古诗词三步教学法

王萍

摘要：古诗词或通过写景抒情，或通过状物感怀，或通过写事说理。古诗词的教学内容是想象画面，理解诗意，体会感情，学习语言。教学中教师可通过诵读、联想、想象、体验等方法引领学生读通、读懂、读化古诗词。教师可安排三个层次的教学环节：一是读通古诗词，想象画面;二是读懂古诗词，品味理解;三是读化古诗词，内化创造。

关键词：古诗词教学;想象画面;品味理解;内化创造

九年制义务教育语文部编本教材增加了古诗词的学习篇目。古诗词精炼典雅的词句是学生学习语言的重要依托;其对仗押韵的形式给人以美的享受;其内涵丰富的情感是中国人重要的心灵寄托。

新课标对古诗词教学的要求是培养学生的想象力，体会诗歌情感，积累优美词句，感受诗歌的语言美。依据古诗词的文本特征，结合课程标准的要求，古诗词的教学过程可分以下三个环节：第一步，读通古诗词，想象画面;第二步，读懂古诗词，品味理解;第三步，读化古诗，内化创造。

一、读通古诗词，想象画面，把握感情基调

（一）读通诗句，初步感受情感基调

教古诗词最好的方法就是读，朗读、诵读、吟诵。教师可通过范读、引导学生自读等方式使学生读出节奏韵律感，读出抑扬顿挫感，读出语调与情调。在反复诵读中使学生感受古诗词的韵律美，领会古诗词的语言美。

（二）依托物象，想象描绘诗词画面

读通全文之后，找出诗词中描写景物的词语，用自己的语言描绘诗词中的景物。如有节奏地读“迟日/江山/丽，春风/花草/香。泥融/飞/燕子，沙暖/睡/鸳鸯”，找出其中描写的景和物，边讀边想象并勾勒出诗词所描写的画面，对诗词形成整体感知。

有的诗句通过再造想象就可以还原其描绘的画面，有的诗句需要发挥联想想象，把诗词中作者想表达的心象还原为生活中的物象，填补其中的留白。如纳兰性德的《长相思》中“故园无此声”，“故园是什么样的？故园的声音又是什么样的？”学生可以发挥自己的想象力，创造一幅优美、祥和、宁静、幸福的家园图。

（三）寻找诗眼，把握诗词感情基调

读出画面感之后，让学生初步感受诗词的感情基调。诗词的情感大都藏在诗眼中。“诗眼”就是诗词的窗户，它是引领全篇的点睛之笔，是能够表达诗歌词主旨或者感情的一个词或者一句话。

如《九月九日忆山东兄弟》找到“倍思亲”的“思”字，就能理解这首诗的感情基调，且能串联整首诗的内容：为什么思，因为独在异乡;什么时候思，每逢佳节;思念谁，思念兄弟家人;思念何事，思念兄弟登高插茱萸。《枫桥夜泊》中的“月落、乌啼、霜满天、江枫、渔火”都烘托了“愁”字。白居易的《暮江吟》中“可怜”的“怜”字奠定了整首诗的感情基调，无论夕阳西沉的景还是月亮东升的景都让人怜爱。

在教学中教师需引导学生发现“诗眼”。一是找动词，如《人间词话》“红杏枝头春意闹”，“著一‘闹字而境界全出”，尤其是表示情感的动词，如“思、愁、喜、想、忆、想、怜、爱”等;二是从修辞手法的角度看，诗眼往往是运用了比喻、拟人、夸张、通感等手法的那一句，如“疑是银河落九天”这句用夸张的手法，帮助读者理解瀑布的壮观。

二、读懂古诗词，品味理解，感悟体验情感

在读通诗歌，初步感知诗歌感情基调的基础上进一步品析语句，理解诗词内涵。

根据诗词的特色确定重点品读的词。有的诗词所描写的景物本身就渲染一种感情基调，可重点品读名词;有的诗词突出描写景物的特征，可重点品读形容词;有的诗词突出画面感，动静结合，可重点品读动词。

（一）品名词：赏画面虚实，把握感情基调

写景抒情，景语皆情语，由景入境。如《送元二使安西》中的“雨”“柳”都是典型的送别场景。“‘柳‘留谐音更显景中情语，不难为中国文化熏陶下的读者所不难提取。‘客舍“酒为离别平添几分惆怅。‘阳关之荒凉也是一种背景反衬。这些意象及其背后负载的众多信息共同建构了诗歌的离情别绪意境。”

有的诗词从实景向虚景过渡，把感情引向深入。如《枫桥夜泊》中的实景“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”，因为愁眠，能听到远处寒山寺的钟声，因此寒山寺、钟声既是实景又是虚景。再比如教学《春望》时，教师可引导学生从实景“国破山河在，城春草木深”多角度想象虚境。想象“城春草木深”中没有具体描绘出的荒凉破败、民不聊生的情境：春天本是万物复苏，百姓在阳光下劳作的时间，而现在城里城外却是残垣断壁，荒草丛生，行人绝迹，可能还有野兽出没野林，飞禽哀鸣空中。由虚景进一步思考导致这破败景象的原因。

（二）品形容词：赏画面色彩，感受画面情感

好景是有色彩的。形容词的主要功能一是绘景，用以形容色彩或质地;二是染情，用以渲染情感的程度。

引导学生找出表示色彩或者质地的形容词，体会画面传递的情感。如范成大的《四时田园杂兴·二十五》中“梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀”表示色彩的形容词“金黄”“雪白”和表示质地的形容词“肥”“稀”，一幅色彩艳丽富有质感的立体暮春图就展现出来。色彩艳丽、形态逼真的风景画带给人心旷神怡之感。

有的形容词本身就有感情、有温度。亮丽的暖色调的形容词表达的是喜悦热爱之情。如杜甫《绝句》中的“迟日江山丽，春风花草香”中“丽”和“香”从视觉和味觉两个方面描绘出春天阳光明媚、春风和煦、草木茂盛、花香四溢的特点。后两句再从触觉“（泥）融、（沙）暖”感受春天的温暖。冷色调的形容词传递的是凄冷哀伤之情。如王建的《十五夜望月》中的“白（地白）、冷（冷霜）、湿（湿桂花）”带给人的是孤独凄冷之感。

（三）品动词：赏画面动静，体会画面情感

好景是有动态感的。找出诗词中的动词，让想象的画面动起来。如《望天门山》中的“断、开、流、回、出、来”。可以想象出动态的画面：天门山在此被江水劈开，碧绿的江水在此回旋激荡。江两岸青山相对，一轮红日从江中冉冉升起，万道霞光洒在江面上，江中一片孤帆逆流而上。

动词让本是静止的画面动起来，动静结合。如王维的《山居秋暝》描绘空山的静景明月和清泉，又通过“松间照”“石上流”衬托空山的动景。空山的动景“竹喧”“莲动”又拓展了读者的想象空间，也更显出山村的幽静。

有的动词被赋予饱满的情感。如雷震的《村晚》“草满池塘水满陂，山衔落日浸寒漪。牧童归去横牛背，短笛无腔信口吹”中的动词“满、衔、横、吹”，写出了山水的柔情和牧童的自由自在。写景，景有情。“衔”字用拟人手法形象生动地刻画出落日在山中的形状，更显出山对落日的恋情;“浸”字，用拟人手法把池塘也写得有情，池塘把落日和西山浸在自己的怀抱中。写牧童，悠闲自在。“横牛背”，斜骑在牛背上，没有腔调地吹着短笛。整个画面布局协调，层次错落有致，色彩鲜明;画中之景，画外之声，都让人感到美好。

有的动词本身就有情感。轻快的动词，表达愉悦的心情;迟缓的动词，传递矛盾犹豫的心理。如杜甫《绝句》中的“泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯”，燕子飞，筑新窩;鸳鸯爱，晒太阳，陶醉喜爱的感情就在轻快的动作中表现出来。

三、读化古诗词，内化创造，切己体验情感

在读通、读懂的基础上，进入第三步，读化古诗词，也就是把诗词的情感化作自己的情感体验，把诗词的美词佳句化作自己的语言积累，把诗词的表达方式化作自己的语言能力。这一步也是切己体验，学习语言，内化创造的过程。

创造运用不是空穴来风，而是在体验的基础上、在共情共振的基础上设置语用情境，激发创造的激情，学习语用的能力。

（一）结合背景，触发体验

有的诗词可以结合诗人的创作背景，切己体验，理解诗人，理解诗意。在此基础上设置任务，进行语言训练。如学习《枫桥夜泊》可以结合作者创作诗歌的背景体会其愁绪。在此基础上教师布置学习任务：“假如你是作者，几度科举考试失利，你会怎样？你会如何排解心中的愁闷？假如你是作者的朋友，你又会怎样劝慰作者？”

（二）情景交融，丰富体验

有的诗词其表达的情感就在诗人描绘的画面中。需学生发挥想象力，置身画面，调动各种感觉，体验情感。教师可以给学生布置任务：“用自己的语言描绘诗人笔下的美景，想象一下你徜徉在这样的画面或者场景中，心情如何。”如在“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的西湖美景中送朋友，你的心情如何？在“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”的情境中送友人远行，你的心情如何？学习运用这样的表达方式描述所见场景。

（三）身临其境，体验创造

有的诗词作者似乎游离于画面之外，作为一个旁观者进行观察描写。读者也如同诗人一样可以随时进入画面或者场景，想象一下自己身处此情此境，体验一下自己的心情，如去体会“泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔”的那种“惜”与“爱”的情感。你还会用哪些方式来表达这种“爱”与“惜”的柔情。再如杨万里的《稚子弄冰》，想象这个呆萌稚气的小孩早上怎么脱冰，怎样穿丝，如何敲冰玩的场景，还可以拓展想象冰掉在地上破碎之后小孩子的神态和心理。

语文学习具有习得性的特点，因此郑桂华教授提出语文课堂教学要：“开展积极的语言实践活动。”培养学生的语文核心素养。因此在想象诗歌画面，理解诗意，体会感情的每个环节都应设计语言实践任务：一是在读通读懂的基础上背诵，以达到积累的作用;二是在读懂的基础上，培养学生的想象力，根据诗词描写的意象，用自己的语言描绘画面，或者陈述故事;三是模仿诗词的表达方式，以达到会用的目的。

总之，古诗词教学应以诵读、联想、想象和体验为主要方法，通过“想象画面——品味理解——内化创造”三步教学法，达到读通、读懂、读化的目的。