钢琴演奏中的情感应用分析
2021-03-03王磊
有人说,没有艺术的教育是不完整的教育,音乐是最好的艺术体现,它可以突破国界的限制,可以传达最独特的情感。在所有的乐器中,钢琴是最有艺术性的,占据着音乐的重要部分。对于钢琴演奏来说,只有情感与技巧相融合,才能赋予音乐作品新的生命。
一、情感应用在钢琴演奏中的重要性
对于钢琴演奏者来说,演奏乐曲就是在原有曲目的情感内涵的基础上加上自己独有的情感进行二次诠释。所以,每一個演奏者所演奏出的曲目都是独一无二的,都带有不同的演奏效果。在进行一次演奏前,因为每一个作品都带有自己的文化价值,演奏者会对所要演奏的作品内容进行全方面了解,再带着自己的感悟、认知,将艺术的多样性带给听众。在钢琴演奏的过程中,技巧是演奏的基础,将技巧灵活运用在钢琴演奏中,是一场演奏获得成功的前提条件,而情感是钢琴演奏的第二生命,将情感与技巧融合,共同应用在钢琴演奏中,可以为乐曲注入活力,让演奏变得更动人心弦,更侵入心灵。所以,钢琴演奏的基础是技巧,钢琴演奏的灵魂是情感,只有将二者融合起来,才能真正地诠释好钢琴作品。
二、情感在钢琴演奏中的特点分析
(一)动态性
在进行钢琴演奏时,不同的演奏曲子有着不同的情感表达,通过多种表达方式演绎着不同的音乐,通过动态性的表达赋予音乐独一无二的灵魂。比如,钢琴曲子的风格不同,表达出的情感层次也不同,有些曲子的内容比较婉转,所表达的情感比较细微、内敛,不易被人察觉;有些曲子内容比较明了,层面更丰富,所表达的情感比较跌宕起伏。所以,对于不同的钢琴曲子,在演奏之前都要了解其创作背景、曲风,只有将自身情感带入,才能让人身临其境感受钢琴的魅力。
(二)真实性
演奏者在弹奏钢琴时,通过将自身的情感注入演奏中,不仅可以提高自身的演奏水平,还能让更多的听众产生共鸣,领略钢琴世界的美妙。在进行演奏时,演奏者以真实情感为基调,通过不同的形式来表达音乐作品,只有注入自身的真实情感,才能带动听众进入他们的真实情感世界,使听众与演奏者产生心连心的情感共鸣,真正地体会到音乐的美好。
三、情感与技巧在钢琴演奏中的关系
情感与技巧是钢琴演奏的核心内容,二者不可分离。每一首钢琴曲的力度、旋律、节拍速度等都是不同的,要求演奏者必须有扎实的专业技能以及长久的训练功底,如此才能保证演奏的顺利。一场完美的演奏离不开高超的技巧,但如果只有演奏技巧是达不到演奏目的的,好的钢琴演奏可以将听众的情感带入到作品中,与观众产生情感共鸣,做到真正的艺术体现。
一方面,钢琴演奏的基础是技巧,使钢琴演奏得到质的升华的是情感,二者缺一不可,不过在演奏中经常会出现技巧到位但情感不到位的情况,这时就要分析其中的影响因素,及时解决问题。技巧不到位、无法保证情感输出的情况也是存在的,为了更好地保证听众的艺术审美体验,必须加强技术训练、提升情感输出能力。
另一方面,技巧的衡量是有一定标准的,对于手指力度、间断时间等都应该重点把控,以免影响演奏效果,只有精准把控,才能使演奏达到最好效果。与此同时,情感表达也是一样,情感是感性的,不能过分单一,以免让演奏变得枯燥、死板。为了达到最好的情感效果,在演奏前要透彻了解作品的背景、情感内涵,让心中有足够的情感积累,如此才能将情感更好地诠释在作品里。比如,雅尼的《心系兰花》,这首钢琴曲是古典交响乐,旋律比较单一,为弥补其中的不足,雅尼将现代电声乐与之融合,不仅使乐感表现力更强,还将情感进行融合,使听众从雅尼的身上感受到古老希腊的浪漫诗意与年轻奔放的现代情感,更好地诠释了该作品。总之,在演奏过程中,技巧与情感二者是辩证关系,一场好的演奏离不开高超的技巧,也不能没有真实的情感表达。
四、钢琴演奏中的情感应用实际作用分析
(一)提高钢琴的表现力
对于钢琴演奏家来说,一场完美的演奏需要专业的技术、需要不间断的练习、需要长时间的实践,但更需要情感的融合。通过情感的融入,不仅能吸引听众的注意力、渲染整体氛围,还能引起听众的共鸣。钢琴演奏有了情感的介入,就会让人更好地理解演奏的作品。比如,著名钢琴家郎朗在参加“纪念冼星海诞辰100周年音乐会”上弹奏的《黄河钢琴协奏曲》,整个曲子被重新改编,不仅技术让人惊艳,而且郎朗通过把自己的情感完全融入到演奏中,使整个曲子的节奏感更强,如同行军的感觉,让听众感觉黄河仿佛就在脚下,深深地被震撼。这就是情感的魅力。
(二)加强对节奏的把握
一场演出成功与否,取决于演奏者对曲子的节奏、节拍等的把握,对于一些著名钢琴家来说,由于技术熟练,他们对于节奏、节拍的掌握能力比较强。而对于一些经验不是特别丰富的演奏者来说,他们对节奏、节拍的控制力不够强,会由于紧张而出现忘拍、抢拍、跟不上节奏的情况,影响整场演出。针对此种情况,演奏者要寻求方法,通过导入情感可以有效地解决这一问题。比如,演奏比较柔和的曲子,演奏者会将自身的情感融入进去,将内心的安逸融入到曲子里,使自己更加心静,减少紧张情绪,从而达到很好地控制节奏、演奏速度的作用。在钢琴演奏中,演奏者一方面可通过长时间的训练、实践来提升节奏的掌控力;另一方面可以将自身情感与曲子的内涵结合起来,达到提升节奏、节拍的控制力的作用。
五、在钢琴演奏中合理地运用情感
(一)将演奏技巧与演奏情感高度融合
演奏的基础是技巧,演奏的目的是情感,对于每一位钢琴家来说,技巧水平是演奏的前提,只有技巧丰富的演奏者才能贡献出一场场让人赞叹的钢琴盛会,但若只有演奏技巧而没有情感,会被人称为“没有灵魂的钢琴家”。所以,在钢琴演奏过程中,要将情感与技巧高度融合,使演出效果达到最优。在演奏过程中,演出者如果没有透彻了解所演奏曲目、没有投入感情,那么演出注定是失败的。一个只懂技巧而不懂情感的人,是不会引起听众共鸣的;一个只有感情基调而演奏技巧不够出色的演奏者,也注定无法演出成功。只有将二者融合起来,才能把整场演奏做到最佳,才能真正地体现艺术的魅力。如何将演奏技巧与演奏情感进行融合是演奏者最关注的问题,如《天空之城》这首钢琴曲,它以让人落泪的优美曲调和动人心弦的美妙音律闻名全球。在技巧方面,我们可以通过手指跳动的速度,让灵动的琴声从指尖响起;在情感方面,我们要带着抛开世事、享受此刻宁静的情感去演奏,将技巧与情感融合起来真正地把此曲的内涵演奏出来,这才是一场成功的演出。
(二)培养演奏者的审美
钢琴演奏是一门艺术,钢琴作品具有独特的意境美、旋律美,而随着情感的融入,情感美也随之出现。艺术的基础是情感,艺术的核心也是情感,许多人喜欢含蓄地把情感表达出来,也有许多人喜欢直接表达情感,但无论哪种表达方式,在钢琴演奏中,听众都能将其分辨出来。对钢琴曲子的内涵起着决定性作用的是演奏者独有的审美情趣,演奏者将自身情感融入到乐曲中,以此达到曲中有情、情中有乐的效果,构造出独一无二的美景。另外,有人提出音乐的内容就是乐音的运动形式,因其具有独有的运动特性,使演奏家演出的乐曲具有千变万化的形式,具有独特的动感之美,美妙的乐曲随着演奏者的手指不停舞动,或婉转悦耳、或端庄优雅、或激情澎湃、或哀怨忧伤,演奏者通过极具感染力的运动神态将听众带入曼妙的仙境。为呈现如此动人的美感,一方面,演奏者要具备独特的内涵,也就是自己独有的情绪和感情;另一方面,演奏者在了解樂曲背景、乐曲本身的情感后,再通过自己的想象、联想将自己独特的见解赋予乐曲,对乐曲重新加工、创新、诠释,让听众体验到不同的音乐艺术。同时,在演奏中通过自身的情感赋予,每个演奏者都能对钢琴曲目产生自己的审美,也能让听众在审美的同时出现情感的共鸣。
(三)提高演奏者的技术水平
钢琴演奏的目的是将乐曲独有的内涵情感与演奏者自身的演奏情感相结合,使听众产生共鸣。在钢琴演奏过程中,钢琴演奏技巧对于演奏成功起着决定性作用。钢琴本身具有十分悦耳的音色,因其有独特的发音区,所以无论是单独演奏还是与其他乐器进行合奏,都可以展现出不同的魅力。但是,要想成就美好的音乐就必须付出相应的努力,熟练的演奏技巧是最重要的,行云流水般的技巧更能吸引听众的注意。熟练的技巧并不是一朝一夕就可以练就的,需要长久的训练、多次的实践、不停的学习,这是一个艰难又乏味的过程。在进行演奏训练时,将情感融入其中会呈现不一样的效果,不再是一遍又一遍枯燥的训练,而是一遍又一遍情感的升华,在整个演奏的过程中,不仅能准确地诠释乐曲的内容、了解乐曲的内涵意义,还能进一步地提高演奏者的技术水平。钢琴乐曲是很难分难易程度的,有些乐曲看似简单,却在节律、节拍等方面难以把握;有些乐曲看似复杂,却很容易把握,因为不同的演奏者有不同的演奏技巧,对于不同类型乐曲的掌握也不同。无论面对哪种乐曲,演奏者的技巧都是不可或缺的,情感也是不容置疑的,对于演奏者来说,技巧与情感的融合可以更进一步地提高整体水平。
(四)加强钢琴演奏的情感技巧
钢琴演奏是一种艺术性的体现,在钢琴演奏过程中,因钢琴的旋律具有特定性,因而可利用音乐的旋律进行情感的表达。对于钢琴演奏者来说,旋律是钢琴曲的入门基础,所以旋律对于演奏者来说是非常熟悉的,可以将二者相结合,通过旋律来带动情感的投入,通过情感的进入提升旋律的表现力,使听众享受最美妙的声音。另外,在钢琴演奏过程中,演奏者可合理地调整手指的力度和角度,不同的力度和角度可以带动不同的情感介入,演奏者通过手指的快速跳动传递给听众不同的乐曲效果,也让听众感受到不同的情感表达。与此同时,对于情感的把控也值得注意,在演奏中,情感是感性的,不宜表达过度,也不宜浮于表面,否则,不仅无法满足听众的情感需求,还会使乐曲缺乏表现力,影响钢琴作品的整体质量。总之,在钢琴演奏中合理地运用情感,可以将之与旋律、技巧控制力度进行结合,也要注意情感的理性把控,如此才能真正地为听众带来美妙的钢琴盛会。
六、结语
在钢琴演奏中融入情感是必要的,上文对其具体应用进行了重点论述,相信通过以后的进一步探索与实践,融入成效将更加显著,钢琴演奏也将呈现更加完美的效果。
(郑州财经学院)
作者简介:王磊(1986-),男,河南郑州人,硕士研究生,助教,研究方向为音乐教育。