中华传统音乐文化的美育功能探究

黄海泳

摘要：本研究旨在探究中华传统音乐文化在高职美育基础课程中的美育功能。传统音乐文化蕴含着深厚的历史底蕴和文化内涵，通过其独特的音乐形式、音律特点以及传承精神，能够潜移默化地影响学生的审美观念和情感表达能力。本研究将重点探讨中华传统音乐文化对美育目标的实现。通过本研究的探讨，期望能够深入理解中华传统音乐文化对美育教育的积极作用，为高职教育的美育课程开发和教学实践提供有益借鉴，同时也为传统音乐文化的传承与弘扬贡献一份力量。

关键词：中华传统音乐文化；美育功能；美育基础课程

中华传统音乐文化是中华民族的瑰宝，代表着中华民族的历史、文化和精神追求。保护和传承传统音乐文化不仅是对历史文化的尊重，更是培养民族自豪感和文化认同的重要途径。美育作为一门文化艺术类综合课程，其目标之一是培养学生的审美情趣和审美能力，促进个体全面发展。因此，将传统音乐文化融入美育教育，不仅能提升学生的审美体验，更有助于培养他们对传统文化的理解和热爱。尤其是高职教育阶段，美育基础课程作为培养学生综合素质的基础课，对学生的美育意识和能力培养至关重要。因此，通过研究中华传统音乐文化在高职美育基础课程中的融合与应用，可以为教育者提供更有效的教学方法和资源，从而实现传统音乐文化的传承与创新，并在现代社会中赋予其新的生命和活力[1] 。同时，对于学生来说，体验和学习传统音乐文化也将成为一种宝贵的文化体验和心灵熏陶，增加学生文化传承与身份认同感，使学生情感表达能力得到提升，并且提升其沟通能力。同时，也使学生审美情趣和综合素养得到有效提升。

一、美育与传统音乐文化的关系

（一）传统音乐文化为美育提供深厚的文化资源

传统音乐文化作为民族文化的重要组成部分，蕴含着丰富的历史、哲学、价值观和民俗文化。通过学习传统音乐，学生能够深入了解民族的传统和精神，培养对自己文化传统的认同感和自豪感。同时，传统音乐体现了丰富多样的审美表达形式，学生通过欣赏和表演传统音乐，可以拓展审美视野，提升审美品味[2]。

（二）美育提升传统音乐文化的传承与发展

传统音乐文化在现代社会面临着传承与发展的困境，而美育作为培养学生的审美意识和表现能力的学科，可以为传统音乐文化的传承和发展注入新的活力。通过将传统音乐融入美育教育，激发学生对传统音乐的兴趣和热爱，培养他们对传统音乐的欣赏和创造能力，有助于推动传统音乐文化的传承与创新。

（三）传统音乐文化培养学生的情感表达能力

传统音乐常常以情感表达为主要特点，融合着民族的思想、情感和情绪。通过学习和演绎传统音乐，学生能够感受到其中蕴含的情感和情绪，从而培养自己的情感表达能力。美育教育可以帮助学生理解音乐中的情感表达方式，提升他们的情感体验和表达技巧，使他们在传统音乐演绎中更能准确地传达情感，达到心灵沟通的效果。

（四）美育促进学生对传统音乐文化的综合认知

传统音乐文化涵盖了音乐艺术、历史文化、民俗习惯等多个层面，學习传统音乐需要学生全面的认知和理解。美育的教学方法强调综合性和跨学科性，通过多元化的学习活动，如欣赏、表演、创作等，能够促进学生对传统音乐文化的综合认知。这种综合认知有助于学生更好地理解传统音乐的内涵和精神，形成深刻的感悟和体验。

二、高职美育基础课程内中华传统音乐文化美育面临的问题

（一）传统音乐素材匮乏与选材困难

在高职美育基础课程中，传统音乐文化作为一门重要的美育内容，其教学素材可能面临匮乏的问题。由于现代社会的变迁和流行文化的冲击，学生对传统音乐的了解和接触逐渐减少，导致传统音乐相关的教材和资源较为有限。教师在选材时难免面临困难，可能需要花费更多时间和精力去寻找适合的传统音乐素材，以及如何将其与现代教学相结合，使其更符合学生的兴趣和需求。

（二）学生审美观念的多元化和碎片化

当代学生的审美观念普遍受到了多种因素的影响，包括大众文化、流行趋势以及互联网的碎片化信息传递。因此，对于传统音乐这种历史悠久且具有独特审美风格的艺术形式，学生的理解和接受程度可能存在一定的挑战。在教学过程中，教师需要认真分析学生的审美取向，采用多样化的教学方法和策略，以便更好地引导学生认识传统音乐的美学价值，培养对其的兴趣和欣赏能力[3]。

（三）传统音乐演绎技巧的缺乏

传统音乐的演绎技巧和表达方式与现代音乐存在差异，需要学生掌握特定的技能和表现手法。然而，由于传统音乐在当代社会的较少普及，学生可能缺乏相关的演绎经验和训练。在美育课程中，教师需要注重培养学生的演奏技巧、音乐表现力和情感传达能力，帮助他们更好地理解传统音乐的内涵，并能够通过表演将其传递给观众。

（四）传统音乐与现代社会脱节的现象

传统音乐文化多以古典形式为主，与当代社会的快节奏和多样化文化形态相比，可能产生一定的脱节感。在教学中，教师需要积极探索传统音乐与当代社会的结合点，通过将传统音乐融入现代文化和创意表达中，使其更具现代感和时代性，从而增加学生对传统音乐的认同感和接受度。

三、高职美育基础课程内中华传统音乐文化美育功能发挥策略

（一）深入探索传统音乐的历史与文化内涵

1.审视历史渊源

传统音乐作为中华文化的瑰宝，承载了悠久的历史。在授课中，可以深入剖析中华传统音乐的发展历程，从古代乐律体系到不同朝代音乐特色的演进，揭示音乐与社会、文化的紧密联系。通过系统的历史梳理，学生能够清晰地领略音乐的历史脉络，体悟音乐所蕴含的文化积淀。

2 .解析风格特点

不同地域、不同历史背景赋予了中华传统音乐多样的风格。在教学中，应聚焦于不同音乐风格的鉴赏和分析，从古琴、京剧、民间曲调等方面进行深入讲解。通过对乐曲节奏、音调、情感表达等方面的剖析，引导学生感知音乐的独特魅力，培养他们的音乐审美。

3.探讨文化内涵

传统音乐承载了丰富的文化内涵，融汇了哲学、宗教、历史等多重元素。在教学中，可以以具体的音乐作品为案例，深入分析其中蕴含的文化象征、意境表达等。通过阐释音乐作品的内涵，引导学生进一步理解音乐与文化的互动关系，提升他们对传统文化的认知。

4.情感共鸣与情感传递

传统音乐常常通过音乐情感传达人心。在教学中，应引导学生通过聆听、演唱等方式，深入感受音乐所传达的情感。通过学习音乐的情感表达方式，培养学生情感智力，使他们能够更准确地理解和表达自己的情感。同时，学生也会在音乐中找到共鸣，从而建立起与传统音乐的情感纽带。

5传统音乐与文化传承

传统音乐不仅是艺术，更是文化传承的一部分。在教学中，可以深入探讨音乐在不同历史时期的地位和作用，以及现代社会中音乐传承面临的挑战。通过分析不同历史时期对音乐的态度，引导学生思考如何在传承中创新、保留传统的同时为音乐注入现代活力。

6.促进文化认同与尊重

深入探索传统音乐的历史与文化内涵，将有助于学生树立文化认同感和尊重传统文化的态度。在课堂上，教师可以引导学生思考音乐与文化的关系，从而培养他们对中华传统文化的深刻理解和认同。通过音乐，学生能够更加深入地体验中华文化的独特魅力，从而培养出更为综合和深刻的文化素养。

（二）鼓励学生实践演奏与创作

1.提供多样化的乐器学习机会

为了激发学生的演奏兴趣，应当设置丰富的乐器学习机会，包括古典乐器如琴、筝、笛等，以及现代乐器如吉他、键盘等。学生可以根据自身兴趣和特长选择乐器，并逐步深入学习演奏技巧。通过系统的乐器学习，学生不仅可以在技能上提升，更能够从中体验音乐的乐趣和乐器的音色魅力。

2.组织集体合奏和合唱活动

合奏和合唱是锻炼团队协作与和谐感的重要方式。在课程中，可以组织学生进行集体合奏，让他们通过协作完成一个完整的乐曲演奏。此外，也可以安排合唱活动，培养学生在不同声部中的协调表现力。通过集体合奏和合唱，学生能够更好地理解音乐与合作的关系，培养团队精神。

3.鼓励创造性演奏

传统音乐并非僵化的，学生可以在传统音乐的基础上进行创新演绎。在课堂上，可以引导学生进行即兴演奏，让他们根据自己的感受进行音乐创作。此外，也可以鼓励学生将传统音乐与现代音乐元素相融合，创作出新颖的音乐作品。通过即兴演奏，能够培养学生音乐创作能力和创新思维。

4.引导学生进行音乐创作

创作是培养学生音乐表达能力的重要途径。在课程中，可以引导学生根据自己的情感和体验，创作音乐作品，可以是简单作曲、歌曲改编等。为了提供更多灵感，可以让学生从生活、自然、文化等方面汲取素材。通过音乐创作，学生不仅能够更深刻地表达自己的情感，还能够培养创新思维和表达能力。

5.举办音乐会、比赛和综合性演出活动

为了激励学生积极參与音乐实践，可以定期举办丰富多彩的音乐活动。这些活动不仅可以展示学生的演奏和创作成果，还能够提升他们的自信心和舞台表现力。通过与他人的比拼和展示，学生能够更好地感受到音乐实践的成就感和乐趣。例如：可定期举办“中国优秀声乐作品音乐会”等活动，结合课堂所学，更好地展现中国文化的深厚历史和广泛内涵，将中国优秀的传统文化与现代音乐艺术相融合，给师生们带来深刻的美育体验，营造良好的美育氛围。

（三）跨学科教学与文化交流

1.整合艺术形式

传统音乐与绘画、舞蹈、戏剧等艺术形式有着内在的联系。在教学中，可以引导学生通过绘画表现音乐的情感，通过舞蹈诠释音乐的节奏。此外，还可以通过戏剧的形式还原音乐作品的故事情节。通过跨学科的整合，学生能够更好地理解音乐与其他艺术形式的相互关系，培养他们的综合艺术素养。

2.探究文化共通性

传统音乐不仅是中华文化的瑰宝，也与其他文化有着共通之处。在教学中，可以引导学生比较中华传统音乐与其他国家的传统音乐，探究其中的共通性和差异性。通过比较，学生能够更全面地认识到音乐在世界范围内的文化价值，培养他们的国际视野。

3.进行文化交流活动

为了促进不同文化间的交流与理解，可以组织学生参与文化交流活动。例如，邀请专家进校开设各类音乐讲座，分享不同国家的传统音乐文化，或组织学生参加高雅艺术进校园活动，通过实际的交流活动，学生能够亲身体验跨文化交流的魅力，增强文化包容性。

4.融合跨学科项目

将传统音乐融入跨学科项目中，可以为学生提供更广阔的创作空间。例如，将音乐与科技相结合，创造出数字艺术作品；将音乐与社会问题相结合，创作具有社会意义的音乐作品。通过跨学科项目，学生能够将音乐与其他学科进行创新性融合，培养跨学科思维。

5.参与交流与比赛

为了拓展学生的视野和交流平台，可以鼓励学生参与各级音乐比赛、节庆活动等。为学生提供展示音乐才华的机会，甚至可以通过国际交流与比赛，让学生能够更深刻地体验音乐的全球性和文化多样性。

（四）引导情感表达与价值观培养

1.探讨情感表达的方式

在传统音乐中，情感常常通过音乐来表达。在课程中，应引导学生仔细聆听音乐，从其中感知情感的变化和转折。通过分析乐曲的节奏、音调、音色等要素，帮助学生理解音乐与情感之间的联系。同时，可以组织学生分享自己在音乐中的情感体验，促进他们从个人角度去理解和表达情感。

2.挖掘乐曲的情感内涵

每一首乐曲都蕴含着丰富的情感，可以引导学生通过赏析和解读乐曲，挖掘出其中的情感内涵。教师可以提出问题，引导学生思考：乐曲中表达了哪些情感？乐曲中的情感是如何通过音乐元素来传达的？通过深入分析，学生将能够更好地领悟音乐的情感力量，培养他们敏感的情感触觉。

3.组织情感表达活动

为了培养学生的情感表达能力，可以安排情感表达活动。例如，可以让学生选择一首自己喜爱的乐曲，通过绘画、写作、舞蹈等方式，表达出乐曲所传达的情感。通过实际的表达活动，学生能够更准确地理解和传达情感，同时也培养了他们的创造力和表达能力。

4.探讨音乐与价值观的关系

传统音乐往往承载着特定的价值观和情感态度。在教学中，可以引导学生分析乐曲所传达的价值观，探讨音乐如何影响人们的情感和行为。通过引导学生深入思考，他们将能够更清晰地认识到音乐与价值观的互动关系，从而培养他们审视和思考的能力。

5.培养情感智慧和审美情趣

通过引导学生深入理解音乐中的情感，不仅可以增强他们的情感智慧，还能够培养他们的审美情趣。在课程中，可以通过对不同类型乐曲的赏析，让学生感受不同情感的表达方式。通过培养情感智慧和审美情趣，学生将能够更好地欣赏和理解音乐，从中获得心灵的满足。

6.引导学生思考情感与社会影响

情感不仅局限于音乐领域，还与社会、人际关系等方面有着密切联系。在教学中，可以引导学生思考：音乐是如何在社会中传递情感的？情感如何影响人们的行为和互动？通过这样的思考，学生将能够更全面地理解情感在社會中的作用，培养他们的情感智力和社会意识。

四、结语

综上所述，通过对中华传统音乐文化的深入探究，我们不仅可以领略其博大精深的历史与文化内涵，更能够激发学生对美的独特体验。在高职美育基础课程中，鼓励学生实践演奏与创作，引导情感表达与价值观培养，跨学科教学与文化交流，为学生提供了广阔的美育学习平台。通过这些策略的有效运用，我们能够在学生心中播下美的种子，培育他们的审美情趣、情感表达能力、价值观思考和创新能力。

这一课程不仅仅是知识的传递，更是对情感的引导和思维的启迪。学生将在其中体验到音乐所带来的情感冲击，感受到跨学科融合所带来的创新魅力，领悟到情感表达与价值观的深刻关联。通过自主实践，他们将从中获得创造性的愉悦，从而为个人成长和未来发展奠定坚实的基础。

在传统音乐的熏陶下，学生将更深刻地理解美的内涵，感受到情感的包容与传递。将这些经历融入日常生活，他们将成为更有情感智慧和审美情趣的人，不仅在艺术领域中受益，也能够在人际交往、价值观塑造等方面展现出更为深刻的素养。因此，通过高职美育基础课程的探究与实践，我们有信心培养出一代又一代有情感、有理性、有创新能力的优秀人才，让中华传统音乐文化的美育功能得以充分发挥，绽放出新的生命力。

参考文献：

[1] 王玮，郑熙东，陈永福. 中华优秀传统音乐文化美育功能研究——以高职院校为例[J]. 佳木斯职业学院学报，2023，39（4）：79-81.

[2] 王力维. 学校美育弘扬中华传统音乐文化 ——以东亚传统音乐文化为背景[J]. 企业文化（中旬刊），2018（11）：249.

[3] 李玲，杨凌. 高校《音乐鉴赏》课程思政的“六个让”——以北京电子科技学院为例[J]. 北京电子科技学院学报，2022，30（3）：138-142.

[4] 喻娇. 中华优秀传统文化与美育教育的融合实践探索 ——以“《岭南古筝演奏基础艺术》”课程为例[J]. 中国民族博览，2022（19）：75-77.

[5] 杨一. 沈心工音乐教育思想与教学实践对当代学校美育的启示[J]. 贵州师范学院学报，2023，39（2）：55-61.

[6] 师洁. 基于中国传统音乐文化培养中职生音乐核心素养的教学策略研究[J]. 广东教育，2023（15）：131-132.