钢琴协奏曲《黄河情》的创作技法分析

颜维萱

一、钢琴协奏曲《黄河情》的创作背景及内容

（一）钢琴协奏曲《黄河情》的创作背景

音乐可以对人的内心情绪和内心世界进行抒发和宣泄，音乐在适当期间可以丰富人类内心的想象能力，在乐曲片段中丰富和想象人类的内心世界。而钢琴协奏曲《黄河情》的创作来源则是孙以强创作的钢琴曲《春舞》。在钢琴协奏曲《黄河情》中，钢琴独奏，当出现D大调和声的时候进入，整首协奏曲的主题给人一种阳光和希望的感觉，并且这种感觉一直贯穿在整首钢琴协奏曲当中。在钢琴协奏曲中的切分音充满了律动感，在主题的发展和变化再现，将新疆地区维吾尔族独特的音乐特色完美的展示，再加上钢琴独特的音色，成就了钢琴协奏曲《黄河情》。

（二）钢琴协奏曲《黄河情》的内容简介

钢琴协奏曲《黄河情》全曲由三个乐章组成。其中《黄河情》的第一个乐章是“黄河诉”，在引子开始部分需要全部乐器对主题进行全奏，这样可以表达出黄河自身的恢宏大气的形象以及祖国大好河山的壮丽，在引子部分的后半部分中则需要钢琴的演奏，在音阶的排序上是由高音到中音的顺序，描绘了一幅祖国大好河山的如梦如画形象。因此，在钢琴协奏曲《黄河情》在第一乐章的时候运用了四四拍来演奏“黄河诉”，给观众一种四平八稳的感觉。

钢琴协奏曲《黄河情》的第二个乐章是“黄河忆”，这部分是从两个方面描述“黄河忆”。在第二乐章的开始部分，通过长笛悠扬的声音进入耳朵，这一场景好像是作者小时候在家乡的时候曾经与家人在黄河边上烧烤吃鱼的场景。因此，在这部分的描写多了紧张忐忑的感觉，同时也有着小鱼们在逃走之后慢慢放松警惕的感觉。虽然黄河处于结冰期，但是春天迟早还是会来到的，所以在钢琴协奏曲《黄河情》的第三乐章中乐曲恢复到之前的平静，再现主题。

钢琴协奏曲《黄河情》的第三个乐章是“黄河梦”，这部分主要是对祖国打好河山依旧壮美进行了描写，年轻人为了自己的梦想和祖国不断前进和奋斗的情感。在这一乐章中运用了在第一个乐章中所运用的主题，并在这个基础上进行了发展。身为中华民族的一份子，都要有自己的梦想。因此在《黄河情》的第三乐章中定义为“黄河梦”是不但是为了表达出作者在音乐创新和音乐创作上的梦想，还有着与人民一同奋斗建设大好河山的梦想。

二、钢琴协奏曲《黄河情》的创作技法分析

（一）钢琴协奏曲《黄河情》的主题特征

在音乐的创作过程中，乐曲的发展核心是主题，主题也是乐曲中最为关键的一部分。不管是在主题的变奏上还是在主题再现部分中，这些和主题有着非常紧密的关系，因此一部完整的音乐作品主题是关键，要重视主题的建设和发展。在《黄河情》的第一个乐章中，主题是以宫、商、角徽和羽等五个音为主，通过运用我国传统的五声调式，在A徽音中开始，以A徽音结束。在乐章中主要使用了二分音符、八分音符和切分音符等构成。A徽音作为开端，多次运用了二分音符，通过器乐与器乐间的配合将主题进行了点明。

在《黄河情》第二个乐章中，以附点二分音符、附点四分音符和跳音等为主。在《黄河情》的第一乐部及第三乐部中全部运用了五声C宫的调式，其中第三乐部则是第一乐部中的再现。其中两个乐部中的旋律给人一种安静自然、悠然甜美的感觉。其中在第二乐部中，通过运用E和声小调，在跳音和附点四分音符中的引导下，在乐曲中有着明显的特点。

在这一部分中，通过运用之前的特点，在音乐的整体形象上则更为生动。空拍子和跳音两者的完美结合，给人一种生动中带有滑稽的感觉。钢琴在左手部分中通过连线加跳音的形式，这是作者在钢琴曲《春舞》中的开始部分中得到的创作灵感，这样可以表达出乐曲中的生动性。由于《春舞》和《黄河情》两手音乐作品的拍号不相同，所以作者运用了附点四分音符和八分音符的跳音。

在第一部分和第二部分中，两者有着一定的共同点，首先是钢琴左手伴奏是运用了连线结合跳音的形式，在旋律上点明主题。但是在钢琴曲《春舞》在每一个小节的前半部分中运用了小切分音符，但是《黄河情》中则运用了附点四分音符，两者在演奏上的形式是相同的，采用连线加跳音的形式在这段音乐中，这样可以让乐曲给人一种活泼生动的感觉。在演奏时，要注意手指放平，用指腹触键，保持声音的内部连贯，手腕仿佛调节音色的调色板，可随着音乐的起伏稍稍转动，仿佛划圈的感觉；并且力量沉到指尖，用身体的流动和气息带动音乐的起伏。同时，保持内心歌唱，真正来自心灵的音乐才是最打动人的；

在钢琴曲《黄河情》的第三乐章中，这部分是第一乐章中的第一乐部主题的构思，是对第一乐部的继续发展和继续壮大。在《黄河情》的第一乐章中的第一乐部中，抒情主题在发展过程中是由连续的十六分音符和小切分音符与后十六分音符组成，速度也从行板变化成小快板。

在这一部分中，这部分乐部主要是十六分音符和小切分音符为主，其中有着非常明显的主题特征，在原来的基础上进行展开，在这部分乐曲中虽然是最后部分的乐章，但是作者对于祖国大好河山的情感仍然是热衷的。

（二）钢琴协奏曲《黄河情》的和声结构

和声学的所有内容是建立在调式的基础上的，钢琴协奏曲《黄河情》是运用我国传统民族的五声调式为基础的，在和声的使用上则是运用了非三度叠置的和声技法，其中小三和弦是这部分的主要音效。

在第三部分中，在钢琴中的和声则是运用了我国传统的和声非三度叠置的形式，在和声中分为Ⅰ级-Ⅲ级-Ⅴ级，其中小三和弦是这部分的主要音符，在中间部分中sol、la是作为大二度和声的创作基础，而其他乐器演奏钢琴协奏曲的主旋律。其中和声在使用上比较的传统，在《黄河情》的第二乐章中的第二乐部之外，其他传统的和声是主要和声的组成部分。在《黄河情》的第二乐章中，第二乐部通过运用西洋中的大小调中的小三和弦，对和声进行了Ⅰ级-Ⅲ级-Ⅴ级的划分。

E和弦小调中的小三和弦是这部分的主要和弦，并在mi、sol、si等这三个音中作为主要的和弦，其他三和弦则起到辅助作用，在这一部分中，音乐的旋律特点是比较短的。

因此，在乐曲中，和声是非常重要的部分，对于乐曲来说，和声可以对音乐的饱满程度进行支持。如果不运用和声，那么音乐在演奏的时候就会个人一种单调的感觉，对于作曲来说没有了之前的和声层次感，那么作曲的技术就会失去原有的光彩。巧妙地在乐曲中运用和声是需要不断积累的，所以在和声的学习和研究上还需要进一步丰富。

（三）钢琴协奏曲《黄河情》的复调手法

复调是在音乐作曲中技法和理论中不可缺少的重要组成部分，复调在演奏过程中可以给人一种双重或者是多重的旋律感觉，并在声部上也有着一定的感觉。在钢琴协奏曲《黄河情》中的第一乐章中，B乐段中的第三乐段则使用了二声部模仿复调的形式。开始部分的声部是有小提琴Ⅰ和Ⅱ对声部进行模仿的，在这一部分中使用到了两个声部一同演奏的双重主旋律，在旋律感上突出乐曲的主题并对主题进行了加强。

在第二乐章中，C乐部中运用了复调的创作技法，通过固定音符写法的形式。

第二小提琴通过运用固定音符的写法，并在每一个八分音符上都运用了重音的记号，这样在八分音符间都存在八分休止符，这是在第一声部的长音所配合下对第二声部的旋律进行了加强。

（四）钢琴协奏曲《黄河情》的曲式结构

钢琴协奏曲《黄河情》整部作品共由三个乐章组成，其中第一乐章由A和B两个乐部，这一乐章主要是对传统民族的五声调式中的A徽为基础的。

在引子部分中，是由1小节到25小节组成的，运用了la、do、mi、sol等音进入。第1小节到第5小节中，在开始部分运用了非三度叠置和弦，这样的运用方式是为了突出我国的五声调式，其他的乐器一同演奏。通过宫、商、角、徵和羽等五个音对主题进行了构建，在小提琴Ⅰ、长笛以及钢琴的右手作为乐曲的主旋律，通过双簧管和圆号演奏固定隐形，并在和声的配合下突出主题的旋律。

在引子部分的中间，这部分钢琴运用了连续性、从高到低的八分音符，对黄河清澈和连续不断的流水声进行了模仿。通过这样的形式对黄河的流水声进行描写，突出了黄河的独特韵味。引子开头部分的背景深沉，随着画风的一转出现了行云流水的感觉，在运用对比的方式，突出黄河气势磅礴却又不失温柔的场景。

在《黄河情》的第一个乐章中的第一乐部A中，这一部分是单三部曲式结构，速度上是80。其中第一乐段是a+b形式组合而成的，对主题起到了点明作用，通过钢琴对主旋律进行演奏，在加强小提琴的呼声，因此出现了“一答一问”的形式。而第二乐段则是a’+b’的形式组合而成的，紧扣乐曲的主题，从小提琴与钢琴两者的呼应也转变为中提琴和大提琴两者低音的持续。在乐曲的第三乐段中，是a”+b”的形式组合而成的，在这一部分中增加了弦乐组、长笛、双簧管及F调的圆号。其中第一乐部和第二乐部两者有四个小节的间奏，在速度上突然加快，这和第一乐部之间形成了强烈的对比形式，也是为第二乐部的开展提前打下伏笔。

在第一乐章中的第二乐部B中，这一部分是单三部曲式结构，速度上是128。是c+d形式组合而成的，长笛是主旋律，在钢琴的伴奏下，与其他和声进行配合。第二阅读是c’+d’形式组合而成的，双簧管是主旋律，对主题完全的再现。第三乐段中，小提琴Ⅰ及小提琴Ⅱ是主旋律，主题的变化再现。

第二乐章是引子、C乐部、间奏、D乐部、C’乐部等部分组合而成的。在引子部分中，通过长笛为主旋律，有着较高的音区，在钢琴的琶音下配合伴奏。第一乐部C的速度是Andante，运用了4/4拍。这一部分中，速度比较适中，在弦乐的运用上给人一种舒缓的感觉。这一部分的间奏是运用了第一乐章引子部分中的旋律，这一部分贯穿于全曲，点明《黄河情》的主题。

在第二乐段D中，速度为Allegretto，4/4拍，运用了E和声小调。在钢琴左手旋律中进入，在附点和跳音两者的结合中节奏感强烈。管乐在这部分是主要的，并突出西洋小调，这样管乐自身的音色也可以突出，有一定的个性特点。

在第二乐章中，第二乐部是单二部曲式的结构，开始部分是管乐与钢琴伴奏两者的结合，随后是弦乐一同演奏，点明这部分的主题。这部分的主题特征是运用了跳音和附点四分音符。

在第二乐章中，第三乐句C’中是对C乐部的再现，在结尾的地方发生了一点变化，具有过渡到第三乐章的作用。在第二乐章中，曲式结构是由引子、C乐部、D乐部以及C’乐部等组合而成的。其中引子部分由第94小节到102小节组成，调式为五声C宫；间奏由第129小节到137小节组成，D声部由第138小节到179小节组成，调式为E和声小调；C’声部则是由第180小节到215小节组成，调式为五声C宫。

在钢琴协奏曲《黄河情》第三乐章中，是通过两个声部和尾声组合而成的，其中第一声部A’是对第一乐章中的A乐段在变化上的再现，由第216小节到247小节组成；在第二乐部E中，调式同样是五声A调，由第248小节到271小节组成；而尾声部分和之前的调式结构不同，运用了七声清乐A徽，由第272小节到289小节组成，同时增加了fa、si，在结尾部分大气恢宏，并在全部乐器一同演奏的时候突出曲终人不舍的情感。

因此，曲式结构在创作技法中有着非常重要的作用，配器方式需要灵活运用，根据作品的音色和审美挑选配器方法，这样才能突出作品的情感。■