论咏叹调《主人，请听我说》的演唱技巧

【摘要】意大利作曲家贾科莫·普契尼在自己的作品《图兰朵》中成功塑造了“柳儿”这一艺术形象，在世界歌剧艺术中具有较大的影响力。在塑造“柳儿”的形象时，普契尼倾注了大量的心血，进行了细致的刻画，使这一形象具备了独特的艺术魅力。尤其是《主人，请听我说》这一唱段更是整部作品的精华。本文主要剖析了这一唱段的演唱技巧。

【关键词】咏叹调；《图兰朵》；《主人，请听我说》；演唱

【中图分类号】J617.2 【文献标识码】A

一、咏叹调《主人，请听我说》分析

“《图兰朵》是作曲家普契尼于 1921 年 5 月开始创作的经典歌剧。”[1]咏叹调《主人，请听我说》是柳儿的唱段，乐段虽然不长，但音乐线条十分优美，要求演唱者必须具备扎实的功底。作品中柳儿真情流露，眼里饱含泪水，不顾一切地劝阻自己的主人不要去冒险，深情的姑娘声声呼唤，希望王子能够回转心意，但是王子情陷其中无法自拔。

该唱段共分为20小节，以降G大调为基础音调节奏舒缓，不仅内容丰富而且含义十分深刻。此外，该唱段还采用了中国民歌《茉莉花》的旋律，使歌剧同时具备中西方艺术色彩，歌剧的表现力也得到了极大的增强。民族元素的运用打破了传统形式的束缚，从一个全新的角度对歌剧的内容进行了诠释。而对五声音阶的恰当使用也为音乐凭添了古典的韵味，带给观众独特的感受。以古典的音乐韵味塑造出柳儿这一女性人物角色，充分表现了人物的性格。在舒缓从容的音乐中，表演者娓娓诉说自己的心声，将观众引入故事情节，通过心与心之间的碰撞充分彰显了歌剧艺术的独特魅力，体现了创作者巧妙的构思，也赋予了歌剧旺盛的生命力。这也是百年来这部作品在世界范围内经久不衰的重要原因。

二、咏叹调《主人，请听我说》的演唱技巧

（一）演唱前的充分准备

一方面，与一般歌曲相比，歌剧唱段的内容是十分明确的，带有鲜明的叙事性和情节性特点，需要演唱者对歌剧进行全面和详细的了解，明白该唱段的来由和内容；另一方面，为了获得理想的演唱效果，演唱者也应对唱段进行全面的音乐分析，把握演唱要点。具体到该唱段来说，首先是文本分析。该唱段是柳儿和全剧最重要的咏叹调之一。柳儿清楚自己只是一个奴仆，是不可能高攀王子的，更不能与高贵的公主相提并论，但是却不求回报地关心和爱护着王子。当她看到王子对图兰朵公主一见倾心，甚至不惜冒着生命危险去猜题时，再也抑制不住自己的情感，将对王子的担忧和个人的苦闷全部唱了出来，并最终以自杀的方式结束了自己的生命，塑造出一个温柔、善良、坚强的女子形象。通过文本分析后，演唱者可以清楚地知道演唱者的情感状态、唱段的主要内容和情绪等，为演唱做好最基础的准备；其次是音乐分析。演唱者要在正是演唱之前，对唱段进行逐句試唱，把握演唱要点，体验作品的情感。该唱段的第一句中表现的是柳儿向王子的哀求，并标注了P的力度标记，所以要控制好音量，唱出这种哀求背后担忧之感；第二句则是情绪更加激动后的重复，虽然没有明确的力度标记，但是从人的生理和心理变化来说，较之与第一句来说，该句的演唱应该是更加急切的；第三、四小节中，伴随着旋律的发展，也暗示着柳儿的情绪发生了变化，她知道自己人微言轻，即便是发自内心的劝说也是不管用的，并已经做好了赴死的准备。随后的两个小节，可以视为是柳儿的临终表白。作者采用了跳进的旋律，并采用了P的力度，伴奏音型也随之发生了变化。而在14、15小节处，则予以了前后的呼应，使抒情性得到了强化。乐曲的最后，两个八度大跳将乐曲的节奏拉开，并最终结束在全曲的最高音降B上，要求处理为轻声。以轻唱的形式来表现激动的情感，无疑是作者的高明和独到之处，颇有几分于无声处听惊雷之感，同时也获得了全曲的连贯和统一。可以看出，演唱前的准备是重要而细致的，对演唱效果有决定性影响。

（二）演唱过程中对于气息的把握

气息支撑对声乐演唱十分重要，就像是建筑师必须在坚固的地基上才能完成建筑。演唱者必须具备良好气息才能唱出优美的歌声，才能对声乐作品进行诠释。气息和声音互相依存、不可分割。例如该选段前奏较为简短，咏叹调在一个和弦的后两拍以弱音进入唱段，因此，对演唱者的气息支撑提出了要求，并且在起音之前必须进行情感酝酿，确保声音的高位置。声音应具备一定的张力但不可过大，充分表现出柳儿柔声哀求的感觉，从而牢牢吸引住观众。而第五小节有一个情感转折点，可以进行换气，同时还需要注意换气的速度，不能太快也不能太急，否则会影响演唱的效果。由此可知，不同句子之间的衔接也必须注重气息的调整，演唱者只有控制好气息，才能使演唱的效果更加流畅自然，从而将歌剧人物的情感准确地传达给观众，让观众产生身临其境之感。

声音是演唱者表达内心情感的主要呈现方式。这首咏叹调的韵律较为柔和，歌曲节奏舒缓，全曲没有强音只有柔音，在演唱时要注重音量。演唱时身体要放松，声音要有张力，像一条鱼在迂回游动。在气息支持下胸腔舒展开，声音线条往前运动，声音位置保持一致、不能晃动，平稳地表达歌词。唯有如此，才能确保歌曲演绎和情感表达完美地融合在一起。

（三）演唱过程中的速度与力度

普契尼善于运用各种音乐线条来抒发人物内心深处的情感，进而增强戏剧的效果。咏叹调《主人，请听我说》不仅速度变化快，同时还有很多强弱记号，使音乐富有张力和空间，在歌唱时需要妥善处理。表演者必须要熟悉曲谱，每一个音符都要认真对待，找出需要关注的地方并作上标记，提示演唱者对于一些特殊的地方需要采用特殊的方法进行处理，从而增强歌曲的表现力。歌曲在开头处便采用了“Adagio”速度标记符号，每分钟五十拍提示演唱者整首曲子的速度偏缓力度偏柔。全曲速度与力度都是随着柳儿的情感而发生变化的，不断的变化带给听众更加直观的感受，同时也生动地刻画了柳儿内心的痛苦与绝望。柳儿深爱着王子，但是因为自己的身份难以向王子吐露自己的爱慕之情，也无法让王子体会自己内心深处的感受。从全曲来看，速度变化通常是从原速逐渐减缓，然后再恢复原速。因此，要想演唱好作品，必须要精准地把握速度与力度。

（四）演唱过程中的审美想象

审美想象是歌唱中的关键环节，对形象塑造和情感抒发起到决定性影响。一方面，演唱者的想象并不是毫无来由的，而是以作品为基础的合理想象，是可以得到观众认可的；另一方面，演唱者可以通过歌声将这种想象传递给观众，继而带给观众以身临其境之感。特别是对于这首咏叹调来说，其表现的内容是演唱者不可能亲身经历的，所以需要展开想象的翅膀。首先是对作品背景的想象。虽然演唱者没有过相同和相似的经历，但是《图兰朵》作为一部世界名作，相关的文字、图片和音视频资料都是十分丰富的。特别是该剧在全世界各地的演出，都可以给演唱者以直观的感受。演唱者的脑海中浮现出了相应的画面，整个演唱也就获得了最为坚实的基础；其次是对人物的想象。当演唱者站在舞台上之后，就不再是演唱者本人，而是成为了作品的主人公。要求演唱者要清楚地知道我是谁、我在哪里歌唱、为什么歌唱。主人公柳儿是一个善良而勇敢的少女，她的心中始终充满着对主人的牵挂，但是自己又深深地知道主人是不会听从自己劝告的，所以她的内心是十分纠结的，在经过苦苦思考和劝说后，最后只能赴死。基于这一形象特点，要求演唱者声音必须要细腻、轻柔和抒情，并让整个演唱呈现出鲜明的劝说和无奈之感，方能表现出柳儿内心深处的无助。同时，柳儿虽然从外面看起来是柔弱的，但是却有着无比坚强的内心，所以很多地方的演唱也是需要柔中带刚的。这既是人物形象塑造的需要，也是歌剧戏剧性表现的需要。以这种想象为基础，演唱者就会自然形成演唱的冲动，演唱效果也一定是以情帶声、声情并茂的。所以，要求演唱者必须对审美想象有充分的重视，并予以恰如其分的运用。

（五）演唱过程中的情感表现

“抒情性是普契尼女高音演唱风格中的重点。”[2]咏叹调《主人，请听我说》中，柳儿明知王子会有危险，苦苦相劝，王子却不听，内心无比痛苦，但是理智告诉她不能崩溃、不能放弃，必须要冷静才能有转机。所以，该段咏叹调是需要柔和而深情的表演，同时又要表现出柳儿内心的痛苦和不安。这种理智和情绪之间的纠结矛盾才是这段咏叹调的情感精髓所在。演唱者要了解作品背景，投入自己的情感，以情带声感染听众，使作品旋律和人物情感完美融合，这也是对演唱者的挑战。当王子不顾柳儿劝告决定挺而走险时，柳儿十分难过却无法改变王子的决定，只有不断地哀求王子，希望能够打动王子，让王子放弃自己的打算。但是王子的意志过于坚定，丝毫没有将柳儿的哀求放在心上，无助的柳儿只能低声哭泣。此时此刻，柳儿的心已经支离破碎。选段中柳儿并没有直接表达自己对王子的爱慕，但其真实的情感却通过悲伤的语调得到体现。演唱这个选段，不仅要把握意大利语的发音，演唱者还要精确地把握旋律的节奏、声调及重音。在演唱时还要注意气息，必须保持流畅，一气呵成地唱完整个乐句。综上所述，要想淋漓尽致地体现作品情感，必须将乐曲、旋律及音调完美地融合为一个整体。

参考文献：

[1]张欣恬.咏叹调《主人，您听我说》的演唱特色分析[J].当代音乐，2017（24）：75.

[2]刘杨雪.试论普契尼女高音咏叹调音乐特征及其演唱风格[J].当代音乐，2019（1）：72.

作者简介：潘彦君（1993-），女，汉族，湖南怀化人，硕士在读，研究方向：音乐理论与表演。