浅析青少年音乐教育的改革与创新

张我正

（厦门英才学校 福建厦门 361000）

青少年音乐教育也是教师培养提高学生想象力、创造力素质的一项重要学习手段，能够积极促进培养学生德、智、体、美得到全面均衡发展。音乐也是中华民族一门独特、古老的生活艺术，是人类向社会表达其思想感情活动的艺术窗口，反映着现实生活需要的一种文化艺术形式。在早期进行音乐艺术教育无疑能使广大学生心灵的在儿童时期生活变得丰富、充实、美好。给予青少年音乐教育熏陶，使每个学生可以通过加强对小学生音乐基础知识上的理论学习、研究和小学生音乐作品上的艺术欣赏，能够切实使广大学生在实践中得到美的艺术感受，从优秀音乐作品欣赏中真正发现其美并且能够创造一种美，让所有学生们能够养成更加积极、向上进取的美好心态。青少年音乐教育课程建设对一个小学生未来的持续健康发展成长发展的影响是毋庸置疑的。

一、青少年音乐教育的现状

1.教材偏向理论

教师教学目的不明确，就会导致课堂教学的无序性和被动性。多元文化的音乐教 学，体现的是综合的教学，包括音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合，还有音乐与艺术之外的其他学科的综合。但是在实施中，综合应以音乐为教学主线，通过具体的音乐材料如音阶、调式、节奏、旋律等，构建与其他艺术门类及其他学科文化的联系，以音乐审美为核心，贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。但目前，仍有不少的青少年音乐课，在教学的过程中迷失了音 乐这条主线，或者是没有真正地将其他学科的内容与音乐密切联系起来，没有明确的教学目的，使课程教学偏离了艺术综合的宗旨。例如唱歌课综合了很多学科的知识，但最终学生没学会唱歌；欣赏课学生积极地参与，但却没有欣赏到音乐的核心等等。这就脱离了音乐教学的宗旨，更谈不上音乐文化的学习[1]。

2.多样化程度不高

日常音乐课程教学环境中涉及的传统文化内容比较单一。从中国目前进行青少年音乐专业教学的课堂情况来看，很多年轻教师不注重体现教材文化体系的多元性。特别是教师在对于不熟悉的民族音乐的驾驭能力明显偏弱，表现在教学内容和教学手段的单一性。

教材文化价值的严重削弱，教学文化环境设置得一成不变，教学艺术活动载体的相对单一化，导致的教学现场文化氛围的并不完全浓厚，在一定的程度意义上就制约了培养一个全面素质发展的人才这样重要的文化教育实践目的，使多元音乐文化的传承流于表面化。

3.缺少互动环节

（1）学生主体、教师主导定位偏差

首先，在青少年音乐课堂教学中，很多教师缺乏对学生思维的正确引导，师生互动更多的是纠错，即教师纠正学生存在的问题和错误，这种纠错，不是实际意义上的师生互动；其次，由于教师的引导作用缺失，学生对自己的角色定位不准，自主性不足，导致在一些交流讨论环节，整个课堂就开始出现混乱，学生之间的互动不再是交流、探讨，而是摆龙门阵闲聊，整个课堂乱哄哄一团。这样的课堂教学效果，与教师主导、学生主体作用缺失有着密切的关系。

（2）师生之间缺乏情感共鸣

首先，在辅导学生音乐及表演及欣赏创作等学习环节，老师们也大多并没有自己的对其中歌曲之间情感关系的系统、清晰地理解，这样也就很容易地导致了我们多数歌曲学习者们都缺乏了对于歌曲在这些情感上关系的系统、全面地认识，或者只是通过单纯地只能停留在思维表层，而无法静下心来进行的深入思考去切实感受到歌曲在里面所蕴含的丰富人文情感；其次，在我们国际学校的声乐课程教育体系，基本可以被说完得是一种为唱而唱概念，甚至都没有一个喊唱的概念，教师自身既是缺乏对于自己和对这些音乐作品情感特征内涵的准确深度与解读，而其对于这些学生们的对其自己的音乐作品情感内涵特征的准确深度理解也同样是也还不够的清晰明透彻。在师生进行与音乐情感交流的互动过程中，师生情感彼此交流常常会有明显的距离感，难以真正实现得较好的互动式音乐艺术教学效果。

4.缺乏对音乐作品的理解

音乐教育历来是教育课程中的最基本也是重要的一门课程，对全面提高我国学生音乐综合素养起到重要推动作用。但因现在的教师对我国音乐的教育特点认识性远不够，开设的音乐专业教育几乎都是在象征性中的进行，没有真正进行到重点去关注。在整个音乐学校教育和管理，设备的投买人，师资和引进人员上学校都是不很重视，把学习音乐艺术教育只是作为是一门的选修艺术课程，让广大学生去进行自主选择，有个别的教师还是在大班里上课，教师仅仅在讲解关于音乐艺术的相关艺术理论知识，没有系统去进行对于音乐教学内容的深入讲解，没有起到对于音乐的教育指导的重要作用，让许多学生完全没有深入理解到音乐教育本质的真正内涵。

二、青少年音乐教育改革创新的意义

我国社会正在高速发展，现在各行各业对人才素质的要求也越来越高。作为社会高素质人才的储备基地，应采取各种措施来提高我国学生的整体素质，其中最为重要的一个环节就是音乐教育。音乐教育的重点在于提高学生艺术修养和锻炼音乐技巧，对学生综合素质的提升有很大的作用。对我大学生进行良好的音乐教育，在促进个人发展的同时，也能很好地让学生对音乐有更加深入的了解；既可以培养学生正确的人生价值观，也能够促进我国音乐教育事业的发展。在教育中，音乐教育相较于其他学科有更强的艺术性，加之现在社会上流行的各种风格的音乐，因此音乐教育显得十分重要，通过对我国学生进行音乐教育可以有效地培养他们正确的音乐审美观，纠正对音乐知识不正确的认识。由此可见，我国音乐教育事业的改革势在必行。

三、未来优化方向

1.对教材单元进行再设计

按照《基础教育课程改革要（试行）》文件规定，地方少数民族中学和发达地区学校原则上可考虑进行自主创新和开发特色音乐学类课程，可重点研究一下当地多民族人文地理环境特色教育和其他各相关民族文化传统，开发研究一些同时具有适合该学校地区、民族传统特色和反映该所学校特色文化的优秀音乐课程资源。因此，在基础教育新课程实际改革和新课程教学的设计工作中，要更加切实做到以现行国标新教材《音乐新课标》编写要求标准为科学指导与依据，科学使用新阶段国标教材内容体系为学校当前教学最重要基本的重要最有效补充的现行教材和基本学科内容资源，采取措施适度合理增减使用新时代教材，活化改造传统优秀教材，拓展使用现代课程教材，整合现有教材，科学、客观地去选择合理调整和拓展使用好现行的教材[2]。

增减音乐教材。教师们一般要从掌握适合于学生所学习音乐歌曲特点的教材音乐适切度和音乐教材难易度方面分别进行教学增减，也有教师自己可按音乐教材内容特点及学习难易度进行对跨单元、跨册进行音乐教学适当进行教材调整或教学组合，降低课程学习的难度，提高课程教材适切度，激发音乐学生较广泛、深层次的课程自主学习欲望和探究兴趣。如音乐教师可把其中一些旋律有一定音乐难度的歌曲都可以调整到音乐中高段来进行音乐知识教学等；再或者可以把其中一些歌词比较拗口歌词和其他旋律形式感觉上旋律还有些不是很清晰流畅的优美的动听旋律的原创歌曲等都是可以随意地删去的；可以选取其中的一些较有艺术性思想内容、积极向上欢快活泼的国内外优秀儿童流行歌曲、动画主题歌等来为学生提供创作和喜闻乐唱的一些原创的歌曲[3]。

教材是衡量师用生学成果的最重要评价依据，它往往有它很高程度的科学权威性，具有很广泛代表性和极其深远的影响。为此，我们务必要注意正确理性对待现行新课教材，科学对待青少年音乐教材，用新课标理念去审视小学新乐教材，要坚持用一种积极辩证的治学态度来认识发现问题并寻找有效对策，使新世纪人教版青少年音乐教材日臻充实完善，日趋充实完美，并能够焕发出它新时期的新鲜活力，使当代青少年音乐的教学及改革工作得以进一步健康向前发展。

2.加强多样化教学技术的运用

众所周知，青少年音乐的音乐知识教学中除了得看每位学生平时的学习程度高低和训练是否扎实认真之外，还会需要部分音乐天赋条件，但不排除可能存在的如五音训练不全等特殊状况，所以说我们仍然要坚持采用具有差异化性质的音乐教学方法，来开展根据学校特征的个性化音乐教育培训课程，并具备其目的性与针对性。随着中国教育新课程教学改革的进程正在不断地深入推进，不但对中青少年今后的教学思想方法、学习习惯方法等提出了许多新的基本要求，同时更对今后学校中音乐老师新的艺术教育工作方法和新科学教育工作观念等都提到了许多新的挑战。

基本解决途径方式如下：发挥广大学生主动性，寻找课堂创新教育方法等；现代化教育的课堂教学一定要真正发挥每个学生自身的教育主体性地位，让所有学生真正充分快乐的积极投入地到整个课堂教育学习工作中来去。教师平时要多积极多主动积极地指导鼓励启发学生敢于去做大胆有效的改革尝试，学会主动大胆的地发现各种问题，学习一些新知识，老师平时在教学课堂设计上还可以考虑先自己提出问题然后再让学生来发挥出自己大胆的创意想象力来大胆发表些自己独特的教学意见想法和合理化建议，主动大胆寻找教育创新成功的真谛。

3.增加演奏乐器的可选择性

由于当今中国区域经济水平层次的进一步发展、提升，中国各地方中小学的整个基础教育办学水准将会跟随着中国各地自身的总体经济实力，而产生更加鲜明地发展差别。而中国各地的整体经济水平相对发展的地方，则主要在中国大陆东部。经济发展较良好的中国中部省份，音乐学院教师们融合了许多外地先进的高校的音乐教育模式，并增加了对学院教师建设资金的支持，使学院音乐特色教学与课程设置工作得以更加有序地的进行，学子们也由此获益了很多。在青少年音乐专业课程教材设置大纲中，音乐教学内容主要包含了古代西方文化艺术音乐知识以及中国民族传统音乐共五大类，这一五类还包括内容有古代民歌、歌舞、说唱、戏曲、乐器表演等。而这个在全国现阶段普遍的公办青少年音乐科目教学形式中往往很难地做到，由于受设备配置与使用场地条件以及专业师资力量各方面条件原因带来的各种限制，一方面，需要配置许多门类各种各样数量的专用乐器，需要设置专门音乐的活动场地等等；另一方面，并又不是说每一个学科老师必须都必须擅长演奏各类专门音乐项目的即兴演奏。所以，这一切就将导致音乐课程中设置的专业内容，往往会很难达到[4]。

想要切实改变国内现阶段的青少年音乐教育滞后的教育现状，学校需要认真研究的事情还有很多。首先，我们就应该要从教育思想认识上高度重视起现代音乐的教育。

学校也必须为此每年制定一个具体细致的音乐计划，对教师所需的相应的基础声乐器材、教学设备用品、音乐教室设备和其他必需的配套设施的投资进行具体计划，增加声乐设施的投资。丰富了自己的音乐教学经验与内涵，如此，才能做到用教学音乐作品取得事半功倍的教育成效，同时能够起到有效地帮助一线教师们的教育积极性。

4.加强对音乐作品的深刻理解

音乐欣赏课程，可以让学生通过对音乐的欣赏感受到音乐的感染力，丰富了青少年音乐教学内容，同时还能培养学生对音乐的理解能力。想要让音乐欣赏具有较好的教学效果，音乐老师在上课之前就需要进行充分的整理。比如：整理出同一首音乐作品的不同版本以及这首音乐作品的信息，可以有效地提高学生对音乐作品的理解。在信息量增加的情况下，还能让音乐的感染力成倍增加。老师可以利用多媒体教学，把音乐作品的MTV、以同一首音乐作品背景制作的电子相册等来进行丰富教学内容。给我们每位音乐学生也能从中提供创造出了一个相对较良好的欣赏的音乐意境。

结语

本文将首先围绕我国音乐职业教育中的素质教育认识存在不足、音乐艺术教育管理方式存在陈旧、高校音乐类教学和设备配置等在音乐艺术类教育管理中还存在着的问题一一进行深入阐述，然后还提出了相应的解决方案如加强社会对我国音乐专业教育改革的理性认知，重视专业音乐基础教育、转变对教学评价理念，更新音乐教学思维方式、加强教学对教学评价设备投入等有利于高校音乐艺术类教育管理工作的改革创新策略。