APP下载

论蒙古族剪纸在现代旅游文创中的传承

2022-06-22吴迪赵利娜

今古文创 2022年23期
关键词:活态传承

吴迪 赵利娜

【摘要】 中国民间剪纸艺术,一直以来都是朴素人民创造出来的宝贵艺术财富,是传统和民俗艺术的重要组成部分。随20世纪人文思想和科学技术变革、外来文化的冲击,崭新艺术语言接踵而至,这让民间剪纸面临严重危机,无疑也是对传统文化的巨大挑战。纵观经济文化全球化已成趋势的今天,以工业经济为主体的经济发展现状使人民的生活长期处于一种同质化状态,这让人们逐渐感受到民族文化带给自己的归属感和自信心,也为传统文化的活态传承再次迎来新的契机。蒙古族剪纸作为内蒙古地区流传广泛、历史悠久的民间艺术之一,具有极大的研究价值,近几年内蒙古旅游业发展总体呈良好态势,若将蒙古族剪纸这一历史底蕴深厚的艺术以创新优化的方式应用到旅游文创之中,对于促进该地区旅游业的发展、传统文化的活态传承都将具有重要意义。

【关键词】 蒙古族剪纸;旅游文创;活态传承

【中图分类号】TB472           【文献标识码】A           【文章编号】2096-8264(2022)23-0074-03

【DOI】10.20024/j.cnki.CN42-1911/I.2022.23.024

一、文化传承

自党的十八大以来,习近平总书记就对于提升国家文化软实力的重要性进行过多次論述,十九大报告中更是指出文化建设是中华民族复兴的必要条件之一,振兴传统文化是重中之重。为积极响应国家号召,2018年,大型文化类节目《上新了·故宫》横空出世并引起大众所关注,该节目将故宫文化创造性转化,设计了很多创意新颖的故宫文创产品,使故宫及其传统文化元素在现代商业领域之中得到了很好的呈现。除此之外,如《中华好诗词》《经典咏流传》等宣扬我国文化的优秀节目,也为推动中华传统文化做着积极贡献。

综上所述,文化传承迫在眉睫,如何能让我国优秀传统文化更好地被大众所接受,最好办法就是找到传统与现代设计的融合点,进行创新。随现代化进程加快,传统文化发展空间逐渐被压缩,中华文化博大精深,有许多可以创新发展的元素,只有让这些文化适应时代发展,在受众需求中探寻方向,才能生生不息。中国自古就是多民族国家,正因每个民族都有自己个性鲜明的特色文化,才让中华文化富有凝聚力和创造力,也正是这种民族独特性,为中华文化的创造性转化带来了可能性。若每个民族都能够发扬家乡文化,将成为推动中华文化走向世界的有力之举,因为民族的就是世界的。

毫无疑问,让家乡、民族文化走出去的最好办法就是旅游。据由中国旅游研究院和银联商务股份有限公司联合成立的“旅游消费大数据联合实验室”,于“《中国旅游经济蓝皮书No.12》线上发布会”上发布的《中国旅游消费大数据报告2019》报告中显示,2019年居民出游力指数(居民旅游消费),占消费总支出比例的 18.8%,并在近年来稳步提升,旅游消费逐渐成为大众消费的刚需。2019年我国居民旅游消费的新亮点是文旅融合,博物馆、文化艺术馆等在节假日平均消费金额增幅超过25%。虽然这份报告距今已有一段时间,但无疑体现了当代人们对于精神、文化的需求日益高涨。文化旅游业作为连接游客与当地文化资源的重要枢纽,对当地文化推动有重要作用。文创产品的推广,更是传播本地文化、实现旅游产业和社会经济效益最大化的有效途径。

(一)文创设计概念

文创概念是基于具备广泛受众并系统化的文化主题,通过创新的方式进行再解读与创造(即创意转化)的行为过程与相关产物。中国有礼·本艺视觉文创团队将文创产品界定为源于某种文化主题,经由创意转化,具备市场价值的产品[1]。

从概念上分析,文创产品之所以区别于一般产品,主要在于它所承载的文化创意内容,这种文化通过隐含形式负载在产品之中,向人们传达精神内涵并在使用产品的同时引发共鸣与思考。

(二)旅游文创特点

旅游文创主要任务就是通过当地旅游业促进本地文化的发展,它主要具备以下几个特点。

1.受民族文化影响

旅游文创产品相对于一般文创产品来说,受本土文化影响较多,包括该地区祖辈传承下来的民俗文化、节日文化、信仰文化等。

2.具有知识传达功能

游客在购买当地旅游文创产品的同时,能够通过产品了解该地的风土人情、传统工艺技术。

3.具有旅游纪念意义

旅游文创能够成为游客来到当地观光旅游的最好见证、和旅伴游玩时的最好纪念。

4.促进冲动消费

游客在游玩时,如遇见特色鲜明并与本地文化相关的文创产品,会不经意地提高购买欲望,促进冲动消费。

基于文创概念及旅游文创特点来看,我们在为文创产品选择素材时,一定要有所考究,满足以下三个特点:1.大众所熟悉的文化,这种基于广泛受众的文化更容易让其所接受,降低学习成本使之产生共鸣;2.一定是要渗透到本民族衣食住行的文化,因为越是与人民联系密切的文化,越能够体现当地人文特色、风土人情;3.文化的融入一定要让产品在原基础上更加美观,吸引游客注意力,带动冲动消费。

综上所述,民间剪纸艺术更具代表权,众所周知,传统剪纸文化是民间生活孕育出的珍贵文化,它作为我国非物质文化遗产,是一种反映群体思想观念的艺术,体现着劳动人民对美好生活的向往及朴素真实的情感,且剪纸自带美化功能,经常被人们用作窗花、墙花等装饰使用。加上近年来外来文化的冲击,致使民间剪纸正在面临严重危机,亟须给予保护与传承。笔者以蒙古族剪纸艺术为例,探讨其在蒙古族旅游文创设计中的传承与发展。

二、蒙古族剪纸

蒙古族在长期历史发展中创造了辉煌文化,蒙古族民间剪纸作为这一文化的重要组成部分,在其中扮演了重要角色,它是草原文明艺术升华、社会制度与群众生活的再现,不仅有深厚的历史底蕴,而且有丰富的艺术内涵。

(一)蒙古族剪纸的形成

蒙古族剪纸是北方游牧民族以影像作为形象的标记,它的形成是一个漫长过程,与蒙古族人民独特的生活方式、民族特点和文化传承等有密切关联。这一艺术萌芽于元代,成熟发展于明清时期。

在元代,随着人民生活水平提高,纸材开始出现于民众之中,这时候蒙古族剪纸主要承担人民与鬼神的传通功能。除此之外,元代蒙古族剪纸也开始在服饰、刺绣之中应用,体现着它所承载的重要民俗文化功能。

明清时代,特别是到了清代,蒙古族民俗文化不断沉淀,加上以蒙汉为主体的多元文化交流让蒙古族剪纸更为成熟,此时剪纸装饰在书籍装帧上出现较多,由于草原上开始出现大量定居、弃牧从农等生产生活方式,逐渐促进了传统游牧与农耕地区的经济文化交流,因为汉族人民渐习牧业,蒙古族人民渐熟农耕,这让蒙古族剪纸兼具蒙古族和汉族的双重文化特点,不再仅仅用于过去的祭祀、宗教礼仪活动,开始向民俗窗花、墙花等多元方向转变,直至今天,这种风俗传统也依旧存在。[2]

(二)蒙古族剪纸的重要作用

1.记载历史文化的符号

蒙古族剪纸扎根于人民生活之中,以独特载体形式承载着人民的信仰和寄托,从百姓日常生活到婚丧娶嫁都会见到剪纸艺术的痕迹,成为蒙古族灿烂文化中鲜明的文化符号。

2.寓情于物的意向价值

透过这门艺术,蕴含着蒙古族人民对生活的美好祝愿,如反映古代草原游牧民族对自然崇拜的鹰纹样;反映对生命崇拜的生命树纹样等都体现在剪纸文化之中,成为蒙古族人民借物抒情的重要载体,具有寓情于物的意向价值。

(三)蒙古族剪纸在旅游文创中的运用

蒙古族剪纸是一种贴近生活、根植于大众的民间艺术,但在如今高速发展的信息社会大背景下,它已日益淡出人们生活,主要原因在于传统剪纸如窗花、墙花等造型与现代审美逐渐脱轨,无法受到年轻群体喜爱,这就需要我们对这一艺术创新优化,将它融入当代人们的生活中去,使其符合大众的审美习惯。蒙古族传统剪纸与现代设计具有很多相融之处,它能在一定基础上赋予现代设计更多灵感,也为其本身的创造性转化带来了可能性。

1.丰富的设计题材

蒙古族剪纸题材广泛,人物鸟兽、民间故事等题材应有尽有,有反映生殖繁衍的,有祈求消灾降福的,也有表现草原文化的[3],这些题材都能为我们设计提供丰富的养料,目前我国消费需求快速增长,旅游文创产品的质量和创新力相对滞后,多数产品同质化问题严重,没有新意、缺乏特色,这会导致游客审美疲劳,对文创产品失去兴趣。剪纸艺术恰巧就弥补了这个问题,正如设计师原研哉所说:“创意并不是让人惊异它崭新的形式和素材,而应该让人惊异于它居然来自看似平凡的日常生活。” [4]剪纸艺术题材是百姓从日常生活中长期凝练提取的灵感,我们将这些灵感运用于文创作品之中,将会让产品充满趣味性和创新性。

2.简约夸张的艺术形象

蒙古族剪纸讲求朴素纯洁、奔放粗犷,一些剪纸艺术家在造型上追求原始、减法式的创作风格,这与蒙古族人民豪放、阔达的特点有关,他们用简洁的图形语言表达剪纸创作的内涵,视觉造型语言简练而又不失其应有的美感,这一特点与密斯凡德罗“少即是多”的理念不谋而合。在信息纷繁的现代社会,简约化图形是人与物之间相互联系的纽带,排除不必要的装饰元素能够快速传递出设计要表达的内涵,加上扁平风时代的到来,更为剪纸艺术与现代设计融合迎来新的契机,使得剪纸文创以简约化的形式在众多文创产品中脱颖而出,带动大众消费。

3.人与自然相互融合的结晶

蒙古族剪纸是蒙古族人民从民俗生活中获取灵感的结晶,早期蒙古族人民多生活在辽阔草原上,草原的路、河流等都是弯曲的且人民的生活多是流动的,因此剪纸造型也多以弯曲、流畅的线条为主,如云纹、卷草纹等纹样都来自大自然,在长期自然状态的浸染中,体现了人与自然和谐共生的主题思想。俗话说艺术来源于生活,蒙古族剪纸艺术中人与自然和谐共处的主题素材完全可以成为我们设计的养料,为我们的创作提供源泉。

4.超脱空间的美学观

蒙古族剪纸在创作时,打破时空限制,既不遵循西方传统的焦点透视,也不效仿文人画法的散点透视,而是把生活中常见的视觉经验与实用标准转化为造型艺术创作于剪纸之中,[5]尽管是多元的立体世界,在蒙古族剪纸中,也以二维方式呈现在同一画面。如一些剪纸作品不考虑形象与环境的具体关系,将草原上奔腾的马儿平列展示在画面中,将草原与农耕文化的交融明快体现出来[6]。我们在进行艺术创作时候,常常会被一些“规则”所束缚,将剪纸艺术融入其中可以打破这种空间上的局限性,让自己的创意天马行空。

5.借物抒情的意向美

中国剪纸研究会会员陈巨中说:“艺术的职责就是创造生活中没有的美,而意象构造恰是创造这种理想美的一种最为直接、有效的艺术表现手法。”南京大学著名民俗艺术家陈竞教授认为,剪纸是一种传统的意象艺术。蒙古族剪纸艺术中所具有的“意象”,就是蒙古族内在文化性格的真实显露,常运用动植物纹样、传说故事、民谚等题材以夸张的形式表达自己的祈望,如鱼和莲花的组合寓意“连年有余”,两只蝙蝠代表“好事成双”。对于北方少数民族来说,剪纸艺術不仅是蒙古族人民对美好生活的祈望,还体现了深层次的精神内涵与生命意识,如蒙古族剪纸中常见的生命树纹样,其本原就是借树的生命力来表达保佑家族兴旺、生命延续不息的美好祈愿。当今隐喻设计应用更加广泛,隐喻目的是让受众能够更好认知产品,使产品意义赋予生动的情感体验,如日本设计师深泽直人的CD播放机,外形与“换气扇”非常相像,只要将CD放进去,拉下垂下来的绳子就可以播放CD,这个过程像打开换气扇一样,让我们身体感觉格外的细腻和敏锐,就像等待吹过的风一样等待播放出来的音乐。

6.与平面设计构成形式的统一性

蒙古族剪纸同现代平面设计的构成方式一样,也追求点线面的构成,讲究动静结合、图形间的大小和疏密变化,如张花女的《牧羊图》,整体采用点线面结合的形式,主体人物和动物采用面的形式加以表现,周围以树叶树枝等点线元素进行点缀,树叶的枝繁叶茂又与人物之间形成疏密对比,增强画面的节奏感。再如作品《草原力士》,虽然整体是静态作品,但画面中力士与牛之间的力量竞争关系,增加了画面的动感效果,牛的挣扎也与身上安静的小鸟形成了画面的动静对比。除此之外,剪纸艺术还讲究对称性和重复性,如在蒙古族传统剪纸窗花,就鲜明体现了这一特点,这个手法在平面设计中也广为运用。

综上所述,蒙古族剪纸同现代平面设计的结合点极其密切,我们把二者的共通元素进行融合转化,必将创造出优秀的设计作品。

近几年在大城市快节奏高压力的生活下,人们更愿意到自然环境好的地区进行短时间游玩,内蒙古地处农牧业交汇区、地理位置优越,是游玩的好去处,加上国家西部大开发等政策的支持, 内蒙古以其独特的少数民族特色和丰富的民族风情为该地区文化旅游业发展提供了前所未有的契机[7],利用这个机会将蒙古族特色剪纸艺术与当地旅游文创设计相结合,必将丰富作品的表现形式,产生意想不到的艺术效果,这对于提升蒙古族传统文化、提高该地区经济发展水平来说意义重大。

三、结语

蒙古族作为我国少数民族,剪纸艺术是其民俗文化的重要组成部分,为了让其更好适应现代社会发展,我们一定要把它应用到现代设计中,并形成属于自己的品牌文化。除此之外,在促进蒙古族剪纸文化与旅游文创产品相互融合的同时,当地政府部门也应建立相关文化的保护机制,加强相关文化保护的宣传教育,提高人民的保护意识,这样才能保证剪纸艺术更长远地走下去。

参考文献:

[1]陈泽恺.“带得走的文化”——文创产品的定义分类与“3C 共鸣原理”[J].现代交际,2017,(02).

[2]段建珺主编.蒙古族传统美术·剪纸[M].呼和浩特:内蒙古人民出版社,2019.

[3]李蜻杰,萨仁.浅析蒙古族剪纸艺术的造型语言[J].赤峰学院学报(汉文哲学社会科学版),2013,34(12):220-221.

[4](日)原研哉.设计中的设计[M].朱锷译.济南:山东人民出版社,2006.

[5]张京峰.中国民间剪纸的美学价值在现代平面设计中的体现[D].山西师范大学,2012.

[6]陈洁茹.和林格尔剪纸艺术的地域文化特质分析与应用研究[D].内蒙古师范大学,2013.

[7]刘慧.文化旅游资源的保护性开发——以内蒙古民族传统文化为例[J].国土与自然资源研究,2021,01:91-93.

猜你喜欢

活态传承
艺术职业院校在非物质文化遗产“活态传承”中的实践探讨
以“非遗”市场化促进“非遗”活态传承
非物质文化遗产视域下民间美术的活态传承研究
蒙古族音乐活态传承之衍变
面向文化创意产业的闽南民间故事活态传承路径研究
非物质文化遗产“活态”传承的价值与途径研究
非物质文化遗产保护背景下川剧活态传承的价值研究
青林寺谜语的活态性特征及传承方式