烛照“行知思想”：让音乐与儿童美好欢聚

黄建慧

【摘要】童年意义上的音乐教学，所追求的就是在学生的内心播种下音乐的种子，形成学生音乐的基本修养和品位。从音乐本体、儿童主体以及学习通体出发，要凸显音乐教学的音乐味、儿童味、发展味。用音乐浸润童心，用童心创造音乐。儿童音乐应当成为儿童本质力量的表达，成为儿童与音乐的美好欢聚。

【关键词】小学音乐 音乐教学 美好欢聚

音乐是对学生进行艺术教育的重要载体。音乐教学不仅要培育学生的音乐素养，更要培育学生的艺术、审美、立美、创美素养。从音乐、学生、学习出发，就是要让学生在音乐学习中感受、体验，从而能让音乐与儿童美好相遇。童年意义上的音乐教学，所追求的就是在儿童的内心深处播下音乐的种子，形成音乐的基本修养和品位。在音乐教学中，教师可以借鉴陶行知的“做中学”理论、“生活教育”理论以及“解放教育”理论等，深化、推进音乐教学。音乐教学追求的是：让音乐能永驻儿童的童年，让儿童终身享受音乐。音乐教学，为的是童年和音乐的美好欢聚。

一、从音乐本体出发，凸显音乐的音乐味

当下的音乐教学，无论从歌唱、欣赏还是创编来说，学生所接触的音乐素材、文化、形式等都还是比较单一的。音乐教学，必须注重音乐的音乐味，注重音乐的人文性。在音乐教学中，教师要引导学生关注音乐的历史背景，关注音乐的文学内涵，关注音乐的地域特色，等等。只有指向音乐的学科本性，才能切实提升学生的音乐素养。

本真意义上的儿童音乐学习是由审美感知、艺术表现、文化理解三个方面构成。在音乐教学中，教师要将这些方面融合、渗透，一以贯之地施行整体性的音乐教学。尽管每一节课的音乐教学可能会有所侧重，但总体而言，这些音乐核心内涵方面的内容是相互融合、相互交织在一起的。比如在欣赏管弦乐《蓝色多瑙河》时，笔者不仅向学生介绍了作者约翰·施特劳斯，也向学生专门介绍了“圆舞曲”，介绍了《蓝色多瑙河》歌曲的背景资料等。通过笔者的介绍，学生在进行音乐欣赏时，不仅能关注乐曲的律动特点，而且能根据音乐的背景想象乐曲表现的内容;不仅能进行整体性听辨，而且能进行分段欣赏。通过音乐性的音乐欣赏，不仅能让学生把握音乐作品的内容、风格，而且能让学生感悟到作者的创作意图、乐曲的情感内涵、风格特点等。在整个音乐欣赏过程中，笔者还让学生尝试加入打击乐器伴奏，通过绘制图谱引导学生深入地聆听，从而把握阅读的整体性结构。

儿童音乐教学的本质是育人，因此在音乐课教学中，教师不仅要注重音乐知识的启迪，更应引导学生从各个层面来感受音乐之美、体验音乐之美。“教学做是一件事，不是三件事。”“事情怎样做就怎样学，怎样学就怎样教。”“做的法子决定学的法子，学的法子决定教的法子。”通过音乐教学濡染学生的身心，提升学生的音乐学习力，培育学生良好的音乐素养。

二、从儿童主体出发，凸显音乐的儿童味

音乐教学要被学生认同、接纳，就必须走进儿童的心灵。儿童音乐的话语方式应当是儿童语言，应当富有童真、童趣。在音乐教学中，教师要唤醒儿童的音乐本能，表达儿童的音乐生活，从而确立儿童的主体性地位，凸显音乐教学的儿童味。作为教师，要实施以儿童为主体的音乐活动，以便在儿童的内心深处撒下音乐的种子，形成儿童的音乐学习品位和修养。

比如教学饶有趣味的斯洛伐克民歌——《八只小鹅》，笔者运用相同了歌词——“它们态度优雅，看来架子很大”，用旋律音阶的下行和上行起伏来展现活泼、可爱的小鹅欢歌起舞、神采奕奕的形象。在学习中，学生展开儿童化的想象，形成了许多有趣的、创意的理解。比如有学生说，“我仿佛看到了鹅仰起脖子、抖动羽毛的样子”;有学生说，“我仿佛看到了鹅神气活现地出去游玩的样子”;还有学生说，“我仿佛看到了鹅妈妈带着鹅宝宝远足的场景”;等等。儿童的理解是想象化的，也是诗意的。歌曲的尾声部分将主题旋律的节奏拉宽，有学生这样表达自己的听觉感受：“可爱的白鹅渐渐走远了！”“可爱的小鹅跳到河里游泳去了！”“可爱的小鹅到远处游玩去了！”由于这一部分内容表现了农村生活的情趣，符合学生的生活经验，因而能让学生主动地融入音乐学习中，激发了学生的创编潜质，凸显了音乐的儿童味。

每一首音乐作品都有独特的内涵和色彩。秉持儿童为主体的音乐教学，能释放学生的天性。作为教师，不需要对学生进行过度的音乐说教，而应当从学生的主体性出发，引导学生感受音乐、体验音乐、欣赏音乐、创造音乐。正如陶行知先生所说：“用手又用脑，才能有创造。”通过个性化的音乐学习，让音乐成为学生主体性生命的表达。

三、从学习的通体出发，凸显音乐的发展味

学生的音乐学习是一种多感官的协同活动，是一种融通性的具身活动。“手脑一块干，才是创造教育的开始”。作为教师，要调动学生的多种感官，让学生在音乐学习中主动地看、听。不仅如此，教师还可以用多样的方式来激活学生的诸多感官，比如让学生歌唱、聆听、打击乐器等。多种感官、多种表现形式的音乐教学，能激活学生的通感，构建一个丰富的学习通体。从音乐学习通感、通体出发，能凸显音乐教学的发展味。

通体的音乐学习是身心一体的学习，也是综合性的音乐表现的音乐学习。教学中，要解放学生的嘴巴，解放学生的耳朵，解放学生的双手等，从而实现陶行知生活教育意义上的解放。教师可以采用整体性的策略。著名音乐教育家奥尔夫认为，原本性音乐就不只是单纯的音乐，而是一种融动作、舞蹈、语言于一体的音乐综合体。比如教学《歌声与微笑》时，笔者不仅引导学生用动作比画出歌曲的旋律线，而且让学生和着音乐的旋律展开身体的摇摆，形成身体的律动。在乐曲的学习中，不仅引导学生理解内容，而且引导学生理解旋律形式，诸如“起伏较大的旋律表达了怎样的心情？”“变化重复换尾”与“歌词重复的写法”等。作为教师，不仅引导学生着眼于音乐作品的内容，更引导学生着眼于音乐作品的形式;不仅用歌声表达音乐，而且用聆听、欣赏、表演、创编等来表达;不仅发挥学生的听觉感官作用，而且发挥学生视觉等诸多感官作用。只有通体地學习音乐，才能更好地让学生理解作品的内涵。

英国著名音乐教育家马利翁说：“声音是听得见的色彩，色彩是看得见的声音。”在儿童音乐教学中，教师要从儿童出发、从音乐出发，从儿童音乐学习出发，让学生在音乐学习中感受、体验到快乐，这是儿童音乐的本真追求。“千教万教教人求真，千学万学学做真人”，儿童音乐用音乐浸润童心，用童心创造音乐。儿童音乐应当成为儿童本质力量的感性表达、知性表现！

【参考文献】

[1]廖乃雄.论音乐教育[M].北京：中央音乐学院出版社，2010.

[2]杨立梅.柯达伊音乐教育思想与匈牙利音乐教育[M].上海：上海教育出版社，2011.

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