新媒体时代摄影艺术发展的影响因素分析

孙健

摘 要：随着科学技术的不断发展，新媒体时代已经到来，这对摄影艺术的发展造成了一定的影响。当代摄影艺术创作者借助新媒体，创造了更加多样的作品传播方式，同时也面临着复杂的创作环境。作为一种重要的艺术形式，摄影艺术的发展对于当代媒体及艺术的发展具有关键性意义。基于此，分析新媒体时代摄影艺术的价值体现，探讨新媒体时代摄影艺术发展的影响因素，阐述新媒体时代摄影艺术的未来发展趋势。

关键词：新媒体时代;摄影艺术;影响因素

注：本文系2022年度湖南省社会科学成果评审委员会课题“湘西北地区民间故事可视化创作的研究”（XSP22YBC227）研究成果。

在社会不断发展艺术的过程中，一种独树一帜的艺术形式——摄影艺术应运而生。摄影艺术具有全新的审美特性，逐渐受到社会大众的广泛认可，成为我国艺术领域当中的重要表现形式之一。尤其是在科学技术不断发展的背景下，许多先进的技术手段为摄影艺术的发展提供了较大助力，新媒体环境、视听影像技术等也对摄影艺术的创新发展产生了一定影响。基于此，在研究新媒体时代摄影技术发展的过程中，需要分析摄影艺术发展的影响因素。

一、新媒体时代摄影艺术的价值体现

（一）彰显人文情怀

在当代社会发展进程中，以文字信息为主、图像信息为辅传递资讯的方式较为常见，其能够使人们更加迅速直观地获取相应的信息，有助于人们了解社会的方方面面，同时人们在感知图像的过程中也会获得一定的情感体验。富有艺术张力的摄影作品，能够帮助人们感受社会中所传递的思想以及情感，有助于弘扬人文情怀。例如我們在日常生活中常见的公益广告以及应急救援宣传片等，就是基于摄影艺术，使受众结合自己熟悉的场景对影片留下深刻的印象，进而达到宣传某种美德、文化等的目的。因此，新媒体时代的摄影艺术成了彰显人文情怀的重要手段之一。

在当代社会中，为了契合社会的主流需求，人们需要具备较高的综合素质来实现更好的发展。只有不断提高人们的道德水平以及文化素质，社会才能实现高水平发展。因此，在发展国民经济的过程中要更加注重实现人们精神层面的发展。而一些摄影艺术作品承载着民族精神，其在新媒体平台上的不断扩散，对国民的全面发展具有重要意义[1]。结合实际来讲，人们可以通过对摄影艺术作品的欣赏来提升自身的审美品位，同时在学习摄影技术过程中，可不断积累相应的理论知识，提高自身的文化素养。新媒体时代的摄影艺术作品具有较高的人文情怀价值，能够有效改善人民群众的精神面貌。

（二）丰富的文化内涵

一个国家的综合实力不仅表现在经济实力上，还表现在文化软实力上，只有在各种艺术形式中充分融入民族文化内涵，才能有效实现民族复兴与坚定文化自信。在全球化进程中，不同国家、不同地区、不同民族的文化交流融合促使我国文化呈现出多样性特征，对我国传统文化的发展产生了一定影响，尤其是对于摄影艺术来讲，使其在新媒体时代形成了丰富的展现形式。摄影艺术创作中的情感表现及其在视觉层面的客观表达等，都充分展现出摄影艺术作品的美感以及丰富的文化内涵。

在创作摄影艺术作品过程，创作者基于自身的情感表达需求，对物象进行了清晰展现，从而促使观众在欣赏作品过程中能够感受到其中的文化内涵。在创作中摄影师从复杂环境中汲取灵感，进而将社会精神融入其中，将社会中的文化通过图像的方式传递给观众，使得观众能够感受到作品中蕴含的文化内涵。

（三）提升公众的审美素养

新媒体时代的变革，促使摄影艺术对当代人们的生活方式产生影响。先进的摄影技术的出现，促使摄影艺术成果逐渐在社会当中传播开来，优秀的摄影艺术作品能够对人们的审美素养起到一定的提升作用。摄影艺术能够留住人们的瞬间记忆，对人们的审美素养产生潜移默化的影响。数字化摄影时代，摄影艺术呈现出更加平民化的特征，人们会根据自己在日常生活中的所见所闻进行摄影艺术创作，在镜头的记录下，与他人进行情感层面的交流，不断分享自己所见的世界，这有助于促使人们对美的感知能力更强，唤醒人们的情感记忆。

二、新媒体时代摄影艺术发展的影响因素

（一）摄影视角的转变

以往摄影艺术在发展过程中，最主要的功能是记录，如新闻媒体报道中的摄影主要是对焦点人物进行记录，从而形成符合新闻主题的摄影作品，或是在直接表现主体的过程上，对周围的环境进行渲染，这是早期摄影的记录方式。这种传统摄影方式主要用于第三人称视角的摄影艺术创作，以客观地表达出创作者的创作理念。传统媒体时代的摄影艺术主要是对客观事实进行记录，功能较为局限。

随着科学技术的不断发展，摄影艺术逐渐突破了单一的功能，更多的先进技术被应用到摄影艺术创作中，以表达创作者的丰富情感，因此摄影艺术的创作视角也逐渐发生了变化[2]。随后，基于第一人称视角的摄影艺术作品诞生，摄影艺术开始注重突出创作者的感情与思想，促使观者能够更好地感受到创作者的实际情感，发现其创作意图。并且，基于第一人称视角的摄影艺术创作也能够兼顾观者的感受，这种创作视角的转变取决于新媒体时代不断更新的摄影艺术理念，创作者不再仅仅借助传统摄影方式进行创作。

在多元文化不断传入的背景下，我国摄影艺术融合了西方艺术理念，创作者在创作过程中不断汲取西方抽象主义的艺术价值，促使最终呈现出来的摄影艺术作品吸引着人们的注意。大胆的创作视角对于摄影艺术的发展具有重要影响。在进行摄影艺术创作的过程中，创作者强调的是个人的主观意识，以及个人的情感表达。在新媒体时代，创作者吸收了更加多元化的创作理念，开始以第一人称视角进行摄影艺术创作，在进一步转变摄影作品与观者关系的同时，促使摄影艺术作品更加具有感染力。

（二）摄影方式多元化

在新媒体时代，创作者借助先进的科学技术，实现了摄影方式的全新构建。电子信息技术的不断发展，促使图像处理工作能够借助先进的技术软件轻松实现。在新媒体时代，摄影艺术的创作方式与传统的创作方式具有本质上的区别。新媒体时代，众多新兴智能软件使得图像处理工作变得更加便捷。例如摄影师在完成基础的摄影工作之后，在后期图像处理过程中，可以应用Adobe Photoshop这样的图像处理软件，自由地发挥创造力，通过调整图像的色块，对图像实施拼贴组合等，促使最终呈现出的摄影艺术作品更加具有艺术张力。而相对来说，在传统的摄影艺术发展过程中，相关人员需要在暗房中应用复杂的工艺流程进行成片的制作，只有这样才能获得更好的成片效果，具体来说，需要严格按照要求使用显影液，将胶卷在其中浸泡，之后再使用定影液进行冲洗，此时胶卷才完成了向底片的转变，最后应用放大机促使底片当中的画面呈现在相纸上。这样复杂的流程不仅需要耗费大量的时间，还对创作者的摄影技术有更高的要求。

在新媒体时代，各种先进智能的摄影设备横空出世，摄影形成了更加简单快捷的艺术创作形式。创作者可以借助数字技术，结合自身丰富的想象力，运用更加个性化的创意方法，自由地进行摄影艺术创作[3]。大量先进的科技成果，成为当代摄影艺术发展的有效助力。新媒体技术的发展，有效弥补了以往摄影作品艺术表现力不足的问题，使得创作者进一步拓宽了视野，拥有更多的时间进行创作。

在当代摄影艺术发展中，应用Adobe Photoshop图像处理软件对摄影图像进行修饰和调整，从某种意义上来说是一种艺术再创造，虽然无法保障摄影艺术作品的真实性，但是却能够提升其视觉效果，通过对原有画面的美化，促使其色彩表现力达到更高层次，使画面更加具有冲击力和感染力，更能够吸引人们的观赏兴趣。同时，其能够进一步突出拍摄主题，更好地实现情感表达，促使人们在观赏过程中能够与创作者产生情感共鸣，从而进行更深层次的思考。新媒体技术的发展，对当代摄影艺术的发展起着显著作用，能够给观者带来前所未有的艺术感受，同时众多基于新媒体时代的创新摄影方式与设备，也为摄影艺术的发展提供了巨大的支持。

（三）复杂的传播方式

在传统摄影艺术发展过程中，通常情况下传播摄影艺术作品的渠道主要是电视媒体以及纸质媒体，但由于纸质媒体具有不易保存作品的缺点，相较于电视媒体来说缺乏时效性保障，且传播范围相对较小，传播速度较慢，其始终难以超越新媒体传播方式。新媒体时代，许多图像处理软件的出现，促使摄影艺术作品的传播更加依賴先进的互联网技术。创作者结合许多数字平台，促使摄影艺术作品的传播更加便捷，并借助移动互联网，在众多新兴媒体平台上传播摄影艺术作品，如微博、微信以及各种短视频应用等，在拓宽摄影艺术作品传播渠道的同时，促使受众不再仅仅是摄影艺术作品的观赏者，而成为摄影艺术作品的传播者与创作者。

新媒体时代，在摄影艺术发展过程中，作品的传播呈现出鲜明的交互性和多样性特征。人们借助手机、电脑等进行信息传播，为生活提供了更多便利。相较于传统信息传播模式，互联网图文信息传播模式具有更多优势，人们能够更加直观地获取信息，由此进入“读图时代”。网络技术的快速发展，促使每个人都可以成为摄影艺术作品的传播者，创作者可以基于摄影艺术创作的各种相关信息，采用合适的传播方式进行作品的传播，促使图片欣赏者成为传播者，并借助先进的网络信息技术与摄影爱好者交流互动，营造良好的摄影艺术氛围，促使摄影艺术在新媒体时代呈现出现代化发展趋势。

（四）摄影艺术大众化

摄影艺术无论在任何时代，都具有艺术性、纪实性的特点，且纪实摄影逐渐成为摄影艺术的一个重要分支。在新媒体时代，摄影艺术的纪实效果不仅更加成熟，同时摄影艺术的艺术性特点也成为人们关注的重点[4]。在新媒体时代，“摄影”与“拍照”之间的界限逐渐模糊，大众逐渐养成了通过摄影或拍照记录生活的习惯，这促使摄影群体的规模不断扩大，并且其中专业摄影师的占比不断缩减，职业摄影师的作用在大众摄影环境下逐渐弱化，促使摄影艺术在人人皆可成为摄影师的时代实现大众化发展。

在新媒体时代，专业摄影与大众摄影之间的距离逐渐缩短。随着科学技术的发展，更加低廉的摄影成本、功能强大的摄影器材等，促使摄影艺术创作变得更加大众化，人们的审美水平逐渐得到提升。在这一过程中，摄影艺术创作主体除了具有丰富理论及实践经验的专业摄影师外，还包括众多非专业摄影师以及业余爱好玩家。摄影艺术创作主体应用日常生活中的手机等设备就能够完成作品的拍摄与制作甚至传播，在这种情况下，全民摄影的社会文化现象逐渐出现，以众多先进技术为支撑的新媒体赋予了摄影艺术更多的可能。

三、新媒体时代摄影艺术的未来发展趋势

（一）全新的发展空间

新媒体时代，我国各个行业都取得了显著的科学技术应用成果，摄影艺术也会借助先进的信息技术实现更好发展。作为新媒体时代摄影师所关注的重点话题之一，交互艺术始终是艺术创作中的焦点。创作者在应用先进技术的过程中，应通过交互艺术设计不断寻找能够与观众进行深层次交流的切入点。为了使作品能够与观众产生情感共鸣，在进行新媒体时代的摄影艺术创作时，可以借助更加多元化的装置艺术，使作品表现出强烈的现场感。以往观众仅仅是通过视觉感官与创作者进行交互，情感沟通相对较少，因此在摄影艺术的未来发展中，可以融入更多现代化科技元素。科学技术与摄影艺术之间的交叉融合，丰富了摄影图像中的视觉语言，在保障摄影艺术作品质量的基础上，为摄影艺术创造了更加广阔的发展空间。

（二）科学技术的支撑

新媒体技术促使摄影艺术作品呈现出更加个性化的效果。随着科学技术的不断发展，众多新兴媒体技术的开发，能够使摄影艺术呈现出更加理想且能够满足人们实际需求的效果，为摄影艺术创作提供技术支持[5]。借助多媒体技术形成的摄影艺术形式，融入了声、光以及影像等多种技术元素，赋予了摄影艺术更多的可能。未来，随着摄影技术和科学技术的不断发展，创作者所创作出的摄影艺术作品将会更具观赏性，这也在一定程度上为平面摄影艺术的未来发展奠定了基础。

科技的创新和发展推动了新媒体环境的日渐成熟，对摄影艺术的发展产生了一定的影响，使得摄影艺术逐渐大众化，信息传播方式不断转变，创作视角以及创作方法更加多元。在新媒体时代，摄影艺术的发展需要建立在正确传播社会价值观念的基础上，创作者应结合数字技术进行创作，使观赏者与作品产生情感共鸣，升华作品的内在价值，进而促使摄影艺术实现更好的发展。

参考文献：

[1]丁洁琼，金梦.新媒体时代摄影艺术发展研究[J].旅游与摄影，2021（24）：111-112.

[2]刘胜男.新媒体时代摄影艺术的发展分析[J].黑龙江画报，2021（11）：110-112.

[3]周易.新媒体时代对摄影艺术发展的影响与发展研究[J].旅游与摄影，2021（12）：112-113.

[4]李振寰.新媒体时代下摄影艺术发展趋势研究[J].明日风尚，2020（17）：154-155.

[5]霍金术.新媒体时代摄影艺术发展的影响因素研究[J].艺术评鉴，2016（1）：179-180.

作者单位：

湖南幼儿师范高等专科学校