音乐节奏在舞蹈艺术中的重要性探究

王晨

在人们的日常生活中，音乐和舞蹈是不可或缺的。无论是在家看电视、跳广场舞，还是闲暇时间去迪厅、舞厅抑或劳动间隙热舞一曲，人们的生活中都有音乐和舞蹈。音乐和舞蹈自从洪荒时代就伴随人类一路走来。在没有语言的时代，在劳动生产过程中，为表达喜悦、欢乐之情，人们往往通过敲击和呼喊、身体摇摆等肢体语言来展现，随着社会的发展，慢慢演变成了今天的音乐和舞蹈。人们除了通过音乐和舞蹈表达内心的喜悦、悲伤和欢乐等情感外，还可以锻炼身体。既然音乐和舞蹈从远古到如今对于人类来说那么重要，那音乐和舞蹈是怎样的关系呢？音乐节奏在舞蹈艺术中的重要性又如何呢？下文将探究这些问题，以期为音乐和舞蹈艺术的发展贡献一点薄力。

一、音乐与舞蹈的关系

音乐和舞蹈从来都是相生相伴的。在最原始的舞蹈形成初期，那时的人们还没有音乐，为了传递信息，就只有通过喊叫或者敲击石器，传达他们想要传递给同伴的信息。在传递过程中，他们慢慢懂得了运用不同节奏的声音和不同形态的动作来表达不同的意思，这就是音乐和舞蹈最初的形态。也就是说，音乐和舞蹈在形成过程中就从未分离过，音乐是舞蹈的重要组成部分，没有音乐，舞蹈就完不成传递的信息，没有音乐的舞蹈是没有灵魂的，音乐是舞蹈表达意境的灵魂和锁钥。

好的舞蹈不仅肢体动作美妙，还要有契合舞蹈的旋律伴和，如此才能传递出不同的舞蹈意境。《诗经》中就有“简兮简兮，方将万舞”“坎其击鼓，宛丘之下。无冬无夏，值其鹭羽”等描写当时人们随着鼓声欢畅起舞的诗句。也就是说，从古至今，人们总是在音乐中舞之蹈之，随歌而舞，没有歌就没有舞。舞蹈离不开音乐的引领，音乐是舞蹈的根，舞蹈只有在音乐的引领下腾挪跳跃，才能展现舞蹈之魅、舞之灵。

世上不存在没有音乐的舞蹈，哪怕是无声舞蹈，也会通过脚铃、手铃等道具，随着身体的动作发出有节奏的声响，来替代音乐的伴和。如我国舞蹈家王曼力等编导的，为表现英烈张志新在监狱中和敌人作斗争的舞蹈《无声的歌》，就是用风声、水声、镣铐声、鞭打声代替了音乐，但这些风声、水声、镣铐声、鞭打声其实就是一种原始的音乐。所以，舞蹈和音乐是不可分割的，音乐是舞蹈的精神之所系，是舞蹈的引领，音乐和舞蹈相生相伴，不可分离。

二、音乐对舞蹈的影响

舞蹈的创作与音乐是密不可分的，音乐的创作影响舞蹈的风格。舞蹈創作者在创作舞蹈时，可以依据音乐的风格决定舞蹈的风格。音乐是舞蹈主题思想的表现，音乐是通过每个音符组合形成一首乐曲，舞蹈是通过肢体语言来表达创作者的情感。在音乐表演中，创作者通过美妙的旋律和独特的音调表现自己想要表达的思想，如果在舞蹈中加入音乐，以音乐作陪衬，能更加完美地将舞蹈表达的思想主题表现出来。音乐决定舞蹈的成败，舞蹈表演必须要与音乐相结合，如果脱离了音乐，舞蹈可能就如同快要枯竭的河水，失去了活力。音乐使舞蹈更有张力，选择合适的音乐能更好地配合舞蹈。

比如维吾尔族舞蹈《赛乃姆》，如果使用其他民族的音乐来编制，可能会失去民族韵味。若是采用维吾尔族音乐作舞蹈背景，这样不仅能展现民族舞蹈特色，表达新疆人民积极向上的生活态度和幽默风趣的性格，还能更好地表达舞蹈主题。又如国风舞，如果采用现代流行音乐作舞蹈主题舞，就不能表现出古代舞蹈的柔美，很有可能舞蹈的动作与节奏都不能保持统一，这样的舞蹈无疑是失败的。舞蹈必须将音乐作为重要部分，一个没有音乐的舞蹈是缺乏灵魂的，错误的音乐也不利于表现舞蹈的思想。音乐对舞蹈有引领作用，能把观众带入舞蹈所要表达的意境中。音乐融入舞蹈，有利于更好地抒发舞蹈者的情感，塑造鲜明的人物形象，也能使作品的内涵更加丰富。优秀的舞蹈编制者应该掌握音乐表达的情绪、风格等，提高音乐修养，这样才能创作出有价值的舞蹈。

在音乐范畴中，音乐风格指音乐类型，具体指音乐节奏、力度、旋律、和声等具有个性的结合方式。音乐风格不同，可产生不同的音乐形式，比如摇滚乐、流行音乐、古典音乐等。舞蹈风格与音乐风格类似，可由风格差异产生不同的舞蹈形式，比如民间舞蹈、当代舞蹈、古典舞蹈、芭蕾舞等。在舞蹈表演中，音乐与舞蹈配合首先需要在总体风格上相匹配，如芭蕾舞配古典音乐、民间舞蹈配民族音乐、街舞配爵士乐等。虽然没有明确规定哪种舞蹈必须配哪种音乐，有时打破常规的配合也会产生意想不到的效果，如在芭蕾舞音乐中适当加入爵士乐，可瞬间让舞蹈充满现代感，给观众带来别样感受，但是在整体舞蹈表演中，音乐与舞蹈风格应该相契合。

三、舞蹈表演中音乐与舞蹈配合存在的问题

（一）舞蹈主题过于单一

舞蹈属于一种表演艺术，舞者需要通过身体来完成各种优雅或者是高难度的动作，主要表现手段为有节奏的动作。因此，音乐与舞蹈的配合非常重要。但是在当前舞蹈表演中，音乐与舞蹈配合存在各种问题，其中舞蹈主题过于单一是比较明显的问题。大部分艺术机构或者学校虽然开展专门的舞种教学，促进学生精通单一舞种，但无法形成属于舞者自己的风格，缺少一定创新性，无法完成突破，容易被束缚。而从单一舞种教学到能够完成流利的舞蹈表演，需要经过长时间训练，在长期反复训练下，舞者对舞蹈的积极性和兴趣有所降低，且单一舞蹈主题容易产生审美疲劳，直接对舞蹈表演造成影响。多数舞者为给观众带来更好的舞蹈表演，过度注重舞蹈本身，强调肢体张力及整体协调性，忽略了对音乐节奏与律动，导致音乐与舞蹈配合出现问题，难以感受到音乐的力量，所呈现的舞蹈表演也很难达到预期效果，观众易出现失落感。

（二）缺乏情感契合

在音乐与舞蹈配合中，情感契合具有重要意义。一位好的舞者不仅要具备过硬的舞蹈功底，还需要感知音乐的情感，在舞蹈表演中与音乐情绪同步，这样的舞蹈表演才有灵性，才能打动观众。但是在当前舞蹈表演中，绝大多数舞者缺乏情感契合，比起音乐与舞蹈配合，更重视形体训练，将音乐与舞蹈作为两个类别，没有正确认识两者之间的关系，造成舞蹈缺少灵性、灵魂。音乐与舞蹈分离，也不利于正确理解并表达艺术，这种错误认知导致舞者对音乐节奏的把控能力弱，在舞蹈表演中难以感受到音乐节奏的变化，甚至肢体动作无法跟上节奏卡点。另外，舞者表演时通常需要音乐伴奏辅助，如果乐感不强，舞蹈很容易变得僵硬，不能展现舞蹈的优势。

四、优化舞蹈表演中音乐与舞蹈配合的建议

（一）加强節奏把握，培养乐感

要做到音乐与舞蹈完美配合，首先需要加强舞者对节奏的把握，培养其乐感。音乐与舞蹈一样属于艺术范畴，想要准确把握音乐节奏需要花费很长时间，舞者需要进行视听练耳，以在舞蹈表演中精准踩点，让舞蹈更加协调。

在舞蹈训练阶段，有计划展开乐感培养教学。在学习舞蹈动作时，先倾听并感受音乐的旋律与节奏，不要着急拆解动作及训练，反复感知音乐后再展开舞蹈动作训练。与直接训练比较，这种方式可以有效培养乐感，增强舞者对音乐节奏的把握能力，同时还可根据自己在感知音乐过程中对音乐节奏起伏设计针对性舞蹈。在舞蹈训练中，可有意识借助音乐节奏卡点实施肢体动作与语言纠正、训练，引导借助外在力量感受舞蹈本身的魅力及价值，而不是将全部精力放在舞蹈动作训练上。因为个体差异性，部分舞者可能天生对音乐有较强的理解能力，可以快速掌握音乐节奏，并将其与舞蹈良好结合，部分舞者则对音乐的理解能力较弱，乐感不强，不能及时把握音乐节奏，与舞蹈配合也存在一定难度。对此，乐感较差的舞者需要花费更多时间培养乐感，进行针对性练习，深刻认识到自己的不足，努力让音乐节奏与舞蹈完美配合，尽量做到卡点。

（二）丰富舞蹈编排，激发创造力

对优秀的舞者来说，音乐节奏的高低起伏和快慢都能在脑海中形成不同的跳跃音符，再通过筛选并过滤产生有载体的舞蹈动作，完美呈现在舞台上，给观众带来视觉盛宴。所以，舞者还需要一定的创造力和想象力，以体现舞蹈的魅力和灵魂，而不是像机器人一样，在舞台上毫无感情，使一系列舞蹈动作成为单一的形式。

舞者不能局限于单一舞蹈主题，即单一舞种与舞曲，应该利用自己的优势，在不同音乐节奏转变中切换风格，逐渐摸索出属于自己的舞蹈风格，了解自己的兴趣及特长，打破传统观念，有侧重地改变自己，成为一名全能舞者。为激发创造力，舞者可在展开舞蹈动作训练之前，经过听不同音乐类型的节奏旋律进行即兴表演，通过对不同音乐的理解即兴编排舞蹈，提升舞蹈能力，及时发现

自己的不足。

（三）提高舞者对音乐与舞蹈配合的认知

舞者对音乐与舞蹈配合的认知可从根本上影响舞蹈表演，当认知程度较低或是存在错误认知时，舞蹈表演很难打动观众，甚至成为失败的表演。所以，需要提高舞者对音乐与舞蹈配合的认知。舞者应该明白音乐与舞蹈配合的基础为节奏的配合，舞蹈与音乐都有节奏，其中舞蹈更需要借助音乐来强化节奏感。原始舞蹈之所以会跟音乐结合，主要原因是节奏，但并不是所有音乐都能够与舞蹈配合，往往节奏鲜明的音乐更适合与舞蹈配合。

舞者在设计舞蹈时应该正确选择合适的音乐，设计的舞蹈节奏需要与音乐节奏完美融合在一起。除节奏外，旋律也具有重要意义。如果说舞蹈是各种肢体语言有组织、有节奏地运动，旋律则是若干乐音经过艺术构思形成的有组织、有节奏的序列。一般舞蹈跟着音乐节奏律动，跟着旋律前进，与节奏相比，音乐旋律的感情色彩更加浓厚。舞者应该用身体语言表达旋律起伏，随着音乐跳跃准确拿捏身体的轻重厚度，使舞蹈韵味和音乐一样余音绕梁。音乐与舞蹈的配合还应该注意形式契合。如今舞蹈音乐表现形式有歌乐形式的舞蹈音乐、器乐形式的舞蹈音乐、歌乐与器乐相结合的舞蹈音乐，在音乐与舞蹈配合上，舞者需要充分考虑音乐形式和舞蹈形式之间的差异，做到完美配合。

五、结语

“言之不足，歌之，歌之不足，舞之蹈之。”人们在生活中为表达情感、为烘托气氛，总是要歌之舞之，要舞之蹈之，这就离不开音乐的伴奏。配合着音乐的强弱节拍，人们踏足而歌，携手而舞，让生活充满了欢歌笑语，身心愉悦，情绪得以宣泄。但要唱好、舞好，都离不开有规律的音乐节奏。当不同的音乐节奏组合在一起时，人们才能循着这些节拍唱出婉转的歌曲，跳出优美的舞蹈。可见，音乐节奏于舞蹈是不可缺的，是舞蹈之魂，指引着舞者踩着节奏炫出舞蹈曼妙的华彩，带给观众美的享受。

（江苏省江阴中等专业学校）