少年宫民族乐团中传承民族音乐文化的实践思考

广东省东莞市青少年活动中心松山湖分中心 王 娟

罗曼·罗兰曾说过：“艺术正如生活那样，它是无穷无尽的。”音乐是梦想，是希望，对于民族音乐的文化传承到今天已经有上千年的历史了。我们不但不能放弃传统的文化，更要通过展现民族音乐的魅力提高青少年的音乐素养，力争对传统文化进行传承和发展。

一、展示民乐魅力，提高学生兴趣

音乐是上天赠予人们最好的礼物，随着时代的发展和进步，西洋乐也渐渐走入了我们的生活之中。假如家长想为孩子选择学习一种乐器，培养孩子情操，从小让孩子接受音乐的熏陶，大多家长可能会选择钢琴、吉他、架子鼓等西洋乐器。首先对乐器的选择上来讲，乐器本身没有好坏之分，选择的时候应当根据孩子的学习兴趣和家庭条件进行。民族音乐不受重视的原因是因为大多数人都没有体会过民族音乐的魅力，孩子和家长在选择乐器上不会把没有接触过的乐器列入自己的考虑范围之内，因此，作为民族音乐大多数是因为缺少展示。

在乐器学习的过程中是枯燥的，在初期学习时，大多数学生对于重复的练习都会产生不耐烦的情绪。在基础阶段的学习中学生不能感受到学习的乐趣。因此，可以通过简单的曲目练习让学生有一定成就感，从而在民乐的魅力中提高自己的学习兴趣。例如，李复斌老师的《民族乐队合奏曲集》中收录的一首曲目——《金蛇狂舞》。该作品作为2008年北京奥运会开闭幕的背景音乐，乐曲的旋律激昂，烘托了节日欢腾的气氛和浓郁的中国特色。该曲目非常经典，同时难度也相对较低。学生通过演奏学习能够在初期阶段感受到民族音乐带给自己的魅力，也容易增添自己的成就感。

二、普及民族音乐曲目背景，提高学生综合素质

民族音乐在我国有着悠久的历史，最早可以追溯到商周时期，是中国音乐的形成期。作为少年宫民族乐团，要想传承民族音乐的文化，首先要对民族音乐作品的背景有所了解。例如，李复斌老师的《楚辞后奏曲》，想要演奏好这首曲目，首先要对《楚辞》有所了解，据说这是屈原创作的一种新的诗体，是中国文学史上第一部浪漫主义诗歌总集。屈原作为中国历史上一位伟大的爱国诗人，中国浪漫主义文学的开创者，报国无望，却又不能与卑劣的现实生活妥协，最后只身投入汨罗江以身殉楚。《楚辞后奏曲》通过独唱、合唱、演奏者自身伴唱融合到竹笛的演奏之中去，将屈原内心的情感和精神世界淋漓尽致地表现出来。整部作品叙述了屈原的内心世界，表现出屈原那种敢为真理牺牲，不苟同于世俗的高贵情操。当学生对于楚辞和屈原有一定了解后，对作品要表达的情感掌握得也就更准确了。了解民族音乐曲目背景的同时还可以增长学生个人的知识，提升了学生的音乐素养。音乐所表现的更深层次的含义是需要学生增加了解和领会的，对曲目的背景学习和技巧学习在一定程度上都是演奏好一个曲目必不可少的。因此，学习了解民族音乐的文化和音乐曲目的创作背景具有重要的意义。

三、以青少年为载体，传承发扬民族音乐

现在越来越多的家长重视学生的综合培养，除学习成绩之外，更大程度上重视对学生音乐素养和艺术感的培养。借此契机作为少年宫民族乐团更应该重视乐团的年轻化。青少年是祖国发展的未来，同样也是民族音乐发展的未来。我们要让更多的人了解到民族音乐，听到民族音乐的声音。对于青少年民族乐团可以进行相关中国风的曲目练习。

教师要通过传统文化的渗透，让学生渐渐爱上民族音乐，把民族音乐带到世界上，例如，李复斌老师的《鼓舞中国》《中国婚嫁》等是非常具有中国特色的曲目。通过青少年民族乐团的共同训练，首先可以提高学生的合作能力；让学生提高团队协作能力的同时，能够对民族音乐具有一定宣传作用。教师在增强学生对于民族音乐热爱的同时，也提高了学生自觉学习民族音乐的兴趣和自豪感。民族文化的传承更多的是一种文化的传承，民族音乐是属于某个时代环境下特定社会的产物，会随时间的推动不断地发展下去。

综上所述，教师通过展现民族音乐，让青少年认识属于中华民族的音乐，让对民乐文化感兴趣的学生可以积极地参与到音乐中来。教师通过对曲目的技巧练习和背景文化讲解，让学生提高自身的音乐素养。同时，教师还可利用青少年为载体，多宣传我们的民族音乐文化。