职业化背景下的学前专业音乐技能教育路径探讨

【摘要】前言：目前，国家对职业教育发展高度重视。全国职业教育大会的召开为我们指明了方向——大力培养更多高素质技术技能人才，能工巧匠，大国工匠。职业教育发展迎来了新的春天。高职院校的教育教学质量，直接决定着我国职业教育工作未来的发展水平。笔者作为一名学前高职院校音乐教师，对于如何提高高职院校学前教育学生音乐综合素养，音乐教学能力进行了深刻的反思与探讨。2020年10月，中共中央办公厅、国务院办公厅印发了《关于全面加强和改进新时代学校美育工作意见》，要求进一步强化学校美育育人功能，构建智德体美劳全面培养的教育体系。意见从完善课程和教材体系、深化教学改革、改善办学条件、加强组织保障等几个方面做出了明确的指示。2010年《教育规划纲要》颁布，学前教育作为单独的一章出现，明确了学前教育在教育发展的的重要性；2012年10月15日，中国教育部网站发布了《3-6岁儿童学习与发展指南》指出了幼儿教育从健康、艺术、科学、社会、语言五个领域构成，艺术是学前教育的重要版块之一；2018年11月，新中国成立以来第一次以党中央国务院名义专门印发了关于学前教育发展的文件——《关于学前教育深化改革规范发展的若干意见》。种种迹象表明了国家对办好学前音乐教育的决心以及对学龄前儿童教育的重视。

【关键词】学前专业；音乐；技能教育

【中图分类号】G622 【文献标识码】A 【文章编号】1007-4198（2022）05-086-03

【本文著录格式】周海玲.职业化背景下的学前专业音乐技能教育路径探讨[J].中国民族博览，2022，03（05）：86-88.

一、音乐教学活动对幼儿身心发展的价值

随着社会与经济的快速发展，“二胎”“三胎”政策陆续来袭，越来越多的人意识到了儿童早期教育、学前教育的重要性以及对儿童发展的重大影响，良好的学前教育经验能够促进儿童认知，情感以及各方面的发展。音乐活动作为幼儿教育的重要板块，其能拓展儿童视野，激发儿童想象性思维，是幼儿学前教育教学活动中不可或缺的部分。有研究更是表明：幼儿时期越早接触音乐，其给人们往后带来的积极影响更加明显。

学前音乐教育对幼儿全面发展的价值分析：

（一）对幼儿的身心发展价值。幼儿歌曲源于幼儿生活，反映幼儿生活。幼儿通过学习与了解歌曲的内容，通过感受与理解歌曲的情绪，能激发幼儿的心理情感并锻炼与强化自身的行为，使其身心都得到了发展。

（二）对幼儿的语言发展价值。音乐是灵动的语言，优美的旋律、律动的节奏、生动的歌词使幼儿在进行音乐课程熏陶时全部身心的投入，通过对音乐旋律节奏的感受，音符与歌词的洗礼，以愉悦、轻松的渠道使其语言得到了潜移默化的发展。

（三）对幼儿的认知发展价值。音乐是一种抽象艺术，需要幼儿区感知、去记忆后再把它概念化，对幼儿的感知能力，想象思维能力都有很大的促进作用。

（四）对幼儿的情感发展价值。不用的音乐作品有着不同的情感表达。动感、活泼的音乐能调动幼儿的每一个神经细胞，使其兴奋起来；缓慢、抒情的音乐能消除幼儿紧张、不安的情绪，使其平静下来。通过接触表达不同情感、不同内容的音乐，引起幼儿情感上的共鸣，丰富幼儿的情感世界。

（五）对幼儿的审美教育价值。音乐能够提高幼儿的审美素养。通过对不同音乐作品的感知与鉴赏，陶冶其情操、温润其心灵，在不知不觉中提高幼兒的审美认知与审美水平。

二、当前学前教育音乐教学现状分析

（一）高职高专学前教育专业学生音乐基础状况分析

大部分的高职学前教育专业生源来源与普通高中，受应试教育的影响，学生在高中的音乐课程的设置是非常不合理的。根据笔者与大部分学生的访谈中得知，部分地区的高中学校在高中阶段甚至连一堂正经的音乐课都没有上过。因此，绝大部分的高职学前教育学生的音乐基础是相当薄弱的。

（二）音乐课程设置与教学模式现状分析

目前，大部分高职音乐课程的开设包括有乐理与视唱练耳、声乐基础、钢琴基础等科目。这些课程是从事幼儿音乐教育必须要学习与具备专业能力课程，是能让幼教职业学会“唱”“跳”“弹”的必修科目，但是课程大部分是依据和参考音乐专业课程目标来设定的，对于学前专业教育对象的特殊性不够突出。学龄前儿童年龄不满七岁，鉴于教育对象的对于知识接受水平的能力，学前音乐教育的音乐课程需是为其教育对象而量身定做的。此外，由于高职高专的大范围扩招，大部分高职院校的艺术教师队伍都存在严重不足现象。在教学模式上多以集体课教学，极少数院校能够做到大班课与小组课交叉融合教学。

（三）学前教育学生音乐课程学习效果

乐理与视唱练耳课程学习音乐理论，钢琴课程学习钢琴演奏，声乐课程学习歌曲演唱，舞蹈基础进行形体律动训练。此类课程虽然是相关的但又确是相对独立的。这些课程的开设时间长达两个学年，把重点放在了专业学习的难度与深度上，忽视了学科的综合运用与多元化教学，导致学生的大部分的时间都用在了技能训练与培养上，学生的学习兴趣与积极性得不到激发，学生的综合素养培养难以得到提高，更甚之部分学生出现会唱不会弹。会弹不会唱、能跳不能唱等现象。学科与学科内容无法得到整合与贯通，音乐理论知识与音乐技能知识无法相互渗透、声乐、钢琴、舞蹈音乐技能没有得到融合与应用。

三、如何提高学前教育专业学生的音乐综合素养

（一）技能与应用相结合

在对学生进行音乐理论基础、钢琴、声乐的教学过程中，理论知识不追求学得有多难或有多深，声乐与钢琴不追求演唱水平有多高，弹奏技巧有多深，而应该把重点放在适用性与实用性上，并做到“会用”、“活用”。

1.乐理与视唱练耳课程探索

乐理与视唱练耳课程是音乐技能课程的理论基础，是音乐学习的必修科目。目前，从市面上的学前乐理与视唱练耳教材中可看出，高职学前专业学生与音乐教育学生学习的内容几乎没有差别，学习内容存在过深、过难现象，有些内容甚至存在“学了用不上”的现象。乐理旨在为声乐与钢琴提供理论基础，笔者认为，应当以幼儿音乐的学情为基础，在进行简单的乐理理论知识后，后期把重点放在为幼儿歌曲钢琴伴奏和声学习上，为幼儿歌曲伴奏打下理论基础，加强学科融合教学。980C9CFE-A657-4A17-9663-8F83053FCA17

2.钢琴课程探索

大部分学前教育专业学生于入校首次接触钢琴，手指技能错过了早期的开发和训练，手指灵活度严重欠缺，此时再加上初学的五线谱进行视奏，对于学生来说是难上加难。学前教育钢琴课程的最终目标是进行幼儿歌曲的弹唱，若将大量的时间都花在视谱和识谱上，学习效率将大大降低，课程目标最终难以得到体现。因此，笔者认为，简谱化的视谱教学更能适应学前音乐教育的钢琴教学，应充分利用仅有的学习时间，量化教学幼儿歌曲弹奏技巧训练和培养。

3.声乐课程探索

其一，不追求高难度歌曲以及高技巧声乐歌曲演唱，着重科学发声方法的学习以及自然的声音演唱歌曲。其二，声乐学习具有明显的个体差异性，学前专业声乐课程以大班式教学为主，大班式教学明显不利于声乐的科学化、规范化学习。教师需根据学生演唱过程中出现的不同问题，找出针对式的解决方法，结合学生的个体演唱嗓音条件来细化教学目标。其三，学前教育专业声乐课程学习，不仅仅是科学发声方法的学习与声音技巧的训练，更应该是全面提高音乐综合素养的过程。因此，学前教育专业声乐学习内容不应该局限于发声方法、技能技巧的单一训练，在声乐教学过程中应该融合多元化模式开展教学，从节奏、旋律、歌唱状态、情感律动等多方面进行细化地激发性教学，发挥学生的主观能动性，激发学生的音乐学习兴趣，丰富课堂教育教学内容。此外，为学生创设展现平台，通过实践检验来提高学生的声乐技能水平与音乐素养。

（二）适用的教材选择

学前音乐教育各门分类教材的选择十分重要。

钢琴基础与幼儿歌曲弹唱两者是学前教育学生的器乐必修课程，两者缺一不可，前者是基础，后者是应用。但目前两门课程的教材是独立与分化的，笔者认为，在钢琴基础的学习过程中，强化或者加入一些能确切提高幼儿伴奏技巧的基础训练是很有必要的。

学前声乐教材目前已出版了不少的教材。笔者曾认真的分析与学习了其中大部分的教材，这些教材在介绍了声乐学习的基础理论知识之余，收纳了一些专业艺术歌曲曲目并梳理了一些国内外优秀幼儿歌曲。笔者认为，学前教育声乐教材内容选择除了要关注曲目的选择，更要结合一些简单、通俗易懂的声乐学习方法。所以，对于进行短期声乐学习的学前教育学生来说，这些教材的实用性还是有待探讨的。

乐理与视唱练耳的教材。乐理与视唱练耳是钢琴、声乐、弹唱的理论基础。但是，大多的高职高专乐理与视唱练耳的教材里面还是存在着一些专业性过强，实用性不大的内容。这些内容学生进行了反复的学习与思考，最后对于他们的弹唱却无实际的作用，应对于这些内容进行合理化删减。

（三）加强学科之间的交流、探讨学科的交叉融合，多元化的教学模式结合

在单独式教学、大班、集体教学模式前提下，采取合作式、小组式教学。

（1）不同技能学科教师探索合作开设融合课程教学。不同学科教师之间加强教学交流，对教学内容进行认真的分析与探讨，为学生制定量身定做课程融合方案，教师与教师之间开展合作式教学。

（2）小组课教学

对于音乐学习能力强，音乐素养高的学生应采取小组课教学、选修课教学。对一些音乐技能明显突出，音乐综合素养明显拔尖的学生进行小组课教学，让学生发挥其所长，学以致用，培养出适应时代的学前音乐教育型人才。

四、科学开展幼儿音乐教学法课程

幼儿音乐教学法课程对于高职学前教育学生是必不可少的，当前幼儿园普遍存在师资不足，“一师多用”现象，教师自身对幼儿音乐教学法的内容、理念不深，无法正确区分幼儿园音乐教育活动与中小学的音乐教学活动之间的差别，个别还存在单纯“学唱”“学跳”为主体的陈旧模式，没有发挥幼儿音乐教学活动的功能性。也反映出了学前教育专业学生在校时对幼儿音乐教学法活动中的内容、理念、方法的学习不足。高职学前教育学生，应当在“会唱”、“会弹”、“会跳”的基础上，还得“会教”。因此，幼儿音乐教学法课程是一门很重要的课程。笔者经过反思与研究，认为幼儿音乐教学法课程应该涵盖以下几点：

（一）新课改下的音乐课堂要求幼儿的音乐教育应该在游戏化的方式中进行。学生要对幼儿的音乐学习特点有清晰的、明确的认识。

（二）对幼儿音乐教学内容的全面学习。学会根据幼儿不同年龄段、注意力集中时间长短、身心发展的特点制定不同的教学设计方法与教学内容，在学习内容上与岗位需求进行无缝对接。

（三）反复的教学实践。采用分组的模式进行小课堂教学演练，小组合作进行教学设计、撰写教学教案、模拟教学课堂演练，让学生在不断的教学实践中得到进步。

（四）创造利好的幼儿园课堂观摩机会。真正的走入幼儿园的音乐课堂进行观摩、学习。

幼儿音乐教学法课程是一门高度音乐学科融合、渗透课程。高职学前教育专业的音乐教学法课程的创新与改革是势在必行的。高职音乐教师队伍应当响应国家建设高素质技能人才的号召，不断的从科研与实践当中探讨出学前教育音乐教学法高质量课程。

五、音乐技能课程职业化要点

基于现代职业教育人才发展需求，高职高专院校应该紧跟学前教育人才发展需求與现代学前教育发展的步伐，认真分析与改进本校学前教育专业人才培养方案，对音乐技能课程进行深度的“课堂革命”。

（一）环绕幼儿园音乐课程设置音乐技能课程

音乐技能课程内容应当围绕幼儿音乐教师职业需求，学前儿童音乐教育要求而进行。职业化的学前音乐教育课程的终点与重点在于学前儿童音乐教育的开展，只有在基于学前儿童音乐教育教学基础上不断地深入分析与研究，深入了解我国当前学前音乐教师的需求，才能满足学前教育音乐课程职业化发展需求。

（二）提高学生音乐综合素养前提下的职业能力培养

学前音乐教师除了要具备良好的音乐理论知识与音乐综合技能，还需具备扎实的教学工作能力。这种教学工作能力包括针对幼儿教学特点下的统筹与分析能力、课堂组织能力，教学指导与方法能力等。这要求我们在音乐技能课程中要加强学生实际应用能力的训练，在做好声乐、钢琴、律动基础的同时，融入多元化的课程教学，丰富学生的音乐知识视野培养学生的音乐观察以及指导组织能力。

（三）音乐教学团队建设

高职音乐教师是培养学前音乐教师的主要力量，高职高专院校音乐教师应紧跟时代发展需求，创建高质量的教师教学团队。高职音乐教师除了自身具备扎实的音乐专业综合知识、培养学生基础音乐技能之外，应该明确学生的职业发展需求，侧重培养学生幼儿音乐教育能力。幼儿音乐教育注重音乐情感的激发与培养，刺激幼儿的想象与创造性思维，从而培养其音乐能力。因此，高职音乐教师在教育教学时，切忌呆板，照搬式教学，应该发挥学生的自主能动性，引导式教学，开放思想开拓思维，激发学生的音乐情感能力，使学生得到全面性的音乐能力发展。

六、结语

学前音乐技能课程内容应该坚持以学前音乐教育标准与内容为依靠，以学前音乐教育发展为导向。综合考虑职业需求下的学前音乐教育教学，对学生进行全面素质的培养，才能培养出国家所要、社会所需的技术技能型人才。

作者简介：周海玲（1991-），女，汉广东湛江人，学士学位，专任教师，职称音乐助教，研究方向为声乐演唱、学前音乐教育。980C9CFE-A657-4A17-9663-8F83053FCA17