黑龙江省高校民族器乐课程建设研究

张 妍，刘向阳

（佳木斯大学 音乐学院，黑龙江 佳木斯 154007）

目前，随着国家不断强调文化自信的重要性，广大文艺工作者改变创作方向，从传统文化中吸收精华，创作了很多优秀的民族器乐作品。黑龙江省是我国民族音乐人才成长的摇篮，许多艺术类院校培养了很多民族器乐方面的人才。近年来，为了巩固传统民族器乐方面的优势，黑龙江省各高校民族器乐专业坚持以习近平总书记关于增强文化自信的重要讲话精神为指导，加大各种资源投入，认真思考民族器乐教学改革和教法创新，提升教学质量，调整课程设置，取得了一定效果。

一、研究背景

黑龙江省很多高等院校的民族器乐专业原先为师范类器乐专业，以培养中小学教师为主，其培养方向已经不能满足社会发展需要，因此，必须调整培养思路，由培养普通人才向培养复合型应用人才转变，使学生既能从事民族器乐演奏和音乐创作，也能从事音乐艺术应用工作。笔者通过实地调研发现，一些高校民族器乐专业的教师对于如何深入进行课程改革，加强民族传统文化与民族器乐的融合缺少研究，黑龙江各个高校的民族器乐专业必须顺应新的时代形势，加强教学课程和教学方式的调整，改变以往盲目照搬西方器乐教学方式的做法，在民族器乐教学中有效提高学生的音乐素养和就业技能，在传播和弘扬中华优秀民族音乐文化的同时，提升就业市场对学生的认可程度。

二、课程设置现状

黑龙江省很多高校对民族器乐教学非常重视，开设了艺术类专业，包括竹笛、扬琴、二胡、古筝、唢呐等。由于很多院校的民族器乐专业是为中小学培养教师，其具体教学不同于一般的专业音乐院校，虽然民族器乐教学对中国传统音乐文化的传承和传播起到了很好的推动作用，但是，大部分高校的课程设置还是不能适应目前的变化。

（一）教材传统。许多高校使用的教材都经过了多年积累，凝聚了很多教师的心血，经过了许多演奏家的实践摸索，具备完善的基础教学内容和练习方法，但是，随着时间的推移和社会文化心理的变化，人们对民族器乐等民族音乐艺术的看法发生了很大变化，因此，要根据社会需要重新设计教材内容。

（二）课程安排死板。许多高校教师只是按照自己的经验进行口传心授，没有与新民乐、音乐应用艺术、西洋音乐艺术因素有效结合，与电子音乐的结合不紧密，这制约了人才培养效率，降低了毕业生的就业竞争力。

（三）文化深度不够。由于拘泥于传统教学方式，很多教师只注重知识传授和技巧演示，没有从文化内涵和历史角度看待民族音乐，对工尺谱等古乐谱知识和历史文化相关内容缺少系统教学，比如，在教学《广陵散》时，没有讲解嵇康的精神境界等内容。

三、课程设置存在问题

目前，艺术类教育成为很多学校的教学难题，主要原因是艺术类教育的教学深度、广度，及理论教学与实践教学的比例难以把握，需要学校和教师根据当前政策、社会心理、就业市场变化进行调整，改革课程设置，但许多学校没有进行针对性的研究，存在不少问题。

(一)学生水准参差不齐。这些年高校不断扩招，一些学生的文化课成绩不好，无法进入普通本科院校，于是选择在中学阶段参加艺术类培训，学习音乐、绘画等艺术课程，以期在高考阶段进入本科院校。虽然有些学生进入了民族器乐本科专业，但是，由于考试的功利性和升学的盲目性，造成这类学生缺少学习动力，混日子思想严重，为教学质量的提升带来不利影响。

（二）缺少文化自信教育。从中华人民共和国成立到改革开放前后，我国高等院校音乐教育一直照搬西方音乐教育模式，没有充分考虑民族器乐的特性，学生对民族器乐的学习热情不高，还有的学生认为民族器乐的艺术性不强，没有西洋器乐表现力丰富，实际上这些学生根本就没有对民族器乐进行深入研究。比如，曾侯乙编钟体现了中华民族的礼乐文明，全套编钟十二个半音齐备，音乐性能良好、音域宽广、音调准确，在音乐史、科技史方面有重大历史意义，对我国后世音乐有非常重大的影响，还有的民族器乐含有非常丰富的民族精神文化内容，比如《梅花三弄》体现了古人崇高的精神境界，但许多高校的教师都没有深入讲解这些内容。

（三）教材编写滞后。目前通行的教材虽然经过了多年教学积累，但是，在文化碰撞融合的大背景下，如何适应新的社会需求，许多高校教师没有认真思考。许多教材对民乐随着时代变化而发生的演变讲解不多，没有从中西音乐结合和社会流行的审美方面进行深入分析。

（四）新的教学模式不突出。在很多民族器乐课程中，教师都是按照口传心授的传统教学方法进行教学，对革新式教学模式的思考和实施有所不足，无法建立起符合目前社会需要的教学体系。

（五）培养目标不清晰。现阶段，高校必须根据社会需求调整培养目标，把学生培养成复合型人才，使学生不仅能成为学校教师，还能在社会培训机构任教，或者在社区作为群众艺术指导人员等。因此，高校必须更新课程培养目标，让学生适应更广泛的就业需求。

四、课程建设目标

目前，国家对艺术类教育提出了新要求，学生不但要熟悉曲目，掌握一定的演奏技巧，还要有比较好的文化功底。因此，黑龙江省高等院校的民族器乐专业需要重新建设课程体系。

(一)设置多样化的课程体系与教学内容。学校需要设置多样化的课程体系与教学内容，让学生获得更好的专业培养。学校除了开设主专业外，也要增开“重奏”“乐队声部小组课”等选修课，让学生掌握其他演奏形式。同时，教师也要运用西方器乐知识让学生感受不同音乐的内涵与魅力，增加学生对专业知识的理解。教师要通过合理运用各种音乐知识实现专业教学的“中西合璧”，使教学内容体现出多样化特征。[1]

（二）积极建立应用型培养目标。很多黑龙江省民族器乐专业学生毕业后无法进入正式音乐团体，能进入体制内从事专业音乐工作的学生更是比较少。所以，学校应当根据当前就业情况，由简单的专业人才培养向职业化应用人才培养转变，所设置的课程必须包含第二器乐演奏、乐器法等内容，让学生多方面了解民族器乐的应用范围，有效掌握音乐应用方面的职业技能。

（三）实施灵活的课堂教学，重视实践指导。学校要想实现民族器乐的创新教学，就要实施灵活的课堂教学，重视实践指导。首先，学校专业教师需灵活运用多种教法，逐渐克服传统专业教育的弊端，提高学生对民族器乐知识进行探索的主动性。教师要尊重学生的主体性和差异性，创新教学方式，开拓学生的思维。其次，课程教师应该重视实践指导，提升学生的专业素养。专业教师需合理设置课时，提升实践教学的比重，引导学生在实践中提升艺术修养。

（四）提升学生的综合文化水平。民族器乐是中华几千年音乐文化的结晶，教师在进行民族器乐教学时，应当结合民族音乐文化发展现状，对当代中国艺术的发展变迁进行深入讲解，有效提升学生对中国文化和民族音乐文化的认识。在当今社会的文化碰撞过程中，教师要不断提升学生的文化定力和文化辨别力，让学生在抵御不良文化侵扰的过程中体现自身的文化功底和文化自信。

五、课程建设措施

民族器乐是中华音乐文化的瑰宝，要想提升学生的素质，使学生适应就业市场的变化，必须加强课程建设，进一步提高教学水平。

(一)加强文化自信培养。中华优秀传统文化有深厚的根基，丰富的音乐文化为我们提供了充足的教学资源，教师要通过课程安排为学生打好文化基础。教师应按照习近平总书记关于增强文化自信的要求，提高对文化自信的重视程度，增设文化自信课程，内容要包含习近平总书记关于文化自信的讲话精神、古代汉语、古典诗词、中国音乐史等。这类课程一般最少持续1 个学期，有的甚至可以安排2 个学期，比如古代汉语、古典诗词等需要讲述的内容比较多，对提升学生的文化修养、促进学生的音乐创作有很大作用，这类课程最好安排2 到4 个学期。通过长时间的学习，让学生从传统文化中吸收艺术营养，用优秀传统文化指导文艺创作。

（二）明确课程性质和目标。黑龙江省民族器乐教育教学工作的传统目标为充分提升音乐教师的综合素质，使其在教学中有效开展素质教育，满足我国新课改实际需求。高等院校民族器乐教育教学是培养基础音乐教育人才的重要阵地，民族器乐课程是民族音乐教学的核心内容。在高校招生规模持续扩大的背景下，市场对音乐教学人才的需求已经基本被满足，这要求毕业生不仅掌握基础中小学音乐教学能力，还要掌握民族器乐合奏技能和多种乐器演奏技能，学校要通过与社会需求相结合，培养一专多能、高素质的复合型音乐人才，满足社会对音乐教学人才的需求。[2]

（三）改革课程设置。课程建设是基础教育改革的关键内容，更是开展素质教育的中心内容。民族器乐教学课程改革要做好两个方面的工作。首先，要保持现有民族器乐专业演奏技能的教学水平，通过现有的器乐课程让学生继续在自身擅长的器乐方面下功夫，提升自身的专业能力。学生还要按照综合音乐人才的培养方式，在掌握一门到两门乐器的同时，对各种民族乐器和西洋乐器有一定了解，充分学习演唱、器乐合奏、民族舞蹈，从而满足当代中小学音乐教学和社会培训机构的实际需求。其次，在专业课程设置方面，必须加强演奏和伴奏培训，提高学生的教学能力和艺术应用能力。

（四）加强教材建设。针对课程设置的问题，应当对当前使用的教材进行认真分析，打造多样化的课程体系与教学内容，让学生获得更专业的培养。对于教材，除了主线不做太大变动以外，必须对舞台表演、音乐创作、传统音乐分析与欣赏、器乐演奏、器乐创编、电子音乐等诸多课程编写新教材，与社会需求相适应，培养学生新技能。

（五）采用多元的教学方式。基于当前的人才培养目标，要对高校民族器乐类学生进行分层次教学和混合教学，改变一对一的教学模式。学校可以开设一些集体课，集中讲解选修课内容，拓展重奏、齐奏、合奏等组合形式，扩大学生对音乐艺术的认知范围，第二器乐课程的教学能使学生具备一定的演奏某门乐器的能力，使学生在了解本专业的基础上对当前音乐文化碰撞有深刻的认识。

（六）增强职业化课程内容。面对就业市场的变化，黑龙江普通高校音乐类专业学生的实力无法与传统重点专业音乐院校的学生竞争，所以，民族器乐教育专业必须加大职业化课程教学力度，让学生走应用艺术道路，以学生为主体，与相关社会机构合作开发应用艺术类课程，共建人才培养平台，提升学生的实践教学能力。

综上所述，民族器乐课程的建设必须以增强学生的文化自信、提升学生文化内涵、加强学生的艺术应用能力为核心，改变传统器乐教学教学方式过于单一、学生难以掌握多种技能的现状。高校应对课程总体规划进行深入研究，促进传统民族器乐课程的发展，帮助民族器乐专业的学生不断提升自身的就业竞争力，适应社会发展需求。