传统编织工艺在首饰设计中的创新应用

乔风媛 王敬

摘 要：编织作为中国历史悠久的传统手工艺，从远古先人绳结、陶瓷，到皮布、竹条、金属花丝编织，历经千年演变，多样化材质的编织手工艺制品渗透于人类生活日常。这不仅展现了人类的智慧，也体现了编织工艺在文明发展中的生生不息的活力。传统工艺不仅有着经久不衰的积淀与传承，还蕴含了独特文化历史与设计价值。当下倡导传统工艺的传承与创新，本文以凸显材料特征的当代首饰作为研究对象，从工艺融合、实践创新的角度，探究编织工艺在当代首饰中的创新运用，从材料工艺维度探讨传统编织工艺在首饰设计中作为艺术语言的当代性转换。

關键词：传统编织工艺；工艺语言；首饰设计；当代性

中图分类号：TS934文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）02-00-03

一、首饰设计的“工艺语言”

中国早在400年前就有最早的“工艺百科全书”《天工开物》，记录了百余种生产技术和工具的名称、形状、工序，对古代的各项技术进行了系统的总结。中国的传统工艺具有鲜明的民族风格和地方特色，传统工艺种类繁多，其中包含了十四大类，如建筑工艺、雕塑工艺、织染工艺、编织工艺、金属加工工艺等。传统工艺是将生产、生活、艺术为一体的活态文化体系，它积淀了人们传统的造物思想、审美意识、伦理观念以及工艺技法。如今的传统工艺不仅要保护，更要传承发展创新，在各种艺术的创作中更需要将传统工艺转化为具有符合当代审美取向的设计语言，发掘其独特的工艺与审美价值。

当下首饰概念不仅包括传统贵金属首饰，还包括可以再现艺术家思想的“当代首饰（Contemporary jewelry）”，也被称为艺术首饰，不论是何种类别，都是以“工艺”为前提，工艺兼顾了造型造物与艺术表现双重意义。首饰设计的工艺语言一般指通过某种加工工艺或物理化学技法，形成特殊的艺术效果，包括形态造型、色彩、质感（肌理）等。包豪斯时期就有诸多艺术家将金属进行加工的方法，如车、铣、铆、钻、电镀、喷砂、腐蚀等工艺技法运用于艺术首饰的创作，呈现了特有的工艺语言[1]。

二、传统编织工艺技法

（一）传统编织工艺溯源

编织造物最早出现在旧石器时代，是早于陶器的生活用品，《易·系辞》一书中提道，“作结绳而为网罟，以佃以渔”，而网罟就是用植物表皮编织而成的，最基本的用途就是捕兽、捕鱼等，成为人们的生活所需。而在当时也有“大事大结其绳，小事小结其绳”，古人为了传递信息，帮助记忆，用绳子打结来辅助记忆，编织的萌芽由此产生。从最早的灰陶编织纹可以看出，编织纹有规律且又富有变化的肌理组织，启发人们进行模拟，有意识地运用到陶器的装饰当中。西安半坡遗址出土的一百余块陶片上，都印有编织物痕迹标本。

后来随着时间的推移，我们的祖先开始懂得利用草或者是植物的藤条制作成绳子，用骨针把树叶缝制成可以遮羞的衣物，草裙、蓑衣成为最原始的编织杰作，也是人类服饰创作的最早物态的编织物。从奴隶社会到封建社会，编织技艺不断演进，种类也更加丰富，到了汉唐时期，形成了区域化的特色，当时最为出名的苏州竹编工艺也已经非常成熟，到了明清时期，地方官府和中央设立专门的工艺局，编织工艺制成的工艺品已成为生活必需品[2]。

在明清时期被誉为燕京八绝之一的花丝工艺最为知名，金属细丝的编织技术在首饰及金银器的制作中广泛运用，其最高境界是在玲珑剔透的器物上看不到编织脉络痕迹。明代的金翼善冠是中国古代花丝技艺的巅峰之作，体现了金属编织艺术的高超技艺。

时至今日，编织已经成为一种独立的艺术门类，突破传统的材料和单一的手法，被赋予了新的现代设计理念，广泛地运用在了各个领域，如室内设计、服装设计、家居设计、首饰设计等领域[3]。

（二）编织工艺的素材与技法

中国传统的编织工艺历经数千年发展至今，按原料划分主要分为两种，天然材料和人造材料。其中天然材料主要包括竹、藤、柳、麻等源于自然的物质制作。麦秸、玉米皮、竹篾、柳条等原料虽色泽单一，但结合编织工艺的多样化，采用疏密对比、经纬交叉、穿插掩压、粗细对比等手法，使之在编织平面上形成凹凸、起伏、隐现、虚实的浮雕般的艺术效果，增添了色彩层次，同时也显示了精巧的手工技艺。而人造材料是以化学制造和机械加工制造的编制材料，主要有棉、麻、毛、丝等，这些材料弹性好，柔和有光泽。

总结各种编织的技法主要归纳为编织、包缠、钉串、盘结四种，见表1。

（三）编织工艺的艺术语言

1．工艺的可塑性

编织工艺的可塑性极高，如疏密对比、经纬交叉、穿插掩压、粗细对比等多种手法，使编织出来的物件有凹凸、起伏、隐现、虚实的艺术效果。可编织材料都有一个共性，就是材料自身的可塑性较高，这一优良的特性，为设计师的创作提供了多元的空间，满足了不同设计师的需求。

2．材料的多样性

在编织工艺的发展过程中，材料的运用也更加多元，如人造纤维类的材料、金属材料，以及天然材料的竹、麻、藤等材料，不同的材料给人的视觉感受和触觉感受也不尽相同，不同材质的材料也可相互结合，这样使得编织出来的作品更加有质感，给人以不一样的创作感受。

3．视觉语言的丰富性

在首饰设计中，塑料、皮革、玻璃、金属材料、纤维材料、纸张等，都具有独特的视觉效果。和印刷制品不同，材料编织最大的特点是特殊的肌理感。如一些编织作品是不同材料运用编织工艺设计出来的，它们呈现的肌理感也不同。如橡胶管、软质二氧化硅、陶，这些材料可以呈现出不同的结构和质地[4]。

三、首饰设计中编织工艺的创新应用

（一）“无序”的编织设计

造型是直观的视觉设计语素，编织工艺具有丰富的手法。当代首饰设计中可以将简单的几何编织图形通过重复或者拼接，形成现代化的构成样式，可以是几何形态、有机形态，也可以是有序的、无序的，以概括再细化的方式对编织工艺进行抽离重设计，夸张的变形，打破固有的思维。

传统编织工艺注重整齐与和谐美，这与古人的经纬观念密切相关。在现代首饰的创作中，越来越多的现代设计师追求一种无规则的无序美，尤其织物的选择往往更大胆。当代设计中对编织材料和形式的关系有了新的解读，“无序即有序”。无序美主要表现在编织纹理的空隙不均，纹理的前后联系模糊不清。如当代首饰艺术家石川佳丽的编织作品中，编织体现出了无序的美感，它选择任意的编织起点，使得作品以非常随意的手法呈现出像花一般的造型。这样的设计能够突破常规，展现出不一样艺术美（见图1）。

（二）编织肌理的抽象再设计

编织工艺呈现的纹理效果是首饰设计中独特的设计语素。首饰素材的不同编织纹理，如人字纹、三角纹、菊花底、六角纹等，通过当代设计语言的转化，可呈现出多样化设计样貌。编织手工艺从视觉艺术角度理解，是运用“线材”通过连续性的手段，将单元件重复连接，最终形成面，进而围合形成体，这是编织的内在逻辑，本质上是一种构成方法。编织的形式源于构成逻辑，而逻辑反映了材料和结构的需求。将编织的某一特性加以提炼，进而升华为某种审美价值的意象。沿着一个方向，唤起人们的某种情感的抽象意念，由此，形成工艺的抽象表达，这是工艺的视觉要素、触觉要素以及心理要素的集中体现[5]。

理解了编织工艺的逻辑，我们可以运用再现的方式，对编织进行抽象形式的再设计，通过首饰的各种编织材料，体现出工艺审美价值，突破原始技艺的局限，全面释放出编织技法，尤其对编织形成的抽象形态进行再设计，扩展设计思维，形成独特视觉感性。艺术家Stuart Golder善于创作精美的耳环、珠子、手链、胸针和戒指。他所掌握的传统每英寸百线黄金斜纹编织是历史上独一无二的（见图2）。

（三）编织工艺与其他工艺融合设计

作品中的丝线错综复杂，线与线、丝与丝交错交织，表现方法形形色色。图3中作品以蚕茧无机形态与铜线所织出的有机形态形成物象之间的关联与对比。将编织工艺与多种材质相结合，先将半弧形结构与蚕茧的弧形作为参考，后在蚕茧上增加贴金箔的工艺。作品的编织材料为黄铜扁条、黄铜丝等编织成网状。3D打印的长方形框成为编织的主体结构，使其稳固[6]。

作为非物质文化遗产的中国传统“花丝工艺”也是金属编织工艺的典型代表。将珐琅工艺与花丝工艺两者相结合，能够给人最直观的视觉冲击。首饰的花丝工艺精巧，结合珐琅工艺色彩丰富，使金属首饰告别单一沉闷的颜色，注入新鲜活跃的語言。花丝工艺是有层次的，金属丝搓成细如毛发或镂空、或重叠，让精密图案编织出丰富的纹理。

（四）编织工艺的情感表现

编织工艺纹理丰富，技法不仅多样且具兼容性，在设计中有着充分的感性表现，也常常被设计师运用于叙事题材的创作。毕业于英国苏格兰爱丁堡艺术学院的中国首饰设计师应枝，她的作品《编织的记忆》（Weaving Memories）通过传统的编织技术和画珐琅纹样来讲述她的故事（见图4）。作品以作者的童年模糊记忆为灵感，通过传统的编织技术和稚气的画珐琅插图来叙述她对记忆的理解。作品的主要载体是黄铜和银，编织的部分传达了作者对时间的流逝和怀旧之感。应枝的首饰价值体现在她不仅完成了两种不同材料的创新结合，更多的是使编织工艺成为一种设计语言，促进了她作品理念的传达[7]。

四、结束语

在当代语境下，传统工艺的当代性设计转化贯穿于文化传承与设计的全领域。编织工艺作为具有千年历史的传统手工艺，取材广泛、技法多样，与其他工艺有很好的兼容性，具有广阔的拓展空间，尤其在首饰设计中成为独特的“设计语言 ”。在首饰设计中可以通过技法变通创新，可以使编织工艺打破传统、突破局限，比如将有序的编织进行“无序”设计、将有机形态转化为抽象的无机形态、将编织工艺与其他不同类型的工艺进行融合设计，将情感表达融入编织设计中。在保留传统编织技艺美感的前提下，运用当代工艺语言探究其更多的设计可能性，成为设计师传承、突破和创新的必由之路。当代首饰设计与传统编织工艺的结合，不仅拓展了设计维度、增强了首饰的艺术表现力，也为传统工艺的传承提供新的路径。在首饰设计中，对传统编织艺术的挖掘能够反映当代首饰设计概念及文化内涵，对传统编织工艺加以提炼创新，能够让当代首饰设计者创造出既有传统文化性又具时代性的优秀艺术作品。

参考文献：

[1]谭杉.传统编织工艺在现代首饰设计中的运用[J].工业设计，2022（02）：150-151.

[2]胡世法.基于编织工艺的当代首饰创作[J].上海工艺美术，2021（01）：48-50.

[3]左元.我国传统细金编织工艺的技法与传承[J].美与时代（上），2021（01）：37-39.

[4]张宇飞.编织工艺在珠宝首饰设计中的运用探析[J].轻纺工业与技术，2020，49（11）：50-51.

[5]车锐.编制工艺在珠宝首饰设计中的应用分析[J].数码世界，2020（05）：102.

[6]宋玉婷，周雅琼.编织工艺在现代首饰中的多样性应用探究[J].中国文艺家，2019（11）：108.

[7]贺超海.中国传统工艺的当代价值研究[D].北京科技大学，2018.

作者简介：乔风媛（1998-），女，山西吕梁人，硕士，从事珐琅首饰研究。