电影中的音乐主题创作及分析
2020-09-10张继文
张继文
摘要:本文以影视原声音乐为主题,对电影音乐的由来以及电影主题音乐的创作进行分析和介绍。文章分析了女性电影中的主题音乐对于电影中女性形象的刻画和描写作用,以及巴洛克时期的音乐元素在电影中的运用。以电影《钢琴课》《寄生虫》中的音乐为例,分析主题音乐在电影中的贯穿和以及主题变奏手法表达的不同内容,引导青少年读者对不同音乐的风格在影视作品中的应用所带来的不一样的效果,以提升对影片的欣赏。
关键词:主题音乐变奏;音乐形像
一、电影中的音乐
电影艺术作为一门特殊的综合性感官视听艺术,它把诸如美术、舞蹈、音乐、摄影、文学等等多种多样的艺术形式融合在一起,构成了一部完整的艺术作品,在电影中,音乐在人物性别个性以及形象塑造上究竟起到了什么样的重要作用,则是本文所关注和要探讨的问题。
从电影发展史的时间上来看,音乐仅仅早于色彩,属于较迟加入到这门艺术中的成员之一。在早期电影艺术诞生时期,由于技术原因,电影是没有声音的。而早期的所谓音乐,也不是有机地与电影融合,而是现场乐队伴奏似的“体外循环式”配乐。如今,电影制作者和观众越来越体会到音乐在电影中的重要作用,如:推动情节发展,强调并促进对影片内涵和哲理的领悟与理解,对剧情节奏的掌控等等。“音乐充满了无声的空间,带给观众更完整的知觉感受。更重要的是,听觉的加入使所谓的“感官同步”得以实现。“感官同步”使单一的节奏或有表现力的特性能将画面和声音统一起来。所以,音乐艺术已经成为电影艺术中的一个不可或缺的重要组成部分。
二、分析电影《钢琴课》和《寄生虫》中的音乐
《钢琴课》是一部不可多得的女性电影代表作 ,音乐在其中的重要性更是不言而喻的。影片讲述的故事发生于19世纪中叶,女主角艾达从六岁起就再也不愿开口说话,只有钢琴才能带给她快乐,钢琴是她和别人交流的唯一工具,而她演奏的音乐则是她表达自己内心情感的唯一路径。作曲家尼曼赋予角色艾达演奏的音乐风格,可以说是和实际年代不相符,意味着反叛的个性和情绪的旋律。这反映出乐曲作者以这样的旋律和节奏,赋予主人公敢于反抗和突破传统的精神象征,音乐传达的正是她的心灵之声。影片中出现的第一首抒情的钢琴曲《 Big my secret》,是艾达在影片开始时自己演奏的曲子,演奏前她对自己有这样一句评价:“虽然我不说话,可是我并不认为自己是个安静的人。”通过这段音乐展现了一个热爱自由,浪漫的,感性的,内心细腻的女性形象,6/8拍,音乐流畅优美。她的音乐没有束缚,琴声时而平静如水,诉说着内心的柔情,主题曲的名字是《The heart asks pleasure first》旋律部分的谱例如下:
主人公第一次演奏的场景就是在海边,奔放的旋律表述着她的内心像大海一般深沉和气势磅礴,内心的孤独和对自由的向往通过旋律得以酣畅淋漓地宣泄,乐理上采用的是12/8这种较为少见的节拍,此段音乐流畅而急促,a和声小调,非常适合描写人物内心的情感,此段前后变换了三次节拍,由12/8转到了9/8和6/8拍,旋律上也有三个层次,右手的旋律体现了女主角坚定果敢的性格特征,右手中声部流畅的伴奏与旋律上的二连音相对照,增强了音乐不稳定的因素,展现了女主角内心的复杂和彷徨的心理,左手始终是连贯的分解琶音伴奏行,较好地体现了女主角勇敢地追求自由,不断地冲破世俗给她的束缚,将内心炽热的情感尽情释放的内涵。
完整的谱例片段如下:
这段主题音乐在电影中有两个作用,第一,音乐个性化地展示了女主角的性格特征。旋律上揭示了这个女人虽然不说话,但心中却埋藏着炽热的情感和对自由人生的向往,对钢琴痴狂的热爱和对音乐的执着追求。当她开心或者悲伤事时,她弹奏的就是这首曲子,既体现了她情感细腻丰富的一面,又体现了她坚强独立的个性。第二,这首曲子贯穿了整部电影的发展,推动着剧情。
电影,作为運动的声画影像,在表现人物的形象、时间和空间的具体性上有着写实性的引导和具象化的作用,而音乐,如果不是电影音乐,很大程度上都是抽象的。单独的一段音乐很难说它的具体思想,但是如果把它放在了具体的人物上或背影下,它就展示了很具体的表现力。如果说女演员演出了角色的型,那么音乐就是完善了角色的神灵,音乐使她的形象更加丰满,这才使一个神形兼备的女性形象完美地得以呈现。
另一部要介绍的电影是2020年第92届奥斯卡最佳外语片获奖作品《寄生虫》,这首原生音乐具有鲜明的巴洛克音乐风格,容易使人联想到巴赫、亨德尔、维瓦尔第等巴洛克时期作曲家的作品。这首巴洛克风格作品却是韩国作曲家郑在日专门为电影量身打造的,它成为电影叙事中画龙点睛的一笔。既充满了优雅、平衡的美感,又与影片阴暗、荒诞的故事情节形成鲜明的声画对比,加深了戏剧表达中的讽刺意味。把电影中各个阶层的人物,无论是住在地下或者半地下的人们,始终坚信对人的信念,对生活的热爱,能够在生活重压的间歇中纵情声酒。不同的时代产生不同的艺术作品,而我们这个时代注定是现实主义的时代,巴洛克时代的音乐总是都带有浓烈的宗教特色以及享乐主义色彩,平衡又理性,又很好的展现了电影中关于韩国社会各阶层人物之间地位的悬殊和阶级之间无法逾越的桎梏。巴洛克音乐虽然是三四百年前的音乐风格,可它在发展过程中保持了强大的生命力,尤其是在现代电影音乐风格创作多元化的倾向下,巴洛克音乐的种种元素在电影音乐中获得了广阔的发展空间,成为电影音乐中非常有表现力的一种风格,各种形式的运用数不胜数。
电影音乐因为对各种音乐风格有着非常强的包容性,因此除了巴洛克风格,电影音乐还有对古典主义中其他音乐风格以及流行音乐、爵士音乐、民族音乐等风格的应用,他们都将在电影音乐中获得新的生命力,一首优秀的电影配乐能给电影增添色彩,赋予其更深刻的含义。
参考文献:
[1]曾田力.影视剧音乐艺术[M].北京:北京广播学院出版社,2003.
[2]黄琳.影视艺术[M].重庆:重庆大学出版社,2004
[3]高峰.《让心灵在琴声中自由飞翔—电影《钢琴课》音乐分析》
作者单位:合肥市演艺公司