钢琴即兴伴奏中少数民族音乐的研究与应用*

王卉

中西方音乐史具有不同的渊源与方式。在中国音乐文化中，最重要的乐器就是弦乐，弦乐优美而缓慢。在西方音乐文化中，重金属乐器最流行的就是钢琴，钢琴曲及其他乐器一般都可为歌舞而伴奏。随着社会科技的发展，人们开始研究和生产更多的音乐工具，这些乐器在音色、演奏能力和演奏技巧上都有很大进步。在民族歌曲的演唱中，钢琴这一乐器特别适合作为伴奏用。民族歌曲在音乐中所处的独特地位，使其演唱受到越来越多的关注。尽管钢琴伴奏不如西方歌舞剧纯洁而细腻，但在演奏特点、演奏能力和民族特色等方面具有鲜明的民族性和时代性，与现代音乐的发展和人们的音乐品味相适应。

一、少数民族歌曲钢琴即兴伴奏的原则

（一）钢琴伴奏的辅助地位

民族歌曲演唱中需要钢琴伴奏与演奏。歌唱家要充分把握歌曲的情感特点和风格，才能唱得好。尽管钢琴伴奏起到了电影般的作用和辅助作用，但只有在与伴奏的默契配合下，作品才能演奏得更好。

（二）钢琴伴奏的艺术特点

一位优秀的钢琴即兴演奏者能在短时间内抓住作品的风格特点，重新设计作品，与歌唱家完美结合。一位好歌唱家只能在电影中简洁活泼地扮演一位好的伴奏。通常人们把民族声乐表演称为二度创作。这次钢琴伴奏，她的舞台表演给了我一个充分展示自己音乐素养的好机会。这样可以更好地激发听众的情感，使他们融入音乐中，从而体会到民族音乐的独特之处和优美之处。

二、民族类艺术歌曲表演中采用钢琴伴奏形式的角色意义

在民族音乐表演中，钢琴伴奏起着两大作用。第一，钢琴伴奏起着渲染民族情感的作用。从这个角度上说，它促进了民族音乐作品的节奏，力度，调和着蕴涵在作品中的情感。这种钢琴伴奏的功能，引导表演者在舞台上进入主题情绪，提高表演效果。第二就是提升功能，是钢琴伴奏能运用自己的节奏和速度来提升演奏效果。因为音乐的基础是节奏，而速度是音乐表现的支柱。民族音乐作品演奏中，弹奏与旋律声之间的关系是"重唱"或"旋转木马"，钢琴即兴演奏能补充更多的情感，创造一个意境，增加民族音乐的丰富性，使民族音乐形象的更加生动、丰富。而钢琴伴奏的重要性则在于它能与音乐艺术家相互支持与配合，总之，优秀的民族音乐表演，钢琴伴奏的重要性是不可忽视的。

三、少数民族歌曲和钢琴伴奏的关系

（一）传统与现代相交，构成独特的演出特点

“民族歌曲”是少数民族在历史长河中创造出来的宝贵精神财富，是中国特有的民族音乐文化，其民歌在内容、意境、演唱风格等方面都具有中国传统特色。虽然钢琴才是真正的西方乐器，但是其金属器的结构和各种层次的音色，使它能轻而易举地演奏出美妙的音乐，无论哪种类型的音乐演奏都能满足内心的想法。随着钢琴伴奏的兴起，中国民歌在舞台上呈现出传统与现代的交错，这种表演形式本身就很独特，能够吸引观众[1]。

（二）热情与冷静互织，展现多样的演奏技巧

我国按照不同民族、不同文化背景的民歌的类型和色彩，可将其划分为：西南高原多民族民歌区、北部草原文化民歌区、西藏民歌区。民族歌曲的节奏是多变的，中国民乐中有很多技术类的歌曲，比如《散板》中就出现了大量的节奏类型，它们具有不同的时间价值、强度和时间位置感等特点，所以，少数民族歌曲唱起来很有激情。少数民族歌曲往往采用即兴创作，如果这种少数民族歌曲同钢琴伴奏一起出现在同一舞台上，往往会表现出独特的表演技巧，给人一种特别的热情和宁静[2]。

（三）中外文化相碰撞，显示迷人的民族特色

钢琴曲是西方乐器的一种，它代表了西方文化，而中国少数民族歌曲则代表了中国文化。琴曲与中国少数民族歌曲的融合，又是中西音乐文化互动的结果，具有极强的民族性，少数民族歌曲独特的音乐技法、音乐动作和演唱内容都体现了中国的地域性和民族性。就像中国西部的新疆民歌，受外来文化的影响，旋律活泼独特，结构规整对称，意境热烈欢快，大量的弱起跑杆、各种同步节奏类型和7/8节奏的歌曲都非常常见。以钢琴为伴奏曲，就需要突出其民族特色。钢琴伴奏可以给少数民族民歌带来多元文化的美，在表演上和民族特色上都体现出多元文化的融合美，这符合费孝通先生的心愿，也是一种文化的"美与社区，世界和谐"。

四、少数民族歌曲钢琴即兴伴奏的训练策略

（1）对少数民族歌曲的深刻理解。民族歌曲的即兴伴奏需要对作品有深刻的理解和把握，尤其是表现民族歌曲的蒙语、藏语、韩语、壮语等特点的歌曲，其总体特征、曲调特征、歌词和情感等都需要在作品中体现。唯有以此为基础，我们才能更好地相伴。良好的钢琴伴奏必须具备全面的音乐知识和良好的音乐情感，才能对作品有更好地理解[4]。（2）熟练的钢琴伴奏能力。钢琴即兴伴奏是建立在旋律和和声结构的基础上的。为了达到完美的效果，必须具备扎实的钢琴技巧和音乐创作理论基础，并运用和声和曲式演奏的理论知识。所以，有必要斟酌音阶，练习24 大、小调的琵琶音和弦。传达旋律是一项困难的技能，所以综合运用钢琴技巧和即兴伴奏需要很长时间。（3）伴奏者与歌唱者的配合。伴奏是声乐创作中不可缺少的“配角”。那是该作品的第二次创作。在演唱过程中，伴奏者必须通过自己对歌曲的理解，根据作品的风格和情感添加一些伴奏技巧，将歌唱家和伴奏音乐完美结合。但每一个伴奏对作品的理解各不相同，只要能与演唱人完美结合，也能产生很好的效果，这叫作“默契”。乐手在伴奏的过程中，既要与歌手合奏旋律，又要将其内容、风格、情感的张扬，与歌曲的内容、思想、风格、情感达到完美契合[5]。（4）以量变促成质变。为了在作品的渲染过程中快速识别作品的风格，组织和谐的和声架构，需要对作品进行大量的实践。唯有如此，才能学以致用。通过不断地工作和学习，可以对不同风格的作品有一个清晰的认识，也只有演奏大量的音乐作品，才能体会不同的音乐风格，丰富音乐的表现形式，保持不同的音乐品质。（5）综合能力的运用。即兴伴奏中常会出现各种意想不到的情况，如:歌手不能把握节奏，音调不够准确，伴奏必须有很强的觉悟和节奏感，及时发现问题，一个好的伴奏能让歌手演奏有力，让音乐享受[6]。

五、结论

综上所述，中国少数民族音乐的视野宽广，历史悠久，少数民族歌曲钢琴即兴伴奏研究也是针对少数民族音乐文化的研究。通过对少数民族歌曲即兴伴奏问题的探讨，使演奏者在学习、演奏即兴伴奏时能够掌握和了解、演奏中遇到的不同情况和问题，并提出相应的对策。