关于电影的恩怨情长

徐丕文

无意中与朋友聊起电影的话题才突然发觉，已经很长时间没有认认真真地看过一场电影了。坐在黑暗的大厅中静静地欣赏着大荧幕上的悲欢离合仿佛已经是很久之前的故事了。那个时候还是青葱少年，背着行李独自离开家来到曾经向往无数次的大城市，也在那里第一次接触到了电影。

为了不因第一次在大城市看电影而露怯，我一直走在同学们的后面，装作娴熟的样子重复他们的动作，点了爆米花和饮料，买了电影票，然后怀着因为高额消费而产生的心痛与同学一同走进了那个并不明亮的屋子。第一次坐在软软的沙发上看电影，使我开始迷恋这种感受，特别在与小时候乡村最原始的老机器卷带放映的电影对比后，我更深刻地感受到大城市电影的趣味，不需要担心天黑路远回不了家，不担心因为天气影响不能放映，更不担心被蚊子咬得满身包。我如闲人般优雅地坐在舒适、柔软的座椅上，看着大屏幕上清晰的画质演绎，渐渐地放松下紧绷的肌肉，瘫软般地靠在沙发的靠背上，这种阶梯式的座椅设计再也不用担心来晚而抢不到好视野座位，幸而在来之前没有将提前来抢座位的事情说出来，否则可能会招致大家的嘲笑。电影演的什么已经记不清了，但是这种说不清、道不明的感受却一直深深地印在脑海中，在之后经历过很多事情时，这种熟悉的感觉也会又一次“蹦”出来，使心里一惊，有一种似曾相识的感觉，又无从说起。

有了第一次的城市看电影经历，我感觉自己距离成为这个城市的人又近了一步，毕竟我也有了他们的经历和体验，所以当父母、朋友第一次来大城市看我，我会刻意带他们看一次电影，虽然因此我下半个月需要啃馒头，但是仍然希望可以通过这种方式表现出自己与众不同的优越感。现在想想，也会因为曾经的幼稚而感到可笑，但是当时的心理执念却如此强烈，那可能是一个人成长中最“拧巴”的时刻，就像一首歌中唱到的“穿上大人的衣裳，装作大人的模样……”，很庆幸那个时候父母和朋友们并没有戳穿这一切。

再后来，电影似乎距离我比较远，只是偶尔单位举办活动，会组织孩子们一同观看电影，而在这个过程中，相对于电影我更关注的是孩子们，需要保证他们的秩序和安全，同时我也从他们的脸上看到了电影里面的恩怨情长。记得第一次组织孩子们观看的影片是《战狼2》，刚开始入场时，现场并不安静，我需要不时地对着个别的学生比“嘘”的手势，或者一个眼神递过去，让他们保持安静。但是随着影片的深入，孩子们的情绪逐渐被带动，他们会因为影片中紧张的氛围而几分钟不动，会因为所有人等待一个命令而攥紧拳头，也会因为一颗子弹飞出而兴奋不已。最后在演员吴京用手臂举着国旗乘车前进时，所有的孩子都不自觉地鼓起掌来，带着欢呼，这一次我没有要求他们保持安静，因为这是观众对影片的真实反馈，也是孩子们对祖国赤诚的表现。当那一本护照出现在荧幕的最后时，我看见了一部分孩子热泪盈眶，他们感动于伟大祖国是每一位游子身后最大的保障。

《中国医生》这部电影是我一个人找了一个观影人数最少的时间去看的，因为害怕在看的过程中情绪失控，人多会不好意思。进场后发现算上我一共有十几个人，整个观影大厅显得空空荡荡。在看到演员张子枫饰演的角色接到父母遗物后的一个落泪的眼神时，我瞬间“破防”，眼泪无法控制地往下落，无法想象那些经历了同样命运的孩子是如何扛过疫情笼罩下的每一个日夜的，那些为人民服务的志愿者们，他们又需要经受多么大的心理考验。我希望更多的人能够了解，在那段我们闭门不出的特殊时期，是“逆行者”们为全国人民扛下了所有重担，所以我将这部影片推荐给了我的学生和朋友。事后他们给我的反馈中有如我一样心痛得无以言表的，也有认为演员不够投入或者情节过于仓促的。每个人都有不同的视角，这也是电影最大的魅力。只要在观影中某一瞬间我们的内心是有所触动的，在以后的生活中某些情绪仍然能够涌上心头，甚至能够正确指导我们的行为，那么这次观影就是成功的。

最近一次观影是与朋友一起看《长津湖》，因为预知影片有3个小时，时间比较长，所以我们选择了VIP厅，并购买了充足的食物和水。落座后，调整好座椅，以半躺的姿势靠在椅背上，从影片的开头就已无心动任何的食物，那种历史的厚重感和战争的压抑感瞬间压在心头，总有一种透不过气的感觉，那个时候才发现这部影片筹拍3年是有原因的，也是值得的。在听到指导员说“我们这一代把仗打完，下一代就不用打仗了”时，我默默地放直了座椅。我们有什么权利这么肆无忌惮地享受着这一切舒适的生活和環境呢？在影片最后冰雕连一动不动地卧在雪地中时，我在默默地期盼，一定要活着啊！指导员的女儿还在等着他回家，伍千里家里的房子还没有建，伍万里还那么小，牺牲战友的遗物还没有帮助送回家……那一刻说不出的痛恨，明明影片在美军逃跑后就可以结束了，但是结局是开放性的，我们不确定那些主角是否会牺牲。

观影后我与朋友不约而同地噤声，带着一口未动的食物和水走出影院，又不约而同地邀请彼此“喝两杯”，因为害怕这种压抑在心头的情绪难以消散。酒馆里，在菜上来之前，我们每人都各自吞下了一大瓶啤酒，并不是因为我们的酒量有多好，只是希望能够借着酒的气味掩盖心中的压抑，或者是彻底释放出心底积压已久的能量。两杯酒下肚后，我们开始正视这部影片，并谈论起其中的细节，朋友说指导员说出的那句话是对自己女儿的担忧，他不想自己的孩子将来仍然要面对战争。我认为人间大爱本就是由无数小爱汇聚而成的，所以指导员也是出于大爱。朋友认为结局一定是所有主角都牺牲了，否则主角光环太明显了，我认为这是唯一一部我希望主角都自带光环的电影……彼此争论了很久，可能我们表达的都有点言不由衷，又或者都有一点“顾左右而言他”。

为了缓解心情，我向朋友讲述了我上大学后第一次看电影的情景，我说我当时忘记了影片演绎的是什么，但是那种感觉从来没忘记过。没想到几年过去了，我可以娴熟地坐在VIP厅享受这种观影待遇了，这可能是我小时候连想都不敢想的事情。他却神秘地告诉我，他记得我第一次看的电影是《夜店》，李小璐、乔任梁演的，因为我看完电影后打电话和他讲了半个小时，把他烦得不行。也因为对于我的“不胜其烦”，他第一次走进了电影院想尝试找一找我当时的感受……后来谈论的很多内容我已经不再记得了，但是这件事却再一次激发了我观影的兴趣，我在客厅安装了厚厚的窗帘，这样无论何时我想看电影，都可以营造一个良好的观影氛围。

印象最深的是万茜拍的一部电影，叫《你好，疯子》。电影的开场是七个人被关进一间仓库一样的密室，人们在密室中非常焦灼，甚至忘记了自己是谁、经历过怎样的事、为什么被关进来，每天只发放一人餐，大家在饥饿中逐渐出现意见分歧，其中由周一围扮演的李正，性格刚烈，和其他角色发生冲突。影片中有许多悬而未解的谜题，随着情节的逐渐深入，这些谜题被一一解开，原来其他的六个人都是主人公安希的分裂人格，他们陪伴着安希度过了最孤独的旅程，但最后医生让安希杀掉这些人格，以保留主人格。影片中万茜的表现非常出色，在短短的两分钟之内，万茜演绎了其他六位演员所扮演的角色，让我深受触动。在这个影片市场如同潮水般汹涌的年代，国内的电影作品数不胜数，无数电影人追求着高度商业化制作的目标，反而忽视了电影的本质。这部片子的选材非常新颖，试想在这个社会中，人们生活在巨大的压力下，无论是精神方面还是身体方面，都会让人产生许多负面情绪，催发人身体中的多重人格，而这部片子也恰好迎合了时代的主流话题。

还记得前两年看了一部由话剧改编的电影，当时很火，叫《驴得水》。因为朋友的偶然提起，再加上电影的宣传片非常搞笑，奔着“图一乐”的心态走进了电影院，前半部分的内容确实很符合开心麻花的风格，搞笑主题搭配幽默的台词着实诙谐，但也让人不禁反思，电影的选材确实大胆。影片讲述了关于民国时期农村小学的饮水问题，靠一头驴来运水，但却为了养驴而谎称学校多了一位名叫“吕得水”的英语老师。时逢教育部长要来调查，不得已校长拉拢了一个来自新疆的小铜匠冒充吕得水，为了让小铜匠帮忙，任素汐扮演的张一曼不惜牺牲色相“说服”，但也伤害了她的追求者，引发了后续的事情。任素汐在电影中的表现可圈可点，唱歌、用蒜皮当飞花，都体现着张一曼的浪漫情怀，如同在山野中开放的一朵杜鹃花，仿佛一朵昔日的玫瑰如今身处世外桃源，尽管有些不协调，但却展现不同的美感。后续剧情的发展“一发不可收拾”，随着铜匠的东北媳妇来“闹”，事态逐渐恶化，张一曼的“狠心伤害”让铜匠的自尊心受到了“降维打击”，于是铜匠开始利用自己的“吕得水”身份来抱复学校的众人。此时让人印象最深刻的是铁男的转变，从起初枪口下的铮铮铁骨，到擦枪走火后的胆战心惊，仿佛已经“死”过一次，在这里可以看到，人在“真正死亡”之前，还是会存在“大无畏”的，但在与死亡近距离接触以后，对死亡就会有无限的恐惧。头上蒙上纱布以后，铁男已经完全从一个“钢铁一样的男人”变为“怂包”，即便是后来在仓库看到士兵想要对一曼行不轨之事，他也不敢上前反抗，而是裝作看不见。电影的最后，一曼偷了手枪，选择以自杀的方式结束自己的痛苦。随着枪响，乡村小学的梦也破碎了，在这场荒唐之中，所有人都发生了变化，反而是疯了的一曼仍是最初的自己。

我常思索，作为观影者，我们应当用怎样的心态去观影，要从电影中收获什么。我想，一定是有收获的，不然电影的意义在何处呢？很多的晚上拖着忙碌一天的身躯，最想做的并不是畅快淋漓地洗澡，而是想坐在荧幕前涤荡一下自己的灵魂。今天是压抑的，我会为自己播放一部喜剧，跟着里面的角色和情节没心没肺地笑，笑着笑着心情就突然舒畅了;今天是浮躁的一天，我会选择一部战争影片，感受先辈们用鲜血和生命换来的今天的和平，将那种浮躁之火彻底浇灭。不知不觉中影片已经走进了我的生活，成为我生活中的一部分，也成为我人生中的“指路人”，影片中他人的生活百态和恩怨情长，也开始逐渐照进我的生活，使我有更多体验他人人生、反思自己人生的机会，从民族大义和个人情怀中找到平衡点。

（天津工业大学计算机科学与技术学院）