对小提琴音准在演奏中的分析

于岩 （甘肃省歌剧院）

小提琴作为一种弦乐器，其主要靠弦和弓之间的摩擦而演奏出优美的音乐，其音准直接影响整体的演奏效果，若演奏人员在表演的过程中没能掌控好音准，便会打破整体的完整性。在整个音乐学术界的研究中发现，小提琴的演奏个性非常强烈，因而其无论是在独奏还是合奏中都能彰显出独具一格的表现力与魅力，但其演奏的技巧和表现力都很依赖于音准，因而掌控音准是演奏好小提琴乐器的重要保障。本文就对小提琴音准的影响要素进行研究，并对其音准的掌控进行实践指导。

一、影响小提琴演奏音准的要素分析

（一）持琴人的姿态

小提琴的演奏者的身体姿态对小提琴音准的把控有着较大的影响，就小提琴的演奏而言，主要分为站姿和坐姿，这两种姿态均对演奏者上半身的姿态有着严格的要求。一般是琴身与演奏者的锁骨支点及琴颈与演奏者拇、食两指之间的掌控，这两个支点和上半身的姿态的标准调整便会直接影响演奏的音准。

（二）持琴人的听力

实际上，小提琴在演奏中对音准的控制较为困难，因而需要演奏者不断强化自身的音乐听力和内心听力，这样才能不断强化自身对音准部分的掌控能力。否则，演奏者在演奏中无法对音准进行有效的判断，甚至容易出现各种各样的演奏失误[1]。

（三）持琴人的手部动作

持琴动作的规范性与否直接影响音准和表现力，对于小提琴演奏而言，左手按弦的指法对音准的影响更大，因而需要对左手按弦指法进行强化训练。在小提琴演奏中，左手的指法要求精度较高，其一抬一落间都会影响音准，因而若想保证音准，就必须通过大量实践训练提升左手指法的精度，尽可能锻炼指法的肌肉记忆。

二、增强小提琴演奏音准的有效对策

小提琴的演奏者若想全面提升自身的演奏音准，就必须进行大量的实践训练，从训练中不断查找自身演奏的问题和不足之处，从而在自身问题的分析中找到音准控制困难的原因，针对性的进行完善和优化才能增强自身的音准控制能力。

（一）校正持琴姿势，改善演奏音准问题

演奏者在演奏的过程中把控好自身的身体姿态和持琴姿势十分重要，正确的身体姿态能够降低小提琴因倾斜而发生的失准现象，因而演奏过程中一定要端正坐姿和持琴姿势。在小提琴的演奏中，其标准的持琴姿势主要需要做到以下两点：第一，保证肩膀和下巴之间的支点标准化。第而是左右手大拇指与食指之间的支点标准化。在肩膀和下巴的支点构建中，演奏者要将小提琴顶靠在左侧的锁骨上，然后头部倾斜靠在小提琴上，在小提琴琴身顶靠在锁骨上时避免耸肩，保持肩部平衡尤为重要，这样能够防止小提琴琴身倾斜而发生失准。其次，拇指和食指的侧面拖住琴颈，需要注意的是，在对琴颈进行托举的过程中要保持虎口留有部分空间，避免小提琴紧贴虎口，主要是用拇指食指两指做支架作用，这样也是为了能够改善姿势，提升演奏音准度[2]。

（二）培养音乐听觉素养，强化内心听觉

对于一个音乐人而言，培养内心的听觉是尤为重要的，内心听觉并不是单纯的用心去倾听音乐，而是在一种通过长期训练和培养出来的音乐素养，拥有良好内心听觉的小提琴演奏者能够对音准进行良好的把控，并恰到好处的在演奏中保证音准，提升整体的演奏的表现力。因此，在强化内心听觉的训练过程中，需要做到以下几点：第一，强调符号记忆。小提琴的演奏必然会涉及到很多的调号，这些调号对其演奏的音准也会形成较大的影响，因而必须对演奏者的调号进行强化记忆，从而保证演奏中完美的拿捏调号标准。第二，强调听觉分析训练。小提琴演奏者在实际训练中要不断强化自身的听觉训练，在多听多训练的基础上提升对音乐的辨析能力，从而为内心听觉训练奠定坚实的基础。第三，构唱法。该唱法的训练能够加深演奏者的音乐记忆能力，对其内心听觉能力的强化也有很大的作用。

（三）强化左手手形，掌握基本动作

小提琴的左手掌控着弦部的操作，这部分的实践操作也是对音准影响最大的要素，因而需要演奏者强化左手手型和基本动作的训练，这样才能切实提升演奏的音准。掌握基本动作的要求和标准主要有以下几点：第一，左手的按弦动作。演奏者一定要严格训练按弦指法的标准动作进行操作，这样才能保证演奏音准；第二，半音阶时，表演者也要熟练进行移指；第三，拉和弦时，也要进行屈伸动作；第四，换把时的基本动作和拇指动作。以上四点是小提琴演奏者在演奏中需要切实掌握好的标准左手指法动作，唯有对以上四点进行标准的把控和掌握才能基本提升小提琴的准音，并以此强化小提琴演奏的整体效果[3]。

结 语

综上所述，作为广为流传的弦乐器，小提琴备受音乐节的喜爱与追捧，小提琴与其它乐器相比，其具有独具一格的表现力和感染力，在演奏中能够通过动人的弓弦乐感沁人心扉，让人陶醉在如梦如幻的音乐海洋。小提琴的演奏表现力对音准十分依赖，但音准的把控能力并不是演奏者能够一朝一夕培养出来的，而需要通过长期的实践训练，从演奏中反复的查找自身的问题并加以改正，这样才能慢慢提升自身的音准能力，从而达到理想的演奏效果。