展现个人作品呈现出的某种观念和思想情感，力竭于打破正常逻辑空间中现实的束缚，表达自我的感受。

二、超现实主义绘画的理论依据

第一次世界大战给欧洲大地埋下了沉痛的种子，这些悲痛都深深烙印在人民的心中，让他们久久无法释怀。一些艺术家们将情绪的悲观与厌世的态度作为绘画创作的源泉，将弗洛伊德的精神分析说作为理论支柱，非理性地把完全毫不相关的物体重组在一起，从而形成超现实主义这一伟大流派。非理性主义一词原意是指对人精神生活的种种非理性因素的重视，与此同时，夸大理性因素的缺陷性与局限性，宣扬主体性否定理性是认识世界的唯一动力，将世界看作一个偶然的、无法理解的、无程序的、荒诞的世界，但在认识论中只是片面地强调内心的体验及感受。在非理性主义思想发展过程中，有一位值得谈论的精神分析学家——弗洛伊德，他首次运用科学的方法考察人类最深层次的艺术结构，并且提出了非理性因素在人类精神生活作用中的重要理论依据，更科学地诠释了非理性主义的理论基础。弗洛伊德在意识层次理论中认为人的意识共分为三个阶段：意识、前意识、潜意识。人类心理意识的表层也就是意识，是指当前所注意到的或者正在进行的心理活动，意识的主要特点是在各种作用物的刺激下能够感知或察觉现实，从而了解自己的思想意识。前意识是指意识思维过渡到潜意识思维的中间环节，当人类察觉到某种东西不被意识层面所接纳时，前意识会顺其自然地将不被接受的信息删除并转移到潜意识层面，同时禁止潜意识的欲望与本能大肆泛滥侵入意识。如果当前意识没有警惕功能时，被抑制的欲望和本性则会进入意识中。潜意识是指在人的心理活动运转时未被察觉到的部分，即人们在心理活动中已经发生了但是没有到达意识状态的过程，它是非理性的，包括人格、儿时的心理印记、冲动、本能等各个因素。弗洛伊德研究的核心内容正是潜意识，他的研究认为通往潜意识的途径就是做梦，梦是可以满足潜意识欲望，而人在头脑清醒时则会更好地压制住潜意识，让那些不属于正确导向的思维提前停止。弗洛伊德说过这样一句话，“梦是材料的变形”，而这些“通过转变的方式成为的材料”则源于人们的生活碎片。

超现实主义往往与意识、潜意识、梦境、幻觉有关。超现实主义绘画主要描绘的是超越自然界中外表的现象，否认理性的作用，强调人的潜意识和无意识的活动。超现实主义画家对梦境的态度是十分认真的，鼓励人们去追随和接受那种不符合逻辑的、突如其来的、梦幻的梦境中的形象。但是，他们不会主张现实世界与主观世界的极度对立，而是通过科学合理的理论方法去解释梦境具有真实性的一面，使其更加合理化，进而获得一种可解释的超现实。在潜意识的影响下，超现实主义艺术家们常常会将一个物体通过变形与夸张的方式，使作品呈现出造型奇特、比例不常规的物相，甚至是日常生活中根本不复存在的物象，这种绘画手法深受超现实主义大家们的喜爱，由此也会使作品在观众面前更加具有趣味性以及看不懂的神秘性，从众多绘画风格中脱颖而出。这种作品的画面效果具有奇异的特点，能进一步强化艺术家们所表达的观念。

三、超现实主义画家——达利的艺术特色

众所周知，在一幅画中出现多种不符合逻辑思维的元素，常会给人一种意识的错乱感，因为它出现在我们的世界就是荒诞不经的。但正是这样一种巧妙的主观处理方式，很合理地让一件艺术品在视觉上基于人们一种古怪的趣味性和神奇的想象性，让观者在读画时陷入深深的沉思，有无限想象的空间。超现实主义画家们恰到好处地运用主观意识处理了绘画中多维空间的表现形式，将画面中空间层次的多维性展现得毫无漏洞，又将矛盾的特殊点组合到了整体画面中，形象地向观者传达了潜意识与梦境的超现实主义的主题思想。萨尔瓦多·达利是20 世纪西班牙地区最著名的超现实主义画家，与野兽画派的创立者马蒂斯和立体画派的创立者毕加索合称为20 世纪最具影响力的代表画家。但是从达利一生所追求的艺术风格上来看，艺术家这个名词并不能完全代表他这个人的艺术语言。达利无论对绘画、影像、服装、广告还是设计等都有着举足轻重的影响作用，从这些领域方面都能映射出达利的艺术特色，他那种怪异的、荒诞的、梦幻的、不符合逻辑的表现手法都是梦境与现实的结合。达利一生中挚爱的色彩大多都有情感热烈自我的红色、情感冷漠沉着的蓝色。他在创作时，在画面中都会采用一些深色调，每种颜色都抒发着自己的心境。与此同时，萨尔瓦多·达利的作品中，背景大多都是浩瀚壮丽的景色，给人一种深远辽阔的、享受安静的特殊感觉，但他会在背景前安置突兀怪异、夺人眼球的物体或人物。他这样创作背景的原因一方面是因为他从小生活在加泰罗尼亚地区，所以几乎每幅作品的背景都是借鉴于此；另一方面，这种寂静辽阔的环境更能饱满地体现萨尔瓦多·达利那梦幻般的梦境，在静阔的远景和抽象扭曲的近景中形成既合理又强烈的对比。达利在创作绘画中一直使用写实的手法处理画面，他那极其细腻的笔法描绘着荒诞怪异的画面，就像古典主义绘画的效果一样。萨尔瓦多·达利将自己梦境中和主观意识下所遇见的一切疯狂、痴迷、焦虑、破坏、恐怖等都展现在观者眼前。

《内战的预感》是萨尔瓦多·达利代表性作品之一，他通过绘画情节，真实地表达了1937 年对法西斯空军罪行的控诉，这场战争震惊了全国，也引起了不小的轰动，这幅作品从严格的意义上来讲就是对战争的一种控诉。在这场惨案爆发的前一年，萨尔瓦多·达利通过国际关系敏锐地预感到西班牙战争的降临，便当机立断地创作了《内战的预感》。作品中的主体对象是支离破碎后又重组的荒诞恐怖的人体形象，地面周围摆放着两三个人体器官，绘画技法以逼真的效果为主，变形的人体和两条胳膊生长在一起，其中一只手支撑在地面上，想支撑庞大身体，但这个力量似乎不能承载，另一只手则死死地拽着由人头和大腿组合的怪异人的胸部，人物的面部表情极为扭曲，脸部的肌肉被刻画得十分丑陋，还有一头零散不堪的好似干草样式的黄色头发，画面中间被干固而有力的腿和手组成四边形，暗含着四分五裂的家乡西班牙。萨尔瓦多·达利运用一语双关的手法讲述了战争的残酷与血腥，好似一场极其恐怖的噩梦。

萨尔瓦多·达利绘制超现实主义作品的理论依据源于柏格森的“非理性主义学说”及弗洛伊德的“精神分析学说”，创作绘画手法的特点则在于一丝不苟地以写实的手法去表现人的主观意识——潜意识，在这两大手法的加持下往往给观众呈现一种惶恐不安、惊心肉跳的真实情景。

超现实主义通过人类心理的潜意识挖掘出别样的风格与视觉效果，呈现出一种荒唐诡异的感觉，将人类的本性与梦境、视觉、非理性和潜意识相结合，展现人类精神领域的七情六欲，如痛苦、焦虑、恐惧等。弗洛伊德的学术理念自诞生以来，就受到了世间的些许质疑，但对艺术领域影响极深，并赋予超现实主义流派更为坚实的理论基础。