当下戏剧表演专业教学现状及发展思考

◎ 陈黎贞 （福建职业技术学院）

随着现代经济的快速发展，社会大众对于精神文明追求力度持续提高，对于戏剧作品追求力度也逐渐提高，这也使得市场上出现了很多戏剧表演人才。高校为了满足市场发展需求，逐渐开设了戏剧表演专业，但是在实际教学中，却依然存在一些问题，所以在实际中，必须针对高校戏剧表演专业教学问题，进行相应的优化调整，以此提高学生学习效果，满足学生综合发展需求。

一、戏剧表演专业教学现状分析

（一）教学内容滞后

从当前高校戏剧表演专业教学实际看，在教学内容上存在大同小异的情况，其内容大多是围绕基本概念、原理、表演技巧等进行介绍，关于实践表演的内容相对比较少，这也造成了教师在日常教学中，过于看重理论知识讲解，忽视了学生实践能力培养。近几年，随着高等教育改革的推进，在戏剧表演专业课程上进行了调整，增加了一些职业素养、实践表演等内容，但是在整体上依然存在教学内容滞后的情况，导致培养出来的戏剧表演人才难以契合市场发展需求。

（二）学生学习主动性比较差

对大学生来说，他们在中学时期面对的是应试教育环境，其学习目标是在考试中取得高分，学生在学习中习惯于教师的灌输，自己很少主动学习知识，这也造成了学生本身学习主动性比较弱。在进入高校以后，很多学生会觉得自己已经考上了大学，是否努力学习都已经不重要，导致学生在学习中缺乏良好动力，没有明确学习目标，使得学生在学习戏剧表演专业知识学习中，主动性比较差，削弱了戏剧表演专业教学效果。此外，近几年高校戏剧表演专业招生人数持续增加，但是生源质量却逐渐降低，学生之间个体差异比较明显，学生在学习中依赖教师，而教师则很难兼顾到每一个学生，这也会造成戏剧表演专业教学效果不佳。

（三）缺乏实践表演平台

对于戏剧表演专业，其本身是一门专业性、实践性极强的课程，学生实际表演能力会对整个戏剧表演专业教学质量带来影响。在实际中，由于戏剧表演专业教学活动是在课堂上进行，即便是表演活动的开展也是在教室里进行，学生很难真正的感受到舞台表演情景，这就会在很大程度上削弱学生的实践表演能力，不利于学生发展。

（四）教师实践能力需要提升

当前戏剧表演专业的教师，大多是理论知识丰富，实践经验不足的理论型教师，在实际教学中，教师很难高质量的引导学生开展实践表演活动。在校企合作下，高校虽然会从社会相关戏剧社团中引入一些兼职教师，但是这部分教师很少将精力放在学生教学中。另外，在当前高校管理体制中，对教师的学历、职称有较高要求，使得教师会将更多精力放在理论知识学习上，忽视了实践能力提高，导致教师无法对学生开展多元化的实践教学活动，降低了戏剧表演专业教学效果。

二、促进戏剧表演专业教学发展的策略

（一）丰富戏剧表演专业教学内容

在高校戏剧表演专业中，可以增加一些与戏剧相关的文学内容，促使戏剧表演专业学生具有良好的角色塑造能力，保证在戏剧表演中，人物性格更加明显，戏剧情节也更加丰富，同时也保证学生做到活灵活现的表演，并准确的定位角色。对学生来说，他们在戏剧表演过程中，必须对剧本内容有全面了解，包括情节背景、人物心理等，而这就需要学生具有良好的文学修养。在戏剧表演专业中，增加文学课程内容时，教师可以为学生推荐相应的文学作品、电视作品或者是戏剧作品，促使学生可以多渠道的学习戏剧表演知识。

同时在戏剧表演专业授课方式上，要做到多元化，戏剧表演专业具备极强的实践性、专业性，为了促进学生学习主动性提升，教师就需要确保教学活动的多元化。教师可以在集体授课的基础上，引导学生开展小组表演、学校表演等活动，提高学生戏剧表演兴趣。如教师在引导学生表演品特成名剧《房间》时，教师可以在课堂上利用现代信息技术，布置舞台背景，并将整个课堂设计成“房间”，组织学生开展相应的表演活动，使得房间中的所有表演都会让房间外的世界令人产生不安，而这也是《房间》所获取的表演效果。现代信息技术的科学应用，可以全面渲染学生表演，指引学生更好的进入到剧本情景中，在具体表演中感受到戏剧所要表达的内涵。

（二）多元化培养学生表演能力

在戏剧表演专业教学活动中，教师要注意充分利用戏剧元素来开展多元化的活动，让学生有机会表现自己才华，促进学生实践表演能力提高，同时也促进高校戏剧表演专业教学水平提升。如萧伯纳的戏剧表演，萧伯纳戏剧具有很强的怪诞性，人际关系比较混乱，以此表现出相应的社会矛盾，在戏剧中虽然以“虚构”内容为主，但是也具备一定的“现实”成分，在戏剧表演中学生需要从萧伯纳的角度将现实问题揭露出来，而这也是学生必须表演到位的地方。在教学中，教师可以将现实情境引入表演舞台上，将虚幻的生活方式塑造出来，同时舞台设计也采取虚幻的方式，以此突出对现实的尊重，表现出人们对人性生活的期望。在戏剧表演中，教师应该指引学生采用多元化的表现方式，带给观众强烈的观看欲望，这样不仅可以提高戏剧表演专业教学效果，还能在很大程度上促进学生表演水平提升，有助于学生综合发展。

（三）实施多元化实践表演方式

在实际中戏剧表演实践形式有很多种，在高校戏剧表演专业教学中，教师可以通过多样化实践表演方式，引导学生开展音乐会、晚会等多种实践活动，促使学生可以接受相应的表演现场指导，同时也激烈丰富的舞台表演经验。教师现场对学生进行指导，不仅可以发现学生在表演中存在的问题，同时也能积累自身表演经验。在高等院校，大多成立有各种表演社团，教师应该鼓励学生积极的参加这些表演社团，借助表演社团的日常活动来锻炼自身，同时也可以与表演社团的其他成员相互交流，提高自身表演能力。此外，在实际教学中，戏剧表演专业教师还可以借助全息成像技术塑造相应的三维空间，带给学生身临其境的表演感触，让学生真正的体会到实际表演场景，同时全息成像技术还可以为戏剧表演提供各种灯光搭配，能强化学生视听感受，促进了学生表演水平提升。

（四）注重学生表演鉴赏能力培养

在戏剧表演专业教学中，教师还需要特别注重学生戏剧表演鉴赏能力的培养。在日常教学中，教师可以为学生推荐一些经典的戏剧作品，让学生对这些经典戏剧作品进行评价、讨论，促进学生表演鉴赏能力提升。另外在实际中，还可以邀请戏剧专业领域的成功人士或者是演艺明星到学校开展讲座，以此激发学生的学习主动性。传统戏剧艺术是戏剧表演专业教学重要内容，而很多时候学生对于传统戏剧艺术学习热情不高，通过艺术家讲座，不仅可以将形象的传统戏剧艺术展现到学生面前，还可以强化学生传承传统戏剧艺术的责任。在传统戏剧表演艺术讲座中，可以从表演服饰、戏剧脸谱等方面入手，将表演穿插到讲座中，指引学生可以很好的鉴赏传统审美元素，加深学生对传统戏剧表演意识的感知，增强学生的民族文化观念，赋予传统戏剧新的活力。

（五）引入丰富教学影视作品

高校戏剧表演专业教师在教学中，还可以选择一些优秀的戏剧表演素材，借助影视作品来开拓学生的表演视野，促进学生表演能力提高。例如萧伯纳戏剧作品《卖花女》，伊莉莎是一个街头买花女子，而息金私教授用五英镑将其买下，并对其进行培养，息金私通过穿着打扮、语言表达方式、待客举止等方面的培养，证明了环境可以改变一个人的理论，而伊莉莎知道自己是一个试验品后，自尊心受到了伤害，重新回到了自己的生活中。这部戏剧作品蕴含着萧伯纳的生活观念，教师可以借助这一影视作品，指引学生开展戏剧表演，并从中体会到作者的创作思想、所要表达的主题，指引学会说呢过可以从多个角度理解、看待戏剧，促进学生表演能力提升。

（六）提升教师队伍专业性

教师是戏剧表演专业教学活动的主体，教师的综合素质会对戏剧表演专业教学质量带来直接影响。所以在实际中，还需要特别注重教师综合素养的提升，对教师开展专业、系统的培训再教育活动，提高教师的理论水平，同时也要引导教师多学习、多交流、多实践，促进教师专业知识及实践能力的全面提升。此外，高校还可以制定一些优惠政策，吸引戏剧表演专业人才到学校任教，使得学生可以得到更高水平的戏剧表演专业人员指导。高校还需要注重特色戏剧表演专业课程建设，提高戏剧表演专业地位，不断优化师资队伍，保证专业教学活动的良好开展。

结 语

总而言之，新时期下市场对高校戏剧表演专业教学的要求已经不再是单纯的戏剧表演技能上面，更是对学生的综合素质提出了很高要求。所以在高校戏剧表演专业教学中，不仅要培养学生良好的专业水平，还需要对学生其他各方面能力、素质进行培养，同时在实践教学中，还需要针对当前戏剧表演专业教学中的问题进行处理，优化教学方式，调整教学内容，全面提高学生戏剧表演水平，为学生良好发展奠定基础。