论声乐表演的艺术再创造

2020-12-07周敬然

颂雅风·艺术月刊 2020年10期

◎周敬然

声乐表演是由纯音乐演变而成的一类新式的艺术表达形式，此类依据更加具有综合性，实现了声乐与表演的有效结合，可以给人们带来更为独特的艺术体验。声乐表演的艺术再创造，又被称为“二度创作”，主要是基于视觉层面的巧妙整合与对表演方式的创新，从而为听众提供更为完美动人的音乐享受。随着新时代人们艺术素养和文化素养的逐步形成，对声乐表演的艺术再创造成为了新的要求，相关艺术创作者应结合人们的艺术追求变化，加快推进声乐表演的艺术创新。

一、一度创作和艺术再创造的关系

作为艺术领域一种独特的形式，声乐表演的一度创作与艺术再创造之间存在着不可分割的内在关联，后者是在前者的基础上予以实现的，正是因为如此，使得在声乐表演的创作领域，人们常常会认为再创造属于一度创作的延续。创作者在实行一度创作时，将个人情感、想表达的内心世界、对外界世界的感知体验等种种复杂的因素通过音符巧妙地表达了出来，就此形成了声乐表演，至于艺术再创造则是站在一度创作作品的“肩膀上”，经过长期反复的演奏与演出，对作品有了新的感悟和理解，并将其融入表演作品之中，不仅提高对一度创作声乐作品的解读，更是融入了自我的理解，给观众呈现出了更为独特的艺术表现。总之，艺术再创造本质上是对一度创作的一种补充、美化和延续。

二、声乐表演的艺术再创造价值

1.赋予音乐作品以新内涵。每一个声乐表演作品都有其创作背景和内涵，在对声乐表演进行艺术再创造的过程中，艺术创作者也就给声乐表演赋予了新的内涵与时代特征。基于一度创作与艺术再创造之间的关系，在对声乐表演开展艺术再创造的过程中，也就从更深层次诠释了声乐表演作品的内涵，使得声乐作品的艺术价值得以提升，经由新元素的融入，使得声乐表演作品的代表性和指向性更为明显。在声乐作品开展艺术再创造的过程中，不再局限于传统的演唱方式，而是在原有演唱方式的基础上进行了创新，在演唱方式创新的同时，也同步融入了演唱者的音乐感悟和情感体验，使得声乐作品的艺术内涵更为深刻，给人们呈现了独特的审美体验和艺术追求，更为深刻地表现出了对傲雪寒梅高洁品质的钦佩之意。

2.成功传递音乐作品的内在情感。对声乐表演这类综合性较强的艺术形式而言，在开展艺术再创造的过程中，创作者可以通过独特的创作思路和方式，来更为深刻地传递音乐作品内部所赋予的情感。对于每一个声乐作品而言，其内部都隐含着作者自身的情感，演唱者和表演者在演唱和表演的过程中，应根据自身对作品的理解来采用恰当的演唱和表演方式，最大程度上将声乐表演作品的内涵传递给广大观众。但部分歌手在声乐作品的表演过程中，更为关注的是作品外在内容的传输，虽然整体的演唱效果比较好，但却并未向观众传输作品的内在情感，也就影响了声乐表演作品在艺术推广中的作用实现。

三、声乐表演的艺术再创造方法

1.深入理解音乐作品内在情感与创作风格。在每个声乐表演过程中，艺术再创造是关键，为提高艺术再创造水平，有关艺术创作者应在声乐表演的过程中，深入理解作品的内在情感与风格，只有在此基础上的艺术再创造才能够引起人们的共鸣与深思，从根本上提升创造价值。从艺术再创造的根本来看，情感是创造灵魂，在创造的过程中，只有充分融入了恰当的情感，方可提升声乐表演作品的艺术价值，形成富有灵魂和生命力的作品，在演唱和表演的过程中感染观众，引发观众的深思。任何声乐表演的艺术再创造过程中，创作者都应该保障情感表达的正确性，只有深刻理解了作品情感，方可提升情感表现力，提升再创造成效。内在情感和创作风格的正确把握下，方可提升声乐表演艺术的审美体验。

2.优化演唱技巧与行腔走韵。声乐表演作品的艺术再创造中，演唱技巧和行腔走韵的优化同样是有效的艺术再创造方式，相关创作者在创作的过程中，应根据声乐表演作品的特征，来进行演唱方式的创新，在传统唱腔的基础上，形成新的曲风和感悟，使得不论是表演者还是观众，都可以在作品艺术再创造的过程中形成良好的艺术感悟，发挥音乐内在情感、艺术的表达和传输作用。

3.结合伴奏改善表演效果。因为声乐表演作品具有综合性的艺术特征，可以集演唱、表演和乐器伴奏等多种艺术表现手法于一身，因此，在任何的声乐表演作品中，要实现艺术再创造同样要结合伴奏来进行表演和演唱手法的创新，实现表演、演唱和伴奏的相互融合，更为深刻地表现声乐作品中的情感表现。