情感的介质：动漫人物的传播功能

洪雨 彭志全

【摘    要】互联网时代虚拟现实深入人们日常生活当中，对人们的生活产生了深刻影响。动漫人物作为虚拟形象而存在，在虚拟现实中扮演着重要角色。动漫人物包括影视作品当中的动画角色以及游戏当中的角色，这些虚拟动漫人物在社会发展中被逐渐赋予了角色之外的内涵，成为了人们表达自身情感的中介物。本文从动漫人物的兴起、特征分析其传播功能，以阐释其在社会发展中的作用。

【关键词】动漫人物;情感表达;虚拟环境

2018年1月初，一款由日本游戏公司HIT-POINT研发的休闲小游戏《旅行青蛙》开启了朋友圈新的一轮刷屏模式。“怎么还不回来？怎么连明信片都不寄一张回来呀？是在外面迷路了吗？”一只小小的青蛙，在各大平台掀起一阵风暴，游戏当中的每个人都无比关心自己的“蛙儿”，玩家在游戏里面纷纷玩起了角色扮演，小心呵护着自己的“蛙儿”。在百度搜索栏搜索“旅行青蛙”有4，770，000个结果，多为游戏攻略以及对自己家“蛙儿”的吐槽、感悟之类，可见其引发了人们的情感共鸣。

一、“作为情感介质”的动漫人物兴起

（一）作为反映社会环境的情感表达

动漫人物作为现实环境的映射，具有反映社会现实的作用。动漫人物在发展之初，更多的是其角色及相关背景所营造出来的情感，而这种情感表达与社会环境息息相关。二战期间，美国漫威动画公司推出了“美国队长”这个动漫人物角色，以红白蓝加星星的基本色调刻画出代表美国精神的超级英雄，表达出国内反法西斯的迫切之心。后来出现的“神奇女侠”这个角色也是对当时社会上正在发生的女权运动的一种映射。

在动漫行业发展的最初阶段，主要有动画、漫画、电影、电视剧等动漫作品，从角色的情感表达方面来看，作为单一形态的动漫产品，所表达的内容多为反映社会环境，展现那个时期所具有的特色，并且大众所聚焦的是动漫情节，而对其中深层次的意涵没有更深入的了解。

（二）再创造：塑造集群行为的情感表达

动漫人物作为大众情感表达的中介物，是伴随着互联网的发展而被发掘的。动漫产品不再局限于自身意义（即创作者最初意愿）的表達，通过互联网时代裂变式的大众传播模式，衍生出其本身之外的意义，而这种意义是由某个集群共同营造的，于是某个动漫形象便成了集体狂欢的对象。随着通讯技术的不断发展和移动终端的普及，大众通过媒介进行内容再生产，动漫成为大众寄托情感的对象。《小猪佩奇》火爆之后，这个简简单单的动漫形象出现在人们生活的方方面面：小猪佩奇手表、装饰、手绘等。人们通过“小猪佩奇”表达“社会人”的意愿，这已经超出动漫人物自身的意涵。在这类人群中，小猪佩奇成为表现自我、释放压力的代名词。

在现代社会，动漫人物的延伸意义不断被创造，特别是造型清纯可爱的动漫人物形象，被大众从原动漫产品中挖掘出来进行再创造，并在一定群体内产生共鸣，引发集体认同感。

二、新媒体环境下“情感化”动漫人物形象的传播特征

（一）超越与重释：弱化动漫情节的“情感预设”

社交媒体兴起为公众提供了用户创造内容（UGC）的平台，公众带着自己的私人情感走进公共空间，参与公共讨论并表达诉求。[1]在新媒体环境下，动漫人物频频现身各大社交平台并引起人们的高度关注。分析《旅行青蛙》与《小猪佩奇》两部动漫作品，前者是一款日本动漫游戏，后者是英国人数年前创作的动漫影视，人们对于这两者的讨论与关注并非只是单纯地喜爱该游戏或者影视作品。事实上，当《旅行青蛙》与《小猪佩奇》风靡时，人们或许都不清楚它们的源头。

麦克卢汉曾提出媒介即讯息的论断，认为任何媒介对个人和社会的影响，都是由于新的尺度的产生。我们的任何一种延伸（或曰一种新的技术），都是要在我们的事物中引进一种新的尺度。[2]这种新的尺度在这里可以是一种新的情感认同，且这种认同超越了动漫本身。大众在初接触某事物时，往往会预设自己对待它的感情色彩，寻找情感共鸣点。因此，动漫人物本质上是一种媒介或中介物，人们在多种元素中寻找与自己想要表达的情感的契合点，从而关联起这种“被挑选”的中介物。动漫作为原始素材，其创作者的意图在进入大众传播之后很明显的被边缘化，大众择取其中与本身意图相同或相近的符号进行二次创作，为自身的需求创造相适应的环境，从而满足自身需要。

（二）仪式化：象征符号传播的礼仪模式

20世纪70年代， 美国传播学者詹姆斯·凯瑞提出了一种新的传播观念——传播仪式观， 为传播学理论研究和实践探索了一条新的道路。传播仪式观将传播视为仪式，把传播活动看作“一种以共同体的身份把人们吸引到一起的神圣典礼”。[3]在对动漫人物形象的传播中，动漫被人们当作是象征性的传播符号，表达大众的某种情感集合体。在《小猪佩奇》引起的热潮中，大众的关注点从影片本身转移到“小猪佩奇”这个角色上。传播主体以中青年群体为主，而中青年群体是社会发展的主力军，他们承担着重要的社会责任与使命，因此这个群体也承受了较大的压力。当“小猪佩奇”这个可爱、新奇与儿童化的形象出现后，便成为了这个群体压力的中介物。中青年群体将“小猪佩奇”这一角色的各种动漫特征不断放大，创作出表情包、手表、纹身等。当一个事物引起某个群体共同的反应时，便有了仪式化的特点。维克多·特纳认为：“仪式创造了一个超越日常活动的特殊时空，传统的维持以及创新能够在其中发生”。[4]“小猪佩奇”的诞生提供了一个场域，在这个场域中人们传递信息与情感，表达着自身的诉求。

（三）强社交性：情感动员作用

阿莉·卢塞尔·霍赫希尔德在 “情感整饬”理论中提出，情感可视为一种形象塑造、一种社会交往和服务于某种目的的符号工具和手段。所谓情感动员，是指在互动中，个体或群体通过情感运作，以唤起、激发或改变人们对事物的认知、态度和评价的过程。[5]动漫人物被赋予情感意涵，它一方面蕴含着个人的情感，将个体的感情色彩通过动漫形象这一介质集中表达;另一方面它通过网络公共空间的传播，将动漫人物所代表的情感的私人属性社会化，凝聚出代表大多数人意见的情感集合体。经过这一社会化过程，动漫人物形象也变成了社会大众的一种社交手段。作为具有情感动员作用的动漫人物，在它进入大众视野之初，便“抛弃”了其作为个体的情感，而成为一种具有强社交属性的符号。

具有社交属性的动漫人物形象，它能够通过具象的动漫人物表达出不同的情感，其中最主要的有戏谑、同情以及自我认同，其目的是为了通过唤起人们的认知、激发人们的态度并产生行为。一般情况下，动漫人物所表达的情感具有单一性，并非所有蕴含在其中的情感都能具有较理想的传播效果。在社交媒体中，那些动漫人物角色所表达出的带有正义的、对不公平的反抗等情感更容易得到传播，对于人们的态度与行为层面的影响会更明显。

三、动漫人物“情感化”表达的传播功能

（一）自我表达功能：脱域下的舞台

在网络传播时代，传播双方常处于 “不在场”状态，在虚拟的赛博空间中，人们在进行自我表达时，往往会选择容易与多数人形成共鸣的中介物，而动漫人物是一个带有话题、流量的介质，自然而然地成为了人们选择的对象。

动漫人物作为人们情感表达的介质，大众利用它更多的是想要表达自身的诉求，在乎的是“表意”。关于《旅行青蛙》人们讨论的是对母性关怀的感恩，在角色扮演中体验当父母的感觉;在《小猪佩奇》中人们主要是抒发自身的情感，寻找与大众审美相符的契机。因此，动漫人物作为情感表达的中介，对其的创作是为了在主流文化环境中表现自身。

（二）娱乐宣泄功能：衍生的符号消费

在泛娱乐化的消费社会，一切符号皆可被“消费”，人们已不满足于日常生活浅层的物质消费，而转向文化程度更高的精神层面的消费。[6]动漫文化作为大众文化的一种流行形态，在承担自我表达功能的同时也承担着娱乐功能。在《小猪佩奇》火爆网络时，人们往往会利用“小猪佩奇”这个形象来对一些社会现实进行解读，“小猪佩奇”也就成了“情绪表达的代言人”，成为人们情绪宣泄的一种方式。动漫形象经过大众传播被“分发”到广大受众，形成了全民狂欢的现象，人们对动漫形象的消费从线上的视觉符号发展到线下的各类实体，成就了一条完整的产业链。

（三）环境协调功能：主流文化的邀约

大众传播具有环境协调的功能，传播正是执行联络、沟通和协调社会关系功能的重要社会系统。动漫形象既可以为人们提供娱乐，也可以让人们的情感得到宣泄。中青年群体是动漫的主要受众群体，这类群体本身所想表达的是社会带来的压力以及奋斗向前的美好心愿。在社会环境中他们需要一个“直抒胸臆”的渠道，而这种情感能得到表达也是有积极意义的。若社会环境中缺少这种表达情感的渠道，集体的情感压抑可能会导致他们对环境的不满，从而产生对抗心理，因此，动漫形象有缓解社会压力的作用。与此同時，动漫作为人们情感表达的工具，形成了各种“文化圈”，这样的“文化圈”与主流文化相互联系，被主流文化所接受，这也是对使用动漫人物群体的一种肯定。

注释：

[1]望海军.微信情绪化表达的传播诉求[J].编辑之友，2016（03）：75-78.

[2]麦克卢汉.理解媒介：论人的延伸[M].南京：译林出版社，2011：18-20.

[3]詹姆斯·凯瑞.作为文化的传播[M].北京：华夏出版社，2005：7-8.

[4]张淑芳.仪式化传播的观念塑造与价值引领[J].当代传播.2017（02）：35-39.

[5]白淑英.新浪微博中的网民情感动员[J].兰州大学学报，2011（09）：60-68.

[6]谷学强. 非言语传播视角下网络表情的传播功能研究[J].新闻界，2017（03）：42-46.

（作者：均为安徽师范大学新闻与传播学院研究生）

责编：姚少宝