声乐表演中紧张心理问题及其对策研究

摘 要：声乐表演是以人的脑力、体力、表现力以及想象力为一体的综合艺术表现形式，是人的大脑在认知中、情感中以及意志中对客观现实的一种反应。声乐是在不借助外力的情况下，以人体自身的嗓音为载体，抒发个人情感，去表达音乐语言的内涵。声乐表演具有独特的表现方式和心理特征。演唱过程中所出现的心理问题贯穿于整个声乐学习和声乐演唱的过程，通过对紧张心理问题的分析，指出表演中紧张心理受到主客观因素的影响。表演者由于技术水平、作品的把握程度、实践经验等因素所存在的差异性，使其在表演过程中出现“打折扣”现象，这都是因为心理素质影响了表演者的表演。表演者的心理素质直接影响了演出效果，这就要求表演者从实际出发，针对问题解决紧张的心理问题，提升歌唱的技能和技巧，在演出前做好准备工作，多参加演出实践锻炼自己的心理素质，积累实践经验，从而保证演出顺利。本文主要针对在声乐表演中所出现的紧张心理问题进行分析，并针对问题提出解决办法以及对如何进行心理调控等方面进行论述。

关键词：声乐表演；紧张心理；心理调控

中图分类号：J616文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）02-00-03

声乐表演是艺术性的实践活动，它与人能动性的创造行为是统一的。它是以创造者主体为基础，通过表演者自身条件，即“嗓子”，对声乐作品进行演唱，传达对音乐作品的精神内涵，在此基础上对音乐作品进行二度创作。通常在表演过程中，演唱者会受到种种因素的影响，如个人技术能力、周围环境、心理因素等。其中，人的心理活动会直接影响人的实践能力，在声乐表演中，心理素质好的会在实践中稳定发挥，甚至是超常发挥。相反，心理素质差的则会在演出过程中大打折扣，从而得出结论，紧张的心理因素是导致出现一系列舞台表演问题的重要因素[1]。

当表演者面对舞台下的观众进行表演时，都会出现紧张焦虑的症状。对于有经验的歌者来说，能迅速调整状态投入音乐演唱中；对于那些经验不足的人，他们无法快速地应对这种舞台表演事故或是其他事物所带来的心理变化，从而导致演出失败。声乐表演这门艺术，表演者的歌唱技术是基础，对于音乐修养和心理素质的要求才是关键。

一、表演中紧张心理状态对声乐表演者的影响

（一）演唱水平发挥失常

声乐表演者在表演中，在面对陌生的环境时，大都会出现情绪激动或是心理紧张的情况。这主要受到主客观因素的影响，会产生一种消极的心理状态，思想会产生较大的波动，造成消极心理，进而会不断对自己进行消极的心理暗示，遇事总往不好的方面去想，使自己在演出时产生声音发抖、四肢僵硬、出汗等问题，导致出现歌曲跑调、节奏不稳、破音等情况，使演唱效果大大降低，严重情况下令表演者恐惧舞台[2]。

（二）造成心理阴影

表演者因为在一场演出中，由于缺乏演出实践经验，一次偶然失误造成心理阴影，恐惧舞台，对自己演唱水平全盘否定，对自己丧失信心而变得自卑，产生一种应激性心理障碍，一唱歌就会想起舞台失误，如此恶性循环导致自己最终放弃唱歌。这种情况下要去引导表演者，一次偶然的失误并不能说明什么；要发掘自己的优势，弥补自己的缺陷，多参加音乐实践积累经验，同时要学会调整好心态，从容应对各种突发状况。

二、紧张心理的表现形态

学习表演的人通常都会遇到上台表演紧张的状况，而表演过程中产生的紧张心理受到音乐家和心理学研究者的广泛关注，通过调查后发现，紧张心理因素的表现形式主要分为以下四种类型[3]。

（一）生理的

过于紧张使身体出现应激性现象，导致表演者演唱效果欠佳。一般会出现心律不齐、肠胃不适等症状。

（二）心理的

面对陌生的环境和大量的观众太在意别人的看法，害怕自己在演出中失误，心理压力过大，出现焦躁不安、惶恐、害怕等现象。在表演中要端正态度，放平心态，集中注意力，不要被其他人的评价所影响。

（三）认知上

由于技术和对作品的理解不到位，演出时过于紧张，导致演出过程中忘词，注意力无法集中，致使表演无生命力。

（四）行为上

常表现为在舞台上脚会走动、手臂双腿颤抖、四肢僵硬、身体乱晃、面部神经抽动等现象。

三、声乐表演中紧张心理产生的原因

紧张心理受到主客观因素的影响。主观因素主要受到自身因素所造成的，而客观因素则来自外部环境的影响。

（一）主观因素

1．缺乏自信心导致的自卑和胆怯心理

通常自卑心理过重的人，大都关注自己有缺陷的一面，不能从客观的角度出发，去正确看待自己的能力和水平。对自己极度缺乏自信心，过分夸大自己与别人的差距，人为地给自己制造不必要的心理障碍。因此，要找到自己的优势，学会客观分析自己的能力和水平，发挥自己的先天优势。

2．歌唱技术不过关

声乐表演者歌唱技术包括对气息的控制能力、声音和腔体产生的共鸣、歌唱音色、声音位置等方面。演唱者技术不过关，提喉问题没有解决，会造成整个声音音色的挤压；气息无法下沉，造成演唱者声音虚；语言发音不过关；高音上不去，低音下不来等一系列问题。演唱过程中，演唱者过多地把注意力放在自己的演唱技术上而忽视其他方面，造成演出失败，使自己产生挫败感。

3．个人性格的差异

性格不同的人，其在心理和行为的表现上都是不同的。性格外向的人，活泼好动，对新环境适应能力强，能够从容应对各种事情，演唱发揮水平很稳定，甚至有时会超常发挥；而性格内向腼腆的人，很拘谨、受外部环境的影响，十分在意别人的看法，在演唱过程中容易紧张，发挥失常概率较高。

4．期待值过高

在演出过程中功利心强，有过高的表现欲，高估自己的水平，导致演唱失败。演出中要以平常心对待，不要太看重个人得失，也不要想着一鸣惊人，更不要害怕挫折，人都是一步步成长起来的，不可能一步登天。

5．实践经验不足

初学者由于缺乏实践经验，产生紧张情绪是正常现象。每个演唱者都是通过实践，不断去积累演出经验，才能在上台表演时针对演出过程中出现的各种问题进行从容应对。

（二）客观因素

客观因素主要来自外部环境所产生的心理压力。很多演唱者面对陌生的演出场所会担心呈现的舞台效果不好、音乐设备及伴奏会出现问题等；同时面对台下数百人的观众席位，观众席中有的人可能会是同行，或是声乐爱好者，演唱者由于过于在意观众的看法，使自己产生了不必要的心理压力，导致演出效果受到影响。

四、紧张的心理调控

表演者心理情绪的波动决定着表演者的舞台表现力。表演中心理状态的调节可分为三种：演唱前、演唱中、演唱后的心理调节。其中，对演唱者状态起到决定性作用的是心理状态的稳定，它的影响是长久的[4]。

（一）演唱前的心理调控

在国际性声乐比赛中，有很多选手在比赛中表现十分优秀，从而脱颖而出，但同样有些被认为是稳操胜券拿奖型的选手却无缘决赛。这些情况与表演者的心理是紧密相连的。演唱前的心理通常被称为“临场反应”，主要指，在上台演出前预设演出场景所做出的反应，是人对环境所做出的主观映像。上台紧张对表演者来说是最大的敌人，紧张会出现忘词、跑调等情况，与平时相比是截然不同的。影响临场前心理的因素有多个方面，临场前一定要调整好心态。

1．演唱前要解决好技术技巧问题

作品的呈现，需要表演者具备熟练的演唱技巧，这是对表演者提出的最基本的要求。熟练的技术技巧，需要演唱者花费大量的时间去练习，使自己的肌肉形成记忆。声乐技术的掌握是克服紧张心理的关键。只有熟练掌握技巧，表演者才能在演唱过程中增加自信心，放松地去演唱，去表达歌曲的内涵。

2．演唱前做好充足准备

做好准备是取得成功的关键。演出前要对音乐曲谱结构、调性等方面进行分析。首先，在选曲方面，一定要选择在自己能力范围内和适合自己嗓音条件、演唱风格的作品。选好作品要对作品的歌词、歌曲创作背景及词曲作家进行了解，要知道词曲所要表达的音乐内涵是什么。其次，要学会分析曲谱，学习歌曲时要跟琴学旋律，注意最基本的语言发音、音准和节奏问题以及曲谱中的速度标记和音乐术语、调式调性。再次，学会歌曲旋律和节奏后，要把歌词背过，要达到脱口而出，然后要理解歌词所表达的内涵及其中的思想感情，在演唱过程中，要准确表达歌曲所要表达的情感。最后，要与钢琴艺术指导合伴奏，与艺术指导不断磨合，演唱过程中与伴奏相呼应，激发演唱情绪[5]。

3．要有端正的表演动机

在表演过程中，要端正心态，表演者之间的表演动机是各不相同的。要确保自己有正确的表演心态，有的人过于在意别人的看法、想要在演出中大显身手、急功近利想一战成名等不正确心态造成了不良的后果。

无论演唱成功与否，我们都要以平常心去对待，正确的演唱心态，才能让我们排除心中的杂念，去表现音乐。

4．保持良好的心态

表演者不要对作品过于追求完美，会无形中给自己增添压力和烦恼。对自己期望太高，一旦失败会形成巨大反差，影响自己的积极性。我们要知道即使是歌唱家，也不可能做到完美无缺，所以我们更没有必要对自己有过高的要求，只要演出时能正常发挥出自己应有的水平，这就足以了。合理制定目标，对于歌唱者来说是成功的关键。演唱者要保持良好心态要做到：一是作品曲目的选择要合理，在自己能力范围内；二是声乐的学习切忌操之过急，声乐技巧不是一天两天能熟练的，这需要经过不断积累，应客观地看待自己，心态要乐观向上，自信心与演唱技术的重要性是相同的[6]。

（二）演唱中的心理调控

演出过程中经常会出现台下吵闹声、说话声不断，跟不上伴奏等情况，导致台上演员无法集中注意力。在演出前要预设一切演出中可能会出现的问题，遇事一定要镇定，不要自乱阵脚。演唱过程中有突发事件发生，演唱一定不要停止，要接着唱，用技术和情感去吸引观众的注意力。当你凭借自己的应变能力最终完成了作品，你将获得更多的赞美和认可，这展现了表演者优秀的心理素质和临场控制能力。

（三）演唱后的心理调控

通常来说，只要参加演出或者比赛，都会出现成功或失败两种结果，进而会产生积极或消极的影响。我们要针对成功或失败这两方面进行分析，避免消极因素给我们带来影响。

1．演出成功后的心理状态

演出成功后，演唱者都会有种优越感，心理上有极大的满足感，对后续的学习会起到促进作用，会让自己增加自信心。但任何事情又会有两面性，成功的背后也会让人骄傲自满、高估自己水平、轻视他人，看不到自己的缺点，容易产生自满心理。

2．演出失败后的心理状态

演出失败可能会造成心理阴影，产生心理障碍、厌倦歌唱、惧怕舞台的情况，出现过多的负面情绪。失败后一定要客观地评判自己，从中吸取教训，积累经验，努力提高自己的演唱技能和音乐素养，争取下次取得好成绩。

五、声乐表演者应该具备的心理素质

对声乐表演者而言，大都期望在表演过程中能够发挥出平时最佳的演唱水平，甚至会期望超常水平。然而，对于初学声乐者来说，结果却不尽人意，由于种种问题还达不到这种程度。表演者除了要具备专业技术以外，还要具备良好的心理承受能力。

（一）表演时要集中注意力

表演者表演的基本是集中注意力。主要是要让表演者将自己的全部精力集中，将自己平时所学习的声乐歌唱技巧、情感表达、音乐处理等，全部投入音乐中，在此基礎上可根据自己对音乐的理解，对作品进行二度创作。歌唱时要把注意力全部都集中到音乐表演中，而不应该在表演时还去想声音的位置、腔体的打开、气息的控制、真假声的转换等方面的技巧，这样很容易分散注意力，导致走神，最终导致整首歌曲无法表达其真正的意境，失去其欣赏价值。要想在表演过程中集中注意力，必须要将自己平时练习的歌唱技巧与情感表达变成一种歌唱本能，无论在什么环境中都能够稳定发挥。

（二）要有应对心理障碍的能力

舞台上的心理障碍主要有心理紧张、焦虑等，甚至有的表演者上台紧张，造成“怯场”，导致心理状态失衡，想要克服“怯场”心理，还需经过不断的努力和演出实践来缓解。通过实践，排除心理障碍的方法主要有以下几个方面：一是多参加演出实践。声乐表演是实践性较强的学科，只有在演出中不断实践，才能提升自己，锻炼自己。二是无论在任何地方演出，都要以平常心去对待演出，不要带有任何侥幸心理。要认真对待演出，演出前做好准备工作。三是面对演出中各种意外状况的发生要有一定的心理调节能力，尤其是在正式演出中，面对突发事件，要学会调整好心态，确保演出能正常进行。

六、结束语

表演者的紧张心理与表演者表演整体呈现效果息息相关，紧张心理会对舞台表演产生重要的影响，好的心理状态是演出成功的关键。想要在演出中保持良好的心态，除了对声乐技巧练习之外，还要对表演者的演出心理素质加强练习，表演者要更多地去参加演出实践，尝试不同的演出方式，多积累经验才能从容应对各种意外状况。另外，表演者要努力调整好自己的表演状态，才能更自然地流露真情实感，去表达对作品的表现力。紧张心理是每位表演者无法避免的問题，如何去克服它，成为大家共同关注的一个焦点。本文主要针对在声乐表演过程中紧张心理带来的一些问题，剖析产生问题的原因及一些相应的解决措施，提出解决方法，希望能对声乐表者带来帮助。除此之外，我们还要正确看待自己的演出成功与失败，自身要不断积累经验，克服缺陷，发挥优势，从根本上解决心理紧张的问题。

参考文献：

[1]石惟正.声乐学基础[M].北京：人民音乐出版社，2002.

[2]孙莲，万翔，黄小萍.声乐教学及演唱实践探索[M].青岛：中国海洋大学出版社，2018.

[3]钱京涛.紧张心理对声乐表演演唱效果的影响[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2021（04）：119-123.

[4]易媛媛.论声乐演唱中紧张心理对演唱的影响[J].戏剧之家，2018（06）：64.

[5]苏磊，王丽.论声乐演唱中紧张心理对演唱的影响[J].江西教育学院学报，2017（02）：64.

[6]吴艳彧.如何克服声乐演唱中紧张的歌唱心理[J].浙江传媒学院学报，2014，21（05）：121-124.

作者简介：谭伊真（1997-），女，山东潍坊人，硕士，从事音乐表演（美声）研究。