苗族蜡染艺术的审美特征

徐艺铭　谭向东　李洪蕾

摘 要：苗族蜡染艺术是我国少数民族非物质文化遗产，具有无限的魅力和独特的地域特征，其表现形式和视觉构成都呈现出独特的艺术风格。本文针对苗族蜡染图案的造型特点、构图规律、色彩意蕴等方面进行分析，探寻苗族蜡染审美特征。

关键词：苗族蜡染；艺术；审美特征

苗族蜡染古称“蜡缬”，是我国古代三大印染技艺之一。苗族蜡染历史悠久，早在秦汉时代，苗族先民就已经掌握了蜡染技术，据《贵州通志》记载：“用蜡绘花于布而染之，既去蜡，则花纹如绘”，这种蜡染布曾被称为“阑干斑布”。[1]

苗族蜡染艺术图案丰富、色调素雅、造型独特，用来制作各种生活用品和服装服饰，是一种实用型的艺术，其风格的形成大多建立在生活写实的基础之上，美观而且有使用价值。图案风格不仅有自身的形式和文化内涵，还呈现出美感和规律。因此，具有独特的民族艺术风格。

1 构图形式

苗族蜡染艺术品在构图和造型上反映了苗族妇女以齐全饱满为美的审美追求。追求圆满完整象征着美满和吉祥，而对称均衡、变化和谐则是蜡染构图审美的基本法则。

1.1 追求圆满完整

苗族蜡染创作思维灵活，内容不受时间、空间限制，在构图上，所有纹样摆放在一个平面上，图形不追求表现立体感和透视效果，力求形体和构图的丰满完整。如在一些蜡染艺术品可以看到动物头部形象无论是侧面或是正面看，都有两只眼和两只耳朵。有时在图形内添加内部结构，使造型显得完美齐全，如在鱼腹部画上鱼骨、动物腹部画上内脏。

1.2 对称均衡，变化和谐

苗族蜡染在构图上讲究对称、均衡的形式，画面既有主体纹样，也有辅助纹样，在整体布局中取得一种规整且富有韵律的视觉美感。大部分蜡染纹样是以中线或中心点为轴，上下对称、左右对称或四角对称，给人大方、端庄、严谨的感觉。有时在局部添加辅助纹样，如在画面主体表现一幅大的牡丹花，两边添加相同量的小花，并将每朵花做不同的艺术表现。从而体现出变化与统一的艺术规律。此外苗族蜡染常采用的构图形式还有中心式、分割式、散点式和方圆兼顾式等，因此，画面大都显得饱满复杂，但却繁而不乱、节奏和谐。

2 造型特征

从造型上看，苗族蜡染善于将各种植物纹样、动物纹样和几何纹样等巧妙地组合成各种形中形或复合形图案，使得画面活泼有趣，天真自然。

2.1 造型新颖

苗族蜡染纹样并不拘泥各种物象的原型以及物象相互之间的联系，巧妙地将一些元素组合在一起。例如有的蝴蝶纹样，只有蝶身，翅膀直接由花叶组成；有的用鱼身代替蝶身，翅膀上又长出花叶；还有的蝴蝶头部会长出须，须用花枝来表现。这些新奇的造型并不使人觉怪诞，只觉得纹样造型新颖佩服苗族妇女丰富的想象力和创造力。

2.2 复合纹样多姿多态

苗族蜡染还表现出人化自然的愿望，创作时不局限于对自然界的模仿，不强求符合客观实际，而是按照自己的爱好和审美习惯，随意发挥想象，将图形进行打散、提炼、添加等方法进行重新整理归纳，把形象塑造得更理想化，从而创造出多姿多态的复合纹样。苗族传统蜡染艺术品中经常可见一些物象重组的奇花异兽的图形，这种有趣味的形式感，形象优美、特点明确。这些造型虽然不符合自然规律，却使画面效果生动活泼、更具特色。

3 抽象几何纹样的秩序化

3.1 抽象性几何纹样

在苗族传统蜡染中，由点、线、面组成的抽象几何纹样非常多见。有些抽象几何纹样是由生活中常见的物体变化而成的图案，常见的有鸡冠花、蕨叶花、星宿花、狗爪花、猫脚花、蜘蛛花等，构图排列都很有秩序感。有些是对中国古代纹样的传承，如古云雷纹、饕餮纹、蟠螭纹等，更多表现的是后代的创造。这些纹样为蜡染增添更多的艺术魅力，拓宽表现空间。

3.2 纹样秩序化

苗族蜡染图案在布局上非常重视视觉秩序，将不同纹样处理得整齐均衡、多样统一、繁而不乱，对每个纹样的刻画都考虑到总体效果。这种秩序化体现在点、线、面组成的韵律美，“点”具有较强的、独特的表现力，巧妙地利用点的排列与组织，会使其产生更多的视觉联想。“线”表现为线条的粗细、形状、曲直、方向，线条的变化影响风格，具有分割画面、形成构图的作用。“面”表示形态，规则形态具有秩序感，随意形态则具有自由感。利用不同元素组合可以达到不同视觉结构，“线面”组合的纹样，动感强烈，对比分明，其纹饰由多重弧线和小块面组成。“点线”组合的纹样精细、工整。

4 色彩素雅、别具一格

苗族蜡染色彩美表现为素雅之美和华丽之美，在染色上分单色蜡染和彩色蜡染两类。单色蜡染以蓝靛染色为主，朴素雅致。彩色蜡染并不常见，染料除蓝靛外，仅有杨梅、红花、黄栀子、朱砂、紫草等几种彩色染料，色彩华丽。

4.1 色彩素雅之美

苗族蜡染在色彩形式上最鲜明的特色，就是以蓝靛染色为主的单色蜡染，其色彩为蓝、白两色相间、相互衬托。苗族蜡染十分注重色调的经久耐看性和色彩的层次感，因此大多使用蓝靛染色。贵州自古盛产蓝靛，《贵阳府志》曾记载：“蓝草，俗称蓝叶，居人广种，以之染丝”。[2]蓝靛作为低温染料，染色时不需要高温，因此不会使蜡花溶解或软化，蓝靛的这种属性使防染剂的防染功能得到充分发挥。为了达到较深的色调和好的固色效果，蓝靛染色必须经过多次的复染与多次氧化，掌握蓝靛这一特点，可以呈现不同的色彩层次和视觉感受。此外蓝靛染的衣服耐洗晒、不易褪色，还能对皮肤伤痛和蚊虫叮咬起到消炎止痒的作用，这与苗族人生存的环境相关，深受苗族人的喜爱，具有鲜明的地方特色和少数民族文化特色。

蓝色是蜡染艺术品中使用最多的颜色，经典的蓝白配色，色彩运用朴实鲜明，蓝色和白色互为衬托，相得益彰且色彩雅致、淳朴、简洁、别具一格。散发的素雅气质令人回味无穷，呈现出十分和谐的视觉效果。

4.2 色彩华丽之美

彩色蜡染的着色运用了彩色植物汁作染料，也有用植物染料与蓝靛相结合，形成许多种颜色，色彩对比鲜明，显得艳丽华贵。但是在传统蜡染艺术品中彩色蜡染并不常见，彩色蜡染的植物染料，如杨梅、红花、朱砂、紫草等植物染色需要较高温度的热水才能染色，否则很容易掉色。而在高温下，蜂蜡融化较快，防染功能降低，不能保持防止染色的花型，染色难度较高，因此，在苗族蜡染中彩色蜡染十分少见。

5 结语

苗族蜡染独特的造型图案体现了苗族人民的历史发展、文化习俗、美学观念等审美内涵，其图案纹饰倾注着苗族人丰富的情感和心里意识，生动鲜活地记录了苗族的发展历程和生活状态，具有鲜明的少数民族文化特色。在当今时代，如何传承民间传统技艺，扩大蜡染的文化影响力和艺术感染力，以及如何将民族元素与现代设计相结合，值得我们思考。

参考文献：

[1] 李璐.浅析蜡染艺术的形成及色彩风格[J].科教文汇，2007（14）.

[2] 徐邠.黔东南（亻革）家蜡染装饰图案研究[D].扬州大学，2011.

作者简介：徐艺铭（1990—），女，黑龙江人，硕士，主要研究方向：室内设计。

通讯作者：谭向东