民族音乐教育的传承与创新

李 昂

（开封文化艺术职业学院 音乐系，河南 开封 475000）

随着社会的发展，传统文化逐渐受到人们道德重视，但是伴随着生活方式的改变，许多独具特色的少数民族文化整体呈现出消亡的趋势。所以，相关部门面临如何保护和传承少数民族传统文化的问题，高校音乐专业教育作为民族音乐传承的主要根据地，教师们从本质上了解民族音乐教学和传承的现状，清晰掌握在民族音乐传承中所面临的困境，具有针对性地创新高校民族音乐传承的途径，促进民族音乐的传承与发扬。

一、了解高校民族音乐传承的现状

在高校教育中，逐渐加强民族音乐传承的重视程度，结合音乐课堂的教学内容，从多个角度将民族音乐知识渗透到教学步骤中，促进学生们对民族音乐的认知和掌握程度，同时创设民族音乐传承教学班级，培养专门的民族音乐传承人才，促进民族音乐的传承与发展，避免出现民族音乐后继无人的困境，下面从两个方面进行详细的阐述和分析高校民族音乐传承的现状。

第一，渗透式传承教学。在高校音乐专业教学体系中，开设理论与实践性的民族音乐选修课程，为学生们提供民族音乐学习的途径，比如，开设手鼓、都塔尔、二胡等民族器乐的选修课程，创设苗族古歌、侗族大歌等民族音乐发展背景和历程的理论教学课堂，进一步加深学生们对民族音乐的感知和掌握，逐渐感受到民族音乐的魅力，促进学生们主动参与到民族音乐的学习中。同时，在音乐专业课程教学中，教师们具有针对性向民族音乐知识方面的引导，从多个角度实现民族音乐的渗透，但是高校音乐人才的培养方向并没有发生相应的改变，只是作为辅助工具促进民族音乐的传承。第二，创设民族音乐传承班级。在高校音乐教育中，教师们结合学生们对民族音乐的兴趣，以民族音乐传承为主要的教学目标，培养专业的民族音乐继承人才，整体性地推动民族音乐的传承与发扬。同时，对民族音乐及教学模式进行创新和完善，从多个方面进行优化，促进民族音乐教学质量和有效性的提升。比如，对学生们的音乐能力和素养具有严格的要求，要求其拥有一定的民族乐器和演唱的基础，保证民族音乐课堂教学步骤的顺利开展。同时，增加民族音乐教育的师资力量，能够熟练掌握民族音乐中的多种演唱技巧和乐器的演奏能力，从本质上促进民族音乐课堂教学质量的提升。以及，创新民族音乐课堂教学方式，以口传心授的方法进行民族音乐知识的讲解和能力的传授，在高校音乐专业人才培养的方向做出一定的调整，促进民族音乐的发展与传承。

二、掌握民族音乐传承面临的问题

随着国际之间交流的日益频繁，外来音乐文化逐渐流传在社会环境中，与民族传统音乐产生一定的碰撞。在高校民族音乐教学与传承中，学生们过于追求外来音乐的形式，而忽视了传统民族音乐文化的认知和了解，整体呈现出民族音乐知识学习积极性不高的现象，导致民族音乐传承的人才数量减少，同时音乐专业师资力量主要以高校人才为主，在民族音乐讲解的过程中，呈现出相应的不足之处，逐渐成为高校民族音乐教学所面临的难题，抑制了民族音乐的传承和发展。

第一，学生们不关注民族音乐。在如今的社会背景下，学生们受到外来音乐文化的影响，逐渐忽视了民族音乐文化的学习，进而导致整体呈现出民族音乐消亡的趋势。同时，在高校音乐专业教学中，经常以选修课的形式来实现民族音乐的渗透，而学生们具有主动选择性，民族音乐的不感兴趣，进而出现民族音乐教学课堂学生们数量稀少的现象，甚至因为人数过少而去除民族音乐选修课程的创设，导致高校民族音乐教育呈现出形式化的特点，无法达到理想的教学效果。第二，民族音乐就业前景不良。学生们在高校专业选择中，大部分是以当今的就业形势作为主要的参考标准，而民族音乐除了能够参与到少数民族演出的团体工作中之外，很难找到专业对口的工作，整体具有就业途径狭窄的特点，进一步缩减了高校民族音乐传承班级的生源，抑制了民族音乐的发展与传承。第三，师资力量缺乏。民族音乐讲解的师资力量需要以民间的乐师为主，促进民族音乐课堂教学质量和有效性的提升，但是民间乐师的年龄整体较高，进而导致高校民族音乐师资力量的缺乏。同时，对于专业的民族音乐讲师，以相对较低的经济待遇，无法将其长期留到民族音乐传承的教学中，逐渐成为高校民族音乐传承面临的主要问题，不利于民族音乐的传承与发展。

三、创新高校民族音乐传承的途径

在高校民族音乐的教学中，民族音乐内容和形式的创新逐渐成为必不可少的环节，满足社会发展的方向，符合人们的精神需求，为民族音乐的传承夯实基础。所以，在民族音乐的教学课堂上，教师们改变自身的教学观念，结合相关的教学案例，针对性地对民族音乐教学内容和方法进行优化，在保留民族音乐文化的基础上，对教学内容进行拓展，打造高效的民族音乐教学课堂，促进学生们音乐素养和能力的提升，逐渐形成多元化的课堂教学模式，促进民族音乐的传承与发扬。

比如，在民族音乐知识的教学过程中，以“原汁原味”作为自设的教学原则，促进民族音乐课堂教学情境的创设，引导学生们在形象的情境中，从本质上对民族音乐的内涵进行分析和了解，促进学生们深刻地掌握民族音乐的特点和神韵。例如，在少数民族音乐的讲解中，教师们可以通过示范的形式，让学生们直观的认知到音乐的特点，同时将少数民族独特的舞蹈融入其中，进一步增加教学效果，促进音乐课堂教学情境的创设，引发学生们对舞蹈与音乐关联性的分析和思考，实现民族音乐教学内容的拓展。其次，教师们加强学生们音乐风格培养的重视程度，以民族音乐文化的内容促进学生们音乐能力和素养的提升，培养出具有特点、风格的音乐人才，进而扩大学生们之后的就业渠道，促进民族音乐的传承与发扬。除此之外，在高校民族音乐教学中，教师们可以组织学生们开展相应的社团，吸引全校对民族音乐感兴趣的学生，不断扩大民族音乐学习的人数。同时，定期开展相应的社团活动，增加社团成员之间的交流和互动，促进学生们之间相互学习、取长补短，不断提升自身对民族音乐的掌握程度，以及教师们可以为民族音乐社团申请一定的演出活动，充分调动学生们学习和排练的动力，激发学生们对民族音乐的学习兴趣，全面贯彻理论与实践相结合的教学理念，让学生们在实践的过程中，进一步加深对民族音乐的认知，逐渐感受到民族音乐文化的魅力，整体性地提升学生们的音乐能力。通过高校民族音乐传承途径的创新和拓展，从多个角度促进民族音乐教学质量的提升，逐渐形成多元化的民族音乐教学体系，推动民族音乐的传承与发扬。

总而言之，在信息时代的社会背景下，人们的生活方式发生了巨大的改变，对民族音乐的传承带了挑战和机遇。在高校音乐专业教学中，教师们将先进的信息技术融入到教学过程中，创新民族音乐的形式，同时针对性地对民族音乐知识进行拓展，引导学生们从多个角度对民族音乐学习和掌握，促进民族音乐的传承与发展。