探析肢体语言在声乐演唱中的应用

◎ 庞忠海/诸成业 （吉林艺术学院）

对于任何一个声乐演唱表演者来说，都会存在或多或少的肢体动作，由于个人特征的不同，身体部位的动作也是不同的。这些肢体动作的产生与演唱表演者的心理状态紧密联系在一起，是演唱表演者内在心理状态的外在体现。对于优秀的声乐演唱者来说，肢体动作也是一种辅助音乐表达的方式，通过合理的运用肢体动作来形成一种独特的肢体语言，从而更好地服务于声乐演唱。

一、肢体语言

提及肢体语言，必然先要了解肢体动作。肢体动作是人身体的主要部位发生的动作，挥手、转头、回身、踢脚等等，甚至每一个细微的动作都属于肢体动作。而肢体语言是指由身体的各种动作，从而代替语言或是辅助语言来表达一些意义。丰富的肢体动作，可以让语言表达更为形象生动。肢体语言不是固定的，而是需要结合限定的场景进行理解。例如，掩面既可以表达难过伤心的意思，也可以表达无奈无助的意思。鼓掌既可以是一种对于美好事物的赞许，也可以是对人的一种挑衅。在声乐演唱中，肢体语言可以帮助表演者更好地传达音乐的内涵，能够进一步增强音乐的情感渲染力。

二、肢体语言在声乐演唱中的应用

（一）适宜的姿态

适宜的姿态对于声乐演唱来说，具有重要的辅助作用。适宜的姿态可以帮助演唱者营造一种演唱的舒适感和自然感，也能够在合适的时机来增强演唱的渲染力。对于一个成熟的演唱者来说，一个适宜的姿态是影响演唱成功的关键因素之一。如果演唱者在开始表演之际却发现自身的姿态存在别扭或是该姿态不太适宜这个主题的舞台演唱，那么会在很大程度上影响演唱者的心理，有时候舞台姿态一旦确定下来，便不再容易更换，一旦随意在舞台切换姿态，也在一定程度上会影响观众的观感。

适宜的姿态也能够保持演唱者在舞台上的平衡感，给观众营造一种姿态美感。优秀的演唱者不仅对于演唱功底有着较高的要求，同时对于演唱的外在形式亦是有严格要求，尤其是在演出时身体姿态的选择上。身体姿态是否适宜，一方面影响着演唱者的整体状态，另一方面也影响着演唱的整体效果。姿态的选择并非是随意选择出来，姿态的把控也需要经过严格的练习，通过不断在练习中调整姿态，以期找到适合自身的表演姿态。

（二）手势的状态

声乐演唱者的手势是心理状态的一个反映，通过手势可以观察出演唱者是否存在紧张心理。一般来讲，成熟的声乐演唱者不会局限于手势状态，他们的手势状态不会成为干扰表演的因素，而是表演过程中的帮手。自然流畅的手势状态能够为演唱加分，观众可以通过演唱者的手势状态来感受音乐的节奏，通过手势状态也可以感受到演唱者的情绪起伏。手势的状态是声乐表演者传递信号的一个标志，通过变换不同的手势动作来向观众传达不同的音乐情感。

如果无法把握好手势的状态便会适得其反，给观众观看演出造成一定的干扰，甚至打破声乐表演的和谐感。手势状态是辅助于声乐演出的工具，如果手势动作过多或是手势动作没有跟上音乐的节奏，便会给人一种喧宾夺主的感觉，从而影响观众对于音乐的欣赏。声乐表演者在演唱过程中应该学会随机应变，选择适宜的手势动作来为演唱助力，抛却紧张的手势，以及僵硬的动作，而选择相对于比较适合演出主题和适宜自己的，才能够实现将手势与演唱完美结合。

（三）身体与头部保持协调

对于任何一个舞台演出，协调的身体状态是演出成功的前提条件。对于声乐演唱者来说尤其如此，必须要保持头部与身体的协调状态，才能更加准确地传达音乐的内涵，才能营造深入人心的音乐形象。如果身体与头部的协调感被破坏，那么便会破坏正常声乐表演的美感，观众所见是僵硬的身体动作和了无状态的表演者，观众所听也是杂乱无章的乐曲，舞台所呈现的表演失去了音乐的欣赏价值。因此，对于任何一个声乐演唱者来说，身体与头部的协调都是至关重要的。

要求声乐演唱者身体与头部的协调意味着需要表演者的大脑去支配身体，通过大脑给身体各个部位发送讯息来使得身体各个部位配合起来，以达到部分之和大于整体的作用，促进身体与头部之间的协调关系。在日常声乐演唱练习的过程中就需要注意到身体与头部之间的状态，既保持头脑的清醒又要放松身体，这样才能在演出时给身体一个明确的指示，使得身体与头部保持密切的协调关系。

（四）腿部的运动轨迹

腿部的动作也是构成肢体语言的重要组成部分，同时对于声乐表演者在舞台上整体状态也产生了重要的影响。腿部动作位于身体的下半部分，看似无关紧要，实则是声乐演唱者上半身状态的重要支撑点。如果腿部动作不稳或是由于紧张造成腿部动作过多，那么可能给上半身的姿态带来严重的干扰，也必然会影响声乐演唱者的整体状态。声乐演唱者腿部的动作不宜过多，而需要配合上半身的动作，以达到优雅的演出状态。

结 语

归根结底，肢体语言是声乐演唱者为达到演出效果的一个表达手段，真正的演唱效果还需要声乐演唱者具有优秀的演唱功底。但是，不可否认的是肢体语言在烘托音乐主题，渲染音乐情感方面起到了不可替代的作用，因此，对于肢体语言的研究还需要进一步加强。对于声乐表演者来说，还需要不断地通过专业训练来达到肢体的协调，力求在舞台演出时以最佳的身体姿态进行正常的演出，以发挥肢体语言在声乐表演中的重要作用，给观众营造一种和谐的音乐氛围。