中国画中的虚与实

2022-12-17李雨桐

大观 2022年9期

◇李雨桐

一、虚与实概述

（一）虚实的产生与中国哲学

虚实关系是古老的哲学问题。“有无相生”“虚而不屈，动而愈出”“天下万物皆生于有，有生于无”，老庄认为，虚是一切真实的原因，因为虚空的存在，万物才能生长，才会有生命的活跃。儒家思想从实际出发，孔子讲“文质彬彬”，孟子说“充实之谓美”，但孔、孟并不是止于实，而是要从实到虚，发展到神妙意境。佛学的“空”也给“无”以有力的立足点。他们都认为宇宙是虚和实的结合，即《易经》上的阴阳结合，同时也是中国画独特的时空意识。这种宇宙观把世界一切事物看作是变动的，就是有生有灭，有虚有实，万物在虚空中流动、运化。艺术也应该虚实结合，才能真实地反映生命世界。

（二）什么是虚和实

虚与实对立而统一。虚是无，但也可以为有，因虚中有象；实是具体的，但也可以为虚，因实中有虚。虚与实、有和无之间存在细微的差别。有和无更为确切具体，而虚与实之间可以相互转化。不同的立足点也赋予虚与实不同的内涵。艺术和现实生活的虚实关系：眼前之景为实，想象虚构之景为虚；有形为实，无形为虚；形象为实，抽象为虚；景物为实，情感为虚。不仅如此，美学家宗白华还提出，对于创作者来说，“虚”意味着静照，静照自己的内心，心无挂碍地静观万象。这种超尘脱俗、虚怀若谷的胸襟便是虚，也是画家创作的基础。从作品角度来看，“虚”是无形的艺术形象，而不是指画面中的空白，是充盈在画面中的灵动虚化的气韵。作品的虚实关系，可以引发读者的无尽想象。神游其中的神游是“虚”；“实”是指艺术家创造出的有形的艺术形象，也指作品被充实丰富的意蕴。

二、虚实与笔墨

（一）用笔

写，是中国画特有的表现形式，用笔在轻重起伏、提按顿挫中有意识地把虚实变化注入其中。虚与实，既是绝对的又是相对的。轻、松、疏、散、无为虚，所表现出的笔墨形态或纤细，或轻飘，与纸素之间形成若即若离、潜隐显出之感。重、结、密、顿、有为实，所表现出的便是坚定沉着，与纸素的结合又会表现出结实有力的关系。线是绘画造型的基本元素。线的始端若是沉稳内聚，其笔态墨迹所占的空间面积也会较为宽厚，具有聚合性，同时也会产生扩张推延的效果。随着运笔的起伏，线形变细，虚起的一端则有被虚化的可能，或是引虚入实。由此一入一出，一纳一张，就会使得线形在虚实运化过程中产生无限的活性。运笔过程中，不同的力度、速率会形成轻重、深浅、起伏。李衍在《竹谱》中谈到画竹叶时说：“下笔要劲力，实按而虚起，一抹便过，少迟留则必钝厚不铦利矣。”画家借助画竹通过运笔的虚实来抒发胸中逸气。“实按虚起”，在运笔的过程中便会自然形成轻重起伏、粗细宽窄、具有动感的线形，同时含有墨色干湿浓淡的变化。这种线形具有更多的内涵和较强的表现力，能使虚空之气融入有形的实体，同时也会由实入虚，蕴含着灵动变化的空间感。

（二）用墨

中国绘画不仅讲究用笔，也讲究用墨，墨与笔共同营造出中国画的韵味。水墨的颜色，同“道”一样朴素，玄化无言，却最接近造化自然的本性。“墨法无用水，以墨为形，以水为气，气行形乃活矣。”因水的交融，墨可分六彩：黑、白、浓、淡、干、湿。笔墨的浓淡变化是阴阳对待产生的渐化交和，阴阳交和而生万物。中国画重视笔墨动化而产生的玄妙气象，而不是有无（黑白）的对比关系。“所谓无墨者，非全无墨也，干淡之余也。干淡者实墨也，无墨者虚墨也。求染者以实求虚也，虚虚实实，则墨之能事毕矣。”[1]作品中的无不是绝对的无，而是墨的虚化状态，有无通过虚实动化联动起来。将墨动形成一种渐化的状态，将有和无连为一体。用墨时由浓至淡，或由淡至浓的渐化运动可以向外生化为有，也可向内隐化为无。一来一往，虚虚实实的流动便形成了气韵。其特有的运笔方式也可以展现结构、虚实间的动化关系。干、皴、急、擦所形成的干枯、飞白，与纸素虚白之间形成了向内向外流动的生气。用墨时干枯过盛则会强硬易折，湿润无度则软弱易衰，干中若是含润则和谐互补，所谓用笔需如“干裂秋风，润含春雨”。干和润、枯和湿之间的相互交融、调和，使阴阳互为共生。因此，就产生了中国画特有的运用笔墨的方式——“渴笔”“渴墨”。通过用笔来控制笔毫间的水量，使其自然、协调，符合大自然的规律。中国画的明暗也是靠虚实生成的，具体是由笔墨的使用来实现的，墨用得巧妙，就会有色感与光影，不同局部的干湿浓淡，渲染淋漓，就会产生光线的明暗，颜色的深浅变化会产生不同的审美效果，能够引发欣赏者无尽的想象。绘画手法的变化使笔法产生变化，而丰富的笔法使画面中蕴含的情感也更为多变。

三、虚实与位置经营

虚实的运用在位置经营中起着重要的作用，至少可以概括为四点：整体性；灵气生动；重师造化，心有丘壑；从有限中求无限，求象外之象，画外之画。

绘画的立意要从笔墨的用法和位置经营中表现出来。清代邹一桂讲：“章法者，以一幅之大势而言。幅无大小，必分宾主，一虚一实，一疏一密，一参一差，即阴阳昼夜消息之理也。”[2]1170中国画讲究意在笔先，画中的主次、局势、疏密虚实在绘画之前早已心中有数，洒然落墨，彼此相生相应，浓淡相间而成。这就是所谓的“心有丘壑”。在整体的画面中，虚与实也要分主次，画面全局有大的虚实，每一个局部又有小的虚实。潘天寿在讲布局时提出：“实中之虚，重要在于大虚，亦难于大虚也。虚中之实，重要在于大实，亦难于大实也。而虚中之实，尤难于实中之虚也。盖虚中之实，每在布置之意境。”[3]

郑绩曾提出布景之道：“凡布景要明虚实，虚实在乎生变，生变之诀，虚虚实实，实实虚虚，八字尽之矣。以一幅而论，如一处聚密，必间一处放疏，以舒其气，此虚实相生之法也。至其密处有疏，疏处有密，此实中虚，虚中实也。明乎此，庶免迫塞之忌。”[2]946秦祖永云：“章法位置总要灵气往来，不可窒塞。”[4]画中之灵气的展现皆是因虚实关系的巧妙处理，使整个画面鲜活起来。

“空本难图，实景清而空景现。神无可绘，真境逼而神境生。位置相戾，有画处多属赘疣。虚实相生，无画处皆成妙境。”[5]清初画家笪重光在《画筌》中提出，虚空本不容易表现，把实在的景物表现得清楚明了，虚空自然就显现出来，精神、神气不好描绘，实在的境界描绘得逼真了，神妙的境界自然也就产生了，若违背了浑然一体的道理，有景物处也变为多余的东西。从内在追求虚实的处理，无景之处形成妙景。可见虚实处理对于空间布置及整体画面效果的影响。

四、虚实与意境创造

画家在创作上追求可行、可望、可游、可居的境界，使人与自然在精神上得到统一，这些都是山水中的实境。“外师造化，中得心源”，是意境创造的基本条件，借助自然山水的形象，在虚实的结合中，来表达心灵之境界，才是画家创作的最终目的。黄宾虹曾说：“意远在能静，境深尤贵曲；咫尺万里遥，天游自绝俗。”[6]静观才能妙物，妙物才能生境。境界的美妙在于能深能曲，有咫尺万里的气势。含蓄美在于虚实之间，并非一览无余。景的创造要符合大自然的规律，这样才能创造脱俗的意境。

“化实景而为虚境，创形象以为象征，使人类最高的心灵具体化，肉身化，这就是艺术境界。”[7]宗白华认为，艺术在表现自然的过程中要去粗存精，更加典型地表现自然，通过虚实之间的交融转化，对景物中的情感进行提炼，强调艺术与意境的内在统一性。创造出的艺术境界，也是创作者的内心世界。宗白华还提出虚与实之间的切换、交融创构了意境。以虚为虚则会空虚乏味，以实为实则会刻板僵硬，只有通过思想和感情上的转化，化“实”为“虚”创造出的艺术形象，才会产生意境幽远、意味无穷的境界。还可以“移我情”，将对景物产生的情感，对思绪的整理、思考，通过画笔展现出来，赋予它们新的感情色彩。

艺术意境之美还来源于有限形象与无限想象的虚实统一。徐复观说：“象是实，是有；象外是虚，是无。”“象外”是指“象外之象，象外之境，象外之意”。

五、赏析

下面赏析元代王蒙绘画成熟时期的代表作《青卞隐居图》，具体分析画面中虚实的运用。

（一）笔法

王蒙的笔法继承了赵孟頫“以书入画”的思想，虚实之法自然融入其中。其山石画法以解索皴、披麻皴、牛毛皴为主，行笔松动给人以气如云动的感觉，画面多以曲律用笔彰显出无穷尽的情态，上弧为扬，下弧为抑，正弧为开，反弧为合，连弧为曲。王蒙寄情于景，手法变化带动笔法变化，笔法不同带动情感波动，不仅表达了江南的地貌特点，也表现出其躁动不安的情绪。

（二）墨法

王蒙对于墨的使用包括“干、湿、浓、淡、焦、润、渴、白。”《青卞隐居图》的画面错落有致，极尽变化。从整体布局上看，树丛的暗与山坡的亮形成鲜明对比，给人以象外延伸的想象。从局部的用墨上来看，树丛也是画面中最主要的部分。大块的湿墨与干墨相呼应，黑与白形成了强烈的对比，斑驳的亮点、墨点，似乎是雨后初晴，阳光突然洒落在树丛之间，使欣赏者产生无尽的联想。

（三）空间塑造

王蒙的《青卞隐居图》通过虚实相生的法则来营造空间感。这里的空间是一个虚的空间，是充满气韵的存在，要靠实体来烘托。整幅画面深邃幽雅，密而不实，实中有虚，虚中有实。中部偏上的位置，墨色浓厚，营造出一种空间感；中上部山峦的塑造，墨色浓与淡的对比极具光影感；左下部的山体以繁密的解索皴、牛毛皴塑造，并用松动的笔墨层层积染，使山体形成厚重之感；而与之相对应的山体侧面，以干湿互用的笔墨来表现，山体明亮通透。整幅画面的气韵由右下方引向左上方，黑白、浓淡的鲜明对比，虚实的变化，使画面有深远的空间感。《青卞隐居图》通过皴法和点法的综合运用来塑造画面：树叶中苍点与润点的使用，墨色的变化和留白的运用，使树丛苍厚润透；牛毛皴、解索皴、胡椒点、淡墨点在画面中交替出现，皴染结合，使画面中树与山、树与树、树与石头之间具有层次感。皴法和点法的混融，使画面中的山峰润厚苍雄，层层的积染增加了山体的厚重之感。错综有致的点苔给画面增添了生趣。画面中笔墨虚实的结合营造出了无尽的空间感、光影，以及生动的气韵，使读者能够由实入虚，走进画面营造的神秘空间，跟随王蒙的笔墨行走于画间，找寻失落的士大夫精神。