康巴民间美术特征及文化内涵

刘康杨

摘 要： 康巴民间美术的特征及其文化内涵， 往往从形态式样和心态式样反映康巴人的风俗习惯、行为方式、思想理念、价值取向。康巴民间美术具有很强的复功用性，其特征体现在造型方面，体现文化内涵及其康巴美术对当代设计的指导作用。

关键词： 民间美术;审美特征;文化内涵

中图分类号：J528文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）04-00-02

康巴民間美术是一种简单自由的表意形式，它通过物质形式直接描绘和反映生活，满足人们的审美需求，并在其中应用和流传。康巴民间美术代表着人民，是民族美术最重要的表现形式之一，意识形态、民俗风情和审美思维在民间美术中得到充分体现。民间美术包含在衣食住行、节日习俗、人生礼仪和信仰禁忌等诸多民间民俗事项中，是其他美术创作的灵感的源泉，成为康巴文化的基础之一。由于康巴地区特殊的地理环境，在康巴文化形成的整个历史过程中，它是多元文化碰撞、接触、交融和融合的地方。它不仅积累和保留了更多的少数民族原始文化，还吸收了许多外来文化。它以原始的太阳、月亮、山川等自然崇拜为基础，以藏传佛教和苯教文化为核心，以蒙古文化、中原文化和西亚文化为元素。这就是所谓的包容性。文文化的多样性促进了美术的丰富性，康巴民间美术呈现出多类型、多层次的美术特征。其中，既有上升期的浑厚气魄和成熟期的丰富气魄，也有人类美术最初的神秘境界。它是最具民族特色和地方精神的美术形式的一部分。本文试图对隐藏在民间美术背后的康巴文化的一些基本特征和文化内涵进行更深入的探讨。

一、康巴民间美术的特征

（一）康巴民间美术与藏传佛教美术

人类在生存、社会生活和斗争中产生了原始宗教、原始崇拜和原始美术。原始美术和祭祀活动逐渐演变成民俗。民间美术不仅是民间活动的重要组成部分，而且还服务于藏传佛教文化，并借助宗教领地获得自身的普及和发展。[1]事实上，藏传佛教美术渗透了许多民间美术。因此，藏传佛教美术与民间美术紧密相连。根据宗教教义，众神创造世界是为了掠夺和拯救人类。然而，在人们不断建造庙宇和神灵的实践中，是他们创造了神灵来束缚自己并日复一日地崇拜它们。法律社会越大，对民间美术的需求就越大。寺庙里的大多数手工艺品、壁画、佛经、香炉、念珠、旗帜、法轮、垫子、鼓乐、地毯、面具、长号等都是由民间美术家制作的。民间美术在将宗教教义通俗化、大众化的宣传中功不可没。[1]因此，民间美术是在借宗教领地生存、发展。从创作目的来看，尽管许多具有宗教内涵的美术创作因民间信仰的概念而简单、真诚且充满活力，但这与民间信仰和态度，尤其是民间文化的渗透有关，从而使这种具有宗教主题的美术创作在民间具有强大的生命力。康巴地区大量的“玛尼石刻”就是最好的佐证，其美术表现无论是内容、题材、色彩、表现形式都独具特色，这种对神灵的信仰态度与严格的宗教信仰不同。所以康巴民间美术的风格、形式特征与藏传佛教美术各异其趣，并深为人们所接受，宗教也借助民间美术的形式加以宣传、传播。

（二）康巴民间美术的本原特征

康巴民间美术通常把生活的需要和现实生活中的生活作为自己的审美理想，把自己的功利意志和要求作为审美判断和选择的标准。它借助审美形式征服客观世界，改造世界，向往美好生活。康巴民间美术的生活方式和实践目的决定了康巴民间美术的工艺创作思想努力实现这一功能和目的，即创作理念体现了运用事物的合理性和心理体验的情感特征。如藏房、帐篷、藏式家具、藏族服饰、哈达、切玛斗等体现了人与物的亲和感。“哈达在藏族人民生活中的用途十分广泛，在宗教礼仪中，哈达是最纯洁、最虔诚的供品。在日常生活中，哈达是人们敬神献佛、喜婚嫁娶、谒见尊长、馈赠送迎的第一道贵重礼品。”而康巴地区所使用的“‘切玛斗是形似木碗且有盖的圆器皿，内盛糌粑”。这些器物的独特造型充分体现出雪域高原的人情味，因此，它体现了重视实用功能、人的价值和思想感情的人文理念。康巴民间美术的原始特征使造型理念和所创造的形象自然构成了一个独立的民间造型美术体系。康巴民间美术造型的核心是基于对内部视觉形象的理解和象征，并按照美的规律进行造型。它的意象图式是不合逻辑的、合乎逻辑的，符合民间观念，但却是奇特的、夸张的、扭曲的。

（三）康巴民间美术的地域特征

康巴民间美术的独特地域性形成强烈的地方色彩，因而有着独特的美术魅力和个性特色。康巴民间美术因其创作过程中的自发性和业余性，技巧上的简单性和天真性，功能上的实用性，以及劳动人民真诚淳朴的文化气质而朴实无华。如白玉河坡的工艺品，在康巴地区是享有盛誉的。民间美术的魅力主要来自它的审美特征和以其独特形式体现的个性，即劳动人民以其审美形式表现出来的个性。康巴民间美术直接体现了藏族人民深沉、坚强、自信、淳朴、勤劳、天真和如河流般无尽的生命力。

二、康巴藏族民间美术的文化内涵

（一）传统民俗文化

民俗文化在康巴地区，有着悠久的传统和深厚的群众基础。许多节日活动不仅打上了鲜明的原始神灵崇拜和宗教烙印，直接从宗教节日演变而来，而且反映了藏族人民的信仰、道德、民俗、文化审美情趣，以及他们向往美好生活的复杂的文化心态，已成为藏族群众生活中不可分割的一部分。因此，藏族的许多传统文化活动，即以节日文化活动的固定形式，世代相传，历久不衰。民族节日文化活动这种传递功能使康巴民间美术得以发展和传播，它也为民间美术的创作提供了大量的素材和动力，而民间活动和民间观念规范了民间美术的创作，使民间美术呈现出强烈的民间化倾向。另一方面，民间美术丰富了民间活动的内容和场景，使它们更加丰富多彩，反映了某些民间事件。

在康巴民间美术作品中，通常把吉祥图案、民间传说、历史典故、宗教人士等作为创作题材。借助民间美术宣道施教， 是信仰观念的物化形式最好的宣扬。这方面的作品在康巴各大寺庙的壁画、卷轴画（唐卡）中比比皆是， 如： 莲花生大师、米拉日巴大师、宗喀巴大师、唐东杰布尊者、阿底峡尊者等，形象鲜明，个性突出，神态各异跃然壁上。