标志设计课程的教学方法与内容设计的探讨

◇蒋 鑫

一、课程性质与课程教学模式

字体设计、图形创意等课程作为先修课程，为学生学习标志设计做了铺垫，打下了基础，而后续的品牌设计、包装设计课程也为标志设计做了延伸。在最后的毕业设计中，标志设计也是设计作品选题和考量的重要部分。因此，标志设计的课程教学可以与相关课程结合，形成联动的体系，使教学模式更具系统性。在学生的项目实操过程中除了前期充分的调研分析工作外，在完成标志设计之后，还可以联动后续的相关课程进行优化，例如品牌设计、包装设计等，将标志运用到完整的设计产品中。这样一个完整的项目操作流程，才能有助于学生更好地适应后期岗位的需要和项目设计。

二、标志设计课程教学存在的问题

作为视觉传达设计专业的核心课程，标志设计课程教学也要跟上时代的节奏，应对新的挑战，与时代相结合，在传统的教学模式下不断思考和改进，注重教学内容和重点，不断更新和融入新时代的血液，研究新的教学理念和方法。学生掌握相关操作技术是高等教育现代教学基础，而培养学生的设计美感和创意思维是高等院校现代教学的关键。要通过培养学生的美学素养和创意思维来开阔学生的视野，训练学生抽象性思维，激发他们的创新意识，从而提高学生的设计能力和适应社会需要的能力。

目前很多传统的标志设计课程教学只注重传授相关设计操作方法，导致学生对艺术设计的侧重意识也有偏差，认为掌握实操技能才是关键，从而忽略了艺术设计美学和创新思维的重要性，在标志设计中忽略了所承载的品牌内涵、相关设计理念以及标志设计相关原则。这样的设计往往不具备较强的社会竞争力和适应力，作为一个图像语言，缺乏传递关键信息和独特性的作用。在教学过程中，需要强调标志设计所具备的相关特性，例如识别性、独特性、审美性、文化性、延展性和前瞻性。

此外，部分学生缺乏对前期品牌背景调研的重视，导致很多设计作品不贴合实际，不能够承载相关品牌寓意及其文化内涵。因此，在教学过程中，需要强调标志设计的完整规范流程，结合品牌VI和CI设计课程，完善标志设计课程教学的系统性[1]。

三、课程教学内容设计与方法

在标志设计的课程建设优化过程中，可结合当前推崇的课程思政建设对教学内容和知识体系进行分析与研究。专业教师对课程七大章进行重构和优化，主要分为标志设计的概述、标志的东西方演变历史、标志设计的特性、标志的改良与发展、字标设计、图标设计及标志的设计流程。在整个教学过程中，以理论教学为主，根据设置的教学章节，结合优秀的作品案例进行分析，让看似枯燥无味的理论知识展现得更加生动形象，在理论教学中适当融入美育和课程思政元素，培养学生的美学思想和创新意识，按照教学优化的走向探讨并实施具体的方案和教学内容[2]。

（一）标志设计的概述及历史发展

目前，标志存在于人们日常生活和社会活动的方方面面，比如公共场所的指示标志、交通标志等，对人们的生活有指导作用；企业标志、产品标志等作为商业用途的标志，能创造经济效益，对于企业和消费者也有使用价值和权益保护作用；代表国家、组织、个人的标志，有着一定的象征意义。因此，不管对于国家、社会或是个人，标志都具有重要的意义和作用，尤其是在当今快速发展的社会，标志设计发挥着越来越重要的作用。

课程前几个章节主要分为标志的概念、分类、功能、演变与发展、标志设计的原则几个部分。从标志的定义、标志的价值与功能、标志的分类等内容入手阐释了关于标志的一些基本概念，介绍了国内外标志设计的演变与发展。标志是伴随人类文明的产生而形成的，并随着商品的生产而发展，经历了漫长的发展过程。从最早的图腾、烙印，到农场标志、商品印记，标志都是随着人们的需要应运而生与不断发展的。随着社会的发展，标志设计的理念和思维也经历了很多转变，标志的功能、语言和设计法则不断被打破和建立，向着更加成熟和完善的方向演变，这是现代标志多元化发展和进步的趋势。标志设计的发展历史可分为东西方两个部分。东西方有着不同的地理环境、政治格局，人们的思想意识和审美都不同，从两种不同文化的对比中能够了解标志发展的特色。教学过程中，可通过故事引导、媒体演示等方式进行理论知识的讲授。例如，通过相关西方神话故事和历史事件介绍相关西方品牌标志的设计灵感来源。以欧洲汽车标志为例，进行归类比较分析，总结出南欧与北欧标志设计的发展特色，进一步了解标志设计背后的内涵。

（二）标志设计的相关艺术特性和设计理念

探索在时代、技术、市场需求的背景下标志设计的发展趋势，标志与品牌形象塑造与传播的关系，并分析标志设计需掌握的原则，强调设计美学在理论教学中的重要性。

识别性——标志是企业文化和理念的代表符号，其功能就是要使本品牌的标志具有独特的视觉表现力，以区别于其他同类产品标志。信息识别越鲜明的标志，其视觉感染力越强，只有富有创造力和准确传达信息的标志才具有生命力。标志给人的第一感受就是视觉体验，视觉冲击力就是强调第一视觉感受，如果标志在视觉上设计得晦涩难懂，受众可能会对其失去继续“识别”的兴趣。

独特性——标志应该具有鲜明和易于识别的特征，所以标志设计应该遵循独特性的设计原则。标志的主要功能是将不同商品和事物相互区别，不能相互雷同或者混淆，所以各种类型的标志设计都应当具有独特的风格和巧妙的构思，充分发挥设计创意，与其他标志有明显的区别。

审美性——标志虽然是简洁的符号，但是应当符合人们对形式美感的需求。标志是一种直观的形象表达，要对图形和文字的形态进行严谨合理的设计，使其符合形式美的法则与视觉规律。标志的设计法则是简洁，但绝不是简单，越简洁的东西，对细节的要求就应该更高，应在标志设计中体现出符合审美性和令人情感愉悦的视觉形态。

文化性——标志本身是伴随强烈的文化特征出现的，而不同国家和民族，不同信仰和时代的人们对标志的需求和理解是不同的。随着经济全球一体化进程的发展，各国交往越来越密集，所以在设计在国际上使用的标志或销往某地域产品的标志时，要将产品销售地区或国家的文化习俗与标志设计结合起来。

延展性——标志设计中要注意设计的延展性，以及在延伸应用中的可塑性，在设计定位时就应当考虑到标志在不同的应用环境和媒介传播中的可实现度。标志是企业形象设计的核心，标志的形态、色彩、文字等都直接决定了企业形象的构成要素，其他应用要素都是围绕标志展开的。比如，LV通过品牌标志形成了独特的纹样。

前瞻性——即永恒性、耐久度，经典而不过时。由于经济的发展、竞争的激烈、时尚的变化趋势，标志设计必须符合时代的发展。在设计中要找到核心要点，摒弃多余的修饰。

作为服务于社会的产品，标志设计的功能性也是其最基本的需求。尤其是公共标志等相关导视系统在设计过程中要遵循以人为本的设计原则，融入设计心理学的相关知识。本节知识点以原研哉的设计作品梅田医院导视系统设计为例进行教学。导视系统设计就是标志的整体设计和运用。

梅田医院是针对妇科、产科和新生儿的医院，所以整体设计需要适合这类人群的感知，这就涉及设计心理学和设计色彩相关知识。从造型上，不管是长方形还是正方形都是采用圆角的柔滑处理，去除了四周尖锐的角，传递的是一种舒适和亲和力。颜色方面，从色彩心理学分析，白色能让人感受到一种平和、安静，橘粉色给人柔美、舒适的感觉。材质方面也是选用柔软的布艺，而且是可以拆卸清洗的。结合图片案例进行分析，学生可以感到舒适、温暖、安全。通过课堂讨论的教学方式，让学生自己对这样一个优秀作品进行分析交流，设身处地地去了解一系列优秀的标志设计所涉及的设计理念，了解设计美学和设计心理学的重要性。

（三）标志设计的表现形式——以传统文化元素为例

标志设计的表现形式可分为字体标志设计和图形标志设计两大类。字体标志设计的章节是与文字设计这一先修课程相关联的，其中分为英文字体和中文字体两个主要部分，结合思政课程元素和弘扬传统民族文化等教学理念，将汉字字体标志设计列为本章节重点难点内容进行讲授。汉字是世界上最古老的文字之一，是迄今为止使用时间最长的文字。中国汉字历经了数千年的发展和演变，有着非常深厚的文化内涵和独特的艺术魅力。

可以将传统文化元素融入课程教学，充分展现文化自信。在字体标志设计中，汉字设计主要分为转向抽象化和具象化重构的方法。汉字是象形文字，很多文字都是从自然形象中演变而来的，那么设计师将字体和具象形态相结合也是设计的一个切入点。在历史上有一种篆刻的形式叫九叠篆，就像九曲十八弯一样循环往复，是一种很独特的篆书。流行于宋代的“国朝官印”便是这样的字体形式，主要用于印章镌刻，其笔画折叠堆曲，均匀对称，布局呈正方形，填满了印面。而首都博物馆的标志设计就是采用“九叠篆”的设计方式，图案就是镌刻的首都博物馆这五个字，体现了其文化传承精神。引入这样的教学案例，能够增强学生的文化自信和文化传承意识[3]。

在图形标志设计中，专门讲授如何在标志设计中运用中国传统纹样，强调传统纹样在标志设计中的重要性，教授学生学会利用中国传统的优秀图案素材并将其发扬光大。教学课程中选取现有优秀的标志设计案例，研究分析其中的传统图案，例如龙凤、祥云等传统经典图案，还有回纹、饕餮纹等传统纹样，引导学生学会在传统图案中提取设计元素，再结合打散、变形、错位等设计构成方法进行再设计重组。

龙是华夏民族创造的体现民族精神的图腾形象，有着深厚的精神寓意。在新石器时代，红山文化的玉龙便是这样一个带有龙元素的玉器，它身体蜷曲成C字形，造型生动，也被称为“中华第一龙”。这样一个玉龙的造型在现代的标志设计中也得到了运用，在华夏银行的标志中重获新生。

从夏朝开始，我国就进入了等级制度，统治阶级以礼为旗号，以祭祀为核心，发展出具有宗教性质的祭祀文化。在祭祀礼仪中，最常用的礼器就是青铜器。在青铜器上往往铸有铭文和记号，这些符号具有类似于标志的特征。青铜器主要用到的纹样有饕餮纹、夔龙纹、凤鸟纹等，其中饕餮纹样与祭祀祖先有着密切关联。早期青铜器怪异的纹饰能够产生震撼人心的威慑力，充分体现统治者的意志和权威。四川博物院的标志是“四”字和“川”字的创意变体，通过构造重组，组合成了青铜鼎的造型。而鼎又抽象传神地突出了四川博物院的重要馆藏文物——青铜器的特色，标志的纹饰也是吸收了饕餮纹的样式。

教师通过汉字和传统纹样的讲授，让学生了解到中国传统文化的魅力，增强文化自信，在作品设计中传播传统文化。整个课程教学内容对标志设计的重点难点进行梳理，选取优秀的教学案例，将中国传统文化元素融入课程教学，实现课程思政教学。将文化与设计相结合，不仅让传统理论知识变得更加生动有趣，也让学生更好地了解每个标志设计背后的文化内涵，感受到中国传统文化的强大魅力，引导学生传承与弘扬中华优秀传统文化，增强文化自信。

四、教学思考

标志设计的整个教学过程需要理论与实践相结合，实现理论教学与项目实操的统一，解决学生对完整项目流程不了解等现有问题。课程结合近期热点话题，包括红色文化、乡村振兴等课题进行项目实操练习，根据相关选题让学生进行一套完整的项目设计流程，从前期的背景调研到分析，通过头脑风暴进行创意构思，从绘制草图到标准制图，尝试配色方案、设计理念再延伸到辅助图形和产品应用，到最后的作品汇报，把理论知识运用到实操中，让学生在整个实操项目的指导和设计过程中更加了解标志设计的流程和系统性，同样也能培养学生之间的团队合作精神。