国产动画中色彩对人物形象塑造的 价值分析
2022-04-27毛璐
毛璐
摘 要:色彩是人类视觉重要语言,有着不可比拟的感染力以及表现力,在动画角色塑造中有着极为重要的作用。通过分析国产动画中的色彩应用,对人物形象塑造中的色彩设计进行介绍,并且以《哪吒之魔童降世》为例,对其中的色彩应用展开探究,对色彩的运用方式以及创新展开阐述,以期为我国动画产业的发展贡献一份绵薄之力。
关键词:色彩设计;国产动画;传统色彩
全球动画行业的快速发展,推动了我国动画行业的发展,使得中国动画开始崛起。为了打造出大量的精品动画作品,确保我国动画产业的整体发展水平能够得到不断提升,国内动画人加大了对人物形象塑造以及相关内容的研究力度,并着重对色彩在人物形象塑造方面的作用与价值展开了分析,期望能够通过对相关内容的深入探究与了解,掌握色彩在人物形象塑造方面的具体应用方式,保证色彩的作用能够得到最大化发挥,从而不断提升国产动画的色彩运用水平,保证色彩在国产动画中能够发挥出更加理想的价值。
一、国产动画中的色彩应用
在20世纪七八十年代,我国动画行业开始逐步兴起。在文化多元化以及经济全球化等因素的影响之下,我国动画作品无论是从质量还是数量方面都得到了有效提高,在国内外的影响度以及知名度均有所提升。《大鱼海棠》《哪吒之魔童降世》等动画的高票房收入,更是印证了国人对于国产动画电影的喜爱,表明制作精良的动画作品能够获得更大的市场。也正是在此背景下,各种关于国产动画的色彩运用以及其他创作手段的研究日益增多。其中《哪吒之魔童降世》更是入围了奥斯卡最佳动画初选名单,打破了国产动画在海外的市场困境,而这一动画的色彩应用也成为行业研究的重要内容。整个动画作品的色彩运用以及人物塑造较为鲜明,与传统的动画创作手法有较大的区别,不仅有静态化的描写,同时也通过动态化的展现方式,将色彩特有的渲染效果及其他作用表现得淋漓尽致。
近几年来,国内掀起一波又一波的国产动画热潮,涌现出一个又一个的票房奇迹。这些经典国产动画的色彩极富张力,对人物形象的塑造具有极好的推动作用,同时,这也成为这些动画作品获得成功的原因之一。动画人物形象设计与色彩之间的关系非常重要,这些颜色不但能够很好地渲染人物的形象,而且能够提高动画作品本身的感染力,给观赏者留下深刻的印象。因此,设计者必须保证动画人物色彩应用的科学合理。
二、人物形象塑造中的色彩设计
(一)色彩的情感表达
色彩是传递情感最为直接的一种方式。色彩的运用与大众情绪有着密切关联。无论是开心的情绪还是沉重的情绪,都可以运用色彩呈现出来。因此,合理的色彩设计能够形成对整体范围以及故事情节的有效烘托,引发受众的情感共鸣,保证整体情节更加引人入胜。随着彩色动画的问世以及不断发展,动画行业对于色彩的运用变得更加成熟以及多样。如今,色彩设计除了能够用于整体的场景营造之外,还在人物性格塑造方面产生了积极影响。相应颜色的运用,不但使整体人物形象变得更加饱满,而且能够更好地调动受众的情绪,保证整体情节的跌宕起伏,确保受众能够更加深刻地理解与欣赏作品的主题。可以说,色彩的情感表达,不是色彩本身就具备的功能,而是人们赋予色彩的某种文化特征。在进行色彩运用的过程中,创作者可以根据色彩的这一特征,利用合理的色彩设计来影响大众的心理,达到相应的情感表达效果。在对色彩进行运用的过程中可以发现,色相只是影响色彩情感的一个重要原因。在饱和度、纯度等发生改变时,色彩所产生的情感也会发生相应的变化。因此,创作者需要按照具体的情境以及需求在特定环境中合理地运用色彩,完成相应情感的表达,从而高质量地完成设计任务。
(二)色彩的视觉联想
就本质而言,色彩是一种对光的视觉感应。不同色彩的运用,可以将人的各种经验联系在一起。随着对于色彩的研究不断深入,人们对于色彩的认知水平也得到了显著提升,开始对自然界存在的各种色彩的印象进行规律性总结,并且展开了一系列的视觉联想。按照学者的研究结论,个体在看到不同的色彩時会联想到具体的实物。例如,人们看到绿色会联想到大自然,看到蓝色会联想到大海等。色彩是人类感知的重要元素,如在中国,红色不仅代表着火热,还象征着吉祥、喜庆,是较为受欢迎的颜色。此外,因为中国人是黄种人,所以我们对于黄色也有着特殊的青睐,将黄色定为五色的中心色,象征着大地以及阳光和成熟,而这也是色彩联想的直观体现。人们在看到某种色彩之后,很容易将其与自身的某些经历联合在一起,从而形成相应的印象。在进行动画制作的过程中,创作者也可以利用这一心理特性,融入一定的情绪以及情感,实现对色彩的合理运用。
(三)色彩的心理感受
色彩能够对人的心理产生一定的影响。人们在高兴或者兴奋时,往往会选择明快的颜色,而在悲伤或者难过时,大多会选择较深的颜色。因此,色彩有着一定的象征意义,能够对个体形成心理暗示与联想,将人们内心的私密感受以较为直观的方式呈现出来。个体对于色彩的认知多与社会习惯以及色彩的视觉特性有关。在进行色彩设计的过程中,创作者需要按照受众的理解以及接受程度,对色彩进行合理应用,保证受众能够真正感受到动画作品想要表达的思想情绪。而对颜色的合理使用,能够带来一定的视觉刺激,引发个体的联想,从而使其产生相应的心理感受。
色彩心理感受的种类相对较多,主要集中在冷暖感、收缩膨胀感和前进后退感三个方面。其一,冷暖感。所谓冷暖感,也被称为色性。一般,红色、黄色等暖色调会给人以温暖之感,灰色、绿色等冷色调会给人以清冷之感。同时,该种感受与颜色的纯度也有着密切关联,一般,纯度越高的颜色暖感越强,纯度越低的颜色冷感越强。其二,收缩膨胀感。即便是有着相同的背景和面积,不同的色彩还是会给人带来不同的视觉感受。颜色的明亮度越高,其整体的视觉面积就变得越大,进而产生膨胀之感,而颜色的明亮度越低,其整体的视觉面积就越小,进而产生收缩之感。其三,前进后退感。一般,冷色、暗色会使人有后退的感觉,产生一种阴影的效果,而暖色、亮色会给人以前进的感觉,能够增加整体画面的轻松感。在对人物形象进行塑造的过程中,需要按照相应的情节对整体的场景氛围进行烘托,合理地运用颜色,以增强情节的起伏性,更好地完成对作品的诠释。
三、以《哪吒之魔童降世》为例的具体色彩应用
哪吒是我国传统神话故事中的人物,哪吒闹海的故事更是深入人心。在之前上映的动画电影中,由于哪吒大多代表着正面形象,其整体的色彩运用较为鲜艳、明亮,多为可爱风格。而《哪吒之魔童降世》这部作品采用了全新的主角塑造模式,不仅打破了传统的故事情节,还在人物形象定位方面与传统有所不同。例如,传统的太乙真人是严肃、正面的形象,而《哪吒之魔童降世》中的太乙真人却更为活泼有趣,其圆滚滚的身材会增加整体形象的趣味性。此外,太乙真人的服饰在色彩应用方面,也改变了传统的以白色为主的庄重的气氛,更加生活化,更具灵动性。主角哪吒更是改变了传统的包子脸萌版形象,不仅牙齿不整齐,而且带着烟熏妆,加上双手插兜的走路姿势,给人一种放荡不羁的感觉。与传统的暖黄色、暖红色的色调相比,这部影片中的色调虽然仍然以红色为主,但却更偏向于暗色系。例如,哪吒印有红色火焰的棕色裤子、镶黄边的莲花红色小背心,都是颜色偏暗,带有着浓厚的传统色彩,呈现出一个混世小魔王的状态。在释放了自身的魔丸能力之后,哪吒的整体形象发生改变,周身被火围绕,给人一种超级英雄的感觉。
同时,这部影片在塑造人物性格方面的色彩运用也较为鲜明。哪吒母亲的服饰以紫色为主,因为在中国古代,紫色不仅代表着神秘,也是高贵的象征。而哪吒双亲的主要任务就是维护陈塘关百姓的安全,斩妖除魔,他们二人在百姓的心目中有着较高的地位。虽然哪吒母亲在前半部分一直以较为泼辣顽皮的形象出现,但她对于哪吒的不放弃以及大爱,也将母性光辉中的温柔与细腻更加深刻地表达了出来,给观众留下了深刻的印象,并且引发了观众的强烈共鸣。哪吒父亲李靖的服饰以深色系为主,不仅表现出他沉着冷静的性格,而且表现出他的父爱如山,隐藏着较为深刻的含义。敖丙的服饰颜色以蓝色为主、白色为辅,这两种颜色不仅代表着海的颜色,证明他是龙王的儿子,而且是一种高贵纯洁的象征,与他最后和哪吒同生共死的结局相呼应。申公豹和太乙真人的人物形象塑造更是突破了传统,选择了两种反差较大的色彩运用方式。如上文所述,《哪吒之魔童降世》中的太乙真人不再是传统的白衣加身的仙风道骨的形象,而是一个以猪为坐骑、操着四川口音的身材肥硕的仙人,其整体的服饰颜色以暖色系为主,与申公豹相比较为鲜明,表现出了他的正面形象。申公豹的服饰颜色以深色系为主,将其狠毒的性格以及诡计多端的形象呈现出来。深色系与暖色系的强烈对比,会更加突出正面形象与负面形象之间的对立,有助于人物性格的塑造。
再如,《大鱼海棠》的色彩运用也相当出色。这部动画的整体色调以中国红为主,不仅呈现出较好的质感,突出了中国风的韵味,还借助传统色彩,更加细腻地勾勒出大鱼与主人公之间的情感,呈现出他们彼此之间的情感羁绊,进而引发受众的情感共鸣。
四、色彩的运用方式与创新
(一)加大对传统色彩的研究与利用力度
随着民族自信以及文化自信的不断提升,国内大众对于中国传统文化艺术有了更加深刻的认知与更高的好感,使得优秀传统文化元素在现代设计中的应用也呈现出明显增加的趋势。传统色彩不仅拥有深厚的文化底蕴,更是始终在人类精神生活以及物质生活的发展中焕发着相应的光彩。色彩对于人的心理以及生理方面的影响是极为突出的,但受到风俗习惯、地域文化以及宗教信仰等方面因素影响,各地区对于色彩的心理反应以及生理反应并不相同。从某种角度而言,个体对于客观事物的认识存在一定的固有观念。色彩并不会对物体本身的物理性质造成直接干扰,只是在个体对物体有了相关定义之后,才会使其产生相应的视觉联想以及其他方面的反应。就作品的整体观感而言,《哪吒之魔童降世》这部作品在色彩运用方面极为大胆,所运用的每一种色彩都与人物角色的性格特点以及当时的环境气氛相配合,具有独特的魅力。
(二)对传统色彩中的现代元素进行挖掘
在对传统色彩进行运用的过程中,创作者需要按照现代审美以及动画主题等各项内容,对其中蕴含的现代元素进行提取与运用,确保所运用的传统色彩能够与整体故事情节更加符合,更好地达到烘托气氛以及塑造人物性格的效果,提高所营造的中国风的质量。在《哪吒之魔童降世》这部作品中,有一处情节是太乙真人喝醉酒而无法打开混元珠,最后运用指紋认证打开。这里就是将现代元素融入神话故事,通过合理的色彩搭配,为整体的动画作品增加了一定的科技感,很容易产生轻松愉快的氛围。随着时代的不断转换,各种颜色的象征意义以及其他方面内涵也发生了一定的改变。例如,在古代,黄色是至高无上的皇权的象征,多用于皇家事物,所以一般的平民百姓是不能够使用黄色的。但现在,黄色只是一种普通的颜色,并没有过多关于身份的象征,可以被人们随意使用。在色彩营造方面,创作者可以按照自己的需求以及人物的性格特点等各方面情况,对颜色的传统文化内涵进行使用,或者对颜色的现代文化意义进行使用,保证现代元素与传统色彩文化的有机融合,确保动画作品中的色彩能够得到更好的应用,能够配合人物将故事的主题和情节更加完整地表现出来,从而高质量地完成故事叙述。
五、结语
随着国产动画的不断发展,色彩的作用与价值也会在动画中得到更大的体现,会在人物角色塑造方面发挥出更大的作用。创作者应进一步加大对色彩及其作用的研究力度,从受众心理以及受众需求等方面入手,对色彩及其他元素进行合理使用,并且做好对动画人物的分析,按照故事的主题以及发展脉络来塑造人物性格,利用色彩将人物的情感烘托出来,使其人物形象更加立体和能够为受众留下深刻的印象,从而更加饱满地完成故事的讲述,实现对受众的有效吸引,达到预期的动画播放效果以及感染效果,并且从中获得更加可观的社会效益和经济效益。只有从剧情、故事背景、人物个性特点等角度对动画的颜色进行设计,才能创作出更加优质的动画作品。
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作者单位:
北京印刷学院设计艺术学院