传统艺术融入高中美术教育的应用实践
2021-04-07李浩
李 浩
中国是一个有五千年文明的古国,除了时代悠长之外,传统文化也是丰富而多彩的,艺术作为人类步入文明之后诞生的产物,其本质是人类精神世界丰富的标志,传统艺术除了形式多样之外,一直蕴含有中国人的传统美德。不论是陶瓷、雕塑还是各类形式的艺术品,无不体现出中国人的匠人精神,简单的工具,熟练的手法,精湛的技艺从来不是现代科技可以轻松复刻的,而蕴含在传统艺术作品中的各类艺术手法也是值得传承和延续的。笔者作为一名美术教育工作者,有责任帮助学生了解传统艺术的魅力,高中阶段的学生实际上已具备一定的独立性和较完善的认知,在此阶段为学生宣扬传统艺术是有可行性的。
首先,自2020 年全球疫情爆发后,中国面临各方压力和挑战,常言道:少年强则国强。在这一特殊背景下,传统艺术融入高中美术教育的实践除了在艺术层面上尝试去理解传统文化的内涵以外,也可以提高学生对于传统艺术的保护意识,找到民族归属感。
此外,应试教育存在许多弊端,除了一些特长生、艺术生之外,大部分学生长期停留在刷题、补习、应试的模式内很难有全面发展,一个没有情怀、没有情操、没有涵养的学生是难成栋梁的,而传统艺术之所以保留至今,正是因为它深藏中国人之精神层面上的精华。
最后,全球开放背景下,西方文化涌入本土,在崇拜西方文化的同时,人们对传统文化的重视程度愈走愈低,仍坚守者少之又少,中国需要有自己最后一块精神层面的乌托邦,不论何时,不论何地。作为从事教育事业之一员,责无旁贷需要为传统艺术之延续出一份力。
当前高中美术教育在融入传统艺术方面存在的问题主要表现在教育方式局限性太大,老师喜欢给那些较新鲜、趣味性更强的内容筹划丰富的教学手段,确不愿为传统艺术内容的课程内容花心思,害怕学生不感兴趣白花心思。其二是学生本身对传统艺术没有太多兴趣,学生需要把更多的时间留给语数外、文理综合这些利于高考的课程上,即使是艺术生特长生,大多也只是把注意力放在某一部分自己需要专门用于应考的内容上,以提高专业技能为主,而不是深层次的学习和全面的了解,这是一种遗憾。其三是高中美术教学评价方法单一,受应试教育及数理化等学科影响人们太过于重视分数,而在美术教育中是很难去所谓“打分”的,就好像语文学科中的作文,也许阅卷老师有一定的标准和规范去给一篇作文打分,但是也许换一个人,换一个时间背景,三五年或几年后再次同样按照这一标准打分也未必如此。艺术就是如此奇妙,分数从来不是重要的。而分数必然也阻碍了学生美学思维和想象能力的培养,学生拿到一个较高的分数觉得自己可以了,就很难进度,艺术需要不断观察世界和思考世界。同样如果学生在美术学科分数太低了,就会自我怀疑觉得自己没有天赋,最终自然和美术越走越远。
讲到如何在高中美术教育中融入传统艺术,笔者可以从以下几个方面论述。
一、教师转变思想
抛弃部分学校或者部分老师过于重视技能培养的教育模式,美术教师自身在学习传统艺术基础上,也需要引导学生重视传统艺术。如有条件,可以引进研究传统艺术方面的专家展开讲座,带领学生组织参观博物馆、传统文化作品艺术馆,实地了解和观摩传统艺术作品,于繁重的课业压力之外,既能舒缓学生,也可提高其对传统艺术的兴趣,师生之间形成配合,你喜欢我重视,最终能够形成一个良性发展。
二、丰富课程内容,提高开放性。
除了传统的我讲你听,我做你学之外,丰富表现形式,以视频、书籍、实物展示等方式全面向学生展示传统艺术作品,像《尚技·人民》《匠心》等优质的记录品都在展示中国工匠的传世匠心、精湛技艺,艺术作品不仅表现在美术作品、一口茶杯、一只小碗都承载着中国传统艺术技艺。还有一些类似与皮影戏这类具有悠久历史的民间戏剧形式,与之相关的记录品数不胜数。我们美术教师可以从皮影戏的历史起源,到皮影戏是如何展示戏剧到皮影戏的制作等多个层面进行剖析讲授课程。带领学生去博物馆、去民间作坊、去传统工艺匠人工作室,实地观摩和感受,有条件去看一场皮影戏,去自己编排一场皮影戏,都能潜移默化地让学生爱上传统艺术,因为实在是太有趣、太丰富、太不可思议了。这些经历在一个融入社会的成年人世界里也许会是一辈子的财富了,因为能看到的机会、能经历的机会实在太少太少了。
三、广泛利用教学资源,看与做结合
其实可以用作教育的资源是很丰富的,只是很多老师不愿意花时间、花心思、花精力去找。前文提到的博物馆、民间作坊和工作室,各类纪录片有丰富的视频资料可供展示,教师应多展示和多动手结合起来,除了让学生看到传统艺术,也可让学生尝试一些传统工艺品制作,找到参与感而不是停留在旁观阶段。准备材料和颜料自制简单的皮影,去作坊或工作室亲手制作陶瓷制品,切身感受。很多时候传统艺术品更重要的是文化价值,在物资匮乏、工具简单的时代,人们是如何在有限的条件下做出一件件珍贵、美好而又实用的工艺品的。
四、深入挖掘传统艺术深层次的内涵
教师在展示传统艺术之外,还需要向学生传输传统艺术作品之内的精神内涵。如我们看到一具工艺品,上面刻画了什么内容,这些工艺品往往不是简单的器具,上面的内容都是有文化内涵的。一具陶瓷上面的图案是可以通过划、刻、贴、印纹样工艺技术制作,其可以承载的内容大多是花鸟虫鱼和著名人物、或故事典故。几乎每一具工艺品都会在精湛的技艺之外留下丰富的文化内涵。不论是三国演义中刘关张桃园结义的情谊还是尉迟恭单骑救主的忠勇,这些都是有历史背景和文化底蕴的。教师可以通过分析传统艺术作品内涵帮助学生了解传统文化,同时也是在展示传统文化中的精华。仅仅瓷器一类,常见的典故就有大几十种,几乎每一位历史人物包括背后的故事都可入画,其背后的故事也可以说是讲之不尽的。教师需要深层次挖掘,这是一种挑战,但是对于将传统艺术之融入美术教育是非常有利的。
笔者曾以传统瓷器为主为学生展示过各类有关瓷器的视频和样画,让学生猜猜瓷器上的人物和背景故事,一位位青史留名的大将军、大思想家给学生留下了深刻的影响,在高中美术课堂上,既融入了历史、也融入了传统文化,学生喜欢也崇拜,因为学生知道了他们之所以千年不衰、不朽,离不开其个人高尚的品质。学者如斯,教者如斯,高中美术教育自是需要这些传统艺术之精华助力,学生更是需要了。