看东西方作曲家描绘婚礼场景异同——以《特罗尔德豪根的婚礼日》与《婚礼场面舞》为例

李 琛

一、两首作品分析

（一）《特罗尔德豪根的婚礼日》作品分析

《特罗尔德豪根的婚礼日》D大调4/4拍，是稍有一点快的进行曲风格。是一个以三声中部为中段的复三部曲式。第一部分（1-56）中包含A（1-20）B（21-48）与A'（49-56）。前两小节作为引子开始便使用了五度音程进行伴奏，八分加四分音符的节奏型像是在预示着即将而来的空前狂欢。第三小节引出旋律，每一个乐句都是4小节，然后上升纯四度模仿一遍。同时右手是一个双声部，中声部与低声部保持相同的节奏继续进行，似乎是一个接送新娘远道而来的马车，轻巧的旋律洋溢着一种轻松愉悦的心情，到第12小节旋律高八度模仿一遍结束。

B乐段出现了新的素材，右手要控制要中声部的音量，保证4、5指的标重音记号的旋律。这部还存有上一个部分所有的节奏型。但这部分的力度对比十分明显从开始的f到pp的力度，时而快乐奔放，又时而甜蜜微妙，似乎在说说闹闹之中又添加了些甜言蜜语。在24小节出现了一个增三和弦，使用的十分巧妙给人留下很深的印象。在演奏这部分时要十分轻巧，只使用指尖发力。到32小节旋律变成了两个声部，节奏型构思很好，十六分音符左右手交替进行但左手变成伴奏，由右手的和弦上方音组成旋律，变为两小节一句。从旋律中看有些自问自答的感觉，前一小节旋律为重复的向上提问到后一小节向上之后落到出发的旋律音上。后面乐句都向上提高了大二度继续模仿了两句，同时力度不断加强从没有重音到出现右手重音再后出现左手重音，力度也由pp增加到f。这部分的演奏要左手保持好不能喧宾夺主，一句或半句一个踏板尽量地不要太混，将和弦旋律弹清晰多突出4、5指。到42小节进入连接部同样是左右手交替但旋律相同有种相互追赶的感觉，最后四小节用四个大和弦将整个情绪推向高潮。乐曲到达a'部分力度转为fff完全模仿a部分旋律，同时左手的五度音程也变成四个十六分音符或五连音六连音的跑动，乐曲的情绪达到空前欢腾。

第二部分中部（57-107）分为c（57-74）d（75-91）和c'（92-107）是寂静的，平静的。依然是左手五度音程进行，犹如一对新人缓慢地踏入教堂，然后开始如歌般的旋律，右手四个音符的旋律进行后，左手紧跟着模仿对唱，正是在描绘一对新人在神父面前宣誓的画面，他们互相述说爱意，描绘未来的幸福之景。八小节为一个乐句，其中情感更加深刻，浓郁。整个cdc'部分都是左右手的交替旋律，在演奏时要十分注意旋律的结尾与另一个句子开始出的和弦，每一句的末尾音稍轻一些。同时要保持好旋律的连贯，在踏板的使用中不用踩得太深，充分表现出乐曲中的音乐术语。

第三部分为第一部分的完全再现（108-163），最后加入了一个尾声（164-180）乐曲在欢腾热闹的场面中继续狂舞。音乐的素材来自第一部分B段由fff的力度逐渐恢复到ppp，最后在情理之中意料之外的强力的和弦中结束。这首乐曲写作得十分细腻同时包含了丰富了格里格式的挪威情怀。

（二）《婚礼场面舞》作品分析

《婚礼场面舞》是4/4拍，D大调，回旋曲式，情绪为欢快的。1-6小节为回旋曲式的主要主题，其强有力的四个号召性的和弦，一下将人带入婚礼热闹的场面，随后八分加十六分音符的节奏型，加上上下流动的旋律不由让人感觉是在模仿我国北方人民拿着红绸带所跳的“秧歌舞”。整个场面的感觉就像在热闹非凡的婚礼上大家都在来来往往打招呼或是走向新人去表示祝贺。

第10-18小节是主要主题的一个变型，其主要旋律音均来自之前的和弦中，且奇妙地形成了一问一答的形式，前两小节旋律结束在主音是发出提问，后两句十六分音符快速流畅地做出了回答旋律音结束在属音上。像是在模仿饭桌上亲戚邻居在互相了解近况，同时也表现出了对于新人结婚时激动的心情。

第18-26小节为第二插部两个小节为一句共有四句用中强和中弱来进行对比，右手的旋律音型在三个音区来回跳动，这三个音的小动机更像是在表现小孩子在宴席中到处乱窜。同时左手使用的切分节奏使得在节拍上的变化更加丰富，使音乐更加富有动感。第27-56小节为主要主题的变奏，在27-34小节对乐曲开始前一到四小节进行了简单变化，前一句左手由同节奏型的和弦变成了八度旋律，同时加上了marcato加强地用力地，要着重演奏左手。后一句与主要主题第一次变化的后一句几乎相似。到达35小节双手一起跑动下行之后要突出左手和弦，后面的部分左手都根据节拍的强弱拍给出重音。到第40小节反复了主要主题的第一次变化，左手的和弦或八度根据右手的旋律重音而出现。再继续向下发展左手伴奏改正强有力的和弦震音，烘托右手旋律不断向上前进，力度也达到ff。在52小节变化成左手旋律，将气氛推向高潮，最后使用双手的震音加快速的十六分音符干净收尾。

二、从音乐三要素上看两首乐曲描绘婚礼场景异同

（一）对于热闹场面的描绘

1、节拍节奏

对两首乐曲描绘热闹场面的共同之处是两首曲子都是4/4拍进行曲风格，进行曲风格的特点为强弱分明，节奏十分规整。同时运用4/4拍，第一，三拍为强拍非常适用于表现热闹的场面。两首乐曲描绘热闹场面的不同之处是在《婚礼场面舞》中吴祖强、杜明心多使用四分音符的和弦，八分音符的八度，前八后十六的节奏型，还有十六分音符的跑动，震音，当然还有一些附点节奏。这些节奏的运用非常符合中式婚礼如震音的使用烘托的氛围，就如同婚礼上的鞭炮声和礼炮声噼里啪啦震耳欲聋；十六分音符的跑动所描绘的一些人在沸沸扬扬的人群中穿梭的场面；前八后十六的节奏型所表现的，拿着红绸带的欢庆队和敲锣打鼓的场面，八度的伴奏非常有气势，同时让十六分音符的跑动更加有颗粒感。这些节奏在曲子中的应用十分切合。在《特罗尔德豪根的婚礼日》中多用的是四分音符后加两个八分音符的节奏型，从引子到第一部分的使用都很多。因为在挪威的婚礼习俗中，多是男方用马车去接新娘家接女方，所以开头的动机多是在模仿清脆的马蹄声。乐曲第一部分A段中每一个乐句的结尾都使用了踏脚节奏，这种节奏类型出自挪威本民族的舞蹈，更能表现出挪威的乡村风味。曲子中第一部分B段中b’旋律声部使用了四个四分音符，第二声部使用了四个十六分音符的节奏，加上之后的三连音将喁喁私语表现得十分生动。在这部分的c处十六分休止符加十六分音符的节奏营造了一些紧凑急促的感觉，让婚礼的场面增添了热闹的气氛。第一部分A’a’的部分左手使用了五连音六连音来伴奏，更能将高潮推动上去。

2、和声和弦

两首乐曲在描绘热闹场面的共同之处是都有运用和弦作为旋律的部分如：《婚礼场面舞中》开始的和弦与结尾处双手交替八度与和弦的旋律，《特罗尔德豪根的婚礼日》中脚踏节奏的和弦，左右手交替的十六分音符处右手的和弦的上方音与49小节全曲热闹沸腾的主要旋律也都使用了和弦。另外双方和弦使用的力度都很强如：《婚礼场面舞》中的和弦力度范围在f-ff左右，《特罗尔德豪根的婚礼日》中和弦的力度除（32小节左右手交替的和弦）范围在f-fffz左右。都使用了半分解和分解和弦的伴奏：《婚礼场面舞》中的第一插部带保持音记号的左手为伴奏，《特罗尔德豪根的婚礼日》中第一部分B段c乐句，左手就是半分解就是伴奏，同时第一部分A’a乐句左手的十六分音，五连音，六连音也为半分解和弦做伴奏使用。两首曲子描绘热闹场面的不同之处是《婚礼场面舞》中并没有出现很多调式之外的和弦，在转调的时候使用了一些重属和弦和复属和弦，因为中国的整个和声体系是从西方学习过来，所以在使用的过程中会加入一些中国元素，比如加入一些二度音使和弦更加有印象感。《特罗尔德豪根的婚礼日》中有些使用很巧妙的九和弦与增三和弦如第8-24小节，使用之后给人留下了很深刻的印象，同时还有利底亚升四级产生的和弦如第五小节。格里格的乐曲中整个和声的使用都色彩感很强，在《婚礼场面舞》中更出众的是和弦演奏技巧与和弦的伴奏织体。

3、旋律

两首曲子描绘热闹场面的相同之处是在表现热闹欢腾的部分是两首乐曲的旋律进行十分欢快尤其突出的是《婚礼场面舞》十六分音符跑动的地方与《特罗尔德豪根的婚礼日》49小节全曲热闹沸腾的主要旋律部分；旋律跨越音区基本不大，没有大起大落的部分；两位作曲家为了突出婚礼的气氛都在旋律上使用了较多的重音记号如《德罗尔德豪根的婚礼日》中踢踏节奏的第一拍与第36.37小节中左右手交替的十六分音符处还有高潮的A’a乐句，在《婚礼场面舞》的开头四个和弦就有重音记号的标记。两首曲子描绘热闹场面的不同之处是《特罗尔德豪根的婚礼日》中声部较多很有层次，旋律声部表现力很强。同时出现了一些隐伏旋律a，b乐句中就包含了三个声部，除此之外还有很多，c乐句中右手的和弦每一个乐句都有共同的低音，同时要弹出上方的旋律声部。另外《特罗尔德豪根的婚礼日》中使用的一些短连线与跳音使得旋律更加生动，跳跃。在《婚礼场面舞》中的都是两声部，旋律声部大部分在右手，但这样的旋律曲调性更强，同时旋律能加流动。

（二）对于乐曲的整体布局

对于浪漫场面的描绘两首乐曲的不同之处在于《婚礼场面舞》没有浪漫的乐段，从曲式结构上来看《特罗尔德豪根的婚礼日》是复三部曲式结构比较大，适合完整的描写婚礼的场景。《婚礼场面舞》是回旋曲式主题只出现三次，只有两个插部，结构较小。且是先由舞剧音乐改编而来的，故而没有抒情的乐段，主要是描绘结婚时喜庆热闹的场面，但在中国的婚礼仪式中也有类似于西方婚礼的在教堂宣读誓言的部分，及“三拜”拜天地拜高堂和对拜的场面。因此在这部分主要介绍《特罗尔德豪根的婚礼日》的浪漫场景。

1、节拍节奏

由原来的4/4拍庄严的进行曲风格改成了4/2拍相对平缓一些，速度变得缓慢，情绪也更加宁静浪漫。节奏为大切分之后加入一个二分音符用这种节奏来模仿说话时的轻声细语，且将整个节奏一直贯穿整个乐段。

2、和声和弦

首先调式由之前的D大调转到了G大调之后转到B大调上再回到G大调，和弦色彩感很强，在统一的声部下各个声部十分协调因此在和声进行上，运用的和弦更加富有他自己的特点，更加切近挪威的民族风格。旋律依然是由左手的五度音程引入，同时在这个地方右手结尾处的和弦演奏时要控制两个声部一个是高声部旋律的结尾，另一个是低声部旋律的开始，这个和弦在演奏时更要侧重下方声部。同时所有和弦的力度并没有太强，而是跟随旋律的而去控制力度。

3、旋律

出现了一呼一应的旋律写作手法，左右手在高低音区的相互呼应似乎是在教堂中甜蜜的誓言，随着和弦色彩的推动，旋律更加浪漫。B大调部分75小节，双手的琶音旋律将音乐情绪带到更加寂静的感觉，在浪漫的同时带有一些沉思，旋律的力度也比上一部分更加弱后面回到G大调之后，在左手又加入了一个旋律音使音乐的色彩更加梦幻。

结 语

经过笔者整理发现描绘婚礼场景的钢琴曲并不多，选取的《婚礼场面舞》与《特罗尔德豪根的婚礼日》非常经典，具有较强的代表性。在这音乐的三要素下所体现的不同，是因为东西方的作曲家由于受到各自民族文化的影响，就算都是在描绘同样的婚礼场景，但在节奏，和声，旋律方面所表现的各自的民族音乐文化依然形态各异。格里格受挪威民间音乐影响深刻，且受西方婚礼仪式的影响《特罗尔德豪根的婚礼日》的描写多是神前的婚礼，神圣而浪漫奔放突出为一个“乐”字，在这部作品的旋律中，充满了他对挪威自然风光和民间趣味的热爱。而吴祖强与杜鸣心受中国传统婚礼仪式影响，且由舞剧改编《婚礼场面舞》描写多是人前的婚礼，热闹、隆重而喜庆，突出为一个“闹”字。通过两首共同主题但风格不同的两首作品对面，了解到面对共同的主题作曲家所展示的极富个性化的创作，因此在以后的学习或研究过程中我们要建立更加多元的音乐观念，拓宽音乐视野。学会改变在创作时对某一主题的“固定印象”，对于乐曲情感的表达不要简单认为主题仅有一个形象或一种情感。在今后的创作中不断创新才会开辟新的路径。■