论有效提升中小学音乐教师钢琴即兴伴奏技巧的几种方法
2022-04-11陈驰
陈 驰
(西藏民族大学,陕西西安 710054)
随着素质教育的推行,中小学音乐教育的作用和优势逐渐凸显,音乐教学设备日趋完善。钢琴是音乐课堂中必不可少的教具,在实际教学中,音乐教师需要结合教学需求灵活地进行钢琴即兴伴奏,而教师的钢琴演奏水平直接影响着教学的效果。从目前来看,中小学音乐教师中还存在着钢琴即兴伴奏能力弱的问题,成了音乐教育发展道路上的绊脚石。因此,提升音乐教师钢琴即兴伴奏能力水平,是推动中小学音乐教育向先进化方向发展的必要手段。
一、钢琴即兴伴奏的定义
钢琴即兴伴奏是音乐教学活动中的重要环节,主要是指教师在没有做准备的情况下,根据课堂教学的需求或者突发状况,即兴开展钢琴演奏活动。在此过程中,教师需要利用自己所储备的专业知识,并根据和声、作曲等角度出发,将音乐知识系统化,并通过合理的钢琴演奏活动展现出优美的旋律,营造良好的音乐情境。与此同时,教师还应将时间和理念进行有机结合,保证钢琴即兴伴奏的实效性。要想保证钢琴演奏音乐的优美化,教师还应具备良好的思维能力以及审美能力,然后结合学生的喜好以及实践教学需求进行创作。在此过程中,难免会发生一些突发状况,因此教师应在不断的锻炼以及教学经验中,提升自身的应变能力,保证音乐教学活动的顺利进行。
二、钢琴即兴伴奏在中小学音乐教学中的作用
钢琴即兴伴奏对教师的专业素养要求较高,推动了教师从简单向复杂的练习中进行逐步过渡,同时在一定程度上,能够提升教师的教学能力,促使教师能够根据学生的需求,灵活地调整教学计划或者灵活地开展教学活动,对于提升音乐教育水平具有现实意义。钢琴即兴伴奏是音乐教师开展教学活动的一种重要教学手段,对于提升教学质量,增强教学活动效果具有很大的推动作用。
(一)有助于实现教学目标
在向学生教授歌曲时,教师结合歌曲的风格进行即兴伴奏,可创建一个浓厚的音乐情境,提升歌曲教学课堂的生动化、形象化,帮助学生更好地理解歌曲的内涵以及所表达的情感。在此过程中,学生的感官会受到音乐潜移默化的影响,其音乐综合水平会得到很好的提升。当学生进行歌唱练习时,教师注入伴奏,可促使学生正确的把握音准,避免让学生在清唱过程中出现音调不准的现象。在音乐欣赏教学中,为了能够让学生更好地感受音乐作品的含义和音律之美,部分教师会带领学生针对音乐作品中的经典部分进行演唱,而教师应利用钢琴演奏进行配合,以此来渲染气氛,增强学生的欣赏效果,更好地培养学生的审美能力以及鉴赏能力。
(二)有助于塑造课堂氛围
音乐是一项实践性很强的学科,在实际教学中不能单一地向学生传授音乐理论,教师应注重理论教学与实践教学的有效结合,只有这样才能保证教学活动的有效性,有趣的实践教学活动能够激发学生的学习热情,提升学习效率。在音乐教学当中,教师进行即兴伴奏,能够很好地渲染课堂氛围,增强教学课堂的音乐色彩,灵动、优美的钢琴乐曲,可激发学生的音乐思维,引导学生进行想象,促使学生感受到音乐的奥妙。如果音乐课堂上,只有枯燥的理论教学声和单调的歌唱声,会致使课堂气氛低沉,学生注意力不集中,严重影响学习效率。实际上,学习环境以及学习氛围是影响学生学习态度和效果的关键因素,教师应在教学当中充分发挥自己的专业水平,利用高超的钢琴伴奏技能,塑造良好课堂氛围,为学生开展学习活动提供优质的课堂环境。
(三)有助于充分体现学生的主体地位
学生是教育中的主体,是接受知识的主要对象。在音乐教学当中,教师需要始终围绕学生这一主体开展工作,保证教学内容以及教学手段符合学生发展需求和特点。教师是教学课堂当中的引导者,教师对学生的关注以及启发起到了不可忽视的作用,因此教师应针对自身设置的教学计划、教学过程等方面的问题,进行合理的分析,认识到传统教学当中的不足,并积极运用钢琴即兴伴奏手段弥补教学缺口。实际上,学生在学习过程中的主观能动性十分重要,学生只有积极主动地进行学习,才能更好地将音乐知识内化,并进行灵活运用。如果学生一直处于被动的学习状态当中,则只能停留在浅层学习当中,无法有效地提升自身的音乐素养。基于此,教师可结合学生在课堂学习当中的状态,灵活开展钢琴即兴伴奏,从而吸引学生的注意力,促进学生发挥主体作用,积极主动地进行学习。
(四)有助于提升音乐教师的专业素养
教师是教学活动当中的引导者和启发者,其自身的专业水平以及教学能力直接影响着教学质量。钢琴即兴伴奏是音乐知识整合下的产物,是音乐艺术的结晶,教师每一次在课堂上进行钢琴即兴伴奏时,都是一次次宝贵的经验,教师能够从实践中以及学生的表现中,清楚地认识到自己的不足,并进行具体的改进,进一步巩固和加深自身的钢琴弹奏技能以及灵活运用能力,提升音乐教师的整体专业素养。
三、中小学音乐教师钢琴即兴伴奏能力的要求
(一)一定的钢琴演奏基础
教师要想提升自身的钢琴即兴伴奏能力水平,首先就应保证具备良好的钢琴演奏基础,只有牢固的掌握好钢琴演奏技术,才能在课堂教学当中面对不同的状况和需求,灵活运用钢琴演奏技能以及自身的音乐素养开展有效的即兴伴奏活动。教师在演奏的过程中,应保证触键方式和指法的规范性,控制好左右手的力度和音量,同时还应正确的运用钢琴踏板,促使音色更加丰富,提升整体的演奏效果。当前,中小学音乐课程一般都是按照课本上的内容开展教学活动,教师能够十分熟练弹奏音乐教材当中的乐曲,但是部分教师由于习惯照着教材中的五线谱弹奏钢琴,长期以来,当教师看到陌生的曲目时却需要熟悉一段时间后才能熟练的弹奏,对于开展钢琴即兴伴奏活动来说更是难上加难。因此,教师应注重自身基础专业能力的提升,然后再结合教学需求,不断加深自身的综合能力水平。
(二)扎实的音乐理论基础
理论是实践的基础和前提,只有将音乐理论以及演奏技术进行有效的结合,才能促使教师更好地掌握钢琴即兴伴奏技巧。教师在开展即兴伴奏活动之前,需要对乐曲的曲式结构进行全面的分析,根据其音乐的节拍、旋律、速度等特点,了解音乐的风格,感受音乐中所表达的情感。和声在钢琴即兴伴奏中具有极大的作用,是整个乐曲中的“支架”。在钢琴即兴伴奏中,教师需要运用和声理论以及和弦连接的原则等音乐知识,创编音乐作品,为学生展现出完整、流畅的钢琴即兴伴奏作品。在整个过程中,都离不开理论的支持,因此教师需要打好理论基础,并在不断地实践和尝试当中,不断提升自身的知识运用能力,并在科学的音乐理论的指导下,不断改进和完善钢琴即兴伴奏技巧。
(三)创新性和创造性思维能力
钢琴即兴伴奏活动中最重要的元素就是创造性,教师需要在掌握良好的演奏技能以及音乐理论的基础上,运用创新思维,对音乐作品进行创造。在素质教育背景下,音乐教育对培养学生创新思维具有很大的意义和作用,教师不仅要鼓励学生进行创新,在音乐教学活动当中,教师自身也应积极地提升创新能力,对教学内容以及教学模式进行转型、升级,创建高效音乐课程。实际上,钢琴即兴伴奏是大脑与手指的完美配合,在此过程中,教师需要对音乐知识进行整合,通过大脑的加工再创造,弹奏出优秀的音乐作品。
四、中小学音乐教师钢琴即兴伴奏现状分析
(一)钢琴踏板应用不规范
踏板是钢琴的重要部件,在钢琴演奏过程中,合理地运用踏板能够为乐曲添加更多的色彩,可增强作品的旋律感。在钢琴即兴伴奏中,教师需要结合音乐风格以及音乐中所表达的情感,踩踏踏板,保证音乐的和谐性。据调查研究可知,部分音乐教师通常会在乐句或者乐段松踩踏板,折指现象比较严重。另外,一些教师在弹奏钢琴时手腕和手掌过于僵硬,导致和弦转换的衔接性差,伴奏不连贯,影响整个音乐的旋律感,降低了音乐情感的表达效果。
(二)钢琴伴奏缺乏和声色彩
钢琴伴奏要突出多样性,使得音乐作品更加饱满,这时教师就需要重视伴奏结构的合理控制。目前,很多音乐教师在进行钢琴伴奏时,存在着伴奏织体单一的现象。其一,教师习惯利用“一柱式”伴奏方式,影响了乐曲情感的有效抒发,导致整体伴奏效果不佳。其二,钢琴伴奏中缺乏和声色彩,部分教师没有掌握好和弦特征,在弹奏过程中,往往会乱配置和弦,导致乐曲的音色辨识度不高,影响伴奏的整体性。
(三)教师缺乏移调能力
在钢琴弹奏过程中,教师需要结合学生的音乐素养以及音色特点,合理地调整曲调,只有这样才能保证教学活动的有效性,促使学生在原有的基础上得到进一步的发展。这就需要熟练地掌握24个大小调在键盘上的位置,在教学过程中能够灵活地应对各种问题。根据中小学音乐教学内容来看,很多音乐作品较为活泼,对钢琴伴奏的移调能力要求较高。但从当前的教学状况来看,音乐教师在弹奏钢琴的时过于死板,缺乏一定的移调能力以及意识,很多教师会将曲调的弹奏集中在C大调上,对于F大调和G大调的运用不足,并且一些教师没有很好的掌握钢琴键盘大小调,难以将更好地音乐作品传递给学生,影响课堂教学效率。
(四)教师缺乏自弹自唱能力
自弹自唱是音乐教师必备的专业技能,在实际教学当中,教师需要为学生展示正确的歌唱技巧,帮助学生更好地掌握音乐知识和技能,并且能够营造一个良好的教学情境,提高课堂教学质量。当前音乐教师自弹自唱能力的应用问题主要表现在以下几个方面:第一,随着多媒体技术在教学活动当中的应用逐渐增多,很多音乐教师认识到了多媒体的作用和优势,经常利用多媒体向学生播放音乐,导致自弹自唱教学方式的应用逐渐减少。部分教师为了让学生能够更加清晰地了解到音乐曲目的歌唱方式和技能,通常会采用清唱的形式进行教学,从而忽视了自弹自唱这一过程。第二,自弹自唱对教师的协调性要求较高,需要教师同时运用手、耳、口、足,只有这样才能保证音乐的灵动性。但是很多教师在自弹自唱过程中调度不足,无法更好地将音乐的内涵表达出来。由此可见,提升音乐教师钢琴即兴伴奏能力,还应该注重音乐教师专业素质的培养和提升。
五、提升中小学音乐教师钢琴即兴伴奏技巧的策略
(一)增强基础能力的训练
打好基础才能提升教师的钢琴即兴伴奏技能,因此教师应利用充足的时间练习钢琴。如在钢琴即兴伴奏中,经常会遇到演唱者唱不到原调的高音的问题,导致音调过高或者过低,这就需要教师灵活进行移调。如果教师没有掌握很好的调性训练,无法开展合理的伴奏活动,甚至会出现弹奏错误等问题。因此,教师应针对自身的薄弱之处进行锻炼,增强自身的基础能力。《哈农》这本书对于锻炼教师的手指灵活力和手腕的柔软韧性力,教师可以结合这本书进行音节和琶音的练习。人的手指力度不一,而在钢琴弹奏过程中教师需要保证每个键位的力度相同,练习音阶对于手的平衡性和控制力都有很好的作用。在此过程中,不能急于求成,应坚持循序渐进的原理,通过不断的练习和实践,提升手指的掌控力,只有这样才能对演奏水平的提高打下良好的基础;琶音是和弦的另一种表现形式,琶音练习可以帮助教师更好地熟悉各个调性,灵活的掌握调式中各个和旋的位置。在利用《哈农》进行练习的过程中,教师需要注重手指弹奏的跨度及速度,从而提升手腕的灵活程度。实际上,教师能够很好地掌握音阶和琶音技能,可有效提升左右手的单独演奏能力,帮助教师打好基础能力。
(二)提升歌曲分析能力
歌曲是教师开展钢琴即兴伴奏的依据,教师需要具备高强的歌曲分析能力,能够灵活地弹奏钢琴。歌曲中蕴含着作者想要表达的思想感情,教师需要深入的分析歌曲的内容,将歌曲中所要表达的东西完美地展现出来。另外,通过分析歌曲的结构、调性、和声等方面,构建出完整的曲式结构,进而合理的开展钢琴即兴伴奏活动。
第一,提升歌曲的曲式分析能力。教师应该进行专门的曲式分析学习和锻炼,在此之前,需要打好和声学基础,增强自身的音乐思维能力,从而深入的学习曲式分析。在此过程中,教师可根据中小学音乐教材中的歌曲进行锻炼,以此提升教学能力。第二,增强歌曲体裁分析能力。教师对歌曲进行教师可根据不同的角度进行分析。在演唱年龄方面,有儿童歌曲、青少年歌曲;在民族方面中,又分为不同的民族歌曲;在歌曲的艺术特点方面,舞曲、通俗歌曲、抒情歌曲等等。在进行歌曲分析时,可从旋律和歌词等方面对歌曲进行分类,划分出不同的体裁,进而选择伴奏编配和伴奏音型。
进行曲:进行曲节奏丰富,始于战斗生活,是一种能够激发战士意志力的歌曲。教师在对这种题材的歌曲进行弹奏时,应表现出大气磅礴的气势,突出旋律的刚劲有力性。进行曲是一种由步伐节奏组成的乐曲,通常要使用柱式和弦的音型进行伴奏,将音乐形象地表达出来。
抒情歌曲:抒情歌曲以表达情感为主,其气息较为宽广,曲调比较舒畅,在进行伴奏时需要注重音乐的轻快细腻感,将歌曲中的情感充分地表达出来。抒情歌曲的伴奏一般使用分解或者半分解和弦的伴奏音型,保证乐曲的流畅性。
舞蹈性歌曲:舞蹈性歌曲较为轻快灵巧,具有很强的律动性。对这类歌曲进行伴奏时,通常会使用柱式和弦以及半分解和弦进行伴奏,突出音乐的灵动性特点。尤其在具有伴舞的场合下,应搭配肢体的律动进行合理的调试,提升表演的整体效果。
(三)加强心理素质的锻炼
教师在课堂上进行钢琴即兴伴奏时,面对诸多学生,需要具备较强的心理素质,只有这样才能更好地发挥出自己的实力。在进行钢琴即兴伴奏时,常常会出现各种突发状况,如演唱者跑调、音响失控等问题,这就需要教师具有较强的心理素质,及时应变和解决各种问题,避免出现手足无措的现象,从而影响音乐的完整性。
结语
总而言之,提升中小学音乐教师钢琴即兴伴奏技巧,不仅是实现新时代教育发展目标的重要途径,也是满足学生发展欲求的有效手段。教师作为授业解惑者,应树立自省精神以及提升自我的意识,通过多种途径进行研学,提升自身的专业水平,增强钢琴即兴伴奏的能力,保证能够在课堂教学当中,灵活开展钢琴即兴表演,从而推动中小学音乐教学活动的有效开展。