新媒体时代山西民间美术的传承与创新

王秀丽

摘 要：新媒体时代，随着数码科技的日益发达，艺术家应以现代科学技术为基础，以民间艺术为源头，积极探索中国民间绘画在新兴媒体艺术中的创作与传承。山西民间美术是我国传统民俗文化的精华，对其进行传承与保护有着巨大的价值。因此，对新媒体艺术的基本概念进行分析，探讨山西民间美术的历史价值及新媒体艺术与民间艺术融合发展的重要意义，以促进山西民间美术的传承与弘扬。

关键词：山西;民间美术;新媒体

注：本文系“十四五”规划课题“山西本土文化中的美术元素在高职院校版画创作教学中的应用研究”（GH-21075）研究成果。

新媒体推动了中国民间艺术向着现代化专业制作的方向发展，打破了地域空间文化的束缚。在新媒体时代，民间美术在继承优良传统工艺的基础上，融合了现代绘画技法，实现了创新性的发展。因此，本文主要对新媒体时代下民间美术的表现形式及其变化进行分析，从而促进山西民间美术的发展。

一、新媒体艺术的概述

新媒体艺术是一种以光学媒介和电子媒介为基本语言的新艺术学科门类，它建立在数字技术的核心基础上，亦称数码艺术。新媒体艺术作品主要是指那些利用录像、计算机、网络、数字技术等最新科技成果作为创作媒介的艺术品。同时，在创作过程中，艺术家可以融入美学思想，以追求较好的交互效应与独特的视觉效果。新媒体艺术可以将数字媒体技术和艺术相结合，同时动漫、动画等也逐渐成为新媒体艺术的主要表现形式。而民间美术是中华民族共同的财富，能够借助网络、广播、电视等媒体，形成一种全新的发展趋势。

二、民间美术在新媒体时代的表现

民间美术的类型多种多样，如木刻、年画、剪纸、皮影戏等。而作为前人和现代人之间的艺术沟通桥梁，民间美术也能在一定程度上反映各个地方的民族元素，具有深厚的民族文化底蕴。比如当代重彩画家、海派剪纸艺术大师李守白的女儿李诗忆的多幅作品中，都渗透着浓厚的上海生活情调和地方色彩，由此也可看到民间美术对传统剪纸艺术的传承与发扬。而民俗绘画包含精神和物质两个层面，在人们的日常生活中也都有所反映，主要涉及人们的岁时习俗、日常生活起居以及人生礼仪等。中华民族本土文化虽然受到了外来文化的冲击，但中国民间艺术是民族精神载体的地位并没有发生改变。由于体现了中华民族的特色和凝聚力，其形成了中华民族特有的人文气质。随着信息时代的高速发展，许多民俗美术工艺品被视为过时的物品。人们对其的接受程度不断降低，导致中国的许多民俗技艺面临着消失的困境。民间文学理论家及一些文化保护者竭力传承与保护民间艺术作品，并将其视为反映中国古代社会生活的活化石。在外来文化不断进入中国民间艺术领域之际，文化保护者把民族特色放在了首位，以明确保存和复兴中国民间艺术的重要性。

三、民间美术在新媒体时代的转型

（一）民间美术技术偏向数字化

当前，人们不断地对各个门类、各个地区的资料进行梳理，制定了系统的搜寻与检索方法，并利用数字化技术手段对相关资料进行存档，建立了有关国内及全球的美術资料信息库，以长期甚至永久性地保存国内的民间美术资料，并能够随时进行检索。

（二）民间美术作品发展趋于数字化

北京工业大学研发出的新技术产物——数字皮影交互平台，满足了新媒体时代下民间艺术发展、传播和维护的新需求。而皮影戏互联网数字化则充分利用了网络技术，将中国传统皮影戏艺术形式转化为信息和数据，并以此为依托，构建现代数字化的艺术模型，并有效地运用人机交互技术控制模型的功能和运作方式，利用网络游戏、动漫等技术实现一些特效，形成独特的艺术表现形态。同时，该平台还可实现多人或异地在线的皮影艺术表现。而皮影戏数字化让演员运用中国传统皮影道具，再加上视频、音频的针对性的呈现，能够达到较好的表现效果。在新媒体时代，艺术家需要充分利用现代化视野全面、立体地了解传统民间绘画，将传统民间绘画与新媒体时代的特征充分地结合起来，建立有目标、有机性的艺术关联点，取其精华，去其糟粕，创作出富有时代精神的民间艺术优秀作品，满足人们日益增长的精神文化需求，从而推动社会的进步和现代人类文明的发展。

（三）满足受众的多元化情感需求

民间传承者也逐渐意识到了新媒体时代给传统技艺带来的重要挑战，于是部分民间艺术家放弃了传统原生态的技艺，而利用现代信息技术来进行创作，以更好地适应当前主要受众人群的生活环境与方式。虽然艺术家改变了制作技艺，但这些民间艺术依然保持着文化底蕴。民间绘画与新媒体的融合，既符合当今人们的审美，也能促进传统民间艺术与现代元素的融合发展。民间绘画的艺术境地直接决定着产品的消费性和社会主义市场化。很多人一直把满足社会大众的审美需求作为艺术追求目标，而在社会主义市场化的大环境中，很多民间绘画传承人注重民间绘画的具象化表达，这样的确可以满足社会消费文化的需要，但艺术文明并没有被保留下来。

（四）民间美术在新媒体时代的活态传承

民间美术的动态视觉表现是以活态传承为前提的。但由于传统民间美术的绘画方法与题材也较为多样，不同的艺术家在进行创作时秉持的宗旨与运用的技法也有很大的不同。当下，艺术活态传承通常是艺术家利用口口相传的方式把艺术作品创作方法传给后代，并且一直贯彻原生态理念，不使用新兴技术，因为此种方法能够保持艺术作品原生态的本真性。但在新媒体时代，这种方法会让传统民间艺术处于比较尴尬的局面。

四、山西民间美术的价值

山西民间美术是我国传统民俗文化中的重要组成部分，不仅见证了山西省源远流长的历史文明，而且还体现着各个时期底层劳动人民的审美。山西省民间艺术的种类非常多，因此自古以来山西省的民俗文化艺术就相当繁荣，主要以晋商文化为发展基础，并在各个时期社会发展的历史长河中产生了很多具有当地特色的民俗艺术资源，比如浮山剪纸、平阳木版年画、平遥推光漆器、高平刺绣、清徐砖雕、灵丘窗花等等。这些艺术都承载着山西省各地域丰富的历史文化传统及人文艺术，因此有着较高的历史价值、人文价值以及伟大的民族精神，同时还具有美育价值与教育价值。一方水土养一方人，所以各个地方的历史人文资源也各有不同。人们可以从不同的艺术形式中体会到山西省各地区历史悠久而又多姿多彩的风土人情。从美学的角度出发，山西民间美术也具有自身的美学鉴赏价值和艺术教育的意义。很多扎根于晋商传统经济文化中的美术作品彰显了底层劳动人民的聪明才智，体现着当地的民俗文化，具有不同的审美情趣。

五、新媒体艺术与民间美术结合的重要性

新媒体时代，各种美术作品不断涌现，并且形式新颖、内容丰富，然而山西民俗美术虽然是一种非物质文化遗产，但也存在很大的传承困境。因此，为了增强山西地方优良传统民俗文化的话语权，提升传统民间艺术的活力，艺术家应在新媒体背景下寻求山西民间美术的新出路，以长效机制促进民间美术的传播与弘扬。艺术家可运用多媒体技术对不同类别的民间美术建立差异化的信息数据库等，积极促进山西民间美术等产业走向市场化和网络化。山西民间美术与新媒体艺术的有效融合具有非常重要的现实意义，能够实现传统民俗文化和新媒体技术的共赢，不但能够弘扬传统的民俗文化，而且还能够丰富数字媒体的艺术性。在新媒体时代，民间美术可以由最初的固态化形式逐步转变为活态化传播形式，并且能够更好地适应时代的发展。艺术家应通过新媒体将民间美术的精髓与创作方法进行有机的结合，从而使民间美术作品能够给人带来一种眼前一亮的感觉。当然，在这种文化融合的过程中，艺术家在提升绘画技法的同时，还要注重对民俗文化的保护。在新媒体时代，民间美术的蓬勃发展离不开数字技术。艺术家不但在民间美术的设计、创作与保存过程中需要运用数字技术手段，而且需要运用它对美术作品进行宣传。

六、新媒体时代山西民间美术的

传承和发展措施

新媒体时代，要汇聚各方力量来促进山西民间美术的传承与弘扬。比如在高校教学中，教师可把地方民俗艺术引入教学，并引导更多的学生参与民俗艺术保护工作。同时，艺术家要善于运用新技术、新媒体来增强民间美术的交互性，使观众与作品产生互动，让观众真正走近作品，理解作品。具体来讲，艺术家可运用虚拟现实技术、多媒体技术、三维动画技术进行民间美术作品的创作，并通过数字化媒体平台进行全面推广。

（一）虚拟现实技术

设计者可以利用虚拟现实技术进行创意创作，从而更好地实现艺术想象。通过运用虚拟现实技术的独有优势，观众能够直接进入虚拟化的艺术场景，比如真正的民俗工艺传统家庭或艺术家的创意作坊，直观地体验民间美术作品创作的整个流程，感受作品诞生的美妙过程，从中感受质朴的劳动者们想要借助艺术作品表达的感动与魅力。虚拟现实技术能够促进山西民间美术的宣传与保护，艺术家可将民间美术从实体平台扩展到虚拟平台，借助交互式设计实现跨界应用。

比如，平遥推光漆器已成为中国首批国家非物质文化遗产，在山西的民俗艺术中有着重要地位。它是一种工艺美术性质的十分高级的器具，外形高雅精致，绘饰色彩艳丽，手感精细舒适。平遥推光漆器的制作流程非常复杂，光是其中的刮灰工序，就必须重复5～6遍后才能进行下一环节。因此，在高校教学中，为了更好地传播与发展平遥推光漆器，教师可以利用虚拟现实技术重现实际的制造现场，并设定多个模型，让学生与艺术家可以看到每个漆器产品的生产过程，并体会每件工艺品背后的历史故事，进而形成敬畏感与光荣感，并由此大大地促进平遥推光漆器在经济市场与人文市场中的发展。

（二）多媒體技术

在新媒体时代，各种新兴媒体不断涌现，人们可以借助多种渠道来了解美术作品，比如电视节目、网络广播和电影等，同时人们还可利用互联网对民间美术作品进行创新，加入适当的背景音乐，充分地体现民间美术作品的艺术特色，改变以往静态、固定的传播方式，使观众获得良好的视觉体验。山西省地域广阔，各地传统民俗文化之间的差异也使得同一类的艺术作品具有不同的特点。比如，晋南刺绣与晋北刺绣的风格差异很大，晋北刺绣多体现出内涵深厚的品质，而晋南刺绣颜色多样，且具有情趣和浓厚的乡土气息，因此艺术家可以利用多媒体网站设置相应的网页，并运用大数据进行分析，实现宣传目标，使广大受众能够掌握更多的知识。

（三）三维动画技术

近年来，我国动画电影事业得到了十分明显的进展，并在全球动画市场上取得了优异成绩。比如：2015年的《西游记之大圣归来》票房高达9.56亿元，是2015年中国动画电影票房冠军;2016年的《大鱼海棠》票房高达5.65亿元，成功入围金鸡奖;2019年的《哪吒之魔童降世》票房超过了45亿。因此，三维动画在文化宣传和传播方面具有无限潜能。三维动画主要是利用计算机制作而成的，在视觉效果上更加逼真，艺术家可以将三维动画技术应用到山西民间美术的传承与弘扬中，以取得较好的宣传效果。此外，艺术家还可运用三维扫描技术，还原美术作品的立体感、质感和色彩感，充分展示出传统民间美术作品的艺术震撼力。例如：艺术家可利用三维建模技术对山西皮影艺术作品进行全息幻影成像数字化保存和艺术展示;对于浮山剪纸作品，艺术家可将浮山剪纸作品逐格拍摄下来，在最大限度地保存传统剪纸民间艺术的同时，利用现代化技术对其进行传承。

七、结语

新媒体的出现不但丰富了美术创作形式，同时在一定程度上改变了传统民间美术作品的传播方式。山西民间美术作品的数量非常多，有着重大美学意义和文学价值。利用新媒体继承和发扬山西民间美术是信息时代下的必然发展趋势，所以艺术家应充分借助现代科学技术，开辟各种途径，结合民间美术与现代媒体艺术的特点，进一步传承和弘扬民间文化。

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作者单位：

太原幼儿师范高等专科学校