浅谈慢练在钢琴学习中的重要性

齐诗惠

摘要：慢练贯穿于我们钢琴学习的整个阶段，是练好曲目的基础。许多同学对慢练的概念理解深刻，练习方法不科学，因此形成了很多错误的的指法节奏等。因此慢练在钢琴学习中具有举足轻重的地位。本文详细论述了慢练的概念、练习方法等。希望可以为学习者解决问题，提供帮助。

关键词：慢练、钢琴学习、指法

主要内容：

一、慢练的概念

二、慢练的方法

三、慢练可以解决的学习难题

慢练在钢琴学习中起着导向作用。引导学生花较少的时间解决一系列的难题，包括钢琴的准确读谱、准确打节奏和提高视奏能力等。因此，钢琴学习者必须深刻了解慢练这一方法，并科学地进行钢琴慢练。

一、慢练的概念

通俗来讲，慢练是将曲目的速度放慢，看清谱面上涉及到的所有标记和符号并且深刻理解和运用。比如旋律的对错、力度记号表情记号的正确使用、踏板的正确运用、曲子的情感处理等。我们在演奏较难作品时，就会忽略曲目的细节。比如肖邦练习曲OP25nr12，在第七小节有隐藏的旋律在中间、每两小节之间有大的旋律线、开始的第一个音有一个重音记号应该突出强调，在全曲快结尾处有一个渐强的力度标记也应单独慢速练习，还有踏板的灵活运用等。以上所说的细节问题都要经过每一个小节慢速练习的方法，不断的掌握。

二、 慢练的方法

慢练要讲究科学的方法，否则花再多时间也是练不好的。一首动听的钢琴曲需要将谱面上的所有情感表达到位，这就需要我们有较强的手指能力和音乐语言的表达能力。介于此，我总结以下4点有效的慢练途径：方可做到均匀、有效、科学的弹奏曲目。

1.要注意单手双手相互结合

最初就使用双手结合的练习方法会大大降低练琴的的效率。因此，要先集中注意力重复弹奏一只手，要求做到仔细认真，不弹错音和节奏，其次，换另一只手练习同样旋律，数量达到50到100遍，这样就能训练出潜意识，有了潜意识，开始合双手，要用很慢的速度，慢到可以想到左手右手分别需要弹什么音，如果反应不出来，还需要单手再次练习或把速度再放慢。

2.科学运用节拍器

节拍器时利用拍子打节奏而很好控制曲子速度的仪器。很多初学者，为了体验快感，不管曲子的原速，所有的曲子都用较快的速度，而忽略了曲子的难易程度和音符的时值问题。

3.分解慢练

曲子中包括很多乐节、乐段，乐句等，将它们按规律组合到一起可构成一个完整的乐曲。每一个乐节、乐段、乐句都有严格的音乐要求，我们应该将其进行单独分段练习，最终使得曲子达到预想的效果。分解慢练可以将难点部分单独反复练习，使其简单化。比如肖邦的练习曲中，有很多四对六的部分，我们通过分解的方法先有效的练习三对二的部分，待其熟练后再练习四对六。其次，分解慢练还可以有效的控制速度，速度不稳的地方单独练习，进而提高全曲的均匀程度。

4.变化慢练

變化慢练是用不同的练习方式进行慢练的方法。可变化曲目力度、曲目节奏以及手指的触键方式等。其实是通过不同的变化将技术难度增强，因此要通过慢速练习的方式提高能力。例如：哈农练习中在解决#C调上基础部分双手快速跑动问题，可将其变换成附点节奏，包括前附点和后附点，通过附点的练习，不仅可以解决难点，也可以使手腕得到充分放松。

三、慢练可以解决的学习难题

1.慢练能提高观看乐谱的准确度

我们通常在拿到新的曲子就盲目上手，甚至没注意到曲子的调性与拍子。有的时候在弹奏中忽略了升降记号，整首曲子弹下来错误连连。慢速练习中可认真仔细读谱，不断提高乐谱的准确度，也可注意到乐谱中所有的标记和表情术语等，包括：连音线，力度强弱标记、反复记号等。长期反复练习之后，在习惯中我们会注意以上问题，从而提高准确度。比如贝多芬奏鸣曲悲怆第一乐章，曲目较难，因此谱面较复杂，比如音群复杂、节奏多样化、旋律性强等问题。

2.放松问题可通过慢练得到解决

无论弹奏什么样的曲子，手指始终是紧绷的。而大部分学生不懂得如何放松身体其他部位，就会影响到整首曲子的效果。比如《车尔尼299快速练习曲》要求每首曲子的演奏要达到一定速度，所以最开始练琴应保证慢速、均匀的练习，待熟练后，并且手腕、肩膀等达到放松的状态再去快速练习。

3.慢练可增强背谱的能力

长期的慢速练习可加深对谱面的记忆，在不断熟练中则可达到背谱的效。最先开始我们使用分手练习，分别将左右手达到熟练效果，比如299练习曲第22条，左右手分别有轮指的练习，需要单独加强练习，而规律性较强的地方容易记住，多次反复练习之后就会轻而易举背会。

慢练是练好每首钢琴曲重要的基础部分。从开始练习和结束练习，是一个枯燥的过程，需要我们保持积极向上的心态。无论是简单或者复杂的曲目，我们始终应该将慢练贯穿于钢琴学习的整个过程中，使其达到预想的效果。长此以往的练下去，我们的专业技能将得到较大的提升.练习中遇到的难点部分也会得到相应的解决。