新媒体环境下豫剧传播方式的探究

帅亚秀　熊强

摘要：在新媒体环境背景下，豫剧的传播方式也逐渐变得多元化，与传统媒体的传播方式相比较，新媒体更具时效性、丰富性，其内容形似的多样性在一定程度上更容易吸引大众。本文主要从新媒体环境下探讨豫剧的传播方式所面临的问题，分析新媒体背景下豫剧传播方式的趋势及方法，以及新媒体环境下豫剧传播方式的对策。

关键词：新媒体  豫剧  传播方式

中图分类号：J0-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2020）24-0185-04

一、豫剧借助新媒体传播的必然性因素分析

在经济迅速发展的背景下，我国人民的精神文化生活也随之不断改善，人们开始不断地接触新的事物，对传统文化的关注度急速下滑。在这种形势下，也对河南豫剧的文化传播造成了较大影响。在如今新媒体盛行的环境下，给了传统戏曲文化更好的传播机会和途径。通过积极利用新媒体的传播途径，可以提升豫剧的宣传力度，扩大观众覆盖率，拓展豫剧的流行程度。在人们生活中普遍应用新媒体，也进一步推动了文化传播的发展。较之于传统媒体，新媒体互动性强，渠道更广，覆盖面更广，推广成本更低。因此在现代新媒体的大潮，也是豫剧传播的绝佳机遇。新媒体的发展为豫剧的传播提供了平台，在文化传播和构件中有较强的促进作用。探讨新媒体环境背景下豫剧的传播方式、如何更好地利用和发挥好新媒体的优势，进一步改善豫剧文化的传播方式，使其更富生命力，在当下有重要的理论及现实意义。

二、新媒体环境下豫剧传播所面临的问题

（一）剧目守旧，缺乏创新

当代不少剧作家创作了很多新的豫剧，但主题依然很难摆脱过去的创作思路。时代在发展，大众的审美也在不断进步，传统的经典剧目需要借助新媒体环境的传播媒介，在继承经典的基础上加入创新的元素，才能使豫剧焕发新的生机，跟随时代的步伐发展。如在影视界里，被翻拍的《小戏骨：红楼梦之刘姥姥进大观园》，该剧的一大特点就是让少儿演员来诠释剧情内容，尽管他们年纪偏小，但小演员们都具有相当好的表演素质和能力，这部剧打破了“少不读红楼梦”的刻板印象，利用儿童的模仿天性，让孩子自然的演绎爱恨情仇，更贴近原著的主人公年龄，带给观众不一样的观看体验。当然，创新也不是意味着胡编乱造的刻意追求创新，要在尊重豫剧核心元素的基础上，再去融合其他的艺术创作内容，这样才有利于豫剧的长久发展。

（二）豫剧题材选择方向较窄

在这个信息变化较快的时代里，人们已经适应了这种快节奏的生活，人们更容易被简单、娱乐的呈现形式所吸引。因为审美的差异，现在的年轻一代对传统的豫剧表演艺术和形式缺乏一定的耐心。这就决定了豫剧的题材选择要兼顾整体性，需要考虑到青年人的观看爱好，这样才能提升豫剧的整体传播覆盖面。豫剧作为人们生活中的音乐娱乐项目，其是为大众服务的，因此豫剧的传播需要考虑到戏曲的题材选择。近年来豫剧也创作出许多部现代戏，诸如《桔子红了》《村官李天成》《常香玉》《朝阳沟》等。这些豫剧作品的主题大多是弘扬道德文化，这对较不发达的农村地区来说比较贴切，但较发达地区的阶层很难观看到描述都市题材的内容。豫剧的题材选择可以适当的调整方向，引起青年人更多的关注，如成长类、社会现实类等。多元化的题材可以满足不同年龄、不同阶级、不同社会背景的观众的需求。如《平凡的世界》《我是鱼欢水》《嘿，孩子》《小欢喜》等，诸上这些剧情所反应的是有关现实生活和当下社会密切相关的话题。豫剧在题材选择上不仅只是注重道德思想层面的表达，也要在此基础上反应社会现实、现代人的生活以及城市现状等方面的内容。从多个角度出发进行豫剧创作，会带来意想不到的宣传效果。

（三）缺乏对多媒体技术的认知，动漫技术的实现度较差

近年来，豫剧也在不断地尝试改革创新，其较为成功的创新成果表现为戏曲动漫，但目前所呈现的状态还处于不成熟的阶段，豫剧动漫还有很长的路要走。从画面和配音的契合度来看，豫剧动漫的的表现过于生硬，非专业人士也能看得出，动漫表演的配乐是剪辑豫剧经典原唱的版本，两者结合在一起会造成一种错误的“混搭”。如著名豫剧艺术家马金凤的《花打朝》动漫，此剧是古装剧，可动漫场景中出现的却是现代建筑物，人物穿着也是现代装扮，加上画面和配乐搭配不当，这是属于把两者艺术生搬硬套的放在一起，而不是真正意义上的豫剧动漫。豫剧动漫的初衷是为了让更多的年轻人了解豫剧、关注豫剧，但是没有注意到年轻人对古代词语的理解能力，因此这种类型的豫剧动漫只能让年轻人把注意力放在热闹的形式上，而无法让他们真正了解到豫剧艺术的本质。戏曲改编成动漫也有一定的要求，不是所有题材的豫剧都适合做戏曲动漫，内容轻快欢乐的喜剧题材较适合改编。由台湾著名漫画家林政德先生带队创作的《粉墨宝贝》，传统昆曲美感所在的“髯口胡须”“水袖戏服”等仿真飘逸视觉效果达到自然流畅、逼真的程度。动漫的本质之一是娱乐，但过度娱乐会伤害到戏曲艺术，在尊重戏曲文化和娱乐大众之间如何取得平衡，才是戏曲与动漫结合最困难也最重要的地方。戏曲动漫并非戏曲和动漫的简单叠加，而是开拓性的艺术创造。

三、新媒体给文化传播带来的影响

（一）豫剧传播方式的发展

豫剧起源于劳动人民的生活中，是劳动人民闲暇时的音乐娱乐项目，在历经几代民间艺术爱好者的继承和发展之后，豫剧也在不断地完善。由最初相对较为简单的环境转到丰富多彩的演出环境，由小街、小巷到广场、戏院，豫剧的传播方式由传统到创新。21世纪的今天，豫剧的传播方式也在不断的追赶时代的步伐，新媒介的出现让豫剧的传播变得更加多样化，豫剧也由剧场慢慢向外拓展，人民群众可通过微信公众号、微博、直播平台等传播媒介更直观地欣赏豫剧的艺术。

（二）豫剧的传统传播方式

传统的豫剧传播方式多以电视广播为主，虽然当时的传播媒介已经可以借助声音或者图像来传播豫剧文化，但是传播的渠道较少，传播方式相对较单一。1957年的豫剧電影《花木兰》的出现，其较为震撼的画面感，受到了众多观众的赞扬。《朝阳沟》于1963年创作，是我国首例现代豫剧，通过电影艺术的传播，让豫剧的观赏途径进一步扩大。但是豫剧发展相对较晚，那个时期电视广播推广播放较多的是京剧，直至80年代后，豫剧才有机会通过广播的媒介和人们见面。到了21世纪，电视开始进入到每家每户的生活当中，以电视为媒介的传播方式让豫剧内容变得更多样化，戏曲动画片便是电视传播的新内容。电视传媒扩大了豫剧传播的覆盖范围，让关注豫剧的群体也在不断增加，为了适应群众的审美需求，广播电视主动探索不同的传播渠道，到了90年代，豫剧在电视节目中的呈现类型更加丰富，戏曲节目《梨园春》受到河南观众的一致好评。

（三）豫剧的创新传播方式

在现代信息技术传播的背景下，新媒体的特点与传统媒体相比，两者之间存在较大的差异，传统的传媒方式在传播速度上有一定的局限性，新媒体在豫剧文化传播的过程中有较为重要的影响力。目前人民所接触到的新媒体形式多种多样，例如信息网站、微信软件、直播平台、微博系统等其它信息传播的平台，在一定程度上丰富了人们的日常文化生活。戏曲网站虽资源丰富，但网站的侧重点不尽相同。网络承载了极其庞大的信息量，包含的内容取之不尽、用之不竭，海量性是网络媒介最具代表性的特征。当然，戏曲网站也是如此。大多数的戏曲类网站都提供了丰富的戏曲信息，有戏曲新闻、演员介绍、剧本介绍、戏曲知识普及等信息，更完善的戏曲网站会提供戏曲音频、视频，这些便利的条件给喜爱戏曲或者想要了解戏曲的受众提供了良好的平台。在戏剧网站上有不同戏种的导航栏，在豫剧项目下，能看到最近日期有关豫剧的新鲜事，可以在信息栏中看到，豫剧电影新版《七品芝麻官》开机;兵团豫剧团疫情防控和业务练兵“两不误”;河南豫剧院青年团全体演职员观摩学习《义薄云天》排练等有关豫剧动态的信息，极大的方便了豫剧戏曲爱好者。微信公众平台的出现，让使用者可以将文字、图片、语音视频等公布在微信服务号上，在这种沟通和互动的形势下，形成了一种主流的线上线下微信互动营销方式。微信公众平台的叙述发展，也让豫剧在传播的过程中有了新的突破。直播平台最开始是在年轻用户的使用中逐渐发展起来的，到如今直播平台在文化传播中也占据着较为重要的位置，这种即刻可以接受到信息的新媒体传播方式拉近了豫剧与观众之间的距离，增加了交互性。在新媒体大繁荣的背景下，观众可以及时接收到大量信息传送，且成本很低，通过现代新媒体技术的保存整理方式，为豫剧珍贵资料的保存提供了优越条件。

四、新媒体环境下豫剧传播方式的对策

（一）丰富传播形式，提高传播品质

豫剧与新媒体相结合，能够搭建观众与豫剧近距离接触的平台，让豫剧文化得以更好的传播。对此，可以在新媒体平台上开通论坛、微信、客户端等，建立戏迷之间、演员之间、戏迷与演员之间的社区平台，为他们提供一个良好的交流与学习渠道，这对于丰富和提高戏剧演出的质量有着极其重要的作用。同时，一些戏剧研究机构、演艺团队可以通过新媒体平台以图文并茂的形式，及时向受众传播和发布豫剧信息，有针对性地采纳一些年轻受众群的建议，更好地引导和培养年轻受众群，提高他们对中国传统文化艺术的欣赏能力。

（二）推动豫剧文化的产业化发展

新媒体环境下，需要提高豫剧文化的互动与传播，推动中国戏剧的产业化发展。一是深入挖掘豫剧文化，及时发现优秀作品，吸纳和培养优秀的艺术人才。豫剧作为我国文化瑰宝的一部分，在时代迅速发展的今天缺少和人民大众的沟通和交流，面临着逐渐衰落的局面，正在慢慢的淡出大众的关注范围。发现优秀的剧本、发掘优秀的人才对豫剧文化的传播互动有着较为重要的作用。凭借着新媒体包容互动与共享共通的特点，可以及时发现日常生活中的优秀题材，从而展开创作，在此基础上进一步深挖，找到适合豫剧自身发展的动力。二是可以利用新媒体信息共享、互动性强等特点挖掘优秀的豫剧作品和素材，提炼优秀的作品题材，在传播中与新媒体结合补充，加大优秀豫剧作品的推广力度。三是倾力打造独具特色的豫剧文化品牌，以此衍生出更多优秀的文化产品，提升豫剧文化的影响力，推动豫剧文化产业的发展，让豫剧在历史舞台上更好地成长，为我国文化市场的繁荣增添活力。

（三）加强跨行业间的交流合作

戏剧文化想要得到发展，社会上运行的相关机构还应该与高校、当地政府部门、民间文化组织和公益组织展开合作沟通，如与高校共建新型的戏剧专业学院，定向培养高质量的戏剧艺术人才;与影视行业相连接，将豫剧曲目改编成电影，制作精良的影视作品，让豫剧故事呈现在观众眼前，让豫剧经典广为人知;与时尚潮流文化相结合，可以给豫剧注入新鲜血液，在发展中谋创新，与潮流文化相结合是豫剧能够持续发展的必经之路;致力于和公益组织之间建立定期的交流活动，通过公益助演等服务方式，最大限度的把戏剧艺术推广到千家万户。

五、结语

新媒体的大繁荣、大发展，让文化传播系统更为优化、传播方式也更为新颖。新媒体的发展为弘扬豫剧的本土文化、吸收世界先进文化以及为提升人们的文化素养搭建了更为通畅的平台。因此，新媒体在豫剧的传播和构建过程中有着积极的推动作用。探讨新媒体发展对豫剧文化传播的影响，极大地利用和发挥好新媒体的优势，进一步改善传统文化的传播方式，使其更富生命力，在当下有重要的理论及现实意义。

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