浩荡幽燕情 浓墨绘山河

摘 要：生于河南辉县的侯德昌，自幼喜爱书法，以篆书和碑文入画，汲古出新，建构了自己独特的绘画风格，其书画艺术享誉国内外。侯德昌主笔创作的大型山水画《幽燕金秋图》笔墨苍润浑厚，气势浑阔，采用全景式构图，表现了雄强博大的民族魂、激越亢奋的时代情，无论从尺幅还是价值和意义来看，都是一部堪称经典的史诗性作品。对《幽燕金秋图》的整体画面进行赏析，通过笔墨、构图、设色等角度来分析作品的艺术特征，以此进一步体会作品的审美趣味及思想意旨。

关键词：《幽燕金秋图》；侯德昌；艺术鉴赏

一、孜孜不倦，德艺双馨

（一）书画俱精，学者风范

侯德昌1933年生于河南辉县孟庄镇的一个贫苦农家，并无家学渊源的他自幼喜欢书法，临颜追隶，勤奋练习，求索中源。因天赋异禀，侯德昌仅读两年多小学就以优异成绩考入了辉县一中。1956年侯德昌考入原中央工艺美院陶瓷系，经5年学习后完成学业并留校任教，德艺双馨，教学成果丰硕。改革开放后，他进入艺术创作的黄金时期，奋发研习中国山水画及书法、刻字艺术，经风雨洗礼和艺术历练后终成大家。

（二）立意太行，兼容并蓄

侯德昌有着深厚的文化积淀、精湛的绘画技巧和独特的个人艺术风格。他淡泊名利，深爱国家，每次接到为国家重要场所作画的重大任务，都将其视为自己的神圣使命。在绘画过程中他精心构思、倾心创作，从不计较个人的利益与得失。他根植热土，心系家乡。为支持家乡建设，他曾主笔绘制《辉县十景图》，展现了农家子弟至为宝贵的赤子情怀与凛然正气。

侯德昌绘画风格的形成，深受不同的时代思潮、地域文化和个人素养的影响。他的山水画既得益于家乡太行山，也得益于北方豪迈的文化传统。他的山水画浑朴雄强，严谨端庄，笔墨老到，匠心独具，蕴含大家气派。他认为：“传统绘画是一部沉积深厚的巨大宝藏，需要我们非常虔诚地去对待、去探索。”侯德昌曾看过大量古人画稿，反复、大量临摹优秀作品，既用心揣摩古人笔意法理，深刻体悟传统绘画艺术之精髓，又孜孜不倦地在继承中创新。他曾多次深入祖国名山大川，写生山水，采集素材，反复推敲自然之景，概括锤炼笔墨语言，在积累大量画稿的基础上提炼升华，进行新的艺术创作。

（三）创新境界，旷世精品

侯德昌是卓有建树的书画家，在隶书和山水画领域的创作独树一帜。他所画山水结构严谨，场景恢宏，笔墨雄强，气势磅礴，可见境界之高迈，极具正大气象。他所作隶书严谨平实，厚重拙朴，雄强大气。1976年他为毛主席纪念堂瞻仰大厅书写了“伟大的领袖和导师毛泽东主席永垂不朽”十七个大字。1994年他主笔创作的大型国画《幽燕金秋图》，是目前人民大会堂最大、央视出镜率最高的山水画作品。此画以恢宏气势和雄浑风姿，得到了国家主要领导人的高度赞誉。美术界的前辈们亦一致评价该画达到了出神入化的艺术水准。侯德昌因擅长鸿幅大作而著称，多次接到为国家重要场馆绘制作品的重大任务，多地厅堂会馆中常可见到他精心创作的大型书画作品。

二、《 幽燕金秋图 》概述

（一）《幽燕金秋图》简介

《幽燕金秋图》纸本设色，长16米，宽3米，是1994年国庆节前夕，侯德昌为人民大会堂东厅主笔绘制的巨幅山水画。此画以磅礴恢宏之势体现了国之气象、民之境界，其丰厚的民族价值、艺术价值和时代价值受到一致赞誉。《幽燕金秋图》笔墨苍润浑厚，气势浑阔，把大山大水的壮观与雄强博大的民族魂融为一体，是一部堪称经典的史诗性作品。

《幽燕金秋图》的幽燕，指河北北部地区，画中描绘的北方金秋佳色，主要取景于北戴河老龙头到居庸关一带。画面构图气势磅礴，群山连绵，长城逶迤，山巅绵延天际，尽显和谐盛世。此幅鸿篇巨制十分讲究画面意境美的营造，立足自然天地，绘祖国河山壮丽之景，造景写势都极为成功，既得山水自然之微妙境界，又现中华民族的内在精神。

（二）《幽燕金秋图》创作背景

20世纪90年代，中国的改革开放迈入一个崭新的阶段。中华民族以昂扬的精神风貌团结奋斗，经济蓬勃发展，社会事业欣欣向荣。1994年，中央决定修整人民大会堂，包括东大厅在内。人民大会堂东大厅是国家举办重大活动和高级别会议、会谈的重要场所，挂在这里的画，不仅要满足基本的艺术审美，更要符合时代主旋律，表现自强不息的伟大民族精神。有关部门经过深思熟虑后，選中了以画风雄强著称的侯德昌来主笔创作这幅山水画作。

为创作《幽燕金秋图》，侯德昌和团队多次奔赴黄崖关、八达岭等地，一边酝酿创作构思，一边收集创作题材。然而，直接对景摹写是远远不够的，必须深入观照自然，积累大量画稿，去粗存精，反复锤炼，将眼中丘壑转化为胸中意象，才能创造独特的艺术语言。为更好地表现雄浑壮阔的祖国河山，侯德昌大胆选择在16米长、3米宽的巨幅宣纸上，以3厘米宽的笔触，取篆法笔意，写山川雄峻之势。画面山石方硬峻峭，似铜墙铁壁一般，气象蔚然。正如画家李可染指出的，山水画要“为祖国河山立传”。“立传”不仅在描摹山河新貌，更在弘扬民族精神，彰显中国气魄。

（三）《幽燕金秋图》绘制场景

《幽燕金秋图》大致描绘的是北戴河老龙头到居庸关这一段的秋景，但又不局限于一景一地。侯德昌遵循艺术从生活中提炼的创作规律，对家乡最具概括性、代表性的风景元素，中华民族的脊梁太行山加以运用，使万里长城由太行山托衬，以体现民族精神。

三、创新融合，笔妙墨精

《幽燕金秋图》这一巨作的完成，不是单纯绘画技巧运用的结果，更是侯德昌综合素质、综合修养共同作用的成果。侯德昌作为工艺美术家，懂得艺术的装饰性；同时作为书法家，亦懂得线条的变化运用。他从姊妹艺术书法、工艺美术中吸收线条和构图的形式美法则，把书法和工艺美术有机地结合起来，将古文字的艺术美融于绘画，形成了自己独特的笔墨语言，取得了独具一格的艺术表现力。侯德昌的山水画在笔墨、造型、设色等方面，都有工艺美术那种装饰性、意向性、抽象性的形式美特征。

（一）雄健浑厚的用笔之妙

侯德昌因书法精深而得高妙画艺，以书入画、书画同源，是他艺术创作的重要原则。对古文字的刻苦研习，是其书画通古融今的桥梁和形式美的基础，书画间的互融互补，使他的作品增加了气势与神韵。为了让《幽燕金秋图》呈现“民族脊梁”的雄伟之气，侯德昌大胆追求“铜墙铁壁”的画面感。他长于隶书草篆，画里很多正面的巨石、石壁、山头线条有几厘米粗，几乎是“写”出来的。侯德昌抓住气势宏大、雄强壮阔这一基调，用笔十分果断，松动之中又有厚重感。笔法上粗犷简单且浑厚，墨色流畅，十分讲究力度、气势。以篆隶入笔，运笔如刀，笔触灵动与坚实相呼应，传统的马牙皴和折带皴法使山石结构富于变化，明暗虚实、墨色交融，呈现出苍润沉雄、跌宕雄壮的艺术之美。画面中树枝的画法与书法运笔的提按顿挫如出一辙，所画松树松针以重墨勾勒，笔力爽劲，节奏明快，收放自如。太行山的山体切面最能体现山势之突兀雄壮、奇绝险峻，在画面中得到淋漓尽致的体现，是侯德昌的心源所在，也是他山水艺术的登极灿烂之处。

（二）虚实相生的用墨之法

依托书法的线条和墨色，使用虚实相间、浓淡不一的线条积墨塑造造型是侯德昌匠心独画之技。画面以远景衬托近景，以淡墨突出浓墨。近景以浓淡相间的墨色相叠，反复皴染出山石的厚重质感。远景则以淡而不暗的墨衬托主体。以马牙皴来表现方硬、凹凸不平的山石，随廓随皴，运笔苍劲有力，皴而后擦，最后染山石明暗，达到浑厚湿润的效果。在对粗犷山石、苍劲松柏、古朴长城进行大写意般勾勒的同时，对涌动的泉水、直下的飞瀑、秋风中的波浪也作了细致的描绘，动静结合，进一步增添了画面的美感。

（三）浓淡相间的用色之技

整幅作品色墨交融，相互辉映，共同促成了《幽燕金秋图》的壮美之象。画面采用饱满热烈的暖色调绘制，既道出了浓浓的秋意，又与东大厅的室内色彩相宜。画面中近处的青松与巍峨的远山相互呼应，山体以淡赭敷色，更似秋景。山色晴暖，青松苍然，笔墨所勾勒出的山体结构层次分明可见。山石设色间有曙红点缀，清雅秀丽，有秋色明净之感。色彩浓淡相宜，山石皆为红色，尤以山头的红色最为鲜艳，似一抹红色云霞缭绕于山间，气象万千，蔚为壮观。以灵动的色彩渲染秋日之境的盎然生机，展现了一派高大、辽阔、巍峨、宏伟的壮丽景象，有力地凸显了万物蓬勃旺盛的生命力，让人感受到画家对大自然的無限热爱和由衷赞美。

四、构图饱满，以形传神

构图是绘画的重要组成部分，是检验构思视觉效果的具体依据。《幽燕金秋图》作为装饰公共厅堂的大幅山水画作，在创作构图时要充分考虑到展陈空间的规律性、特殊性，使厅堂绘画与厅堂审美空间达到深度和谐。厅堂山水画因具有一定的政治意义、文化意义，所能描绘的题材是有限的，因此对画家而言，绝对不是由“小画”到“大画”的简单转变，如何将有限的对象恰当组织在画面中，使之符合建筑空间展陈环境对大幅绘画创作的视觉要求、功能要求，是一个艺术课题。侯德昌通过自己的积极探索和实践，做到了理论上的认知及创作上的到位。

《幽燕金秋图》的构图布局颇讲章法，整幅画面构图饱满，注重协调统一。整幅作品可分为近景、中景、远景三个部分。画面集中了最能代表民族精神、表现祖国壮丽山河的景物，无论是云烟雾霭中的逶迤群山，还是岩石上傲然挺立的苍劲青松，抑或是蜿蜒盘卧的长城，无不彰显着中华民族巍然不屈的民族气节。

近景前推，壑中烟岚云霭，深邃静美，苍松昂扬，花红绚烂。中景尤为动人，奇峰峭壁，飞瀑奔流，气势雄壮之象跃然纸上。巍然屹立的群山，彰显了伟岸的人格和刚劲的风骨，展现了中华民族盈于天地间的浩气。远景处巍峨群山耸立，长城雄卧，巨浪拍岸，山风海浪逼人而来，这是雄强之势的延伸、亢奋之情的继续。整幅作品在视角、构图上，发挥得很好。高山耸峙，需仰视才见，正所谓“高山仰止”。空中俯瞰，不过是起伏的石岭、土丘。侯德昌在《幽燕金秋图》中选取了仰视的视角，但不是站在山脚处仰望，那样陡峭有余，但视野不开阔，远而观之，群山才更加巍峨雄壮，给人以震撼心魄之感。

画面右上方的题跋相互错落，与画面的布局、绘画的风格相互呼应，维持了画面的平衡和空间感，同时也增加了画面的疏密变化。题跋先以蘸满激情的笔墨款识题名，后以诗句简以概之，字形结体遒美，端庄圆融，质朴浑厚，加强了画作的整体气魄，起到了画龙点睛的作用。

侯德昌如此构思，意在表现博大精深的民族魂、自强不息的时代情。这幅画不仅与人民大会堂东大厅的功能十分吻合，而且在形式上也发挥了应有的装饰作用。形神兼备、情景皆佳的《幽燕金秋图》，为东大厅增添了无限光彩。

五、因心造境，立意为先

《幽燕金秋图》中的山石、悬崖、青树、长城等象征性的景物，都是为立意而设置的，即把民族史诗形象化，以艺术的力量去鼓舞人们。蜿蜒盘旋的万里长城起伏于崇山峻岭之间，相互辉映的青松与红叶，凌空腾起的瀑布与云雾相连的大海，无不体现出一种亘古不衰的民族精神。

侯德昌在创作这幅作品时，时刻牢记意在笔先，使画面的形、神、意达到和谐统一。“意”的强化使这幅作品超越了山水的物质存在和逻辑时空的限定，表现出了一种伟大而崇高的精神，使人的精神与山水意象产生呼应，引起欣赏者内心深处的共鸣。

六、结语

《幽燕金秋图》所彰显的不仅是侯德昌精湛的绘画技艺，更是他内心深处对国家、对民族始终不变的赤子情怀。此画融山水气势和时代精神于一体，将自然本色与生命之色相交融，历久弥新，既为天地大美生生不息的象征，也是侯德昌对祖国大好山河无限热爱的写照。《幽燕金秋图》所呈现的壮美图景，不仅代表着过去、现在，也昭示着我们民族更加辉煌的未来。

参考文献：

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[5]邵建武.国之气象 民之境界[N].人民日报，2009-09-13（8）.

作者简介：

何毓，河南师范大学美术学院硕士研究生。研究方向：中国画（山水）创作实践与理论。