高职院校音乐课堂欣赏钢琴音乐技巧初探

摘要：从目前的钢琴音乐教学情况来看，在日常钢琴教学过程中还有一些不规范的现象有待解决。专业性钢琴训练与示范性钢琴训练是有较大差别的，但是，在日常教学培训过程中，教学的方向与方式会向专业钢琴训练偏移。本文主要对如何欣赏钢琴音乐技巧进行探讨。

关键词：高职院校 音乐课堂 钢琴音乐技巧

目前，有很多院校将钢琴理论与实践区分开来，没有科学、有效地结合学生的钢琴能力与相关知识、技巧设计课程，学生无法在学习过程中考虑未来的职业走向。此外，相关教师对学生的培养方向与目的不甚明确，最终导致教学质量不理想。

一、认真练习，夯实基础

钢琴学习是多元化的，在学习钢琴的过程中，除了要学习相关的钢琴弹奏技巧，还要理解钢琴音乐的灵魂。在弹奏钢琴的过程中赋予音乐情感，表达自己的感受，或通过音乐描述一个故事，表达自己的思想。总之，在弹奏钢琴时，不能机械地弹奏，而是讓音乐饱满动人。一般认为，成年人思维模式固定，演奏的过程中，往往只追求音乐的技巧。比如成年人在小管演奏过程中，所展现出来的声音僵硬，没有动人的情绪。虽然高职院校的学生没有丰富的人生经历，但在这个年龄段的学生情感丰富，多加学习与练习，在音乐中融入自己的情感，学习弹奏技巧，也能弹奏出动人的音乐。[1]

二、加强学习，了解钢琴的表现力

要加强赏析与感受优秀的钢琴作品，丰富音乐体验。目前，音乐的传播方式主要有两种，即演唱与弹奏。音乐作为一门表演艺术，想要学好音乐，就必须了解表演的定义，钢琴与其他形式的表演无太大差别，钢琴表演在一定意义上也是一种音乐艺术创作，而钢琴表演需要借助乐器来展示旋律、表达情感，是一种外放的音乐表达形式。在充分了解相关技巧之后，应该在音乐中融入自身的情感，也是赋予音乐以灵魂。

音乐作品可以给人带来精神层面的享受，故而可以通过弹奏者的创作能力与表现能力来判断音乐作品的好坏。在钢琴演奏过程中，优秀的表现力可以有效地将情感融入作品中，情感与技巧的有效结合，可以让听众充分感受到音乐的魅力。可以通过钢琴演奏的直观感受来表现音乐的魅力。通常情况下，音乐舞台表现力强的人，其乐感都不差。音乐是一种将情感作为背景的艺术作品，可以将情感融入音乐作品中来升华音乐的价值。音乐的旋律对于钢琴演奏来说是至关重要的，因为音乐的旋律在一定程度上是作者的情感表达。演奏者必须有丰富的情感与思想，才能有效地将情感与旋律相融合，才能将情感在弹奏钢琴时体现出来。在欣赏钢琴作品时，听众往往能够保持较高昂的情绪，从各个方面、各个角度，用理性的思维去分析、感受，从不同层面去感悟音乐的魅力。

三、掌握方法，逐步欣赏钢琴音乐

在赏析钢琴演奏时，不应该只关注其旋律是否优美，是否动听，还应该理性地分析其深层次的内涵，去挖掘此作品与其他音乐作品的区别所在。赏析音乐与学习诗歌有异曲同工之妙，在学习诗歌时，我们需要层层分析其思想内涵，在赏析音乐时也需要如此。我们应该从著名的音乐大作开始我们的赏析之旅，比如耳熟能详的《仲夏夜之梦》《四小天鹅》《茉莉花》等。经久不衰的曲目旋律感十足，容易吸引听众的兴趣。我们可以深层次分析其受欢迎的原因，感受其内在的魅力。在进行深层次的理解之后，可以进一步分析一些主题宏大的音乐曲目，比如肖邦的《幻想曲》，贝多芬的系列作品等。感受其音乐魅力时，要分析音乐的主旨，根据音乐的旋律，在脑海中描绘出音乐所表达的画面，当音乐进行到一定阶段的时候，便能明显地区分出不同音乐作品之间的区别，清楚音乐作品所要表达的深层次思想与情感。赏析音乐是一个长期积累的过程，在不断感受的过程中，还可以有效地提升审美能力，丰富情感世界。学习钢琴可以陶冶情操、丰富情感，赏析钢琴音乐可以提升音乐素养，开发智力，激发潜力，提升人生格局。

四、结语

目前，高职院校的钢琴音乐教育目的在于培养一批具有基础音乐教学资格的学生，钢琴赏析技巧对于学生的音乐培养与发展来说至关重要。目前，我国在音乐赏析教学方面已经粗具规模，高职院校应该担负起培养人才的责任，根据社会实际要求，完善培养计划，为社会培养高素质的音乐人才，发展我国音乐事业，为学生的职业生涯铺路。因此，高职院校应该重视音乐技巧与音乐赏析的重要性，积极研究与探索如何有效融合钢琴进行音乐教学与音乐赏析。

参考文献：

[1]郭向阳.浅谈高职院校音乐课堂教育的钢琴音乐技巧[J].课程教育研究，2018（41）.

（作者简介：尹欣悦，女，本科，宣化科技职业学院，助教，研究方向：音乐学、钢琴）（责任编辑 刘冬杨）