新媒体艺术影响下的博物馆展陈设计研究

黄洋 贺卓

摘 要：随着我国现代化建设的脚步，国民物质生活水平得到了相应提升，同时对精神文明建设的需求日渐凸显。博物馆，不仅是我国群众文化事业建设的主战场，同时也是提高国民艺术欣赏水平，以及增加对历史人文认知的主要途径。为了能够更加贴合新时代下群众对博物馆的认识和欣赏习惯，就需要相关人员能够对新媒体艺术影响下的博物馆展陈设计进行调整和研究。本文阐述了新媒体艺术的概念和价值，并对其在博物馆展陈中的应用进行了细致分析。

关键词：新媒体;博物馆;展陈

中图分类号：G265文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）04-00-02

我国拥有着5000 年的悠久历史，在漫长的历史长河中沉淀下来无数的历史文物和非物质文化遗产，对于上述文物而言，最佳的保管和展示途径就是博物馆。我国不仅全世界最多数量和种类的博物馆切，所保留的文物从种类到数量也是首屈一指的。然而受到诸多因素的影响，我国博物馆的展陈设计一直以来都缺乏足够的新意和亮点，对于参观者的体验度和交互性较差，无法充分发挥博物馆增长见闻的育人功能。

一、新媒体艺术的概念和价值

（一）新媒体艺术的概念

从概念上来讲，新媒体艺术是指通过相应的媒介和科技手段，从而表现出的一种全新的，具有科技元素的艺术形式。这种新媒体艺术在各个领域都有着极为突出的作用和贡献，自新媒体艺术的理论开始形成，在电影电视互联网信息领域，文化，科学，教育，医疗，等行业而言形成了一种全新的理念和认知形态。尤其是新媒体艺术相比于传统艺术而言，更加符合观众的审美方式，同时由于其便于沟通交流的特性，也为其艺术形式的推广提供了便利条件。不仅形成了一种连接艺术和现实社会的纽带，同时还创造出了例如，各种网络流行语，网络符号，网络族群等概念，这也加快了新媒体艺术革新和裂变。而从新媒体艺术的表现形式上来讲，在基础的数字影像技术，技术上还呈现出了四个领域的分支。首先就是计算机网络领域的新媒体艺术应用，其次是数字音频领域的新媒体艺术应用，另外是智能技术领域的新媒体艺术应用，最后是生物基因学领域的新媒体艺术应用。[1]

（二）新媒体艺术的价值

对于新媒体艺术而言，其更加重视的一种艺术表现形式，是深入挖掘现代人内心和情感需求的一种表达方式。简单来讲就是根据相应主题突破现实生活的物理限制，利用各种装置、音乐、声光电的表现手法来完整的诠释某种艺术理念。又或者根据现代人在实际生活当中所展现出来的不同方面，将记录、还原、交互、分享等概念进行有机融合，通过这种概念的融合，来形成新媒体艺术这一元素的自我有机分裂。这种分裂就是新媒体艺术最重要的价值所在，也是其区别于传统艺术表现形式的最大特点。因此在各个领域的实际应用过程中，新媒体艺术一起科技化信息化不可替代性，成了当下各领域进行，自我突破革新的重要措施和手段。同时作为互联网时代的典型产品，新媒体艺术还具有重要的探索价值。其本身不仅是一种艺术形态的展现，更是对现代人生活方式的一种反思，无论人类未来的生活方式如何演变，当下的新媒体艺术都是其最好的见证者。[2]

二、新媒体艺术影响下的博物馆展陈设计策略

（一）重视博物馆的氛围营造

首先，博物馆展陈设计环节中应用新媒体艺术，就需要注重其氛围的营造。这种营造方式可以分为四个方面，第一，对于反映历史时事类型的博物馆转成设计而言，最为关键的是尊重历史真相，做好对博物馆主题内容和故事框架的构造，而在展现形式上，需要能够集合各种声光的效果营造出历史氛围，为参观者构建出相应情境，加强博物馆展出内容宣传，形成良好的口碑效应。第二类是自然科学技术科普博物馆，这类展馆的特性是现代化科技化信息化氛围较浓，本身和新媒体艺术的契合点也很多，因此可以大量的使用现代化科技展现形式，不仅可以丰富博物馆的展出内容，同时也可以添加各类新形式的艺术表现形式，给人带来耳目一新的效果。第三类博物馆是纪念类博物馆，这里博物馆在设计环节，主要是以具有明确主题，明确风格为主要核心，在实际应用新媒体艺术的过程中，需要更加注重其展示的相关内容而非展现形式。比如针对不同地区的抗战纪念博物馆而言，就需要更多的相关内容，借助新媒体艺术视频、音频等展现形式进行还原，可以说在这一类别的展示设计过程中，新媒体艺术要尽量避免喧宾夺主的情况出现。第四类是近年来较为流行的民俗民风博物馆，在这类博物馆的展陳设计过程中，需要结合新媒体艺术，对其社会价值进行重点宣扬，不仅需要在展现过程中提倡本乡本土的理念，同时还需要深刻领会我国文化自觉，文化自信理念的普及和宣传。在设计风格上需要遵照不同地区，不同民族，不同民风民俗的内容和类别，发挥其艺术特色的基础上，还需要注重主题内容的塑造。[3]

（二）重视博物馆的交互性提升

其次，之所以目前我国博物馆展陈设计环节被广大群众吐槽，最为重要的一个原因在于博物馆本身的交互性较差。而面对这一问题，新媒体艺术能够进行有效革新。首先从新媒体艺术的展现形式上来说，其本身就是互联网时代的产物，而互联网的特性之一就是具备完善的交互功能，这种交互功能在博物馆赞成设计环节应用，主要表现为人与人之间的交互，人与新媒体素材之间的交互，人与人工智能之间的交互。可以说随着我国5G时代的到来，物联网、区块链技术也会逐渐成为公众文化事业建设当中更加普及的一种艺术表现形式，而这种表现形式在博物馆展陈设计的环节中，最关键的一种应用就是能够有效提高其交互性。不仅浏览、介绍、搜索等功能上变得更加简洁且直观，同时也会诞生相应aI机器人讲解员这种全新的博物馆交互形式，游客可以通过和aI机器人进行交流，来全面提升自身在博物馆浏览过程中的收获。由于aI机器人本身自带联网功能，因此，可以说其对博物馆所包含的相关内容，在认知程度和知识拓展程度上是真人讲解员所不能比拟。另外在设计过程中，各博物馆为了提高交互性，还可以设计部分物联网功能，例如增强现实的实景拍摄功能，通过营造网红拍照打卡区的方式让游客增加体验度，尤其是为了能够迎合大部分家长的需求，可以将其设计风格适当地向低龄化转变，能让更多的儿童能够加入博物馆参观者行业当中来。[4]

（三）重视博物馆的休闲娱乐

最后，应用新媒体艺术思维提高博物馆展陈设计的娱乐性和休闲性，也是增进博物馆与游客之间紧密度和体验度的关键环节。可以说新媒体艺术其本身就是一种综合性的理念，通过相应的艺术表现形式来完成多种功能，才是新媒体艺术的理念核心。而在博物馆展陈设计过程中，为了能够让更多的游客在浏览博物馆的过程中有所收获，并且感觉身心愉悦，就需要注重博物馆科普功能之外的休闲和娱乐功能。因此在设计过程中，不仅需要能够改变以往单调的文字加图片实物介绍的方式，通过更加先进的三维动画，立体投影、AR、VR 技术来进行展示，同时也可以加入人机互动交流、虚拟现实等新媒体艺术形式。比如在运河博物馆的新媒体艺术展现过程中，可以通过 VR 技术让参观者置身于我国传统木质帆船的结构当中，并且实现和船员的对话，通过构建相应的三维虚拟空间，让游客了解我国古代造船工艺。通过这种形式，不仅能够让游客形成更加直观的印象，同时也可以有效激发参观者的探索欲望。另外博物馆还需要注重在新媒体艺术影响下自身文化创作产品的研发和销售环节，为了能够让博物馆得到更好的发展，就需要博物馆管理人员能够重视文创产品的开发，积极和相关企业合作，利用自身文化属性以及各类网络流行Ip相结合。或者通过打造品牌联名的模式，来优化自身宣传体系，通过这种途径，不仅能够让新媒体艺术在博物馆产生设计环境可以发挥自身优势，同时也是对博物馆未来发展路线的一种重新构建。最后，博物馆还可以利用当下最火的短视频平台，进行自身文化内容的搭建，通过用户在线浏览的方式，向“云博物馆”的方向进行转型。[5]

三、结束语

综上所述，随着新媒体艺术的影响力逐渐扩大，在我国博物馆展陈设计环节灵活运用新媒体艺术来营造博物馆的主题内容和氛围，提高和参观者之间的交互性和体验度，以及利用多种方式来增加博物馆的休闲娱乐内容，从而打造一种有别于传统博物馆模式的新媒体博物馆，已然成了相关部门领导人员需要深入研究不断实践的一种全新方式。不仅能够从自身理念角度改变传统博物馆的艺术展现方式，同时也更加符合现代国民的生活节奏和审美需求，对于提高我國博物馆建设速度，发挥其公众文化事业的重要作用有着积极意义。

参考文献：

[1]王国彬.展陈设计中交互式博物馆的理念剖析[J].包装工程，2015，36（08）：26-29.

[2]王文帅.浅谈数位板技术在博物馆展陈设计中的运用[J].课程教育研究，2015（18）：212-213.

[3]彭飞.新媒体艺术在博物馆的多维应用研究[J].文化创新比较研究，2019，3（33）：93-94.

[4]胡文佳.AR增强现实技术在博物馆展陈设计中的应用[J].大众文艺，2020（06）：49-50.

[5]陈明，郑曦阳.人工智能在博物馆展陈设计中的应用探讨[J].工业设计，2020（02）：114-115.