郑艺农民题材油画作品中的形式语言探析

银丽 张修亮

摘 要：郑艺是当代中国写实油画的重要代表画家之一，他深切地关注农民的生存状态和内心精神生活， 其作品多描绘北方农民的劳动场景。他的作品有着鲜明的北方写实风格、独特的创作手法及深刻的精神内涵和人文情怀。文章采用图片分析法对郑艺的油画作品进行解读，从构图、造型、色彩、空间几个方面总结其特点，探寻其富有个人风格的作品中的形式语言，对绘画者的绘画创作起到一定的借鑒作用。

关键词：郑艺;油画作品;形式语言

郑艺1961年出生于哈尔滨，在那个穷苦的年代，他用独特的绘画风格展现对农民的特殊情感。作为写实派的画家，郑艺并不拘泥于刻板的实物绘画，他将农民内心的美好向往与乐观积极的精神融入绘画中。稳定的绘画风格带给观者深刻的印象，深红的颜色描绘出的农民形象，让人感受到人物与土地的默契、对大地的热爱。2018年2月28日，郑艺在北京逝世。郑艺老师这一生用他的绘画作品传达农民带给他的感动。

一、构图表现

一幅优秀的油画作品的构图不仅是画面中所画内容的布局，更是创作者内心的表达。郑艺的表现农民形象的画作大部分是一个人的构图，将农民形象安置于画面前方，画面总体视野空旷、宽广，这样的安排凸显了人物的主体地位。构图形式具有非常稳定的特性，多以平稳分割的地平线和蔚蓝的天空为背景，利用黄金分割原则来分配画面，给人平稳、踏实的感觉。构图看似简单，实则都是精心安排、刻意设置的，这种画面刻意的整合，在郑艺的绘画图式中，属于一种理想图式，是对欧洲古典主义油画图式的借鉴。古典主义油画模仿古希腊、古罗马的艺术形式，崇尚理性，要求简洁，表现的人物地位较高。

例如《共享和谐》，笔者第一眼看到这幅作品时就被深深吸引了，不只因为独特的农民气息的绘画风格，作品整幅画面运用的构图手法也独具一格，构图手法在画面中交替使用，画面整体的平衡度把握得非常到位。首先，郑艺的观察视角和大部分画家不同，画面构图的视点不在近处的草垛上，也不在某一个人物上。整幅作品流露出一种安详与泰然，传达出东北农民对生活的热爱以及自身性格的豁达，暖色光线微微映照，厚厚的干草垛占据了画面的三分之二，人物与干草垛共同处在视觉中心，使草垛、农民和暖阳之间的联系更加紧密。其次，画面采用了三角形构图方式，一群农民在草垛上的各种站、坐姿形成三角形构图，而草垛则设计成与人物错开的三角，合在一起有点类似五角星，从而产生了一种非比寻常而又耐人寻味的情感张力。由于暖光的投射，人物呈三角形构图，又处在草垛三角形构图中，更加凸显画面的张力。在光照的倒影下，以农民为主体组成的特殊三角构图更加凸显画面的表现力，草垛与周围物体的倒影增强了画面的感染力。天空在画面的三分之一处，简洁的绘画手法更加凸显郑艺对绘画主体的创作。郑艺深刻剖析生活在贫苦年代的农民，展现其质朴的品质，这些朴素的农民都对生活保持一种乐观向上的态度。这幅作品的构图使整个画面的主题表现和情感表达都十分浓烈，充分展现出郑艺在构图方面的深思熟虑，当然，这也离不开其在素描方面做出的努力。再如《炽心已飞》（图1），画面中的农民处于画面的中央，凸显农民在蓝天和黑土之间的高大形象。画面背景以连成一线的玉米地分割天空和土地，表现出前后的空间感。农民迎着光将手里的耙子斜放在身前作弹琴状，扬起的土红色面庞，张开的口，仿佛在歌唱对现在生活的满足和对未来的美好憧憬。在《眺望新世纪》这幅画中，老农昂首站立在画面正中，给人一种挺拔向上的感觉。画家对老农的神态、身上穿的衣服、沾满泥的裤子和雨鞋做了精细的刻画。远处的天空和老农身后的庄稼都刻意简化了，近处的栅栏、掉了叶的植物杆、下过雨的地面都被概括了，突出了主体人物形象。天空没有多余的颜色，蓝得通透，充分映射了老农内心的纯净。从多个人物的《共享和谐》到单个人物的《炽心已飞》《眺望新世纪》，整体上看，画面不是一般意义上的自然主义再现，都有刻意设置的痕迹，这体现了郑艺刻意设置的理想构图方式。郑艺的理想图式展现出东北农民生活的境遇，理想与现实的冲突、茫然与憧憬中的期待、农民的形象和情感，都被安置在一个特定的时空中，构成了一种戏剧般的冲突，使人不但得到视觉上的愉悦，而且产生一种期待。

二、造型表现

郑艺油画人物造型严谨，以作品《多思季节》为例，从人物形态比例与五官神态的刻画上来看，其造型功力非同一般。人体的动态与结构准确，且很自然地表现出农民干农活休息时的状态。画家在人物动态上有意设计了手的形态语言，手是人体的第二语言，手势能表现出丰富的含义。画面中农民的右手把着农具，被左手挡着露出手腕，左手夹着烟，整个身体处在一种放松的状态，表达出农民辛苦劳作之余休息的惬意之感。郑艺所画的农民，在头部的处理上，多是目视远方和抬头看向天空，人物面部表情刻画得很自然。例如作品《广阔天地》中，农民穿着朴素，身体放松地靠在围墙上，仰着头，迎着阳光，眯着眼睛看向远方，像在思考。在作品《对话》中，农民站在木质梯子上，身体高于房顶，抬头望向天空，画面中是一个全侧面的脸，嘴张着带着笑意，好像在跟天空对话，表达出农民对外面世界的憧憬和对未来的期盼。

三、色彩表现

色彩作为重要的油画语言，具有突出的艺术表现力。在画家的作品中，它具有主观性、象征性以及装饰性的特点。油画的感染力通过色彩得以体现。在郑艺农民题材的作品中，色调以各种倾向的暖色调为主，每一幅画的色彩高度统一。画面背景多是蔚蓝的天空，展现画面前后的空间感。其刻画的人物皮肤黝黑，人物暗部多偏向于暗红色调，画出了真实皮肤的质感。如作品《凡心已炽》，一家四口并排位于画面中央，画面背景蔚蓝的天空和人物的土黄色形成强烈对比，人物的肤色与土地相互映衬，整个画面在夕阳的照射下呈现出强烈的暖红色调，使人物形体凸显，增强了空间的节奏感，光线的选择是画家主观审美的体现。郑艺比较喜欢傍晚的光线，它属于一种侧光，日落时的光非常有味道。郑艺很喜欢在这个时间段收集一些素材，夕阳以及周围的场景很有韵味，能很好地将个人情感形神兼备地展现在画面中，加入主观情感，使画面内容更加深刻。

四、空间表现

空间是油画创作的一种表现手段，是一种不可或缺的表现因素。郑艺的油画作品大多用地平线展现画面的空间感，利用画面前后颜色的明度和光线的强弱凸显画面的广阔。例如《汗滴禾下土》这幅作品，用远处的地平线分割画面，玉米地只占画面的三分之一，大篇幅蔚蓝的天空拉开了前后的距离。前面玉米林的绿色和远处黄色的泥土形成鲜明对比，一眼望去看不到尽头，体现出玉米地的广阔，增强了前后的空间感。郑艺的作品中还能体现出照片写实式的空间表现形式。郑艺在二维平面的画布上表现三维的体积和纵深感，他用照片记录三维空间的农民形象，并把他们呈现在二维平面的画布上。利用照片完美呈现现实空间，但又融入了不同的绘画语言，使画面更真实，体现出郑艺深厚的绘画技巧。

五、结语

艺术之所以高尚，不仅因为其来源于我们的日常生活，还因为艺术家们通过画笔，把我们的生活状态进行提炼，用浓厚的绘画韵味在画布上重现生活场景，或呈现某一瞬间的美好。郑艺的作品大多是对农民劳作、生活场景的刻画，宝贵的不是他对照片的复制，而是他在创作中，将真实的画面进行提炼，用极具个人风格的写实手法和富有浓厚油画韵味的色彩造型，表达农民的质朴，展现其積极向上的精神状态。中国油画发展到今天，绘画风格逐渐多样化，这离不开前人的努力，离不开像郑艺老师这样优秀艺术家的贡献。郑艺的绘画风格和创作手法被很多绘画创作者、研究者关注与学习研究。郑艺执着地对农民和他们的生活状态进行刻画，展现出自己独特的艺术风格。本文对郑艺农民题材作品中具有深意的理想式构图，具有象征意义的色彩、造型和独特的空间进行研究，希望给绘画爱好者一些启发。郑艺在其创作生涯中不断追寻美好，很好地利用当时的科技手段，将照片合理利用，从中提炼精华，用真实的绘画展现社会现实，这是郑艺人性情感的宣泄过程。他把人文关怀精神和理想境界的本质表现很好地结合起来，艺术的宗旨和使命就是大爱的体现。画家郑艺深爱东北这片土地，用真诚的心表现农民对未来生活的美好憧憬。

参考文献：

[1]蒋跃.绘画形式语言研究[M].合肥：安徽美术出版社，2009.

[2]王月.地域文化情境中的黑龙江现当代油画创作研究[D].云南艺术学院，2017.

[3]陈池瑜.自然之诗与生命关怀：评郑艺油画作品[J].南京艺术学院学报（美术与设计），2017（5）.

[4]岳艳菊.论当代油画作品中的东北农民形象[D].吉林大学，2016.

[5]郑艺，莫芷.造型基础·绘画技艺·创作观念：清华大学美术学院郑艺教授的教学理念[J].中国美术，2015（2）.

[6]卢玉国.东北乡土油画的情感分析[D].哈尔滨师范大学，2011.

作者单位：

佳木斯大学